引言

三四十年前，清三代的御制瓷器在收藏界少人問津，與現(xiàn)在市場對三朝御瓷的熱忱大相徑庭。的確，在高端的中國古董瓷器市場里，以西方買家為主流的格局持續(xù)了半個多世紀(jì)，而他們似乎更為欣賞簡約素雅的單色釉和青花瓷。近年來，華人收藏家、特別是內(nèi)地的新晉買家成為中國瓷器及工藝品在全球市場內(nèi)的主流勢力，他們對紋樣繁復(fù)、色彩艷麗、風(fēng)格富麗的清三代皇家琺瑯彩和粉彩瓷器甚為青睞，急速提升了這個板塊的熱度。

主文

2010年11月11日，英國倫敦西郊一家名不見經(jīng)傳的Bainbridge拍賣行締造了當(dāng)時最貴中國藝術(shù)品紀(jì)錄：一尊估價約100萬英鎊的清乾隆洋彩“吉慶有余”轉(zhuǎn)心瓶最終以5160萬英鎊(約5.5億人民幣)的天價成交，刷新了2010年6月由黃庭堅(jiān)書法《砥柱銘》創(chuàng)下的4.368億人民幣之紀(jì)錄。此瓶約40.5厘米高，制于1740年代，鏤空水波紋雕花瓶身上，四面均有圓形開光，每個開光內(nèi)浮雕有不同的兩只錦鯉相互嬉戲。整個紋樣，恰到好處地映襯了瓶頸上的紅色“吉”字。瓶底的 “大清乾隆年制”款顯示著它的清宮珍藏之高貴來源。北京匡時拍賣董事長董國強(qiáng)在自己當(dāng)天的微博(http://t.sina.com.cn)中評論道：“這瓶子幾乎涵括乾隆瓷器制作最復(fù)雜工藝，多種釉色地，內(nèi)繪青花，外畫洋彩、琺瑯彩、粉彩，描金，鏤空、轉(zhuǎn)心、浮雕、淺刻。”這個新紀(jì)錄的誕生，讓當(dāng)天不僅因?yàn)槭?#8220;光棍節(jié)”而被記住，更是因?yàn)?個“1”相連的幸運(yùn)數(shù)字，而成為“名列第一”的日子。

據(jù)悉，這一清乾隆轉(zhuǎn)心瓶，是由倫敦的波特(Potter)兄妹在收拾已故父母的舊宅時發(fā)現(xiàn)的，在其家中收藏已約70年。雖然這只瓷瓶當(dāng)年是如何輾轉(zhuǎn)到英國，我們不得而知，但相關(guān)專家卻認(rèn)為，這一乾隆瓷器有可能是在英法聯(lián)軍攻陷北京掠奪圓明園或故宮時被掠奪，并最終被帶到了英國。只是，瓷瓶的主人顯然并未充分意識到它的非凡，所以一直把它擱在書架上，落滿了塵土。兄妹倆覺得瓷瓶精美，這才抱著試試看的心態(tài)選擇了一家當(dāng)?shù)氐男∨馁u行做評估。于是，Bainbridge拍賣行在倫敦的衛(wèi)星城市Pinner做常規(guī)的征集估價活動時遇到了這件寶貝。起初，拍賣行的工作人員也不甚清楚其價值，但是它看上去挺不錯，就先收下了。逐漸的，拍賣行專家意識到這可能是一件非常特別的拍品，于是開始做些研究工作，并且把估價定在80萬到120萬英鎊。然而，當(dāng)Bainbridge拍賣行提前2周在英國古董報(bào)《Antiques Trade Gazette》上刊登了這件瓷瓶的拍賣預(yù)告后，傳言四起，大家認(rèn)為至少能賣到150萬英鎊。的確，許多買家對此表現(xiàn)出濃厚興趣。拍賣現(xiàn)場座無虛席，許多中國買家親自到場，還有更多在電話競投上等待。一群強(qiáng)有力的中國買家結(jié)成了同盟，使價格競爭白熱化。

“當(dāng)競拍價急劇飆升，那位出售瓷瓶的英國婦女幾乎暈了過去。”《每日電訊報(bào)》報(bào)道說。而《每日鏡報(bào)》的記者則爆料“天價拍下這只瓷瓶的中國人來自北京。”

透過這些具體信息，《金融時報(bào)》記者史堤夫&S226;文森(SteveVincent)則撰文稱，天價花瓶背后是中國人的“瓷器愛國主義”。他寫道：“如今中國的一些富人們，正帶著愛國主義情節(jié)，急切地想買回本國文化遺產(chǎn)。乾隆瓷瓶就是最近的例子。”

這樣意外的天價，讓人不得不想起5年前“元青花鬼谷下山大罐”的拍賣。眾所周知， 2005年7月12日倫敦佳士得拍賣會上的，它以1568.8萬英鎊(約合2.3億元人民幣)的價格拍出，創(chuàng)下了當(dāng)時中國藝術(shù)品的最高價格。據(jù)香港佳士得瓷器部專家曾志芬透露，這只元青花罐是20世紀(jì)初荷蘭人范·赫莫特(Van Helmut)男爵在中國購得。當(dāng)時正值第一次世界大戰(zhàn)，赫莫特于1913年至1923年期間在荷蘭海軍服役，被派駐北京擔(dān)任荷蘭使節(jié)護(hù)衛(wèi)軍司令，并且負(fù)責(zé)德國及奧匈帝國等使節(jié)和領(lǐng)地的安全。赫莫特愛好藝術(shù)，收藏廣泛，對中國瓷器情有獨(dú)鐘。從他當(dāng)年在北京舊宅的照片中，可以發(fā)現(xiàn)，他收藏了大量中國瓷器。但是，赫莫特買這只大罐的時候，學(xué)術(shù)界認(rèn)為元代不可能生產(chǎn)出如此精品瓷器，所以他從一開始就以為這只瓷罐是明代的。赫莫特的后人更不知道祖上傳下的這只瓷罐有這么珍貴，多年來并未多加關(guān)照。20世紀(jì)70年代，赫莫特的后人曾請佳士得為這個家族做過古董價值的評估，當(dāng)時也還認(rèn)為這只大罐屬明代，價值2000美元。近幾年來，赫莫特第三代傳人一直用這只大罐盛放DVD光盤。2004年，佳士得專家再次拜訪這個家族，這才發(fā)現(xiàn)了這只大罐的價值。

