? ? ? 中國(guó)古代將表現(xiàn)孩童的繪畫(huà)命名為“嬰戲圖”，內(nèi)容大多是描繪無(wú)邪天真的孩童，無(wú)不活潑可愛(ài)，惹人喜歡，他們或玩耍?；蜴覒颍横烎~(yú)、趕鴨、捻草、折花、弄木偶、騎竹馬、放風(fēng)箏……千姿百態(tài)，憨掬可人，妙趣橫生。古人認(rèn)為嬰戲圖可以象征多子多福、生活美滿(mǎn)。

? ? ? 以?xún)和螒驗(yàn)轭}材的裝飾圖案，萌芽于戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，以后又大量被運(yùn)用裝飾于玉器、漆器、陶瓷和織繡等工藝美術(shù)品中。嬰戲圖寄托了人們對(duì)孩童的無(wú)限關(guān)愛(ài)與期望，也表達(dá)了人們對(duì)美好幸福生活的無(wú)限憧憬和祝愿。這種題材雖早在唐代長(zhǎng)沙窯、宋代磁州窯和景德鎮(zhèn)窯的瓷器上就已出現(xiàn)，然而直到明中期以后，瓷器上的“嬰戲圖”才開(kāi)始活躍，確切地說(shuō)，是到了明中期的宣德，特別是正德、嘉靖時(shí)期才開(kāi)始風(fēng)行，并一直盛行到清代。

? ? ? 明代瓷器上的嬰戲圖

? ? ? 從明代中期開(kāi)始，瓷器上的嬰戲圖大量增加，這在景德鎮(zhèn)瓷器，特別是青花瓷器上表現(xiàn)得尤為明顯：各式嬰孩不僅數(shù)量多，題材也層出不窮；兒童形象生動(dòng)活潑，稚趣可愛(ài)。

? ? ? 關(guān)于青花瓷上的嬰戲圖， 《飲流齋說(shuō)瓷》中有所記載： “繪小兒游戲之畫(huà)，亦自明始，謂之要娃娃”，具體表現(xiàn)“有五子，有八子，有九子，有十六子，有百子。百子之制，道光時(shí)尤為盛行”。此外，明代官窯和民窯青花嬰戲圖的特色各異：官窯青花嬰戲圖，線(xiàn)條精細(xì)，構(gòu)圖繁密，人物形態(tài)豐滿(mǎn)；民窯青花嬰戲圖則筆法大膽、構(gòu)圖簡(jiǎn)練，人物形象非常生動(dòng)。

? ? ? 故宮博物院所藏嘉靖青花嬰戲圖盤(pán)，畫(huà)面上，孩童身著衣服的深色擠出了游戲石臺(tái)的白色，使這四個(gè)孩童成為整幅圖的表現(xiàn)中心，凸顯中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖。孩童們圍坐于游戲石臺(tái)，專(zhuān)注的神情和各自的生動(dòng)姿態(tài)，富有濃郁的生活氣息，猶如一幅畫(huà)平民百姓的風(fēng)俗畫(huà)，形成“平淡天真”的藝術(shù)格律，而這種新感覺(jué)，以前的青花畫(huà)面少有。

? ? ? 故宮博物院所藏萬(wàn)歷青花嬰戲圖圓盒，高11.3厘米，口徑20 .3厘米，足徑16.2厘米。蓋面主題紋飾微開(kāi)光嬰戲圖，繪有16個(gè)童子在庭院內(nèi)扮師教學(xué)、放風(fēng)箏、騎竹馬等嬉戲玩耍的場(chǎng)面。周?chē)h(huán)飾云龍趕珠、花卉、雜寶紋等。青花色澤純正，濃而清艷，紋飾構(gòu)圖繁而有序，神融筆暢。

? ? ? 此外，在斗彩、五彩等品類(lèi)瓷器的瓷畫(huà)中嬰戲圖也有大量的表現(xiàn)。嘉靖斗彩嬰戲圖杯，高4.9厘米，口徑6.1厘米，足徑2.8厘米。杯身飾《五子嬉戲圖》，刻畫(huà)了孩童們?cè)诮纪庀噫业那榫埃煌寂芾эL(fēng)箏，一童在旁觀(guān)望，另三童在做斗草游戲。筆法樸實(shí)而簡(jiǎn)逸，強(qiáng)調(diào)線(xiàn)條的變化與節(jié)奏，孩童的頭部筆線(xiàn)圓中有方，頓挫有節(jié)，疾速之中求沉穩(wěn)，豪放之中有法度，色彩的陰暗過(guò)渡自然，表現(xiàn)出孩童天真爛漫的神韻，意趣無(wú)窮。

