不同的文化背景會產(chǎn)生不同的藝術(shù)形式。
　　
　　有人認(rèn)為中國古典繪畫與雕塑是存在高度寫實(shí)的，并拿去和西方相提并論，這一點(diǎn)我不敢茍同，反而覺得中國傳統(tǒng)繪畫與雕塑基本都是在寫意，即意向化，主觀化，不完全按照事物本身的規(guī)律來描繪，就算是秦代的兵馬俑，乍一看好像是高度寫實(shí)，事實(shí)上還是有一定程度上的夸張與主觀處理，論寫實(shí)來講，跟同時(shí)期的西方雕塑不是在一個(gè)層面。通俗點(diǎn)來說，中國雕塑與西方雕塑就等于是國畫和油畫的區(qū)別，盡管工筆畫在形體的描繪上有精細(xì)化的表現(xiàn)，但本質(zhì)上還是力求體現(xiàn)神，而往往忽略事物本身的自然結(jié)構(gòu)，難道你能找出和李公鱗《五馬圖》一樣的馬來么？你能看見鐵線描一樣的衣服么？你能在生活中看見和國畫中一樣的蘭花、蝴蝶、竹子么？但是我們可以從生活隨意找到和西方的油畫中一樣的馬、一樣的花朵、一樣的蝴蝶，因?yàn)樗麄兙褪菄?yán)謹(jǐn)?shù)陌凑兆匀灰?guī)律來描繪的。

　　

　　中國雕塑注重營造意向，這正是繪畫藝術(shù)的引導(dǎo)作用，中國畫里所有的線條結(jié)構(gòu)都是經(jīng)過主觀意向化處理，以符合中國傳統(tǒng)的審美觀，完全寫意就不用說了，就算是工筆畫也同樣是主觀化處理，例如那些花朵的線條，那些竹葉的線描，那些石頭的結(jié)構(gòu)處理，無一不是心中意向?yàn)橹?，外像為輔，這一點(diǎn)在雕塑身上也一樣，規(guī)則是相通的。所有的雕塑，我們幾乎都可以在繪畫里找到原型，有的甚至直接就是從畫里搬出來一樣，簡和繁的安排、疏與密的處理、線條的抑揚(yáng)頓挫等等，無一不是遵循中國畫里的法則。

　
　　我們看到昭陵六駿，這些馬的線條感和比例的處理，然后再對比一下繪畫語言的表現(xiàn)，幾乎都是一樣的；再來看看那個(gè)著名的響堂山的佛手，每一個(gè)指節(jié)的線條都跟毛筆畫出來的一樣；還有很多佛像衣紋的處理，每一個(gè)褶皺的安排都是經(jīng)由主觀改造過的，和畫中一模一樣，那些飽含宏大智慧的佛造像正是通過這些獨(dú)特的表現(xiàn)方式而最終達(dá)到了形神合一的超然地步。

　　什么叫做以刀代筆呢？我想，不僅僅是形容古人刀功的熟練程度吧，更重要的是說明中國的雕塑就像用筆畫出來的一樣，充滿中國精神的東方韻味，只不過工具是用刀而已。
　　
　　對于雕塑史來說，這完全是一種突破性的手法和高度的表現(xiàn)形式。當(dāng)我們在欣賞一尊中國雕塑時(shí)，往往會感受到深厚的中國情懷，那是一種恒古以來的親切感，似乎每一個(gè)細(xì)節(jié)我們都在前世見過，很多人在觀看佛像時(shí)都能感受到那種祥和，以及無邊浩蕩的佛恩，而永遠(yuǎn)不會去關(guān)注佛像的身體結(jié)構(gòu)合不合理，臉部比例是否失調(diào)。他似乎就是那樣才是合理的，才是最自然的，盡管有時(shí)候甚至看起來不美，不雅，不巧，但是他確實(shí)合理得不能再合理了。形式已經(jīng)不重要，我們能穿過這些形式直達(dá)內(nèi)心，這正是花非花、物非物的道理，這就是中國雕塑的魅力，這就是真正的寫意情懷，這才是美到高處的大境界。 責(zé)任編輯：小悟