藝術(shù)家早期的作品一向是藏家的爭奪對象。這次浙商冬拍匯集了李山、毛旭輝、丁方、夏小萬、喻紅、郭晉等藝術(shù)家的早期力作。

　　《居室中的人與動物》（76×86cm）是藝術(shù)家毛旭輝80年代中期畫的私人空間系列的作品。毛旭輝是八十年代“新具象”運(yùn)動的主要代表，西南藝術(shù)研究群體的發(fā)起人之一。畫面中躺在床上的女人體、漂浮的山羊、醒目的“紅人”與“紅色吉他”……都濃于狹小的空間之中，藝術(shù)家經(jīng)驗(yàn)與感覺的動蕩與不安無處不在。

　　李山在70年代末就開始嘗試新藝術(shù)的創(chuàng)作，是最早的前衛(wèi)藝術(shù)家之一。90年代初他的“胭脂”系列作品，引起了極大關(guān)注。在這些作品中，領(lǐng)袖的形象被挪用，成為曖昧的粉紅色的載體，顯然帶有“政治波普”的意味。其后，他嘗試在作品中顛覆并且重新結(jié)構(gòu)人類與各種動物的生理屬性，創(chuàng)造出很多詭異的形象，似乎是受到基因技術(shù)及其它生物科技變革的影響，表現(xiàn)的則是對人類主體意識膨脹所產(chǎn)生的虛妄與自欺的質(zhì)疑，反映了藝術(shù)家“生物大同”的意愿?，F(xiàn)于此次浙商冬拍的《水果盤》（62×53cm）是其創(chuàng)作于1971年的作品，雖為靜物題材的繪畫，但精彩異呈，值得期待。

　　丁方是一位始終面向形而上的精神領(lǐng)域進(jìn)行沉痛內(nèi)省的藝術(shù)家。早在八十年代他就以其“大靈魂繪畫”成為“85新潮美術(shù)”的重要代表，進(jìn)入九十年代他又開始構(gòu)建“深度繪畫”體系。從對母體黃土高原的“原始本然的生命偉力”的發(fā)掘開始，他持續(xù)地探詢著荒野與城市、歷史與文之間的關(guān)系，追問人類的普遍價(jià)值，思考著“處于歷史性的文明變動中人的當(dāng)下處境”。《城墻》（50×60cm）是其91年的作品，尺幅雖不大，但畫中卻彰顯出對人文精神領(lǐng)域中信仰、神圣、崇高、悲劇、沉重等一系列品質(zhì)的扼守，這也正是這個高呼自我強(qiáng)調(diào)物質(zhì)講究工具理性的時(shí)代所最為匱乏的。丁方為中國當(dāng)代藝術(shù)提供了一個重要的維度和不可或缺的標(biāo)尺。

　　20世紀(jì)80年代，夏小萬以悸動的靈魂形象在美術(shù)界聲名鵲起，其作品中象征性的荒野、天穹、幽靈以及天地上的紅色亮光，在藝術(shù)形式和思想意識上都與當(dāng)時(shí)的經(jīng)典現(xiàn)實(shí)主義構(gòu)成較大差異，從而在美學(xué)上產(chǎn)生了震驚的效果。夏小萬也以“浪漫”、“靈魂”、“生命”、“個體”等名目被載入中國現(xiàn)代美術(shù)史?！独顮柾鮿≈腥宋铩罚?8×46cm，木板油畫）、《身著戲裝的莎翁》（38×46cm，木板油畫）創(chuàng)作于90年代初，雖為只是書中的插圖，尺幅也不大，但、精彩異呈，值得期待。

　　早在九十年代初，作為新生代藝術(shù)家中的一員，喻紅已經(jīng)嶄露頭角。她的作品自傳色彩濃重，《米色的肖像》（130×97cm）便為這一題材中力作，畫中雖不著意于對深度和典型的追求，但總是以寫實(shí)的手法表現(xiàn)出生活中的細(xì)枝末節(jié)，突出一種沒有情節(jié)但戲劇性十足的效果?？梢哉f，喻紅雖然不是一位自覺的女性主義畫家，但她的女性視角是很明確的：“出生在這個地方、這個時(shí)間，是女性，就已經(jīng)決定了人的絕大部分，人所能做的就只是微調(diào)了。”

　　郭晉的《驚蜇系列》（65×80cm）創(chuàng)作于1992年，也是以孩子為畫題，被處理成銹跡斑斑的雕塑式的孩子形象占據(jù)整個畫面，“孩子”在郭晉的筆下只是他內(nèi)心的一種意象，“銹跡斑斑的孩子形象，呈現(xiàn)一種久遠(yuǎn)的感覺，或者說這種處理使人形失去時(shí)間性，變成一個永恒般的沉重物。”

（來源：雅昌藝術(shù)網(wǎng)  編輯：曉蕾）