? ? ? 嘉靖黃地綠彩嬰戲圖碗，畫(huà)面構(gòu)圖緊密，以金黃的釉色為底，施綠彩刻出孩童的嬉戲的場(chǎng)景，將繪畫(huà)的視覺(jué)效果和雕刻的肌理效果相結(jié)合，孩童的動(dòng)作較夸張，動(dòng)感強(qiáng)烈，整幅畫(huà)面俏皮淘氣，舉手投足無(wú)不似胡人跳舞，富有很強(qiáng)的美感和韻律感。 上海博物館藏萬(wàn)歷五彩嬰戲圖盤(pán)，高2.8厘米，口徑15.5厘米，足徑8.9厘米。盤(pán)的內(nèi)壁飾以八個(gè)纏枝葫蘆，盤(pán)心繪《庭院嬰戲圖》，襯以山石、朵花，整幅畫(huà)面顯得緊湊充實(shí)。以概括的手法，提煉出孩童的特征，五官描繪較簡(jiǎn)練，后腦突出偏大，具有典型的時(shí)代特征。線(xiàn)條流暢，用筆靈巧，以意象乃至抽象手法造型，流露出“物我兩忘”的率真境界，將人物表現(xiàn)得頗有動(dòng)感。

? ? ? 概括而言，明宣德之前多為庭院嬰戲，人物較為寫(xiě)實(shí)，筆法工整。宣德之后則多繪郊外嬰戲，人物較為抽象，筆法簡(jiǎn)練，但神韻逼真。嘉靖開(kāi)始，孩童的頭部通常表現(xiàn)得碩大，后腦凸出，頭發(fā)撮成一束，五官描繪生動(dòng)傳神，衣著卻寥寥幾筆，且孩童周?chē)推黧w各部位都用花草、山石或欄桿填滿(mǎn)。嘉靖后期開(kāi)始，嬰戲圖出現(xiàn)中國(guó)畫(huà)構(gòu)圖式的人物，具有以少勝多、以簡(jiǎn)去繁、以寫(xiě)代描、以形寫(xiě)神、以物抒情的中國(guó)寫(xiě)意畫(huà)的境界，注重畫(huà)面的動(dòng)姿，追求構(gòu)圖的神韻，畫(huà)面中既有以局部特征來(lái)突出神態(tài)的，也有以全身動(dòng)態(tài)來(lái)表現(xiàn)孩童的活躍。

? ? ? 藝術(shù)隨時(shí)代而嬗變，不同時(shí)代的藝術(shù)有不同之處，同時(shí)也存在一些共同的特征和聯(lián)系，它們之間相互借鑒，相互影響。嬰戲圖發(fā)展到清代，已在瓷器裝飾題材中占有了很大比重，尤其是乾隆以后，嬰孩之多、場(chǎng)面之大遠(yuǎn)勝于前代。

? ? ? 清代，不僅大量出現(xiàn)釉下青花嬰戲圖，而且出現(xiàn)了粉彩、琺瑯彩嬰戲圖。值得重視的是，與明代嬰戲圖的變形夸張不同，清代瓷器上的嬰戲圖以寫(xiě)實(shí)畫(huà)法為主，用筆工整，形態(tài)比例準(zhǔn)確，形象描繪相當(dāng)精細(xì)。

? ? ? 乾隆琺瑯彩黃地花卉開(kāi)光嬰戲圖瓶，高16.1厘米，口徑3.4厘米，足徑4.5厘米。通體施黃彩為地，上以各色料彩滿(mǎn)繪西洋纏枝花卉，三面開(kāi)光內(nèi)繪嬰戲圖。所繪兩個(gè)孩童手提花燈前行，其中身著紅衫的孩童與另一孩童回眸相視，形象生動(dòng)，畫(huà)法寫(xiě)實(shí)，神韻逼真，線(xiàn)條精細(xì)，設(shè)色精麗，富有乾隆時(shí)期所特有的中西合璧的風(fēng)格。

? ? ? 乾隆琺瑯彩嬰戲圖雙連瓶，金彩蓋頂，蓋面藍(lán)彩繪垂葉紋。口及足邊均飾一圈淡綠色地彩繪纏枝菊花紋。肩、足均以胭脂彩卷枝紋為地。上飾磬，瓔珞等紋。腹部白地彩繪嬰戲圖兩組：一組四嬰戲三羊，寓意“三陽(yáng)開(kāi)泰”。另一組為九子嬉戲，嬰孩形態(tài)各異，寓意“多子多?！?；其中一嬰抱瓶，瓶口飛出五蝠，寓意“福在眼前”。此瓶孩童造型生動(dòng)，筆法細(xì)膩。

? ? ? 清代嬰戲圖的另一個(gè)顯著特點(diǎn)，是“百子?jì)霊驁D”的盛行，這源于國(guó)畫(huà)、年畫(huà)中“百子圖”的深刻影響?！鞍僮訄D”象征家興業(yè)旺，富貴滿(mǎn)堂.是中國(guó)“多子多福、多生貴子”的傳統(tǒng)思想的體現(xiàn)?！鞍僮印敝皇且粋€(gè)概數(shù)，代表很多的意思，并非一定要畫(huà)滿(mǎn)一百個(gè)孩子?！鞍僮?jì)霊驁D”的瓷器，大多為滿(mǎn)地裝飾，描繪數(shù)十個(gè)至百個(gè)孩童在室外(郊外)開(kāi)展各種游戲的場(chǎng)景，將孩童幼稚憨厚的形象刻畫(huà)得入木三分。通過(guò)形象的塑造、景色的渲染、布局的構(gòu)思，強(qiáng)化了“天人合一”的美學(xué)旨趣和文化底蘊(yùn)。

