古代字畫鑒賞秘要

2014-09-03 16:33:01 來源：中國書法網(wǎng) 已瀏覽次

? ? ? 一、古字畫常見作偽方法

? ? ? 1．照摹。

? ? ? 摹是最易得其形似的。摹書有三種方法：先勾后填；不勾徑自影寫；勾摹兼臨寫，又修飾之。第一種，古法先用涂熨黃蠟較透明的紙（稱為硬黃）蒙在原跡上面，以濃淡干濕墨填成之，所以也稱為雙勾廓填。第二種，以紙蒙在原件上，運用濃淡墨依樣摹寫。第三種，先勾淡墨廓后，再用筆在廓中摹寫（有異于不見筆法的填墨），碰到虛燥筆鋒處才略為填作。以上之法，因為勾摹時必須映于向明處（古代沒有透明線），所以都可稱之為"響拓"。所見唐、宋摹仿晉帖，以及宋以來摹晉、唐畫等，大都用上述三種方法。五代兩宋畫法逐漸復(fù)雜，如出現(xiàn)皴染兼施的山水畫等，根本無法勾摹，因此三法漸廢，而大都以臨寫來代替了。但臨寫時也有先取透明紙，依形象（多半是繪畫）輪廓，用濃墨約略勾出部位，取下后，再將紙絹蓋在濃墨勾的稿本上，然后看原作臨寫，這種作法可說是半摹半臨（基本上算是臨本）。

? ? ? 2．臨擬。

? ? ? 純粹的對臨，不可避免會稍離原作的形貌。它的方法是把原作放在案子前面，邊看邊臨，這種方法是對付一些草書和比較寫意的畫面進行的。因為勾稿映看而摹易受拘束，草書和寫意畫一受拘束就顯出死板的樣子來，對臨正可以避免這個毛病。但任何事情往往是有利也有弊，對臨固然比勾摹要靈活，可是又容易失掉形似，甚或露出臨寫者自己的面目來。例如"三希"之一王獻之《中秋帖》，就是北宋米芾的臨寫本。米氏是縱逸不守法的，因此這臨本（有近于仿）也大露本相，試拿《寶晉齋法帖》中王獻之原作石刻本輔以米芾自書來對比，就能真相大白了。又臨寫時如果希望搞得像一些，就必須邊看邊作，所以在書法中的行款方面就會上下左右不相呼應(yīng)（這與勾摹本的不呼應(yīng)不大一樣），而且在結(jié)體上也容易出毛病。繪畫中山水的皴筆等，對臨的有的也會出現(xiàn)些脫節(jié)或渾膩紛亂的現(xiàn)象。

? ? ? 3．仿作。

? ? ? 一般在講，仿作是沒有藍本的，作偽者憑自己的想象，仿學(xué)某人筆法結(jié)構(gòu)，自由寫作而成。大都是因為缺乏古本臨摹，就不得不這樣作，當(dāng)然容易露出作偽者的本相來，或與時代風(fēng)格不相符合。但因為自然活潑，也有容易欺人的一面。還有雖有原本，但作偽者略取大意，不予照臨，亦可謂之仿。

? ? ? ４．臆造。

? ? ? 根本不管某人的作品是怎樣，隨意憑空偽造，所見較多的如宋岳飛、文天祥，明海瑞的一般書法；具體的如元泰石華的畫石，楊維楨的雞、明方孝孺的松等。如泰石華（達石花）等三人，根本未聞他們是會作畫的，這種明明不可能有的事，稍有美術(shù)常識的鑒別工作者，是聞而必偽的，所以也最容易鑒別出來。用這種方式來作偽畫的原因，主要是取其無有對證，易于欺人，所以原為書畫名手而一時又有不少傷口存世的，是較少有人去"造"它的。

? ? ? 找人代作書畫，落上自己的名款，加蓋印記，叫做"代筆"。書法代筆當(dāng)然邊名款都是代者一手所寫，只是印記是自用的；繪畫則有的款字出于親筆，有的也可以另找一人代寫，也只有印記是自用的。代筆書畫雖然是經(jīng)本人授意而成，和私作偽本不同，但從實質(zhì)上講，總是出于另一人之手而用著本人的題、印，仍屬于作偽的行徑，這僅僅是出發(fā)點有些不同而已。

