古彩是我國(guó)傳統(tǒng)的陶瓷裝飾品種之一，是我國(guó)陶瓷藝術(shù)的一朵奇葩，其藝術(shù)成就卓越，審美價(jià)值較高，深受?chē)?guó)人喜愛(ài)，享譽(yù)國(guó)內(nèi)外，在中國(guó)、甚至在世界陶瓷史上有很重要的影響。古彩是在大明五彩的基礎(chǔ)上發(fā)展而來(lái)的。朱琰的《陶說(shuō)》有言：“五彩，用燒過(guò)純白瓷器，繪彩、過(guò)爐火燒成?！蔽宀势鹪从诿鞔?，到清康熙時(shí)，其數(shù)量、技藝、裝飾形式、藝術(shù)成就都達(dá)到頂峰，形成了線條硬朗遒勁、色彩對(duì)比強(qiáng)烈的藝術(shù)風(fēng)格。因此，古彩也有“硬彩”或“康熙古彩”之稱(chēng)。中國(guó)的版畫(huà)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，最早可上溯到商周，秦漢到隋唐是其形成和發(fā)展階段。宋元時(shí)，隨著手工業(yè)技術(shù)的進(jìn)步和文化的發(fā)展，木刻版畫(huà)走向興盛。明清時(shí)，我國(guó)的版畫(huà)達(dá)到鼎盛，此時(shí)各地區(qū)的版畫(huà)競(jìng)相發(fā)展，形成了風(fēng)格多樣的各種流派。此時(shí)期，小說(shuō)、傳奇、戲曲等文學(xué)藝術(shù)及民俗文化書(shū)籍繁榮，為了使書(shū)籍圖文并茂，木刻版畫(huà)插圖得到了廣泛應(yīng)用。這一時(shí)期的版畫(huà)風(fēng)格質(zhì)樸，線條勁硬，人物生動(dòng)。由于木刻版畫(huà)藝術(shù)的繁榮，帶動(dòng)了其他姊妹藝術(shù)的發(fā)展，古彩藝術(shù)風(fēng)格的形成與之有著很深的淵源。古彩與傳統(tǒng)版畫(huà)在我國(guó)民族文化的背景下誕生和發(fā)展，置身于民俗審美和意象思維之中，兩者有異曲同工之妙。而且，從它們發(fā)展的歷程來(lái)看，古彩風(fēng)格的形成，主要是參照了版畫(huà)獨(dú)特工藝所形成的“黑白之硬”的效果，我們從以下的具體分析中，可以看出兩者之間驚人的相似之處。

　　1．線描

　　線描是我國(guó)書(shū)法和繪畫(huà)藝術(shù)造型的主要手段。中國(guó)傳統(tǒng)木刻版畫(huà)都是用線來(lái)組成的，同時(shí)也兼顧點(diǎn)和圈的使用，用線、點(diǎn)、圈的疏密來(lái)表現(xiàn)物象的層次關(guān)系和性格特征。古彩的線描由于工藝的獨(dú)特性，在長(zhǎng)期的發(fā)展過(guò)程中形成了“硬而剛”的藝術(shù)特征。線描以鐵線描和釘頭鼠尾描為主，點(diǎn)和圈作為輔助。古彩與版畫(huà)的以筆線立形質(zhì)、以筆線作骨架、以筆線傳神是共通的。版畫(huà)制作中最古老的凹版雕刻法就是線刻法，用實(shí)心尖刀在銅版或木頭面上刻出的線明快而鋒銳，用線肯定而有力，追求質(zhì)感和厚度，線條流暢、一氣呵成、剛勁有力。雖然因?yàn)槲锵筇卣鞯牟煌咕€條有粗細(xì)等變化，但線條明確，變化中有統(tǒng)一。古彩中的鐵線描也具有同樣的特征——物象輪廓線黑亮剛硬，有如嵌入瓷器里面的鐵線，視覺(jué)效果和版畫(huà)凹刻效果如出一轍。版畫(huà)的制作中，因?yàn)槿跃€來(lái)立形，因此要用線條的疏密或長(zhǎng)短頓挫來(lái)表達(dá)一定的形象特征。如某些版畫(huà)中的樹(shù)干，結(jié)節(jié)處講究用筆轉(zhuǎn)折之力，體積表達(dá)上講究橫筆之線。古彩對(duì)樹(shù)的畫(huà)法借鑒版畫(huà)，不用國(guó)畫(huà)畫(huà)樹(shù)的枯筆皴擦技法，而是先以挺勁利索的線條勾出樹(shù)干，再用較齊的釘頭鼠尾整齊排列的辦法表現(xiàn)出樹(shù)干的立體效果。圈作為線的一種形式，在版畫(huà)和古彩中用來(lái)簡(jiǎn)練概括地表達(dá)一些物象，如樹(shù)葉、盔甲鱗片、衣服上的紋飾等。如在一些圖中，樹(shù)葉都是用圈來(lái)表現(xiàn)的，雖然沒(méi)有具體樹(shù)種樹(shù)葉的形狀，但卻很生動(dòng)逼真。輔助線描的點(diǎn)，在版畫(huà)和古彩中都是靠其疏密程度來(lái)表現(xiàn)層次關(guān)系的，如用點(diǎn)密集在線的邊沿來(lái)表現(xiàn)山的陰影、用點(diǎn)來(lái)表現(xiàn)石頭的立體感和花瓣的層次等，它們對(duì)點(diǎn)、對(duì)線、對(duì)圈的運(yùn)用方法和目的都是相同的，從中不難看出古彩與版畫(huà)的淵源。