? ? ? 故宮博物院所藏乾隆粉彩霽藍(lán)描金嬰戲圖燈籠瓶，高35厘米，口徑13.5厘米，足徑11厘米，是“百子?jì)霊驁D”的典型作品。瓶外部上下繪霽藍(lán)描金如意花葉紋。主題紋飾為嬰戲社火場(chǎng)景。數(shù)十個(gè)孩童在小橋流水、村舍古樹(shù)的映襯下，有戲燈玩耍的，有結(jié)伴舞獅的，有放爆竹取樂(lè)的，更有組成小樂(lè)隊(duì)歡快演奏的，充分表現(xiàn)出了孩童們天真活潑、自由自在的情景。孩童的神態(tài)、動(dòng)作形象刻畫(huà)各不相同，透出神游畫(huà)外的靈動(dòng)。整個(gè)畫(huà)面布局有聚有散，錯(cuò)落有致，色彩搭配和諧.渾然一體。景物描繪相當(dāng)細(xì)致，好一幅精彩的工筆畫(huà)，讓人不得不驚嘆作者對(duì)畫(huà)筆的駕馭

? ? ? 嘉慶粉彩凸雕嬰戲圖螭耳大瓶，高85.8厘米，口徑31.5厘米，足徑29厘米，這是百子?jì)霊驁D的又一佳作。圖中孩童們或舞龍，或戲獅，亦有舞鳳凰的，戲魚(yú)燈的，孩童們各個(gè)活潑生動(dòng)，熱鬧歡快，喜氣洋洋。整個(gè)畫(huà)面動(dòng)靜呼應(yīng)，人物形象描繪準(zhǔn)確傳神。畫(huà)面上有幾處表現(xiàn)年長(zhǎng)的孩童或脖子上騎有年幼孩童或懷抱年幼孩童的場(chǎng)景，年長(zhǎng)孩童儼然一副長(zhǎng)兄慈愛(ài)的形象。而年幼孩童的眼神中則充滿(mǎn)了好奇，作者無(wú)論在五官的刻畫(huà)和人物的姿態(tài)上都描繪得惟妙惟肖，將兩種形象間的共性與差異把握得恰到好處。

? ? ? “戲”之誘因

? ? ? 我們認(rèn)為，嬰戲圖的盛行主要源于兩類(lèi)思想意識(shí)。第一是源于中國(guó)濃厚的祈求人壽年豐、多子多福的民俗情結(jié)，因而，寓意連生貴子、五子登科，五嬰冠，麒麟送子、多子多福、百子千孫的圖案，成為工藝美術(shù)中常見(jiàn)的裝飾圖案。第二是源于道家“無(wú)為、自然”的精神以及其所衍生的“童心說(shuō)”思想。早在春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，道家學(xué)派興起，道家追求簡(jiǎn)逸淡雅、質(zhì)樸純真的風(fēng)尚，嬰戲圖正是在這種背景下產(chǎn)生并發(fā)展起來(lái)的，可以說(shuō)，嬰戲圖是應(yīng)道家思想中的“載營(yíng)魂拍一，能無(wú)離乎?專(zhuān)氣致柔，觸嬰兒乎”、“常德不離，復(fù)歸嬰兒”、“含德之厚，比于赤子”等思想而生的。道家學(xué)派認(rèn)為，嬰兒最純真樸實(shí)，無(wú)思無(wú)嗔，清心寡欲，是人與自然和諧統(tǒng)一的象征。是天人合一、物我交融的代表。到了明代中期，心學(xué)崛起并風(fēng)靡一時(shí)，心學(xué)提出“以自然為宗”的修養(yǎng)目標(biāo)、為學(xué)宗旨，有著濃厚的平民感情色彩，講求“真性”“真修”。其中頗有代表性的是李贄的“童心學(xué)”。李贄認(rèn)為：“夫童心者，絕俱純真.最初一念之本心也。若失去童心，便失卻真心，便失卻真人。人而非真.全不復(fù)有初也”。李贄認(rèn)為，人的初心本是純真美好的，主張超脫，回歸自然，他的思想體現(xiàn)了返樸歸真、純?nèi)巫匀坏牡兰揖?。筆者認(rèn)為.正是當(dāng)時(shí)社會(huì)對(duì)人的“本心”和“童心”的推崇，使得從這一時(shí)期開(kāi)始，瓷器上的“嬰戲”題材逢時(shí)而發(fā)，大大增加。