? ? ? 二、鑒別古字畫依據(jù)

? ? ? １．書畫的時代和個人風(fēng)格鑒別

? ? ? 書畫時代風(fēng)格的形成，是和當(dāng)時的政治經(jīng)濟、生活習(xí)慣、物質(zhì)條件等有密切關(guān)聯(lián)的，也就是說不能脫離它的時代背景。如寫字，自古至今就有過許多變化。宋以前人寫字，席地而坐，一手拿簡冊，一手懸肘揮寫，后來用高桌子，手和臂的姿勢以及執(zhí)筆的方法也隨之而改變。再后來由于科舉制度的盛行，不同時期的考試規(guī)定，對書法提出了不同的要求。明代規(guī)定雖要寫小楷，但書畫還未限制。由于寫小楷筆鋒活動的范圍有限，手指握管離開筆毫的距離變近了，手臂也隨著貼著桌案。清代試卷到康熙以后更為嚴(yán)格，要求行行整齊，字字勻稱，橫平豎直，又光又圓，于是連手腕都挨著桌面了，形成了所謂館閣體的書風(fēng)。這固然屬于科舉仕祿范圍的現(xiàn)象，但卻是在野的文人、方行的僧道，由于種種關(guān)系的影響，也常無形中反映出那一時期的風(fēng)氣。若問某時代的書風(fēng)究竟是怎樣，這便須把各代的字跡擺出來觀摩比較，才能理會。只憑觀摩，不作有意識地比較分析，不會看出差別；而只從理論上講求差別不多接觸實物，也仍然是空談而已。

? ? ? 再以書法為例：不僅書法本身關(guān)系重要，即從文學(xué)方面來看，不論是詩是文，詞匯的運用，事跡的敘述，思想感情的表達，也都能看也它的時代風(fēng)格。例如陸機《平復(fù)帖》的句法語氣，在明朝人的句法中是不會有的。再就書札行款格式來說，自晉唐至明清也有很大的變化，連稱呼都不相同。今天我們用"千古"作為對死者的衷悼，明代卻用來對生人表示尊敬。清人書畫題款慣用的"某某仁兄雅屬"，明人是不會這樣寫的。不同時代的字，筆畫也不同。武則天時新創(chuàng)的字，不可能在南北朝時出現(xiàn)。古代寫書、刻本的書籍可以憑避諱字來斷定朝代，這種鑒別方法對書畫又何嘗不適用？還有作者的生卒年代、作品中所反映的生活制度等等，也都直接或間接有助于判斷時代、區(qū)別真?zhèn)巍?/div>

? ? ? 不同時代的繪畫也有不同的風(fēng)格。古代繪畫創(chuàng)作的操作方式也和元明以后文人案頭作畫的方式不同。唐宋以前，壁畫盛行，畫家們是站著畫的，就是在絹至少上作畫，也多繃在框架上，立著束畫，像今天畫油畫似的。大約從宋代開始，將紙絹平鋪桌上的作畫方式才漸漸興起來?？蚣芸嚱伒漠嫹ê髞碇辉诿耖g畫工中還沿用下去。這種立畫的用筆角度和手臂的力量與平畫不同，它的效果也就處然兩樣，這與上述的書法效果問題是同一道理的。

? ? ? ２．紙絹鑒別

? ? ? 書畫所用的材料絹和紙對于書畫的斷代起著一定的作用。絹和紙的鑒別是鑒定書畫又一途徑。根據(jù)和國學(xué)者目前的研究，晚周帛畫和戰(zhàn)國楚墓帛畫以及稍晚時候的馬王礁漢墓帛畫，均是畫在較細密的單絲織成的，至今為止未見用雙絲絹的（即經(jīng)線是雙絲，緯線是單絲織成絹）。五代到南宋時期的絹，較前代有了發(fā)展和變化。從表面來看，除了單絲絹外，還出現(xiàn)了雙絲絹的形式。這種雙絲絹的經(jīng)線是每兩根絲為一組，每兩組之間約有一根絲的空隙，緯線是單絲。元代的絹總的說來比宋絹顯得粗了一些，不如宋絹細密潔白，并且還呈現(xiàn)出稀松的狀態(tài)。明代的絹總的看來也是比較粗糙。明代早中期有一種質(zhì)量較低較稀薄的絹，由于這種絹太稀薄不易落墨，所以書畫家往往先將其托上紙然后再進行書畫創(chuàng)作。