看來國外有一句話，真是對極了：如果你買了件藝術(shù)品，最好把它忘掉。50年以后，你的兒子偶爾一次上閣樓突然發(fā)現(xiàn)了它，然后把它拿到外面賣，很可能就會賣到幾百萬！

香港秋拍 彩瓷絢爛！

雖然那件5.5億元人民幣的乾隆瓷瓶在價格上遙遙領(lǐng)先，但這并不會遮蓋住此前和此后香港秋拍的耀眼光芒。

在2010年12月1日落槌的香港佳士得四場重要中國瓷器及工藝精品拍賣中，新的世界拍賣紀(jì)錄紛至沓來，最終喜獲11.3億港元的總成交額。特別是《鶴鳴九皋——放山居藏御制珍品》專場拍賣中推出的3件精品在過去150年以來首現(xiàn)拍場。它們在19世紀(jì)時收藏于富麗堂皇的英國莊園放山居(Fonthill House)，主人是阿爾弗雷德&S226;莫里森(Alfred Morrison, 1821–1897)。其中，備受矚目的一對清雍正御制掐絲琺瑯雙鶴香爐以1.295億港元由香港地產(chǎn)大亨、華人置業(yè)集團(tuán)主席劉鑾雄拍得，創(chuàng)下掐絲琺瑯?biāo)囆g(shù)品的世界拍賣紀(jì)錄。另外兩件聞名于世的彩瓷由亞洲私人藏家購得，也創(chuàng)下新高。

清嘉慶黃地粉彩福壽萬年云口瓶，以9,026萬港元刷新清嘉慶瓷器世界拍賣紀(jì)錄。此瓶器內(nèi)施松石綠釉，口沿施金彩，器外施黃彩為地，繪粉彩勾蓮紋，頸下部繪四組蝙蝠，蝠口銜系“卍”字綬帶，下墜如意扣，足圈飾蓮瓣紋一周，底施松石綠釉，紅彩“大清嘉慶年制”六字篆書款。此器造型俊秀，制作精細(xì)，寓意吉祥，與乾隆器物不相伯仲。另一對放山居舊藏的清道光黃地粉彩花卉五福宮盌亦是巧奪天工之作，成交價662萬港元，成為目前最貴的一對清道光宮盌。此盌器內(nèi)施白釉，碗心以紅彩繪五只展翅蝙蝠，碗外繪黃地粉彩纏枝四季花卉，底施白釉，青花書“大清道光年制”篆書款。此類作品在清宮內(nèi)務(wù)府造辦處檔案名為“洋彩黃地洋花宮碗”，乾隆二年時已開始大量燒制。

與此佳績呼應(yīng)的是，2010年10月，香港蘇富比六場中國瓷器及工藝品拍賣會總成交額共錄得16億2,800萬港元，并且創(chuàng)下多項(xiàng)世界紀(jì)錄。《彩華騰瑞──戴潤齋清宮御瓷珍藏》專場成為眾人矚目的最大亮點(diǎn)。其中，清乾隆淺黃地洋彩錦上添花“萬壽連延”圖長頸葫蘆瓶，經(jīng)過總共45口叫價，以2億5,266萬港元的天價被香港收藏家張永珍投得，刷新了當(dāng)時中國工藝品及瓷器之世界拍賣紀(jì)錄。

此尊葫蘆瓶堪稱“軋道錦地”工藝的范例。乾隆初年，當(dāng)景德鎮(zhèn)御瓷工匠采納并熟練運(yùn)用北京御作坊開創(chuàng)的繪畫技藝后，一種奢華繁縟的裝飾工藝——“軋道錦地”備受推崇。這種以細(xì)針狀物在釉面上刻畫卷草紋、鳳尾紋和各種花卉紋，以表現(xiàn)“錦地”效果的工藝，在景德鎮(zhèn)日臻完善。此瓶所繪纏枝花卉，明暗清晰，色調(diào)柔和，盤繞于金廓礬紅“萬壽連延”圖案周圍，宛如青藤繞梁。而且多種顏色重疊接連，構(gòu)圖縝密緊湊，實(shí)屬罕見。

這讓人很容易聯(lián)想到2008年12月由香港佳士得特別呈現(xiàn)的清乾隆御制粉紅地粉彩軋道蝴蝶瓶。此瓶同屬放山居舊藏，并且亦運(yùn)用了“軋道錦地”的完美工藝。佳士得瓷器專家曾志芬透露說：“這件蝴蝶瓶也在1971年倫敦佳士得放山居專場拍賣中拍出，當(dāng)時的價格只有4000美元，買家是戴潤齋(戴福保、張萍英夫婦)，之后他們一藏就是37年。”在傳世的乾隆御制瓷中，此花瓶為孤品，未見其它相同器物。它瓶身修長，造型典雅高貴，圖案繪制異常精美。粉釉底子暗刻花紋，其上用各色琺瑯彩繪出姿態(tài)各異、栩栩如生的蝴蝶，可謂精雕細(xì)琢，匠心獨(dú)運(yùn)。在金融風(fēng)暴讓全球藝術(shù)市場遭遇重創(chuàng)的那個冬季，此蝴蝶瓶仍創(chuàng)下5330萬港元的佳績，成為當(dāng)年不多的亮點(diǎn)之一。

