這件轉(zhuǎn)心瓶是本次展覽中極為珍貴的重器之一。轉(zhuǎn)心瓶為乾隆初期督窯官唐英創(chuàng)造出的供奉皇帝觀賞的獨特器形，它由瓶頸、腹、座、內(nèi)膽幾部分組成，瓶內(nèi)膽可旋轉(zhuǎn)變化出繪畫的不同角度，非常奇特。而這件轉(zhuǎn)心瓶器高六十余公分，且品相完好，是目前發(fā)現(xiàn)的極為稀少的大體量轉(zhuǎn)心瓶，只存世兩件，另一件現(xiàn)存于北京故宮。

這件體型碩大的轉(zhuǎn)心瓶傾注了督窯官唐英太多的心血和奇思妙想。它通體施豐富華麗的釉彩，代表了乾隆時期最標準的粉彩顏色。在腹部的外壁上，畫師描繪了一只金光燦燦的鳳凰翱翔于秀麗山水之上，而在內(nèi)膽里則刻畫了百余只不同種類的鳥禽仰首鳴叫，通過轉(zhuǎn)動內(nèi)膽，這些小鳥透過鏤空的部分浮現(xiàn)在人們眼前，好似一幅熱熱鬧鬧的“百鳥朝鳳圖”。

轉(zhuǎn)心瓶的燒造工藝非常的復(fù)雜，每一個部件尺寸都要經(jīng)過精心計算,反復(fù)燒制,得出實際樣品,再根據(jù)樣品燒造中表現(xiàn)出的問題逐一從工藝上加以解決,并在全部部件燒造成功后組成樣品,紋飾、色彩、樣式全部獲得皇帝首肯后才正式燒造。而這件轉(zhuǎn)心瓶重器更代表了清代制瓷工藝上的爐火純青。它將瓶頸、腹、座、內(nèi)膽四部分分別燒造，燒好后再在接縫處粘合，連它的內(nèi)膽都是由兩部分組成，再粘連起來的。如此復(fù)雜的燒造工藝，在科技發(fā)達的今天對一些技術(shù)因素，都不容易參透，因此，說它是國寶一點也不為過。

這件原藏于北京故宮的重器于一兩百年前便流落他國，1999年，這件重器在英國拍賣，被一名華人買下收藏。2005年，胡錦濤總書記首次訪問英國，大英博物館為迎接胡總書記的到來，還特意從這名華僑手中借到了這件文物展出。多少年來，國寶始終不曾回到祖國的懷抱，而這次展覽，將是第一次來到大陸與觀眾見面。

為保護好這件國寶，首都博物館還特別為它訂制了從新加坡直飛北京的商務(wù)艙座票，由專人護送到北京。這種貴賓級的待遇，它早在2005年從新加坡前往大英博物館展出時曾經(jīng)享受過。

這件器物是清代雍正青花瓷器中一件絕世精品，從已經(jīng)發(fā)表的資料得知，全世界只有兩只。在自古至今的皇家紋飾中，畫龍是不變的題材。在這件文物的器身上，兩條蛟龍在淡淡的海水間縱橫飛舞，充滿了一飛沖天的霸氣，這充分表明了雍正時期青花瓷的燒造技術(shù)已經(jīng)非常成熟，無論是逼真的繪畫技術(shù)、濃淡相宜的色彩運用還是不失比例的流線感，都給人以無可挑剔的視覺享受。然而在這件器物上，還有一個獨一無二的特點，那便是龍的繪畫角度。一般的龍都是從龍的側(cè)面取景繪畫，而這件器物上的龍卻是一條正面仰視的龍，猶如長吟沖霄之勢，這種獨特的畫法是任何一件器物上都不曾發(fā)現(xiàn)的。

在這次展覽中，我們還有一件銅胎的雍正青花海水龍長頸樽也同臺展出，能夠從相隔幾萬里的兩位藏家手里借到這兩件展品，可以說是非常難得的。這兩件展品的器形、紋飾都大致相同，只是銅胎的龍是側(cè)面形象，觀眾可以通過現(xiàn)場的對比而一見分曉。

這種直口長頸，扁圓腹的瓶子俗稱“荸薺瓶”，是清代流行的一種瓶式。康熙時首創(chuàng)，雍正官窯多有燒造，且形制規(guī)范。這件器物胎質(zhì)潔白細膩，器內(nèi)及外底施白釉，外壁施黃地青花纏枝花卉紋，有蓮花、牡丹等，近口沿及圈足外墻各裝飾青花卷草紋一周。這種雍正時期的黃地青花瓶非常稀少，從發(fā)表的資料看，全世界目前只發(fā)現(xiàn)兩只。它們是先在瓷胎上以鈷料繪花紋，施釉經(jīng)高溫?zé)汕嗷ê?，在白釉處加填檸檬黃釉，復(fù)入窯低溫?zé)伞＿@件器物明顯是仿明宣德時期的作品，青花濃艷穩(wěn)定，黃釉嬌嫩富麗，相得益彰。

鹿頭樽是清代雍正后期創(chuàng)燒的一種器形，一般表現(xiàn)為雙耳是鹿頭的形象，而這件器物確切地應(yīng)該叫“雙耳尊”。鹿頭樽在乾隆時期最鼎盛，燒造數(shù)量最多，而雍正時期的比較稀有，瓶高50公分的這種大器形就更加稀有。在這件器物上，蛟龍穿梭于紅色云朵之中，云朵濃淡相宜，表現(xiàn)了一種壽山石海的壯麗風(fēng)景。這種龍的圖案在歷代的器物中也比較特殊，不同于以往的龍的形象。

