由浙江省博物館和天一閣書畫藝術(shù)院聯(lián)合主辦的“人間趣語——豐子愷漫畫作品展”于4月8日在天一閣書畫藝術(shù)院·云在樓開展，展出豐子愷先生百余件珍貴畫作，帶給觀眾的不僅僅是美的享受，更多的是一種心靈的舒展。

　　豐子愷先生（1898—1975）是新文化運動的啟蒙者之一，是浙江近代頗具影響力的文藝大家。他集畫家、文學家、翻譯家和藝術(shù)教育家于一身，以一支筆、一顆心創(chuàng)造了一個詩意、真摯的藝術(shù)世界。先生早年師從李叔同學習繪畫、音樂，并受其佛學思想的影響?！拔逅倪\動”以后，開始進行漫畫創(chuàng)作。其藝術(shù)成就以“子愷漫畫”影響最為深遠。

　　對于二十世紀上半葉的中國藝術(shù)家來說，“融合東西”是一個當下的命題，無數(shù)人在這條路上努力、徘徊。東、西方繪畫屬于不同的美學系統(tǒng)，背后橫亙著巨大的文化背景的鴻溝，假如對雙方?jīng)]有真正的理解和精深的造詣，單憑熱情和聰明，是完不成這種“融合”的。豐子愷的幸運在于，他自幼習詩文書畫，有傳統(tǒng)文化的“童子功”，后來又學西洋畫，掌握了扎實的素描技巧和西洋畫理論，可以說具備了“融合東西”的條件，在東瀛游學又及時地遇上竹久夢二這股強勁的“東風”，將其靈性之火點燃，原先各行其道的西洋畫技巧與傳統(tǒng)的藝術(shù)修養(yǎng)，于此時融為一體，開始踏上一條左右逢源的藝術(shù)之道。而因此在同時代畫家里面，顯得獨樹一幟。

　　豐子愷先生的早期漫畫作品多取自現(xiàn)實題材，帶有“溫情的諷刺”，后期常作古詩新畫，特別喜愛兒童題材。子愷漫畫，風格簡易樸實、意境雋永含蓄、充滿現(xiàn)實主義的人文關懷。在他描繪的人間百態(tài)中，他用敏感細膩的視角，向我們展現(xiàn)那些容易被忽略的情趣瞬間，有溫馨、有諷刺、有同情、有憤怒、也有悲憫，微小而不失深刻。朱自清曾將豐子愷的漫畫比作“帶核兒的小詩”，以為其有著橄欖般的悠長回味，而俞平伯則以為“子愷漫畫”如“一片片落英都含蓄著人間的情味”。所以，他的作品受到各個階層讀者的喜愛，他的漫畫反映了時代，也體現(xiàn)了一份無處不在的情，即對家人的親情、朋友的友情、生活的熱情、以及對萬物的深情。故而此次展覽從“童心”、“世相”、“朋情”、“物我”四部分內(nèi)容來展示豐子愷先生的藝術(shù)風格。

　　此次展出的作品，都來自豐子愷先生晚年創(chuàng)作的漫畫精品集《敝帚自珍》，由浙江省博物館收藏。先生在“文化大革命”期間遭受沖擊，但他仍在艱難的環(huán)境中追憶舊作，筆耕不輟。豐子愷先生認為這些作品“雖甚草率，而筆力反勝于昔”。作為先生晚年最后的畫集，可視為對自己一生畫作的提煉，正如其在該畫集自序中所言“今生畫緣盡于此矣”。

　　豐子愷先生是一位集大成的傳播美的使者，天一閣書畫藝術(shù)院引進此次展覽，希望有更多的人認識豐子愷先生，并從他的畫作中感受到美，并由此把美傳往更深，更廣之處……（寧波市天一閣博物館）