與葫蘆瓶同場拍賣的還有另一對戴潤齋珍藏的清乾隆御制琺瑯彩“祥云瑞蝠”開光式“四季花卉”圖紙捶瓶。其中一件品相完美，現(xiàn)場競投氣氛更激烈緊湊，經(jīng)過31口叫價，最終以1億4,066萬港元成交。另一件，由于瓶身有裂痕，成交價為3,202萬港元。此對瓶身飾四圓形開光，內(nèi)繪庭院景致、四時花卉，巧妙動人，和諧統(tǒng)一，讓人聯(lián)想起中國南方園林中的月洞門。開光內(nèi)的圖案，以南天竹和水仙代表春天，以蜀葵象征夏天，以萱草及罌粟寓意秋天，以終年花開的玫瑰和常青的翠竹表現(xiàn)冬天。從工藝來說，瓶上開光窗內(nèi)，四時花卉紋飾繪畫與料胎畫琺瑯器極為近似，瓶頸的纏枝花卉圖案則與銅胎畫琺瑯器異曲同工，相信它們是出于內(nèi)宮琺瑯作坊，甚或是同一工匠之手。在北京繪制的瓷胎畫琺瑯器之紋飾，大多是獨(dú)一無二。成對者的圖案也并非完全一致，而是相映成趣，相輔相成。因此兩件瓷瓶所繪花卉品類相同，但構(gòu)圖姿態(tài)卻略顯差異。

除了赫赫有名的戴潤齋珍藏，同天舉行的《花賞瑤華──巴黎名藏中國藝術(shù)品專拍(II)》，均是收藏家于1970至1996年間，在法國各地搜羅的藝術(shù)精品。當(dāng)中之焦點(diǎn)為清雍正御制金胎畫琺瑯淺綠地“丹鳳呈祥”圖蓋壸，以4,098萬港元成交。此壺為北京內(nèi)宮造辦處監(jiān)造，壺蓋底面巧作小燭臺，將之倒轉(zhuǎn)，蓋壸隨即可作燈盞使用。蘇富比專家Hajni Elias 以“燭影茶香”形容此極具巧思的美感，并寫到：“中秋佳節(jié)用之，燭下對飲，既有至親家人相伴，又有月光燈影依隨，最為合宜。”這樣美輪美奐的珍品，誠屬雍正朝內(nèi)工藝精湛、創(chuàng)意奇巧至極的御制賞器之一?，F(xiàn)知只有另一件同形蓋壺藏于美國巴爾市The Walters Art Museum，二者極有可能原為一對。

小貼士

三朵姐妹花：琺瑯彩洋彩 粉彩

清康熙、雍正、乾隆三朝是中國制瓷工藝的頂峰時期，出現(xiàn)了不少新的發(fā)明和創(chuàng)造?，m瑯彩、洋彩和粉彩就是在此朝出現(xiàn)的，并成為清代宮廷藝術(shù)的光輝典范，堪稱中國彩瓷的頂級品種。尤其是琺瑯彩，自產(chǎn)生以來一直是皇帝御前獨(dú)享的珍玩，制品不多，故異常珍貴。

琺瑯彩是何工藝？

釉上彩品種之一，是清康熙、雍正、乾隆三朝著名的宮廷御用瓷。它是在已燒好的素胎上涂彩料作底，在底色上加繪紋飾，再經(jīng)爐火燒制而成。按裝飾工藝不同，琺瑯器可分為掐絲琺瑯、鏨胎琺瑯、畫琺瑯、透明琺瑯等。其中與瓷器有關(guān)的琺瑯工藝只有一種，即畫琺瑯，一般稱之為“琺瑯彩瓷”，簡稱“琺瑯彩”，其正式名稱應(yīng)為“瓷胎畫琺瑯”。

琺瑯彩從哪里來的？

琺瑯彩繪采用的畫琺瑯的制作技法起源于15世紀(jì)中葉，比利時、法國、荷蘭三國交界的佛朗德斯地區(qū)。15世紀(jì)末，法國中西部的里摩居，以其制作內(nèi)填琺瑯工藝為基礎(chǔ)，發(fā)展成畫琺瑯的重鎮(zhèn)。初期制作以宗教為主題的器物，后來逐漸開始做裝飾工藝品。隨著東西貿(mào)易交往的頻繁，尤其自清康熙二十三年(1684年)清廷平定臺灣以后，禁海開放，西洋制品開始涌入，西洋琺瑯便由廣州等港口傳入中國，并就地設(shè)廠研制，稱之為“洋瓷”。宮中則稱其為“廣琺瑯”。當(dāng)時，廣州的產(chǎn)品多保留著西方文化的韻味，但由于燒造技術(shù)不高，釉料呈色不穩(wěn)定?？滴跷迨四?1719年)，清宮聘請法蘭西畫琺瑯?biāo)嚾岁愔倚艁砭?，在?nèi)廷琺瑯作指導(dǎo)燒造畫琺瑯器。但其式樣、圖案已主要是中國風(fēng)格，少有西方畫琺瑯的特點(diǎn)了。

琺瑯彩為何這么貴？

原清宮收藏康、雍、乾三朝琺瑯彩瓷器最集中的地點(diǎn)是乾清宮東端凝殿左右屋內(nèi)，共有400件，每一件或兩三件盛一木匣，匣內(nèi)糊囊，匣蓋上刻填色品名，名曰“瓷胎畫琺瑯”。其中的300多件于1933年古物南遷后離開故宮，1949年被運(yùn)往臺灣，剩下的40件現(xiàn)收藏于北京故宮博物院。零散收藏在世界各地博物館和私人手中的琺瑯彩瓷器應(yīng)是晚清流散出宮或被英法聯(lián)軍從圓明園掠走的。