? ? ? 紙的質(zhì)料是判斷書畫年代的又一標(biāo)準(zhǔn)。漢、晉古紙，所見都是用麻料，較多的是用麻布、麻袋、麻鞋、魚網(wǎng)等廢料的再生物，也有用生麻--北方用大麻、南方用苧麻。它的特點是纖維較粗，所以也難以作得精細，它無光、無毛、纖維束成圓形，有時見木素。隋、唐、五代書畫大都用麻紙，我們今天所見到的唐摹《蘭亭序》、杜牧?xí)稄埡煤迷姟罚约岸鼗统龆吹拇笈拼?jīng)卷，無不如此。北宋以后則急劇減少，但北方遼金的經(jīng)紙還用麻料。以后用麻紙作書畫的則幾乎沒有。

? ? ? 隋、唐之間，開始看到有用樹皮造的紙，大都用楮或檀樹皮，它們的特點是纖維較細，同時又隨著手工業(yè)發(fā)展進步而產(chǎn)生的精細的佳作。此種質(zhì)料亦發(fā)暗無光，僅比麻紙稍亮一些，纖維束成扁片形，微有紙毛。還有用桑樹皮造的紙，其特點是纖維更細，發(fā)亮，紙面容易起長毛，纖維束為扁片形。北宋一開始，在書法墨跡中就出現(xiàn)大量的樹皮造紙。以后，樹皮紙產(chǎn)于全國。竹料的造紙用于書畫始于北宋。竹料堅硬，最難制漿，前人無法處理它，所以不采用。竹料造紙其纖維最細，光亮無毛，纖維束或硬刺形，轉(zhuǎn)角外也見棱角。北宋中期后，造書畫紙的原料已無不具備，因而從此就不易以紙質(zhì)來區(qū)別時代的前后了。

? ? ? ３．裝潢鑒別

? ? ? 各個時代書畫裝潢有各自特色，可作為鑒別斷代的輔助依據(jù)。如南宋宮廷收藏的書畫有規(guī)定的裝裱格式--紹興御府裝潢式，對不同等級的書畫采用什么材料來裝裱，都有嚴(yán)格的規(guī)定，如手卷用什么包首、什么綾子、什么軸心；立軸的用料的顏色、尺寸、軸頭等都有一定的格式。

? ? ? 元代宮廷藏畫選擇專人裝裱。大德四年，"命裱工五芝以古玉象牙為軸，以鸞鵲木錦天碧綾為裝裱，并精制漆匣藏于秘書庫，計有畫幅六百四十六件。"

? ? ? 明代書畫的裝潢形式有進一步發(fā)展，書畫卷增加了引首，并且有的被寫上了字，有仿宣和裝窄邊的，也有用綾或絹挖廂寬邊的；立軸則有寬邊、窄邊之分，有的還加了詩堂。清代宮廷收畫的裝裱，有其特殊的風(fēng)格面貌。唐熙、干隆時期，裝裱的用料和技術(shù)、形式各方面都比較好，卷、軸的天頭綾多為淡青色，副隔水多為牙色綾，臨近畫心那一部分多為米色綾（或絹），立軸有的有詩堂，有的則沒有，但一般都有兩條綬帶。立軸天桿上的圓曲是定制的，與非宮廷有顯著不同。嘉慶以后，宮廷裝裱的質(zhì)量逐漸低落，立軸的天桿逐漸變粗（晚期成為方形）一部分軸頭不再用紫檀、紅木了，而且顯得比較笨拙。手卷比康干時期也顯得粗些。

