在近日舉行的香港蘇富比2010年秋拍中，一件清乾隆淺黃地洋彩錦上添花“萬壽連延”圖長頸葫蘆瓶，以2.5266億港元的天價成交，刷新中國工藝品及瓷器世界拍賣記錄，成為近一時期藝術(shù)市場上的一大新聞。另一件重點(diǎn)拍品清乾隆御制琺瑯彩“祥云瑞蝠”開光式“四季花卉”圖紙捶瓶，則以1.4066億港元成交。洋彩以天價成交，無疑讓不少收藏者感到意外，不過也讓不少人士對洋彩瓷有了更多的認(rèn)識。

流傳有緒也能加分

雖然這兩件瓷器是在蘇富比秋拍“戴潤齋清宮御瓷珍藏”中拍出，但是洋彩葫蘆瓶則是來自放山居主人莫里森的。在2008年的拍賣市場上，以5330萬港元成交的清乾隆御制粉紅地粉彩軋道蝴蝶瓶，也是來自他的舊藏。要知道，當(dāng)時正處于金融危機(jī)最嚴(yán)重的時候，當(dāng)時能夠以這個價格成交，絕對出乎市場預(yù)料。而琺瑯彩紙捶瓶最初則是曾任職于中國海關(guān)總稅務(wù)司司署賀璧理的舊藏。這兩件瓷器最終都成為了戴潤齋的珍藏，對于藏家來說，流傳有序的身世無疑會給這兩件瓷器加分。

在近年來的拍賣市場上，琺瑯彩無疑是市場最為關(guān)注的焦點(diǎn)。特別是在2005年秋拍中，香港著名古董商翟健民以1.1548億港元拿下了清乾隆琺瑯彩“古月軒”題詩花石錦雞圖雙耳瓶，刷新了全球清代瓷器拍賣記錄，更是讓藏家對琺瑯彩刮目相看。而此次買下洋彩葫蘆瓶的著名收藏家張永珍，也曾在2006年以1.5132億港元拍得清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗。

同是外來仍然有別

相比琺瑯彩，洋彩瓷器對于藏家來說，還是比較陌生，甚至有些人將其與粉彩混淆。事實上，洋彩與畫琺瑯，都是采用琺瑯彩釉，因而長期以來被混為一談，其實兩者之間從制作地點(diǎn)、繪法、紋飾、題詞、印章、款式等都有所不同，民國以后洋彩又被誤稱為粉彩。與琺瑯彩瓷器相比，洋彩瓷器是在繪制工藝上以五彩、粉彩和料彩相混合裝飾，力求達(dá)到西洋裝飾風(fēng)格的一種色彩組合。從目前的拍賣市場上來看，洋彩瓷器必須具備四大特點(diǎn)。首先，使用了西洋明暗光點(diǎn)裝飾圖案，主要以光點(diǎn)呈現(xiàn)圓狀物體；其次，花卉葉紋上大多以白料渲染，表現(xiàn)出枝葉的光影明暗，此一繪法幾乎未使用于磁胎畫琺瑯上；第三，人物紋飾明顯采用了西洋明暗陰影透視技法；第四，西洋花卉的使用，如洋菊與洋蓮等洋花，部分紋飾應(yīng)用了西洋花草藤蔓紋飾圖案設(shè)計構(gòu)圖。值得一說的是，只有瓷器的特性逐步為市場所了解，才可能有不錯的市場表現(xiàn)。

工藝水平影響價格

影響瓷器價格的另一個重要因素就是工藝。這件清乾隆淺黃地洋彩錦上添花“萬壽連延”圖長頸葫蘆瓶，作為乾隆年間在景德鎮(zhèn)并備受推崇的一種奢華繁縟的裝飾工藝——“軋道錦地”的代表作，這種以細(xì)針狀物在釉面上刻畫卷草紋、鳳尾紋和花卉紋以表現(xiàn)“錦地”效果的工藝，在乾隆時期日臻完善。瓶上所繪紋飾色澤艷麗多變、重迭交錯，構(gòu)圖精巧、繽紛細(xì)致。在其他的洋彩瓷器上，各式錦地紋如鳳尾形卷草紋，字紋、繡球花紋、八角龜甲紋、方形柿蒂紋、花葉紋，以及修飾邊沿的蓮瓣紋、回紋、云紋等，剔工精妙，一絲不茍，將錦上添花的工藝美學(xué)推到極致。

在今年北京的拍場上，一件清乾隆孔雀綠地洋彩加胭脂料彩寶相花螭龍福壽耳瓶便有不錯的表現(xiàn)，估價680萬至880萬元，成交價則高達(dá)1904萬元。繪畫細(xì)致工整，工藝精湛絕倫，孔雀綠釉勻凈厚潤，至為可愛，金彩璀璨輝煌，諸彩絢麗濃妍。其紋飾與顏料運(yùn)用技法諸多方面凸顯出典型洋彩的特征：一是繪畫技法摹仿西洋光影畫法，注重枝葉的明暗表現(xiàn)和花朵花瓣的立體層次；二是頸部和腹部多處使用洋彩特有的圓狀光點(diǎn)裝飾；三是以胭脂紅色琺瑯料彩繪畫龍紋，這種色彩也是由西方影響下的銅胎畫琺瑯器和瓷胎畫琺瑯器的最具代表性之色彩。