粉彩的“粉”作何解？

是景德鎮(zhèn)窯在五彩的基礎(chǔ)上及“琺瑯彩”的影響下創(chuàng)制成功的又一種彩瓷。它的獨(dú)特之處，是在彩繪時攙加一種白色的彩料“玻璃白”。“玻璃白”具有乳濁效果，畫出的圖案可發(fā)揮渲染技法的特性，讓畫面粉潤柔和，富于國畫風(fēng)格，因此被稱為“粉彩”或“軟彩”。

怎么區(qū)別琺瑯彩與粉彩？

琺瑯彩與粉彩是有著緊密聯(lián)系的彩色瓷品種，二者均出現(xiàn)在清代康熙年間的晚期。它們的區(qū)別之一是琺瑯彩的玻璃質(zhì)較多，粉彩的則較少。不過，最容易區(qū)分的還是琺瑯彩畫面中的輪廓線都比較清楚，每個花朵、每片葉瓣都有明顯的輪廓界限。而粉彩瓷器的紋樣則有渲染效果。如果把琺瑯彩比作油畫，那么粉彩就好比水彩畫。

“洋彩”又是什么東西？

無論是去年10月以2.5億港元創(chuàng)下新高的清乾隆淺黃地洋彩錦上添花“萬壽連延”圖長頸葫蘆瓶，還是11月以5.5億元再破紀(jì)錄的清乾隆洋彩鏤空雙層瓷瓶，都讓國人注意到一個比較陌生的名詞“洋彩”。對此，蘇富比資深瓷器專家康蕊君(Regina Krahl)特別撰文，做出了深入淺出的解釋：

乾隆早期，除景德鎮(zhèn)御窯場外，北京紫禁城造辦處設(shè)琺瑯作，其址臨近皇帝起居之所，專制瓷胎畫琺瑯器，由宮廷畫家奉旨繪瓷，受皇帝督檢?，m瑯彩料為西來之品，后清宮工匠受命研制。至乾隆年間，工匠大概已掌握煉制彩料之法，不再依靠舶物。

1741至1744年間，乾隆皇帝敕制的琺瑯彩瓷，除由宮廷作坊承做外，也有由景德鎮(zhèn)御窯負(fù)責(zé)燒制的。奉旨于景德鎮(zhèn)御窯燒制的琺瑯彩瓷雅稱“洋彩”，御窯場大規(guī)模燒制的琺瑯彩瓷則稱“粉彩”。其時，粉彩瓷器多飾淡雅紋樣，因而得名。洋彩瓷器嚴(yán)遵宮廷規(guī)格，足以與內(nèi)府琺瑯作所制琺瑯彩瓷媲美。

所以，唯乾隆年間，景德鎮(zhèn)御窯與北京琺瑯作關(guān)系密切，相互影響，因此“琺瑯彩”與“洋彩”實(shí)際分別甚微，難以辨識。此二稱謂涵義大致相同，均指“外來顏料”。

琺瑯彩 風(fēng)光無限三十年

這些此起彼伏的高價紀(jì)錄，讓人頗為感嘆藝術(shù)市場的風(fēng)云變幻。蘇富比資深專家朱湯生(Julian Thompson)就說：“三四十年前，1750-1850年清中期御制瓷器在收藏界寂寂無名，與現(xiàn)時藝術(shù)市場對三朝御瓷的熱忱大相徑庭。”的確，在高端的中國古董瓷器市場里，以西方買家為主流的格局持續(xù)了半個多世紀(jì)，而他們似乎更為欣賞簡約素雅的單色釉和青花瓷。近年來，華人收藏家、特別是內(nèi)地新晉買家成為中國瓷器及工藝品在全球市場內(nèi)的主流勢力，他們對紋樣繁復(fù)、色彩艷麗、風(fēng)格富麗的清三代皇家琺瑯彩和粉彩瓷器甚為青睞。

琺瑯彩瓷的拍賣最早出現(xiàn)在上個世紀(jì)80年代的香港。隨著內(nèi)地的迅猛發(fā)展，特別是1997年香港回歸后，琺瑯彩的拍賣成交價格也迅速上升，其大致經(jīng)歷了以下三個階段。

上世紀(jì)80年代：趕超百萬

整個80年代，中國藝術(shù)品在香港的拍賣僅是處在一個起始階段，上拍數(shù)量和成交價格都不高。有據(jù)可查的成交價超過百萬元的琺瑯彩瓷僅數(shù)件。最著名的是1985年5月21日在香港蘇富比成交的乾隆琺瑯彩花鳥紋題詩碗，當(dāng)時估價70萬至100萬港元，最終以110萬港元被張宗憲競得。這只碗的拍賣開啟了清代琺瑯彩瓷高價成交的序幕，為此后琺瑯彩屢創(chuàng)天價奠定了市場基礎(chǔ)。21年后的2006年11月，當(dāng)這只碗再次出現(xiàn)在香港佳士得的二十周年拍場上時，定名為“清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗”，被張宗憲的妹妹張永珍以1.5132億港元競得， 21年時間增值了130余倍。