? ? ? ４．印章鑒別

? ? ? 印章的時代特征與氣息也是鑒別書畫的佐證。印章的時代氣息可從其形狀、篆文、刻法、質(zhì)地、印色等方面出來。宋代的書畫作品，鈐蓋上書畫家本人的印章為數(shù)很少，大多數(shù)書畫家在作品上并不鈐蓋本人的印章。宋代印章銅、玉居多，少量是其它質(zhì)料的。印色有蜜印和水印之分（南宋未期出現(xiàn)了極少數(shù)油?。?，蜜印顏色紅而厚，水印顏色淡而薄。

? ? ? 元代印章的篆文、刻法都有變化，出現(xiàn)了圓朱文印。質(zhì)料有木、象牙、銅、玉等，印色大都采用油印和水印。自元代王冕開始采用石料刻印以后，采用石料刻印的人逐漸多起來。

? ? ? 明代初期，各種石料的印章已相當(dāng)普遍，篆文刻法也有新的變化，篆文每個字的停筆處，都比原筆畫略粗一點，但顯得較淡，并略呈黃色，同元代的印色就有些不同了。明代中后期印章以石質(zhì)居多，其它如水晶、瑪瑙、銅、玉等均有。字體有古文篆體等到各種形式。這一時期印色大多是油制的，顏色也有濃淡之分，也還有少數(shù)畫家使用水印。

? ? ? 清初，書畫家印章甩用的篆文變化并不大，但印章形狀、字體字形都有多樣化的趨勢。清代中后期的印章，篆文刻法有各種各樣的規(guī)格，如浙派、皖派和其它各種流派，大都以《說文解字》為主體。印色從為油質(zhì)，水印已不見使用。

? ? ? ５．服用飾與生活用具鑒別

? ? ? 因時代不同，各歷史時期的服飾與生活用具都有自己的特點。宋代官服帽子，有兩根較長的燕翅，分向左右兩邊。元代主要統(tǒng)治者是蒙族，他們衣冠服飾與宋代明顯有異。明代人衣冠服飾又有變代，人們都是留發(fā)滿頭，衣服也沒有領(lǐng)子。清代的衣冠服飾則為長袍短褂馬蹄袖。

? ? ? ６．題跋鑒別

? ? ? 題跋可分三類：作者的題跋，同時人的題跋，后人的題跋。某件書畫的題跋雖然也有對這件作品加以否定的，但是少數(shù)。最多的是為了說明這件作品的創(chuàng)作過程，收藏關(guān)系，又或考證它的真、表揚它的美，于是人所共知的。但書畫既有偽作，題跋方面也同樣有多種的作偽情況，因此書畫鑒定不能不注意它的" 張變幻"。真古畫而配以別人的偽跋，或偽古畫而配以別人的真跋，都是常見之事。畫上如有作者同時人的題跋，應(yīng)當(dāng)弄清楚他和作者之間的關(guān)系。這方面的情況從書畫本身并不見得能知道，而須從一些題跋中去探索。

? ? ? 后人的題跋對書畫鑒定能起多大作用，更要根據(jù)具體情況來進行分析。作偽在宋代已很盛行，米芾《書史》便記載他臨寫的王獻之《鵝群帖》及虞世南書，被王晉卿染成古色，加上從別處移來的題跋，裝在一起，還請當(dāng)時的公卿來題這些字卷。如果傳到現(xiàn)在，宋人題跋雖真，帖本身卻是米芾臨的。

? ? ? 題跋對書畫的鑒定是否可信還要看題跋者的水平。弘歷收藏至富，題跋也很多，但鑒別能力都差，往往弄假成真。黃子久的《富春山居圖》，他先得了贗本，嘆為曠世無雙。后來對真本他反說是假的。文征明的題跋就較為可信，因他工書善畫，鑒別能力高。鑒別的人除了眼力有高低之分，還須看他對作品的負責(zé)態(tài)度如何。董其昌經(jīng)眼過很多書畫明跡，但在評真上極不嚴(yán)肅，因此不能對他的題跋完全相信?？偟恼f來，前代的鑒賞家去古較近，見到的東西多，有比我們占便宜的地方。他們的題跋雖不克盡信，還是值得我們研究思考的。

