? ? ? 在小小的瓷器上并不能完美地展現(xiàn)氣勢豪放的大寫意山水，也不可能真正達到那種煙云滿幅的效果。所以，晚清的墨彩瓷繪家們繼承了雍正墨彩瓷畫精細的風格。不過，他們并沒有完全因襲前人的舊例。這一時期的墨彩風格雖然還是以淡雅幽靜為主，但題材和表現(xiàn)手法已經大大突破了前人的框架，達到了“無意不可入畫”的境地。

? ? ? 墨彩瓷畫有著自己獨特的色彩詞匯。這種彩色瓷從一誕生就并非只有黑白二色，有時為了使畫面更豐富，畫師們會在墨色中加入其他淡雅的顏色，如礬紅、淺紫、淡藍等，或者干脆以彩釉打底來托襯墨色。這種另加彩的繪制手法，并不會影響墨彩的清雅美麗，反而更能顯出墨彩朦朧的效果?！爸ㄙF乎淡，非為敷彩悅目。亦取氣也。”在這種理念指導下，墨彩瓷畫的色彩詞匯也有了表現(xiàn):以筆取形，以墨取色的墨彩瓷畫，用墨的各種變化來表現(xiàn)景物的色彩、明暗、凹凸、空間、質量和意境氣氛。墨彩瓷畫的人物形象，也基本上“掃去粉黛，淡毫輕墨”,完全憑借粗細、曲直、剛柔、輕重而又富于韻律的線條，去賦形造象，表情達意，形成一種高度簡潔概括而又明快的表現(xiàn)手法。到了民國，陳設瓷不再只是文人士大夫、官僚階層和有錢人的雅玩清供。這個時候，墨彩瓷畫中所加的彩不再只是有限的幾種淺淡色，或大量描金加紅，或襯一個鮮艷的底色，直欲喧賓奪主。于是墨彩瓷畫的色彩詞匯在這個時期已成主流的“敷彩悅目”中也得到了充分的表現(xiàn)。民國的墨彩瓷畫，紅色溫馨、藍色清逸、黑色穩(wěn)健盡在一管柔毫和三色兼妍中，達到了“不施丹青而光彩照人”的藝術效果。

? ? ? 墨彩瓷畫大體是以線條為主的工筆重彩。而墨彩瓷有墨色濃淡、雅潔宜人的韻律美，具有很高的藝術欣賞價值。但是，繪制墨彩瓷畫不僅要有細致的耐心，還要有刻意追求的毅力，更要有扎實的線描功底和繪畫的綜合素質。由于墨彩瓷畫的工藝要求高，再加上粉彩瓷畫的盛行和社會審美意識的變化，墨彩瓷畫自民國初期開始受到冷落。到了民國中、后期，墨彩瓷畫幾乎瀕于失傳。好在現(xiàn)在不少景德鎮(zhèn)瓷畫家們感悟到了墨彩瓷畫的藝術真諦，感悟到了墨彩瓷畫的色彩詞匯，全身心地挖掘、整理和振興墨彩瓷畫藝術，使墨彩瓷畫這一優(yōu)秀的非物質文化遺產又充滿了生機和活力。