珍 賞

從公元6世紀到公元16世紀，在長達一千年的時間里，中國始終是日本魂牽夢縈的楷模，他們漂洋過海，在這片深邃古老的土地上學(xué)習(xí)了先進的文明與技術(shù)。七寶燒，日本金屬琺瑯器的一種，日本人認為這種金屬琺瑯器美麗華貴，恰如佛經(jīng)中提及的七種珍寶金、銀、琉璃、瑪瑙、赤珠、水晶和硨磲，故以“七寶”名之。七寶燒成器于16世紀，不僅在日本的傳統(tǒng)工藝品中占有相當(dāng)高的地位，更以其精湛繁雜的技藝、明燦瑩潤的釉色和美妙絕倫的圖案著稱于世。而這種被稱為日本國寶的藝術(shù)品，恰恰又被稱為中國景泰藍，是日本眾多文化藝術(shù)中深具中國烙印的一種。

日本人自詡七寶燒為“無國上品”，景泰藍在明代被稱為“天下一絕”，在璀璨華光之外，兩種精致絕倫的藝術(shù)品有何淵源呢？景泰藍，又稱“銅胎掐絲琺瑯”，俗名“琺藍”，又稱“嵌琺瑯”，是一種在銅質(zhì)的胎型上，用柔軟的扁銅絲，掐成各種花紋焊上，然后把琺瑯質(zhì)的色釉填充在花紋內(nèi)燒制而成的器物。因其在明朝景泰年間盛行，制作技藝比較成熟，使用的琺瑯釉多以藍色為主，故而得名“景泰藍”。日本七寶燒在掐絲技術(shù)以及燒制工藝上與景泰藍相似，且完全受景泰藍制作工藝的影響，不過在具體制作中融入了特有的民族風(fēng)情，使之更加華麗多姿。

筆者曾見一七寶燒銀座琺瑯翠鳥碗，頗能代表七寶燒之迤邐韻味。該翠鳥碗高約二十公分，為銀胎琺瑯，底座為荷葉碗型，翠綠明麗，紋理刻畫十分精妙，最為高絕之處，在于碗蓋之上昂立一翠鳥，翠鳥羽毛華麗，形神動人，若山谷低鳴，空靈可愛。該翠鳥碗燒制由碗及鳥，由地上到天上，隨意之間揮灑，顯得靈動活潑。整體看之有靜有動，十分鮮活，給人一種“視通萬里，想落天外”的境界。

七寶燒韻味如此，固有人認為其藝術(shù)成就高于景泰藍，屬于“青出于藍而勝于藍”，也有人認為其不過是中國景泰藍之特殊變種，在煌煌藝術(shù)史上不值一提。其實這兩種說法都有偏頗之處。七寶燒工藝與景泰藍大致相似，可以肯定其源自景泰藍，但藝術(shù)風(fēng)格各有千秋。七寶燒玻璃質(zhì)光亮透色，而景泰藍釉色在玻璃質(zhì)內(nèi)，故造就了兩種不同的視覺體驗。同時，景泰藍多重器，器物有青銅之厚重典雅之態(tài)，而七寶燒精于巧妙，多奇巧。無論如何，七寶燒作為琺瑯工藝，在日本傳統(tǒng)工藝品中具有很高的地位，也見證著昔日中日兩國文化交流的輝煌篇章。