? ? ? 7、其它一些證據(jù)

? ? ? 別字：歷來把寫別字看得很嚴(yán)重，書畫作者等都不至于有此等錯誤。如書畫上或題跋上，尤其是書畫的題款等等出現(xiàn)了這種情況，都被認為是作偽者所露出的馬腳。

? ? ? 避諱：在封建帝王時代，行文要避諱，就是當(dāng)寫到與本朝皇帝的名字相同的字，都要少寫一筆，這就叫避諱，通稱為缺筆。在書畫上面，看到缺筆的字，是避的哪代皇帝的諱，就可以斷定書畫的創(chuàng)作時期，不能早于避諱的那代皇帝的時期，否則就是作偽的漏洞。這一問題，一向作為無可置疑的鐵證。

? ? ? 年月：書畫上或題跋上所題的年月或作者的年齡、生卒不符，或與事實有出入，也將被認為是作偽的佐征。如張大千藏《湘江風(fēng)雨圖》與卷，曾影印于《大風(fēng)堂名跡》第一集中。紙本，長幅。畫墨筆水石風(fēng)雨竹。自識；風(fēng)林顧有終，志行昆季，求予寫《湘江風(fēng)雨》已三年矣，而予倥傯未能酬之。今年予上京師，與友攜酒追而送別于鹿城之南，乘興一揮而就，但愧用筆不精而情誼則藹然也，時正統(tǒng)丙寅歲（十一年，1446年）秋七月望后一日，東吳夏昶仲昭識。鈐朱文"東吳夏昶仲照圖書印"、"太常卿圖書"等印。另北京文物研究所存一卷，畫法款題印記，和張氏藏本完全一樣。畫在生紙，而末尾題識處紙色拖漿煮熟。細看兩卷畫筆均欠沉著，款字略有文微明法派，完全是一手之作。再拿夏畫真跡中題記印親?？?，乃知正統(tǒng)十一年丙寅（1446年）夏氏還在吏部考功習(xí)，而他官太常卿，則要到天順至成化五年已丑（約1457年--1469年）間，所以不可能正統(tǒng)中已用"太常卿圖書"的印章，因此肯定這兩卷多是明代中期人憑空仿造的偽本。作偽者對夏氏的生平事跡，沒有仔細調(diào)查研究過，所以露出了這樣的破綻來，下述幾例書法偽品也是以此判斷鑒別的。

? ? ? 唐代顏真卿《裴將軍詩卷》（這本身是假的，姑不論），后面有宋初以"蔬影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏"這兩句聞名的詩人林通的題跋，系偽造，因為該跋的字體是學(xué)黃庭堅的，考林通死后17年黃庭堅才出生，不可能學(xué)到黃的字體。

? ? ? 唐代歐陽詢書小楷《般若婆羅蜜心經(jīng)》本署書寫年月是貞觀九年十月四日。而《心經(jīng)》乃玄奘法師從西域諸經(jīng)中的一種，玄奘于貞觀十九年二月六日才奉敕開始譯經(jīng)，歐陽旬豈能預(yù)書此經(jīng)？由此可以斷定此帖非歐陽詢所書。

? ? ? 唐代李邕書《少林寺戒壇銘》末署"杭州刺史李邕書，開元三年正月十五日建"。查《新唐書》本傳，李邕書開元甘三年始為杭州刺史，史事不合，可知其偽。潛惠堂刻《靈飛經(jīng)》后有趙孟俯二跋，其中一跋作于泰定四年（1327年），趙氏時年應(yīng)74歲，而趙孟俯卒于至治二年（1322年），享年69歲。可見此跋不可能為趙書。

? ? ? 明代館閣體書法的代表人物沈度有一帖，款云"成化十四年秋七月望后一日"?？忌蚨茸溆谛戮拍辏?434年），至成化于十四年（1478年）已死去45年了，憑此即可斷定它是偽作。