上世紀(jì)90年代：闖關(guān)千萬

這一時期在香港拍賣成交價超過百萬元的琺瑯彩瓷大約6件。較之80年代，其成交價格明顯上升，甚至靠近千萬港元。

1997年香港蘇富比秋拍，清乾隆琺瑯彩花鳥紋題詩圖膽瓶以992萬港元賣出，驚艷全場。接下來，1998年秋拍，香港蘇富比、香港佳士得分別成交了3件康熙和雍正年間的琺瑯彩瓷。香港蘇富比上拍的康熙琺瑯彩胭脂紅地牡丹紋碗以717萬港元售出，另一件是雍正時期的一對琺瑯彩胭脂紅地梅花圖小杯，以486萬港元易手。香港佳士得呈現(xiàn)的清康熙黃地琺瑯彩荷花紋酒杯則有662萬港元的佳績。

1999年，香港佳士得春拍的清雍正琺瑯彩月季綠竹詩意小杯，以1,784萬港元被香港藏家莊紹綏競得，成為90年代香港拍賣琺瑯彩瓷的最高價。小杯直徑僅6.4厘米，杯外側(cè)一面以深淺綠色繪數(shù)株綠竹，以濃淡的琺瑯紅彩料繪三朵月季花，清新秀麗?？瞻滋庮}詩“數(shù)枝榮艷足，長占四時春”，詩末押“翔采”閑章，臥足內(nèi)落“雍正年制”藍(lán)料款。此杯原為香港藏家徐展堂收藏，最早為美國藏家收藏，1971年曾由倫敦蘇富比拍出。

新千年以來：突破億元

2000年之后，中國文物藝術(shù)品市場繼續(xù)穩(wěn)步上升。特別是2005年之后，進(jìn)入到了一個新階段。2005年至今，中國瓷器拍賣最明顯的一個變化是，隨著內(nèi)地經(jīng)濟(jì)的持續(xù)高速增長，海外收藏的歷代瓷器精品開始大量回流。成交價超過千萬元的天價官窯名品在內(nèi)地市場逐年增多，億元拍品開始出現(xiàn)。

2005年香港蘇富比推出的清乾隆御制琺瑯彩“古月軒”題詩花石錦雞圖雙耳瓶，就飆升至1.1548億港元成交。此瓶高16.5厘米，主題紋飾及繪畫風(fēng)格與1997年香港蘇富比成交的乾隆琺瑯彩花鳥紋題詩圖膽瓶相似，皆為花卉雉雞圖，應(yīng)是乾隆帝親自參與設(shè)計(jì)燒制而成的。瓷胎精亮，花石錦雞圖色彩絢麗，構(gòu)圖及風(fēng)格頗具郎世寧之畫風(fēng)。此雙耳瓶1975年首次現(xiàn)身于倫敦佳士得春拍時，以1.6萬英鎊被香港藏家競得。2005年秋拍再次現(xiàn)身香港蘇富比時，它以8500萬港元起拍，后被香港大古董商翟建民代內(nèi)地藏家以1.1548億港元競得。

稍后，2006年香港佳士得20周年秋拍，又適逢是張宗憲八十大壽，于是特隆重呈獻(xiàn)了《玉剪霓裳——張宗憲御制瓷器珍藏》，引來眾多買家的激烈競投，可謂給這個原本已經(jīng)比較蓬勃的板塊注入了更多信心和活力。這次推出的珍貴宮廷御制瓷器，包括了二十件宋、明及清代的重要官窯瓷器(宋代1件，明代瓷器4件，清代15件)，總成交額超過人民幣2.8億元。其間，除了那件由張永珍以超過1.5億港元(約人民幣1.6億元)購得的清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗，另一對清嘉慶粉彩纏枝蓮紋葫蘆瓶，也取得885.6萬港元(約人民幣940萬元)的高價。此對瓶為《大清嘉慶年制》款，全器呈葫蘆狀。以淡綠釉為地，其上以粉彩釉描繪蝙蝠、朵蓮、盤腸、桃實(shí)，諧音“福祿壽綿長”，畫意吉祥，為皇家所喜聞樂見。嘉慶時沿襲前朝舊制，此仿銅胎琺瑯品種，乃典型的傳統(tǒng)作品。

大藏家對琺瑯彩和粉彩的尤為鐘愛，使得接下來的2007年拍場上，類似的精品頻頻現(xiàn)身。一對清雍正粉彩過枝福壽雙全盌以5,072萬港元領(lǐng)軍香港佳士得春拍，被倫敦老牌古董商埃斯克納茲(Eskenazi)收入囊中。此對盌品相完美，乃粉彩御瓷中的巔峰之作，并且是現(xiàn)今市場上唯一流通的一對雍正桃蝠紋盌。其胎體輕薄細(xì)膩，光潔瑩潤，繪以六桃五蝠，寓意祥瑞，相信是為雍正皇帝賀壽而制。熟透的桃實(shí)墜于枝頭上，桃花在風(fēng)中搖曳，與豐碩的果實(shí)相映成趣。蝙蝠則在空中翻飛。畫面布局別具巧思。桃實(shí)喻意長壽，“六桃”更寄喻“福壽常留”；桃花象征春回大地、萬象更新；“五蝠”諧音“五福”，紅色蝙蝠亦寓意“洪福齊天”。此對盌曾為著名收藏家陳仁濤、白納德夫婦及T. Endo先生等之舊藏，出處顯赫。

而同場中另一對清乾隆粉彩松綠地鏤空山水四方螭耳香熏，也有3,392萬港元的高價做支撐。此對香薰，器里施松石綠釉，器外松綠釉上繪白彩夔龍紋，腹部四面描金開光，粉彩鏤雕山石小道，小橋流水，村舍古樹，祥云飄浮。器腹燃燒香料，香煙繚繞于四面鏤空處，仿如人間仙境。此器裝飾繁復(fù)創(chuàng)新，盡顯乾隆皇帝的風(fēng)格。