　　2．色彩

　　版畫(huà)是我國(guó)最具代表性的民間藝術(shù)之一，是勞動(dòng)人民在精神境界不斷完善的過(guò)程中，逐漸成熟的一種藝術(shù)形式。版畫(huà)在色彩的表現(xiàn)上鮮艷明快，追求紅紅火火、蒸蒸日上的熱鬧氣氛。為著套印的便利，它不可能使用過(guò)多的顏色種類(lèi)，因此，其色彩主要有大紅、紫色、黑色、黃色、桃紅色、綠色、藍(lán)色等有限的顏色。這些顏色通過(guò)面積上的大小分割和多樣化組合，一色多用，象征性地表現(xiàn)宇宙萬(wàn)千物象，色彩純度很高，冷暖對(duì)比強(qiáng)烈，又讓人不覺(jué)得單調(diào)。古彩與版畫(huà)在色彩的種類(lèi)和色彩的用法上是一樣的，古彩由五彩演變而來(lái)，五彩是指五種顏色，分別是紅、黃、藍(lán)、綠、紫，色彩表達(dá)上“以一頂十”，如可以單用紅色象征性地表達(dá)仙人的衣飾、牛及一些物件的色彩，但同時(shí)色彩又有少量的色階變化。如綠色就有大綠、水綠、苦綠等多種，這既增強(qiáng)了畫(huà)面的層次感，又豐富了畫(huà)面的視覺(jué)效果。古彩在色彩搭配上借鑒版畫(huà)的自由表現(xiàn)、靈活多變，造就了“無(wú)法”中的“有法”，形成“料地古彩”、“素三彩”、“黃地古彩”、“金地古彩”、“虎皮三彩”等多種的類(lèi)型。古彩著色采用單料平涂的技法，類(lèi)似版畫(huà)的平印套色手法，色彩沒(méi)有明顯的色階漸變，色塊清晰，界線分明，裝飾風(fēng)格硬朗。古彩的色彩總體上呈現(xiàn)大紅大綠的風(fēng)格特征，重用紅色，是我國(guó)人民生存求吉心理的藝術(shù)表現(xiàn)，迎合了民俗審美的需求。在許多這類(lèi)的圖中，可以很清晰地看出古彩與版畫(huà)不僅在題材上都追求吉祥彩頭，在色彩上也都是重用紅色，借紅色的喜慶和強(qiáng)烈視覺(jué)沖擊力來(lái)表達(dá)這種濃烈的吉祥氛圍。

