中外琺瑯巔峰對話之景泰藍(lán)與七寶燒活動海報

      景泰藍(lán)，起源可追溯至13世紀(jì)末的元代，由波斯一帶傳入中國，其用料考究、不計工本，成器后奢華貴重、厚重典雅，一直為皇家所專享，特別是明景泰年間，帝王對景泰藍(lán)極端鐘愛，所有御用陳飾無不用景泰藍(lán)制作，被稱為“天下一絕”。

      七寶燒，成器于十六世紀(jì)，至今已有500多年的歷史，因其燒制工藝源于中國的景泰藍(lán)，故又有“日本的景泰藍(lán)”之稱。七寶燒在日本傳統(tǒng)工藝中占極高的地位，更以精湛繁雜的技藝、明燦瑩潤的釉色和美妙絕倫的圖案著稱于世界，七寶燒被日本奉為“無國上品”。

日本七寶燒領(lǐng)航人高橋通子現(xiàn)場演示、講解七寶燒制作工序

      2017年3月30日，“中外琺瑯巔峰對話之景泰藍(lán)與七寶燒”在中外琺瑯美術(shù)館隆重舉行，本次世界琺瑯主題活動由中外琺瑯美術(shù)館、日本宮城縣藝術(shù)協(xié)會聯(lián)合主辦，北京市琺瑯廠、中藝堂藝術(shù)中心承辦。日本七寶燒領(lǐng)航人高橋通子、中國工藝美術(shù)大師鐘連盛兩位頂級大師作為七寶燒和景泰藍(lán)的代表人物展開首次跨國界琺瑯對話，為中國景泰藍(lán)創(chuàng)新及世界琺瑯融合邁出重要一步，中國文物學(xué)會琺瑯專業(yè)委員會會長、原故宮博物院副院長陳麗華及北京市琺瑯廠董事長衣福成作為重磅級嘉賓共同見證了此次盛會，并為世界首個“景泰藍(lán)+七寶燒”作品的誕生提出了各自的寶貴建議！中外琺瑯美術(shù)館館長朱景優(yōu)作為學(xué)術(shù)主持出席了本次活動！

中國工藝美術(shù)大師鐘連盛講述景泰藍(lán)制作工藝

      日本七寶燒與中國景泰藍(lán)一脈相承，相得益彰，擁有著傳承百年的歷史沿革，追根溯源，景泰藍(lán)亦或是七寶燒，都擁有一個共同的名字——琺瑯。然而，在制作工藝、原料材質(zhì)及制作工具上，兩者卻大不相同，具有濃郁的異國風(fēng)味，以最明顯的掐絲、點(diǎn)藍(lán)工序為例：七寶燒掐絲一般是以銀絲用鑷子掐成各種圖案，點(diǎn)藍(lán)則是以筷子削成竹尖，蘸取配好的釉料，點(diǎn)染在粘好銀絲的胎體上；景泰藍(lán)掐絲一般是以銅絲用鑷子掐成設(shè)計好的圖案，點(diǎn)藍(lán)則是用吸管或藍(lán)槍將釉料填染在對應(yīng)的銅絲與胎體構(gòu)成格子里……

中國文物學(xué)會琺瑯專業(yè)委員會會長、原故宮博物院副院長陳麗華精彩解讀七寶燒作品《秋》

      在七寶燒的世界里，往往以圓器居多，特別是脫胎七寶燒，因為圓形有張力不易破碎，而方器卻極為少見，基于數(shù)十年的藝術(shù)功力和創(chuàng)作熱情，高橋老師在去年創(chuàng)作了一件四方形器皿《秋》，克服了方器易碎這一工藝難題，整件作品顏色如同秋天金黃的落葉，又如黃燦燦的果實，四面開光如窗格般露出里面一處葡萄枝葉，一串熟透的紫色葡萄壓低了藤枝，用秋之一角將豐收的喜悅展現(xiàn)的淋漓盡致，反映出高超的藝術(shù)功力。此外，高橋老師在材質(zhì)創(chuàng)新上也有所突破，制作出一件用陶胎做底的七寶燒作品，現(xiàn)已完成。

七寶燒作品《秋》

      對于真正的藝術(shù)家而言，創(chuàng)作永無止境！高橋通子就是這樣一位藝術(shù)家，在很多人看來，她精神矍鑠，顯得非常年輕而具有活力，誰知她已是81歲高齡，從事七寶燒創(chuàng)作也已長達(dá)整整60年，這是一種怎樣的堅持和執(zhí)著，用一生做一件事！正如高橋老師所說：是興趣和熱愛，只有自己最喜歡事情才能讓自己心無雜念，全身心投入，并且越來越喜歡！