這般的市場熱度，蔓延至2007年秋拍，由一件清乾隆御制料胎畫琺瑯西洋母子圖筆筒再次掀起小高潮。此筆筒僅有8.6厘米高，卻在香港佳士得秋拍上賣到6,752.75萬港元，被臺灣著名企業(yè)家、收藏家曹興誠收入囊中，創(chuàng)下了當(dāng)時的中國御制料胎琺瑯世界拍賣紀(jì)錄。所謂“料胎畫琺瑯”，就是用琺瑯彩在玻璃胎上作畫，乃是清中期御用匠師們的創(chuàng)新之作。宮廷畫家和設(shè)計(jì)師做好設(shè)計(jì)圖案后先要呈交皇上批閱，待皇帝首肯后方能交內(nèi)府琺瑯作燒制。這件筆筒被乾隆皇帝視若珍寶，制作于乾隆初期。一方面，當(dāng)時畫琺瑯工藝發(fā)展至頂峰；另一方面西方傳教士的直接參與為清宮玻璃廠的玻璃制作提供了技術(shù)保證。然而乾隆二十五年(1760年)后，玻璃胎畫琺瑯產(chǎn)量驟減，工匠們再沒有早期時的創(chuàng)新意念，再也沒制作出一件同樣的精品。

此珍品底部特別刻了雙方框《乾隆年制》楷書款。四面繪有《西洋母嬰圖》：母親懷抱嬰兒，神態(tài)祥和；嬰兒依偎在母親懷中，好像在聽媽媽講話。再加上茂盛的花草和西洋建筑為背景，更是清麗艷美。工藝上來說，筆筒細(xì)潤的玻璃胎體與絢麗的琺瑯彩相互映襯，堪稱乾隆年間料胎畫琺瑯器的絕品。因?yàn)椴Ａギ嫭m瑯的技術(shù)要求是極高的！玻璃與琺瑯熔點(diǎn)非常接近，在反復(fù)繪畫與焙燒的過程中，若溫度低了，琺瑯釉不能充分熔化，導(dǎo)致顏色不佳；若溫度高了，玻璃胎體則會變形，即成廢品。

這樣一件絕品，在創(chuàng)下拍賣紀(jì)錄后，故事并未結(jié)束。半年后的2008春拍前夕，5&S226;12汶川地震的噩耗傳來。曹興誠臨時決定捐出此筆筒。在5月27日香港佳士得舉行的抗震救災(zāi)慈善拍賣上，它以6,500萬港元成交，半數(shù)捐贈給臺灣紅十字會及法鼓山佛教團(tuán)體支援四川抗震救災(zāi)，余款則分別捐給臺灣其他非營利機(jī)構(gòu)，包括《兩岸和平共處法》基金會，以及云門舞集舞蹈團(tuán)。為支持此次善舉，佳士得也沒有收取此慈善拍品的任何傭金。

的確，琺瑯彩瓷由于其獨(dú)特的產(chǎn)生背景及高貴的“皇家血統(tǒng)”，清代以來就一直是瓷器藏家的夢寐以求之物，可謂“官窯”中的“官窯”。精湛的工藝、絕美的紋飾、極其稀少的市場流通數(shù)量，決定了琺瑯彩一現(xiàn)身拍場就意味著高價的產(chǎn)生，而且其價格仍在成倍增長。雖然，二十余年來，琺瑯彩精品的拍賣交易一直以香港市場為主，但隨著內(nèi)地經(jīng)濟(jì)的崛起和拍賣市場的成熟，琺瑯彩在內(nèi)地拍賣行掀起的熱潮也必將一浪高過一浪。

延伸閱讀

本文反復(fù)提到的兩個著名珍藏，一是英國的“放山居”，二是美籍華裔的“戴潤齋”。此外，近年來瓷器拍場上還有兩個如雷貫耳的名字，本文也多有提及。他們就是祖籍蘇州、出生于上海、后移居到香港的兄妹張宗憲和張永珍。雖然年代相隔，地點(diǎn)相異，但收藏家們對中國藝術(shù)品的熱愛卻是相通的。這里簡略寫些他們各自的故事，以饗讀者。

19世紀(jì)英國首屈一指的中國藝術(shù)品收藏：放山居

放山居位于英格蘭西南部的威爾特郡(Wiltshire)，毗鄰著名的放山修道院(Fonthill Abbey)，至今已有150余年的歷史。這里原本是19世紀(jì)“英國首富”詹姆斯·莫里森(James Morrison)的一座鄉(xiāng)村私邸，后來被莫里森家族作為陳列藝術(shù)品的寶地，其中包括大量中國瓷器珍玩。所以，F(xiàn)onthill House有“放山居”這么一個詩情畫意的中文名字，也就不難理解了。

它的前身是英國富商、收藏家貝傅德(William Beckford)放山居故園的殘存部分，后來被英國紡織業(yè)大亨詹姆斯·莫里森所擁有，并修建成奢華莊園。但是，放山居所藏的中國藝術(shù)品主要是莫里森家族的第二代、詹姆斯·莫里森的次子阿爾弗雷得·莫里森所購藏積累的。

與白手起家的父親不同，阿爾弗雷得成長環(huán)境非常優(yōu)越。他曾入讀愛丁堡大學(xué)和劍橋大學(xué)，并經(jīng)常到歐洲各國游歷。雖然他也曾幫父親打理一些生意，但始終不重錢財(cái)、對藝術(shù)興趣濃厚。1857年，詹姆斯去世后，阿爾弗雷得繼承了價值75萬英鎊(相當(dāng)于如今2億多英鎊)的股票、股份以及放山居莊園。之后，他用龐大遺產(chǎn)，收藏了一批極為可觀的藝術(shù)瑰寶，尤對華麗精美的中國琺瑯器頗為喜歡。他甚至特意聘請當(dāng)時國際知名的建筑師歐文&S226;瓊斯(Owen Jones)在放山居專門建了一間“中國房”，用于陳列中國藝術(shù)品。

