韓浪，廣東平遠(yuǎn)人，1955年生于粵北連州。1978年考入廣東省工藝美術(shù)學(xué)校;1988年考入廣州美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫研究生;1991年在中央美術(shù)學(xué)院進(jìn)修中國(guó)畫;2003-2006年在中國(guó)藝術(shù)研究院作中國(guó)畫高級(jí)訪問(wèn)學(xué)者;2004年入中國(guó)畫研究院龍瑞工作室;2006年入中國(guó)畫研究院龍瑞工作室課題研究組。2007年中國(guó)國(guó)家畫院中國(guó)山水畫精英班?，F(xiàn)任佛山市藝術(shù)創(chuàng)作院副院長(zhǎng)，佛山畫院院長(zhǎng)。

　　韓浪的畫乃是深諧墨韻者，都是在“墨”的運(yùn)用中取得的成功并無(wú)可非議地成為現(xiàn)代嶺南傳統(tǒng)型畫家的典范。

　　韓浪的畫受龍瑞影響極大。在龍瑞之外，韓浪力追黃賓虹，因而承傳有序。

　　韓浪的山水畫，幾乎很少有設(shè)色的，即便有，也是鳳毛麟角式淺絳賦色，他不同于現(xiàn)代很多新銳的水墨畫家的是，他畫的是一種真正意義上的“墨筆”，是將“水”與“墨”交融之后揮灑出的傳統(tǒng)國(guó)畫。這種“交融”結(jié)果便是，蒼潤(rùn)的墨象中透著散逸，在散逸中飽含作者的創(chuàng)作理念。

　　韓浪的畫從寫生中來(lái)。他認(rèn)為，師造化是一個(gè)“化”，是神遇而跡化的化，是形而上的東西，而不是現(xiàn)實(shí)中的形象。所以，在他的畫中，能看見(jiàn)真山真水，但這真山真水是已經(jīng)被“跡化”了的，是一種介于“似”與“不似”之間的個(gè)性化山水。他的黃山、婺源、西樵、湘南、越城嶺……等地的寫生，是其魂?duì)繅?mèng)繞的神境在其畫中的重現(xiàn)。由實(shí)境而成畫境，最后而臻化境，這是其水墨山水的演變歷程，也是他長(zhǎng)期以來(lái)在寫生中所追求的最高藝術(shù)境界，在他的畫中，不時(shí)有一些別致的小詩(shī)，顯示出畫中的意境：“夢(mèng)顯家山何處，年年白云村樹(shù)”，“回首斜陽(yáng)暮又是，淡淡嵐起時(shí)”，“花竹深，山居好終日無(wú)人到”……這是作者的詩(shī)情在畫中的折射。蘇軾所言的“詩(shī)中有畫，畫中有詩(shī)”，千百年來(lái)成為詩(shī)人與畫家共同追求的最高境界。在韓浪的詩(shī)中、畫中，我們看到了這種有機(jī)的結(jié)合。詩(shī)境化為畫境，而畫境中蘊(yùn)涵詩(shī)意，這是其山水畫的又一特色。應(yīng)該說(shuō)，這是其畫可以無(wú)可置疑的躋身文人畫行行列而無(wú)愧色的重要因素。

　　有論者認(rèn)為韓浪“筆墨偏于‘意’的強(qiáng)調(diào)，與丘壑若即若離又相互相成，以淡寫濃，積點(diǎn)成線，有暈有留，蒼拙而滋潤(rùn)，即便是散逸蕭疏的畫面，也透著明媚和清華，而覺(jué)悟常見(jiàn)的俗媚、做作、油滑、狂怪、輕佻浮躁、虛張聲勢(shì)之氣”。這顯然是對(duì)韓浪山水畫的一種較為準(zhǔn)確的詮釋。在韓浪的水墨山水畫中，他將物象的山山水水演繹為意象的美景，貫之以自己對(duì)自然的解讀和對(duì)傳統(tǒng)筆墨的理解。因此，初看其山水，看山不是山，看水不是水，再看其山水，看山是山，看水是水;最后再看其山水，則又是看山不是山，看水不是水。這是韓浪山水畫的獨(dú)特魅力所在。從其山水畫的欣賞中，我們完成了審美的提升。在我看來(lái)，只有深諧山水之道，搜盡奇峰，同時(shí)具有一定的文化內(nèi)涵，并經(jīng)過(guò)時(shí)間的歷練才能達(dá)到這樣的高度，這是古人所謂的煙霞之氣、畫中禪意，相信不是很多畫家可以達(dá)此境界的。這也許是和韓浪長(zhǎng)期以來(lái)與山水交友，渾然一體，物我兩忘，從而深味個(gè)中三味分不開(kāi)的。