在當(dāng)今中國畫壇上，畫家丁友海是既掌握了中國畫傳統(tǒng)技法，同時又具備現(xiàn)代創(chuàng)新意識的少數(shù)畫家之一。20世紀(jì)70年代，他開始跟隨著名畫家郭傳璋研習(xí)山水畫藝術(shù)，數(shù)十年踐行師命，無一懈怠。他游歷名山大川，領(lǐng)略山水之魂魄，浸染山水之靈氣。其繪畫風(fēng)格變得格調(diào)清新，筆力雄秀，墨色滋潤。

丁友海得恩師郭傳璋之真?zhèn)?，所制云海，環(huán)國首屈一指。在眾多畫家的山水畫里，可輕易地把他從“云里”找到。他筆下的云煙，輕盈飄渺，常使人處在真情實感的云霧山中或波濤洶涌的云海之上。令人感嘆自然之驚奇和美妙。他筆下的煙云，不是無謂的空白，而有豐富的內(nèi)容，正所謂“計白當(dāng)黑”，讓人有聯(lián)想的空間。

丁友海的作品，把中國畫的對比美，盡情展現(xiàn)給了欣賞者。他描繪的煙云霧靄，飄逸變幻、清如薄紗，似無卻有，如絲帶既斷又連；他描繪的崇山峻嶺、劍峰蒼崖，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，重如鐵造鋼鑄一般。這就把輕重對比巧妙地融合在一幅畫面之中，給人以輕重的對比之美。從他的作品中，仿佛能看到他追求山的結(jié)實和云的輕飄的一種對比。

丁友海經(jīng)常把干濕對比巧妙地安排在一幅作品之中。干者，筆墨干渴，既蒼又枯，作畫時他常使用焦墨破筆，在紙上側(cè)鋒劃線，隨機(jī)皴擦，相映成型。既著力刻畫山石的質(zhì)感，又照顧大勢之所需，體現(xiàn)秋林蒼嶺極為秀美；濕者，墨色潤澤，他時常在大筆濕色上，用破筆急施重墨，任其自然浸化成趣。如遠(yuǎn)山帶雨，翠色欲滴。干濕二者互為襯托，令人叫絕。

黃山、黃河，長江、長城，素為中華精神之經(jīng)典元素，丁友海用嫻熟的技法和傳統(tǒng)精髓演繹“中國”印象。這些景象在丁友海的畫作中營造出不同的意境；如其黃山作品，仿佛喚起生命之大愛。雄峰如萬仞擎天，驚人魂魄；云霧峰底環(huán)繞蒸騰；蒼松危崖而立，猶如君子臨風(fēng)。實可謂是丁友海心靈質(zhì)感的外在顯露。

當(dāng)畫不再只是技法，融入了畫家的情、畫家的愛、畫家的追求時，這畫就有了風(fēng)格、有了生命。丁友海的作品，隨著他對藝術(shù)真善美內(nèi)涵的不斷體驗，而日臻完善、變化?？梢灶A(yù)期，他將不斷創(chuàng)作出不愧這個時代的力作。