“在海外收藏中國藝術(shù)品的藏家中，莫里森家族無論是在數(shù)量上還是在品質(zhì)上，幾乎都無人能及。但是，創(chuàng)業(yè)容易守業(yè)難。”曾志芬說，“因?yàn)橛睦^承稅很高，而且放山居地方很大、東西也特別多，要花費(fèi)很多錢來保存和維護(hù)。所以到這一代，他們就放棄了，將收藏品陸續(xù)拍賣，房子也捐給了政府。”現(xiàn)在放山居已經(jīng)成為英國的一座博物館，而其所藏的珍寶也在歷經(jīng)五代之后，漸漸被后人出售。1965年、1971年和2004年，莫里森家族先后委托英國佳士得公司進(jìn)行了3次專場拍賣，每一次都在全世界的中國藝術(shù)品市場上引起巨大轟動。

戰(zhàn)后新一代中國古董商之翹楚：戴潤齋

戴潤齋(1910-1992)，或J.T. Tai，原名戴福保。他于1920年代末，在家鄉(xiāng)無錫的舅父秦叔開設(shè)的古董店里當(dāng)學(xué)徒。憑借天賦的上好眼力和敏銳的生意頭腦，不多時，他就被委以挑貨買賣的任務(wù)，開始游走鄰近省縣城市進(jìn)貨。1930年代，戴潤齋移居上海，開設(shè)了個人的古董店，并于1932年迎娶張萍英女士?？墒谴穗H時局開始吃緊，入侵的日軍不斷南進(jìn)，直趨上海。1937年，終于爆發(fā)了抗日戰(zhàn)爭，平靜的生活頓成泡影。終于在1949年4月，戴潤齋與家人南遷到香港，從此再也沒有重返祖國。

在中國對外的古董市場活動停頓之際，香港有限的商機(jī)，自然無法滿足他的事業(yè)雄心。此時他唯有轉(zhuǎn)向歐美市場。1950年，他毅然做出移居美國的決定。 1953年春天，戴潤齋第一次前赴英法，加入歐洲當(dāng)?shù)刭徺I中國古董的行列。他參加了3月24日倫敦蘇富比所舉辦的艾弗瑞&S231;克拉克夫人(Mrs. Alfred Clarke)明代陶瓷收藏拍賣。這位來自紐約的中國買家突然出手，在這當(dāng)時被視為最重要的中國瓷器珍藏之一的專拍上競投，并奪得最精美的11件拍品。

在1960 和70年代，戴潤齋活躍于世界各地拍場。此間他已成為戰(zhàn)后中國古董界中最知名的商人。當(dāng)時，他參與1963年11月倫敦古董商H. R.Norton專拍，以8,000英鎊購入一件極為精美的15世紀(jì)配有原蓋的青花梅瓶，刷新當(dāng)時的世界紀(jì)錄。

與戴潤齋生前有著多年合作，并且私交甚篤的倫敦蘇富比高級董事Marcus Linell在此次的拍賣序言中這樣寫到：“如果說盧芹齋是1920及30年代最為重要的古董商，將世界、特別是美國的收藏家的目光和注意引到中國藝術(shù)上(其最重要的主顧是小約翰洛克菲勒J(rèn)ohn D. Rockeffeller Jr。)，并幫助引導(dǎo)和促成當(dāng)今諸多重要博物館的收藏，那么戴潤齋則可說是戰(zhàn)后新一代中國藝術(shù)古董商中的翹楚。像其前輩一樣，他透過自己的古董生意，致力為財(cái)力充裕且有志收藏的人士建構(gòu)起無出其右的上乘搜藏。其中與他合作最密切的兩位可數(shù)艾弗里&S226;布倫戴奇(Avery Brundage)與亞瑟&S226;賽可樂(Arthur Sackler)。前者眾所周知的個人收藏，現(xiàn)今正是舊金山亞洲藝術(shù)館(Asian Art Museum of San Franscisco)的典藏精華；后者經(jīng)年匯集的藝術(shù)寶庫，其中大多數(shù)則為現(xiàn)今華盛頓市亞瑟&S226;賽克勒博物館(Arthur M. Sackler Museum)的鎮(zhèn)館之寶。”

1982年，戴潤齋成立了戴潤齋基金會。在他的推動下，基金會從資助醫(yī)學(xué)院學(xué)生開始，繼而進(jìn)一步贊助一系列的醫(yī)學(xué)研究、美國紅十字會及許多相關(guān)的慈善機(jī)構(gòu)。該基金會捐助了多項(xiàng)獎學(xué)金給北京大學(xué)與臺灣的東吳大學(xué)。無論是2008年拍出5330萬港元的蝴蝶瓶，還是此次總額高達(dá)6億6,666萬港元的《彩華騰瑞》御瓷專拍，戴潤齋基金會都受惠于這些拍賣所得，并以此承續(xù)戴潤齋先生的慷慨善心，繼續(xù)為他的慈善志業(yè)而努力。

瓷器拍場上的當(dāng)代傳奇兄妹：張宗憲&張永珍

張宗憲和張永珍兄妹，出身于古董世家。祖父張楫如以擅刻扇骨名聞一時。父親張仲英是民國時期上海有名氣的古董商，在外灘開設(shè)“聚珍齋”，專門經(jīng)營古玩。像仇焱之這樣的陶瓷收藏大家當(dāng)年也經(jīng)常光顧他的“聚珍齋”。哥哥張宗憲，成年后在香港延續(xù)家業(yè)，堪稱當(dāng)今海內(nèi)外古董巨擘。妹妹張永珍雖然日后成為商界女強(qiáng)人，但仍鐘情于中國傳統(tǒng)文化，在拍賣場上頻頻創(chuàng)下高價紀(jì)錄。

