国产高清97在线观看视频,鸡巴中国操逼大胸伦,亚洲中文字幕在线观看免费av,欧美日本国产视频,成人av一区二区在线播放,中国老熟妇av在线,在线播放免费国产精品,操女生网站中文字幕,午夜精品久久久久久av

被忽視的影像收藏讓時間變得主觀起來

2016-05-15 00:01:33 作者：于娜來源：華夏時報已瀏覽次

　　來自法國收藏家勒梅特夫婦的20件影像收藏作品目前正在北京民生現(xiàn)代美術(shù)館展出，其中大部分都是國際影像藝術(shù)領(lǐng)域的重要代表。這場名為“蹤跡：勒梅特夫婦的國際影像收藏”的展覽也是“2016中法文化之春”的系列活動之一。錄像及錄像裝置等藝術(shù)形式，相比于水墨、油畫，在國內(nèi)一直處于較為邊緣化狀態(tài)，但隨著歐美藝術(shù)機(jī)構(gòu)和藏家的影響滲透，近幾年國內(nèi)藝術(shù)機(jī)構(gòu)也開始將目光投向錄像藝術(shù)，而相關(guān)展覽和藝博會、拍賣活動的增加，也印證了未來影像藝術(shù)收藏的趨勢。

　　勒梅特夫婦的影像收藏課

　　勒梅特夫婦就像當(dāng)代藝術(shù)收藏界的尤倫斯夫婦一樣，具有前瞻性的、獨(dú)特的收藏觀念。上個世紀(jì)90年代以來，影像開始成為藝術(shù)家普遍采用的媒介，勒梅特夫婦也開始了他們的影像收藏。

　　勒梅特夫婦一直對電影飽含激情，有時一天要去看三四場電影，他們擁有大量電影的DVD和錄像帶，也是歐洲多個電影節(jié)的評委。

　　他們還是狂熱的藝術(shù)愛好者，常年在世界各地游走，參觀美術(shù)館、看展覽，并結(jié)交了大量的藝術(shù)家朋友。勒梅特夫婦既充滿好奇又擁有勇氣。他們很樂意去畫廊、藝博會，拜訪策展人，參觀藝術(shù)家的工作室。

　　他們最先是買版畫、油畫，90年代末開始買照片、影像作品。當(dāng)時普遍認(rèn)為這不是藝術(shù)，但勒梅特夫婦信賴藝術(shù)家。

　　“當(dāng)你看過那些動態(tài)的、充滿生命力的影像作品后，再去觀賞那些靜止的油畫作品，便會覺得索然無味?！崩彰诽叵壬缡钦f。他們想甩掉死沉死沉的收藏，用心去收藏影像，但也沒有特別的主題。

　　他們住的地方并沒有放映室，在最多能擠25人的客廳里用投影儀和屏幕放片子。他們很享受展示他們的收藏并一遍又一遍地看這些片子，談?wù)撨@些收藏的作品，在全世界安排影像的展覽。作為英國泰特美術(shù)館的贊助人，他們也是影像藝術(shù)的推廣者。

　　勒梅特夫婦將他們的收藏看作一個長期的事業(yè)，就像勒梅特先生說的：“這不是夏日海灘上的短暫激情?！彼麄兿矚g影像收藏讓他們慢下來的方式。時間變得主觀起來，一部差的片子3分鐘都覺得無聊，一部精彩的片子兩小時還嫌不夠。

　　勒梅特夫婦的影像收藏題材廣泛，風(fēng)格各異，但都離不開對人類生存境遇的考察以及對社會和政治的關(guān)切。策展人郭曉彥認(rèn)為，勒梅特夫婦收藏的影像作品沒有設(shè)定的主題，可以是一種情緒，一種生活，也可以是一個事件，兩個人的相遇，多個人的聚合。它們關(guān)乎人的生存境遇，它們關(guān)切政治和社會，記錄人類的歡愉和痛苦。

　　國內(nèi)藏家重“影”輕“像”

　　錄像藝術(shù)是20世紀(jì)60年代中期于歐美興起的前衛(wèi)藝術(shù)表現(xiàn)形式，之后，注入了行為藝術(shù)、女權(quán)主義、裝置等藝術(shù)形式或藝術(shù)理念，給予錄像藝術(shù)更大的表現(xiàn)力和藝術(shù)性。并且也產(chǎn)生了諸如瓊·喬納斯、布魯斯·瑙曼、比爾·維奧拉等著名的錄像藝術(shù)家。而錄像藝術(shù)進(jìn)入中國則是在80年代末，1988年，張培力因創(chuàng)作了中國第一件錄像作品《30X30》，被稱為“中國錄像藝術(shù)之父”。1995年他開始放棄繪畫，全力投入錄像及相關(guān)攝影、裝置藝術(shù)創(chuàng)作，他的錄像作品關(guān)注于展現(xiàn)人與世界關(guān)系的悖論，以隔離而中性的立場，自由、深刻地考慮人與世界的關(guān)系。

　　批評家皮力在《中國當(dāng)代錄像藝術(shù)》一文中說，“年輕的藝術(shù)家希望找到一種難以被西方畫廊商業(yè)化的，但是又和主流藝術(shù)形成反差的藝術(shù)媒介。同時這種媒介又能允許個性化感覺和語言的存在，并易于使用、傳播和交流。在這種情況下，錄像藝術(shù)成為了他們的選擇。”

