進入展廳，看到的是一幅幅奇特的平面作品，素凈的厚紙或亞麻布上由密密麻麻麻的小點構(gòu)成的、似圖案非圖案、似抽象非抽象的作品，著實摸不著頭腦，藝術家究竟要表現(xiàn)的是什么?到底在畫些什么呢?

從視覺的角度講，這些作品很吸引人，也并不難解讀，作品都是圍繞著形形色色的或規(guī)則、或自然，或疏疏密密地懸垂、或縱橫交錯地疊合的抽象條紋和一種奇特的紋樣——像一尊胸像、一個倒置的花萼、或是一個有些怪異的器物的淡淡剪影而展開。僅就圖像而言，雖然很精美，但是感覺都是并不復雜的平面構(gòu)成。通過和藝術家的交談，得知畫面中的密密麻麻麻的點起最初是由燃燒的香支和冷硬的鋼絲燙出來的，但是這種方法很難控制，香燃燒的很快，之后藝術家便采用特制的熨斗燒燙的方式進行創(chuàng)作。而所有這些密密麻麻的小孔，沒有任何顏色，圖像依靠孔洞和白色襯底之間的反差呈現(xiàn)，小孔周遭凹凸不平的紙屑透漏著抑郁而又焦灼的復雜情緒，這些都暗示了一種強烈的訴說欲望。

《莊子》系列是陳彧凡以個人的方式對《莊子》一書的解讀。解讀的結(jié)果是一幅幅像盲文一樣的作品，在素凈的厚紙上戳刺出一排排像文字一樣排列的孔洞，這些孔洞構(gòu)成的畫面與《莊子》這部書之間似乎沒有半點關聯(lián)，觀者只能通過畫面，通過與畫面對話，形成自己的理解。然而，這正是陳彧凡獨特的解讀，他解讀的其實不是《莊子》這部書，而是這部書所表征的傳統(tǒng)文化所遭遇的困境，它不斷地被解讀，在解讀中又變形，扭曲，最后完全失去了原初樸素、鮮活的東西。

陳彧凡的作品不同于一般的抽象作品，似乎讓人很難以理解，也難以解讀，但是素凈的畫面，精致的圖像，略帶東方哲學內(nèi)斂特點的作品，卻以它們的存在，給這炎熱的夏季帶來了絲絲涼意，也似乎在提醒人們，在混亂繁雜的世界生活，