　　3．構(gòu)圖

　　版畫(huà)的創(chuàng)作者對(duì)待不同的題材，采用靈活多變的構(gòu)圖，常見(jiàn)的有中心展開(kāi)式、對(duì)稱(chēng)變化式、適合外框式、上下閣樓式、星羅棋布式、全景大觀式、舞臺(tái)式等。古彩的構(gòu)圖除了在現(xiàn)當(dāng)代少量借鑒西洋畫(huà)的構(gòu)圖模式外，大部分構(gòu)圖形式都來(lái)自版畫(huà)藝術(shù)。如方形、圓形、如意形、桃形、扇形等，這些構(gòu)圖形式叫開(kāi)光裝飾。再如舞臺(tái)式的構(gòu)圖，這種構(gòu)圖多用來(lái)表現(xiàn)歷史故事和戲曲題材，人物聚散變化、高低錯(cuò)落，背景留白或略置景物，畫(huà)面層次較單一。古彩的構(gòu)圖形式不僅大量借鑒版畫(huà)，甚至很多的構(gòu)圖幾乎就是版畫(huà)的翻版。如此可以看出，古彩的繪制是以版畫(huà)為摹本的，它在構(gòu)圖上受到了版畫(huà)深刻的影響。

　　4．形象

　　版畫(huà)由于創(chuàng)作的自由性，形象大多是主觀的想象和臆造，如人身獸面、遠(yuǎn)近大小不分、樹(shù)枝上長(zhǎng)金元寶、灶神、門(mén)神等。版畫(huà)的形象還注重完整性，是民俗審美中追求圓滿心理的體現(xiàn)，如畫(huà)人物一般要畫(huà)出全身，畫(huà)人物頭部或?yàn)檎?，或?yàn)槿帜?，忌半個(gè)臉。又如畫(huà)動(dòng)物、植物或其他靜物時(shí)，力求面面俱到，正面反面全都要表現(xiàn)出來(lái)，是二維畫(huà)面上的多維表現(xiàn)。古彩受其影響，在形象上比較重視繁復(fù)、艷麗、熱烈的節(jié)奏美和色彩美，不受三維空間透視法的限制，不摹寫(xiě)空間的深度，而使觀者在精神上感覺(jué)到空間。如一朵茂盛多瓣的牡丹花，無(wú)透視關(guān)系，從花芯到花瓣完完整整地平鋪開(kāi)來(lái)，直觀地讓人們看到花朵本身的結(jié)構(gòu)特征和生長(zhǎng)氣勢(shì)。又如牡丹和蓮花本來(lái)是木本花卉，為了裝飾的需要，有時(shí)會(huì)被加工處理，變成草本或藤本纏枝的形式；蕉葉、蓮花、梅花、如意等許多形象都被夸張變形處理成抽象的、圖案化的幾何紋樣；鳳凰、龍、云、壽星等這些在自然界中本不存在的東西，都經(jīng)過(guò)作者豐富的想象力臆造出來(lái)，并加以美化。古彩中，不論人物、花鳥(niǎo)、山石等的形象都是從物象本質(zhì)中夸張?zhí)釤捄透叨雀爬ǔ鰜?lái)的，并在長(zhǎng)期的發(fā)展中，參照版畫(huà)和年畫(huà)，形成了一定的程式。畫(huà)人物時(shí)，武將無(wú)頸、美女無(wú)肩、老人無(wú)胸、孩兒無(wú)腰，男嘴宜大而方、女嘴宜小而圓、老嘴宜扁而癟、少嘴宜圓而突等。古彩題材涉及到社會(huì)生活的各個(gè)方面，主要有人物、花卉、山水、異獸、禽鳥(niǎo)、雜寶、文字等幾大類(lèi)型，尤以人物題材占有很大的比例。它在人物題材上大量借鑒版畫(huà)插圖，如歷史戲曲人物有《三國(guó)演義》、《水滸》、《西廂記》、《封神榜》、《西游記》、《史記》等，歷史故事有《文王訪賢》、《空城計(jì)》、《蘇武牧羊》、《蘇東坡游赤壁》、《岳母刺字》、《楊家將》、《十八學(xué)士》、《三英戰(zhàn)呂布》、《蕭何月下追韓信》、《昭君出塞》、《竹林七賢》等，神話故事有《鐘馗捉鬼》、《麻姑獻(xiàn)壽》、《八仙過(guò)?！贰ⅰ度菆D》等。古彩中的題材還有許多描繪世俗生活的，如庭院仕女，漁獵圖，耕織圖，嬰戲圖，漁樵圖及山水、花鳥(niǎo)、動(dòng)物等，這些題材與版畫(huà)是共通的，形象幾乎直接來(lái)自于版畫(huà)，在內(nèi)涵上也都蘊(yùn)含著人們?nèi)f物求吉的心理。