哥哥張宗憲：當(dāng)今海內(nèi)外的中國古董巨擘

作為一個中國人，張宗憲(1929-)花了幾十年的時間，在世界各地不遺余力地收藏中國瓷器和中國字畫，在世界文物收藏圈內(nèi)受到普遍敬重。他是蘇富比、佳士得兩大國際拍賣公司在香港拓展市場的主要推動者。同時他對北京、上海幾大藝術(shù)品拍賣公司也傾注了大量精力和財(cái)力。十余年來，張宗憲一直是中國幾大拍賣公司春秋兩季拍賣會的一號拍品的競標(biāo)者，這種熱心的捧場，成為一道眾所周知的景觀。由此，若論當(dāng)代中國藝術(shù)品收藏和拍賣的歷史，張宗憲是一個無可置疑的坐標(biāo)。

2006年11月，香港佳士得為其推出“張宗憲御制瓷器珍藏”專拍時，張宗憲寥寥幾行字寫下拍賣序言，飽含了平生多少滋味在其中：

余少時浪跡滬蘇之間，翩翩年少，祖德庇蔭，春花秋月，關(guān)懷金尊，尚不知憂愁為何物者。然歲月不饒，時事艱辛，方剛踏入社會坎坷之途，即有意無意間文物、古董一行。

所謂有意者，乃為生計(jì)所使；而無意者，實(shí)繼先人之舊業(yè)也。先大人及先太父皆畢生業(yè)此者。余自總角之年即耳濡目染，遵受庭訓(xùn)，無一不與瓷玉金銅、書畫翰墨交接。余雖頑劣愚鈍，亦漸有所知，有所悟耳。

六十年來，余起自香江。奔走往來，京滬、臺島、紐約、倫敦之間。橫跨歐亞，云騰萬里。搜尋鑒寶，由瓷器而書畫。所見日廣，所得也漸增，苦與樂共嘗焉。

古董文物，身外之物，然亦先祖先民文明之所業(yè)所寄，當(dāng)為愛好者共賞也。天物有情有靈，吾何敢獨(dú)專。今蒙佳士得公司垂愿，精選若干，公諸同好，誠善美之事耳。昔人云：愿有情人終成眷屬，余亦寄深望，得中瓷寶者，冀其在流動之中幸得善遇，豈非吾人之共美共好耶？

——張宗憲丙戍六月于滬港機(jī)上草

妹妹張永珍：拍場上頻創(chuàng)瓷器天價的大買家

50多年前，還是少女的張永珍(1932-)來到中國香港。當(dāng)時的中國香港遠(yuǎn)沒有今天的繁華。后來張永珍前往英國讀書，嫁給中國著名考古學(xué)者鄭德坤的兒子鄭正訓(xùn)。鄭正訓(xùn)曾任香港陶化大同公司總經(jīng)理。張永珍代理愛立信手機(jī)和大慶石油業(yè)務(wù)，身兼中國政協(xié)常委及香港中華總商會副會長。現(xiàn)在張永珍在文物拍賣場上，名氣直逼哥哥。

在1999年11月佳士得舉辦的“張宗憲珍藏瓷器”專場拍賣會上，張永珍成了此次專場拍賣會的主要買家。她以1212萬港元買下拍賣圖錄的封面，清康熙胭脂紅地琺瑯彩蓮花紋碗；以227.5萬港元買下清乾隆銅胎畫琺瑯黃地牡丹紋瓶等。拍賣結(jié)束后，張宗憲在餐廳碰到妹妹說：“我知道你有錢，但你也買得太多了，留點(diǎn)給別人買多好，不了解的人還以為你是幫我護(hù)盤的。”

張宗憲說，妹妹喜歡中國瓷器，不僅在他的專場拍賣會上，早在5年前，便委托他在倫敦拍賣會上競投，他自然成了妹妹的藝術(shù)顧問。2002年香港蘇富比推出清雍正粉彩蝠桃橄欖瓶，經(jīng)過張宗憲“長眼”，張永珍以4150萬港元買下，創(chuàng)下當(dāng)時清代瓷器最高紀(jì)錄。其后，張永珍又把此尊橄欖瓶慷慨捐給上海博物館。

2006年，香港佳士得舉行《玉剪霓裳——張宗憲御制瓷器珍藏》拍賣會，展出多件拍賣精品，其中最矚目的為來自張宗憲的一件清乾隆御制琺瑯彩杏林春燕圖碗。該精品白釉溫潤，工藝精湛，圖中杏花盛開，春風(fēng)吹拂楊柳，雙燕在其中飛翔，圖側(cè)有一首行楷御題詩，“玉剪穿花過，霓裳帶月歸”，碗底更有藍(lán)料楷書寫《乾隆年制》字樣，是乾隆琺瑯彩杰作。這只碗的珍貴之處還在于，當(dāng)今世上僅存一對，另一只現(xiàn)時收藏在倫敦大維德中國美術(shù)館內(nèi)。這只古碗成了拍賣的焦點(diǎn)，最終被張永珍，以1.5123億港元投得，除打破當(dāng)時清朝瓷器世界紀(jì)錄之外，也是當(dāng)時亞洲區(qū)拍賣會上，成交價最高的一件藝術(shù)品。

2010年，張永珍又以2億5,266萬港元競得清乾隆淺黃地洋彩錦上添花“萬壽連延”圖長頸葫蘆瓶，的確可謂不問天價，只求物美。