北京市琺瑯廠董事長衣福成解讀高橋通子七寶燒作品

      最出乎意料的是，此次中外琺瑯巔峰對話當(dāng)中，日本七寶燒領(lǐng)航人高橋通子、中國工藝美術(shù)大師鐘連盛還破例現(xiàn)場點(diǎn)評了對方的兩件代表作品：

      中國工藝美術(shù)大師鐘連盛點(diǎn)評高橋老師作品

鐘連盛大師點(diǎn)評七寶燒作品（左為有胎七寶燒，右為脫胎七寶燒）

      這件是傳統(tǒng)的有胎七寶，另一件是省胎七寶，即脫胎七寶。從這件來看作品的特色，首先感受到濃郁的民族特色，清新淡雅，雖然裝飾不具有強(qiáng)烈的主體性，但是小片的花瓣紋飾輕松愉悅，看起來十分放松，色彩調(diào)子的處理恰到好處，淺藍(lán)色與梅紅色花瓣對比柔和，極顯精致。這件《秋》是高橋老師的精品之作，胎體勻稱，收縮有度，特別是方形器型極為難得，火中求材，整體的黃色調(diào)與花卉的顏色不是強(qiáng)烈的綠色，而是偏點(diǎn)藍(lán)色，貼合主題；從整體造型上來說，花型的顏色不失整體協(xié)調(diào)而豐富，十分精美。

      日本七寶燒領(lǐng)航人高橋通子點(diǎn)評鐘連盛大師作品

高橋老師點(diǎn)評景泰藍(lán)作品《天龍八寶壺尊》（右）及《繁花似錦》（左）

      《天龍八寶壺尊》這件作品一看就是金碧輝煌，具有皇家氣象，圖案紋飾也是傳統(tǒng)的吉祥樣式，整體造型結(jié)實厚重，莊嚴(yán)肅穆。壺身中部有四位大師聯(lián)袂創(chuàng)作的繪畫，色彩和諧，從日本人的喜好上來講，這件作品必定討喜。另外，壺把兒上嵌有玉石這也是較為傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式，體現(xiàn)出中國文化的獨(dú)特魅力?！斗被ㄋ棋\》明顯區(qū)別于上件作品，配色柔和，賞心悅目。圖案設(shè)計精妙，枝葉與花瓣層層疊疊，繁密有序，帶有明顯的時代氣息。作品整體造型優(yōu)美協(xié)調(diào)，置于家中再合適不過了。

日本七寶燒領(lǐng)航人高橋通子在“合創(chuàng)契約”上親筆簽字

中國工藝美術(shù)大師鐘連盛在“合創(chuàng)契約”上親筆簽字

      經(jīng)過此次中外琺瑯巔峰對話，兩位大師對景泰藍(lán)和七寶燒都有了更高一層的理解，對于聯(lián)袂創(chuàng)作“景泰藍(lán)+七寶燒”這樣一件跨國、跨界的新型藝術(shù)作品產(chǎn)生了更加濃厚的興趣和更加堅定的信心，“青出于藍(lán)而勝于藍(lán)”，相信“景泰藍(lán)+七寶燒”第一件作品必能集兩者所長，給人們以更強(qiáng)的美的震撼！

日本七寶燒領(lǐng)航人高橋通子（左三）、中國文物學(xué)會琺瑯專業(yè)委員會會長、原故宮博物院副院長陳麗華（右三）、北京市琺瑯廠董事長衣福成（右二）、中國工藝美術(shù)大師鐘連盛（左二）、中藝堂藝術(shù)中心總經(jīng)理鮑俊松（左一）、中外琺瑯美術(shù)館館長朱景優(yōu)（右一）

      “中外琺瑯巔峰對話”是中外琺瑯美術(shù)館面向全球，與致力于琺瑯的各國政府、藝術(shù)機(jī)構(gòu)、琺瑯大師及藝術(shù)愛好者共同打造的世界琺瑯主題系列活動，引進(jìn)國外琺瑯大師優(yōu)秀作品，與中國景泰藍(lán)大師展開巔峰對話，促進(jìn)景泰藍(lán)的創(chuàng)新及世界各國琺瑯形式的藝術(shù)融合，為異國琺瑯大師合創(chuàng)作品搭建平臺，以最美琺瑯?biāo)囆g(shù)溝通世界、驚艷世界！