　　國內(nèi)藝術(shù)家開始了對錄像藝術(shù)的創(chuàng)作和探索，并產(chǎn)生了邱志杰、汪建偉、楊福東、王功新、林天苗等國內(nèi)最早也是主要進(jìn)行錄像藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家。隨后中國錄像藝術(shù)作品逐漸在國際上嶄露頭角，1997年，汪建偉和馮夢波的新媒體作品參加了第十屆卡塞爾文獻(xiàn)展；1998年，邱志杰參加了柏林錄像節(jié)和紐約的ESPERANTO’98展覽，其中張培力、王建新等藝術(shù)家早期作品也被國外紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館、蓬皮杜藝術(shù)中心等藝術(shù)機(jī)構(gòu)廣泛收藏等。

　　自2006年華辰在北京舉行國內(nèi)首場影像藝術(shù)專場拍賣會，今年已是第十個年頭。中國影像藝術(shù)品逐漸形成了華辰影像、大理國際影會和上海藝術(shù)攝影展三大交易平臺，但其中影像作品的范圍還僅僅是攝影相關(guān)藝術(shù)品。比如，在影像專場拍賣中，集中推出的是攝影名家作品、紅色影像以及歷史資料、老照片等，偶爾有少量的電影膠片和私人拍攝膠片、紀(jì)錄片。還有一些當(dāng)代錄像、多媒體作品夾雜在當(dāng)代藝術(shù)專場拍賣中。

　　由于審美能力和觀念問題，國內(nèi)收藏者對影像收藏的興趣，更多停留在攝影階段，一部分原因是目前攝影在這一門類中是市場相對較好的，這也反映了他們與西方收藏家的不同，更傾向于商業(yè)化的興趣，而不是一種學(xué)術(shù)性收藏，而事實(shí)上往往后者的收藏方式反而具有更長遠(yuǎn)的市場生命力。

　　市場培育留有上升空間

　　海外影像收藏經(jīng)過半個多世紀(jì)的培育和發(fā)展，現(xiàn)在已非常規(guī)范和成熟。在美國和歐洲的收藏群體中，錄像藝術(shù)已經(jīng)成為他們收藏習(xí)慣的一部分，市場價格也連年攀升。

　　5月8日，在紐約佳士得春季當(dāng)代藝術(shù)夜拍中，布魯斯·瑙曼（Bruce Nauman）影像作品《No, No, New Museum》不僅以162.5萬美元（約合人民幣1056.41萬元）打破了其個人影像作品拍賣紀(jì)錄，同時也打破了影像作品的世界拍賣紀(jì)錄。此前這一紀(jì)錄一直由他于2013年在紐約佳士得以48.5萬美元拍出的作品《Coffee Spilled and Balloon Dog》所保持。

　　布魯斯·瑙曼從1960年代開始，在不同學(xué)科之間游走的藝術(shù)創(chuàng)作方式便挑戰(zhàn)了當(dāng)時的藝術(shù)既定慣例，探討藝術(shù)中生與死、愛與恨、快樂與痛苦的矛盾，方式涵蓋表演、錄像、攝影、裝置、雕塑、繪畫、廣告。

　　相比之下，國內(nèi)與影像藝術(shù)相對應(yīng)的收藏市場卻還沒有完全形成，目前錄像藝術(shù)的收藏者仍是國外的一些大型美術(shù)機(jī)構(gòu)或藏家，有的國內(nèi)當(dāng)代藝術(shù)收藏者會收藏一點(diǎn)錄像作品，只是作為一種點(diǎn)綴和補(bǔ)充，并沒有將其納入收藏體系的一個專門項目。

　　攝影收藏家劉鵬認(rèn)為，國內(nèi)攝影收藏在過去幾年里的確有很大增長，但是錄像等其他形式影像作品則幾乎被忽略掉了，近兩年，在香港地區(qū)拍賣會上，中國早期藝術(shù)家的錄像作品才開始更多呈現(xiàn)出來。

　　在收集攝影作品的過程中，劉鵬也自發(fā)地產(chǎn)生了對錄像作品的興趣，但是他發(fā)現(xiàn)收藏難度不小，“錄像藝術(shù)除了具有較高的文獻(xiàn)價值，其如何收藏以及收藏投資價值對于國內(nèi)藏家來說還是較為空白的知識?！?/div>

　　“當(dāng)藝術(shù)家對于影像的使用非常廣泛的時候，怎樣去做影像的保存、收藏和展示是一個課題?！彼囋u家楊北辰說。影像收藏有“易于運(yùn)輸、不需要保險”的便利，但對影像的保存和展示等有著與其他藝術(shù)作品不同的特殊要求，維護(hù)和歸檔物理性質(zhì)的錄像裝置，存在著設(shè)備保存的問題；而以磁帶、數(shù)字形式存在的影像，除了保存，還存在著展示方式的問題。

　　按照國際上較為成熟的收藏標(biāo)準(zhǔn)：首先，任何錄像作品原則上只能有4個拷貝，最多不超過6個，如此才能保證作品的出售價格；其次，錄像作品主要以Beta帶為主，帶子外殼的標(biāo)簽上要有藝術(shù)家簽名、作品名、創(chuàng)作時間和作品長度等信息。

　　業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為，中國當(dāng)代影像藝術(shù)品，是冉冉升起的藝術(shù)形態(tài)，充滿生機(jī)，有著十分巨大的想象空間，一些歐洲機(jī)構(gòu)買家、投資基金已經(jīng)在關(guān)注收藏中國影像藝術(shù)品。