圖為全國油畫名家學術邀請作品展現(xiàn)場。（周建平 攝）

　　春節(jié)臨近，寧波美術館昨日開出兩大重量級展覽——全國油畫名家學術邀請作品展和中國巖彩繪畫作品展。畫展匯集了靳尚誼、詹建俊、全山石、范迪安、徐里、蘇高禮和王征驊等當下40余位油畫名家以及中央美院首屆中國巖彩畫創(chuàng)作高研班師生的作品。

　　作為寧波美術館春節(jié)活動重頭戲之一的“言意之間——全國油畫名家學術邀請作品展”，關注油畫語言如何傳達當代中國人的思想與情感等命題，展出作品120余幅。參展畫家中有經(jīng)歷過新中國初創(chuàng)時期那個火熱年代，從那時起他們就嘗試以油畫展示國家氣象、塑造民族精神，像靳尚誼、詹建俊和全山石等先生，都從各自角度進行了有益探索。當下年青一代的油畫家則以更為開闊的文化視野探討油畫藝術在中國的發(fā)展。

　　同天開展的“絲路巖語——中國巖彩繪畫作品展”，呈現(xiàn)了中央美院首屆中國巖彩畫創(chuàng)作高研班師生巖彩畫作品。巖彩畫是指以礦物質微粒、天然砂巖或者五色土等材質作為創(chuàng)作媒介的繪畫門類，具有巖石的物質屬性和質樸、厚重的審美特征。1996年，中央美術學院胡明哲教授提出“巖彩畫”概念，經(jīng)過20年的探索，巖彩畫終成一門獨立學科。2014年，由胡明哲主持的“首屆中國巖彩畫創(chuàng)作高研班”在中央美院開班，此次展出的便是該高研班的部分成果。這些作品技法多樣，風格迥異。

　　昨日，前來甬城參加開幕式的胡明哲說，古代絲綢之路上誕生的龜茲壁畫和敦煌壁畫是中國巖彩繪畫的原點，當代巖彩畫家與千年前的古代畫師使用的創(chuàng)作材質、語言要素、語法結構、審美取向一脈相承。作為策展人的胡明哲認為，巖彩不僅僅只是繪畫的顏料，使創(chuàng)作方式進入當代思維，它還可以引領人們回歸廣闊無垠的自然;經(jīng)由一個平凡而獨特的材質，重新發(fā)現(xiàn)腳下的大地，引申出生存危機的覺醒，這是巖彩的核心價值和當代意義。