天球瓶造型始于明永樂時期，雍正、乾隆時再度盛行，是雍正、乾隆官窯的標準器物。而繪九桃，只有乾隆官窯最具代表性。桃在中國傳統(tǒng)文化中是一種吉祥之物。傳說桃木可驅(qū)鬼，桃實食之則可延年益壽，遂成為長壽的象征。"九"在中國傳統(tǒng)文化中則是至尊之?dāng)?shù)，九桃繪于瓶上，寓意平安祥順，萬壽無疆。乾隆時期這種九桃天球瓶非常多見，其色彩艷麗，喜慶富貴，裝飾效果尤為卓越。而本次展出的這件天球瓶是乾隆早期的作品，它的畫工、顏色、款識都與乾隆盛期的作品有所區(qū)別，同時又與雍正時期的作品有很多相似之處。這次展覽中我們也很難得地借到了一只雍正時期的八桃天球瓶可供觀眾對比品鑒。

清乾隆是清代社會發(fā)展的鼎盛時期。景德鎮(zhèn)御窯廠薈萃了一代名師巧匠，無論數(shù)量或質(zhì)量都達到了歷史的頂峰，百花不漏地裝飾風(fēng)格就是在乾隆盛世的產(chǎn)生的。此葫蘆瓶造型線條十分俊美，曲張有度，在器里、器底均施松石綠彩，用粉彩分別繪菊花、荷葉、荷花、月季、牡丹等各色花卉，滿布器身，俗稱“百花不露地”。露胎處均描金彩，繪畫技法精致入微，色彩絢麗多彩，為清乾隆時期精品之作，尤為珍貴。

這是一件乾隆早期的作品，它在督窯官唐英主持下完成，風(fēng)格頗有雍正時期的遺風(fēng)。藍釉的梅瓶從元代創(chuàng)始以來，歷朝歷代都有燒造，但本次展出的器物是藍釉上加了粉彩燒造而成，這就很少見到了。而九吉祥這樣的紋飾也非常少見，與這個紋飾一樣器物全球只有三件。九吉祥以九種不同事物的諧音代表了不同的寓意，如瓶上繪有的包袱形象，則代表了“包福”的含義。在燒造技術(shù)上，器物上的色彩越多，工藝就越復(fù)雜，因為要考慮到不同色彩的受熱溫度，而這件器物上的每種顏色都穩(wěn)定純正，說明當(dāng)時的燒造技術(shù)非常之高。

冬青釉是明永樂時所創(chuàng)。其特點是色澤較重，有宋元龍泉釉的效果，故又稱“仿龍泉釉”。但隨著時代的變遷，清代乾隆時期的冬青釉已超越了明朝甚至是康熙時期的作品，其整體顏色比豆青淺，釉薄而堅，肥潤無開片，器里、器外均為一色冬青釉。從這件藏品來看，器型規(guī)整，釉面潤腴，色澤清幽，暗刻的花紋和釉色相得益彰，給人一種玉的質(zhì)感，體現(xiàn)出了清人不眾不同的審美情趣。這件藏品于 1986年首次拍賣，以25萬元的價格成交，然而在2004年，與它完全相同的另一只瓶就拍出了2000多萬的高價。

清代黃地綠彩的花瓶非常的稀少，主要以盤、碗等器形為多見。這件花瓶以黃釉為底，上有暗刻的綠彩龍紋，黃綠相間，華麗高貴。它對燒造工藝要求很高：先在胎上施綠彩，再以黃彩填地，綠彩的燒造溫度不能高，如果過高，綠彩就會暈散，龍形便不復(fù)存在，因此制作這件花瓶在火候的掌握上是很難的。同時，這種瓶有一個重要特點：黃色的部分如果仔細觀察，會發(fā)現(xiàn)上面有細微的凹凸不平，這是由于黃釉直接施在素胎上，燒成后釉面變薄而造成的。這件珍貴的黃地綠彩龍瓶在1976年的時候拍賣以 5萬一對的價格成交，而2008年的時候僅一只的拍賣成交價格就飆升到了1800萬。

有句老話：一方頂十圓。就是說一件方的器形的工藝比十件圓器形的工藝要復(fù)雜的多。這件展品不僅燒造出了五孔方形，還以仿哥窯的單色釉通體燒造。仔細觀察其表面的各個位置，沒有發(fā)現(xiàn)任何一處存在明顯瑕疵，完美體現(xiàn)出了宋代哥窯的成色和風(fēng)韻?？梢哉f這件器物的燒造工藝已經(jīng)達到極致。

清代的金彩器物非常不容易保存，在日常的觸碰中所產(chǎn)生的靜電會促使金彩的剝落。這件乾隆粉彩八卦瓶器身的金彩部分保存完好，但口沿部分的金彩卻磨損得相當(dāng)厲害。這是因為，當(dāng)年這只瓶曾經(jīng)在一個英國的清潔工人家里收藏。這個清潔工人在當(dāng)?shù)匾患野追N人家里打工，退休時主人將這個瓶子送給了她。她很珍視這件禮物，于是便天天擦拭這只八卦瓶，上面的金彩也就因此慢慢磨掉了。

這件六角瓶是雍正晚期的一件作品，其風(fēng)格豪華艷麗，器壁厚重，在肩膀上有繁復(fù)的雕飾，顏色也與傳統(tǒng)色彩有明顯的不同。在上世紀80年代，人們普遍認為雍正時期沒有松綠彩，而這只六角瓶內(nèi)壁就施的松綠釉，所以很多人都質(zhì)疑這件作品的真?zhèn)?。也因此?982年英國佳士得拍賣3件一組的六角瓶的成交價僅為10多萬元，而之后隨著了解的加深，人們漸漸改變了認識，到了2009年，單只瓶的成交價就達到了 7000萬。