? ? ? 三、書畫鑒定學(xué)識

? ? ? 與書畫鑒定有關(guān)的學(xué)識是很多的，這里只列舉比較密切的幾方面：

? ? ? 1、歷史知識。

? ? ? 古代的升華習(xí)慣、器用服飾等等，自是歷史知識，但還不止于此。鑒定者除了要看見作品的意識價值外，也要看到它的歷史價值。例如司馬光的《通鑒稿》，書法并不佳，但從歷史文物的角度來看卻十分珍貴。又如明人手札，存世件數(shù)以萬計，它們除了可供研究當(dāng)時的書法藝術(shù)外，還不知蘊藏著多少歷史材料。缺乏歷史知識，既無法對這些東西作出恰當(dāng)?shù)墓纼r，也不可能根據(jù)歷史材料來判斷它的真?zhèn)巍?/div>

? ? ? 2、文學(xué)知識。

? ? ? 鑒定書畫需要有文學(xué)知識。古代書畫家往往同是文學(xué)家。如果我們讀過染的集子，熟悉他遺跡他同時代的詩文，對他們的思想、感情、風(fēng)格就能有更全面的然認識。遇到這一家的書畫時，對他的了解就不僅僅是某件作品所提供給我們的知識，而含有較深刻、全面的理解，這對鑒定也是有幫助的。

? ? ? 還有，前人寫字常錄古人的詩文，畫幅也常題古人的詩句，或標(biāo)明寫某某人詩意。明人寫唐詩，宋詩固然常見，如果宋人、元人寫了明人的詩便露了馬腳。作偽者有時將詩文的作者弄錯，張冠李戴。

? ? ? 3、藝術(shù)欣賞和對操作方法的了解。

? ? ? 書畫的鑒定真?zhèn)喂倘徊坏扔趯δ骋粫嫾液退淖髌纷魅娴乃囆g(shù)評價，但也決不等于說書畫鑒定者不需要具備藝術(shù)欣賞能力。前代書畫流傳，世代傳人珍重愛護，原因雖不止一端，但作品的藝術(shù)價值，往往是首先被人考慮到的。一般地說來，歷史的評價，總是公允的。如果一個鑒定工作者，毫無藝術(shù)欣賞能力，那么他對作品真?zhèn)蔚呐袛嘁膊荒芩闶侨?。歷來對于畫真假與好壞的關(guān)系有這樣兩句話："真的不一定好，假的不一定壞。"但這畢竟是例外而不是一般，前人的作品畢竟是真而好的多，假而紅的少。有不少真?zhèn)蔚呐袛嗍强紤]了俗話的藝術(shù)價值才作出決定的。無論代表作，還是一般作品，或是較差的作品，這種高下的品評也是要靠藝術(shù)欣賞能力來分類評級的。因此，經(jīng)常注意個人的藝術(shù)修養(yǎng)，提高欣賞水平，是一個鑒定工作者應(yīng)當(dāng)不斷努力以求的。鑒定書畫時，要求"澄必定慮"，不可"粗心照應(yīng)"，專心致志地看，不要心神不定，觀書法，先看用筆結(jié)體，"精神照應(yīng)"，再看"人為天巧真率造作"。還要考證古今跋序相傳來歷，辨別收藏印識，紙色絹素?？疵嬕嬛耥崳钍种鳎?人物顧盼語言；花果印風(fēng)帶露飛禽走獸逼真；山水林泉，清問幽曠；屋廬深邃，橋棹往來；石老而潤，水淡而明；山勢崔嵬，泉流麗落；云煙出沒，野徑迂回；松偃龍蛇，竹藏風(fēng)雨；山腳入水澄清，水源來歷分曉。"而"人物如尸似塑；花果類瓶總所插；飛鳥走獸但取皮毛，山水林泉布置迫塞，樓閣模糊錯雜，橋約強作斷形，境無夷險，路無出入。石止一面，樹少四枝。或高大不稱，或遠近不分，或翁淡失宜。點染無法，或山腳浮水面、水源無來歷。"凡此種種皆為畫病，定是俗筆，不列名畫。