以瑞士商人、前外交官烏利·?？?Uli Sigg)的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏為主題的系列展覽將于本周落下帷幕。隨著香港M+博物館大手筆收購(gòu)希克藏品的消息傳出，由國(guó)家肖像畫廊和謝爾曼當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)聯(lián)手打造的“壓軸大戲”——一場(chǎng)名為《想想看！當(dāng)代中國(guó)肖像》(Go Figure! Contemporary Chinese Portraiture，下稱“Go Figure!”)的雙會(huì)場(chǎng)平行展——越發(fā)顯得引人注目。

希克的商業(yè)嗅覺與藝術(shù)眼光向來為人稱道。上世紀(jì)90年代初，中國(guó)的市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)尚未成型，他便開始四處搜羅當(dāng)代藝術(shù)作品，只為了“打開通往中國(guó)現(xiàn)實(shí)的另一條道路”。他是有史以來以“機(jī)構(gòu)化”、“系統(tǒng)化”方式梳理中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏的第一人，藏品陳列以時(shí)間為軸，以媒體為界，空白處以希克自行撰寫的“文件”代替。截至今年6月，來自350名藝術(shù)家的2200余部作品被?？耸杖肽抑?，這很可能是世界上規(guī)模最大、最全面的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)收藏，沒有之一。

區(qū)區(qū)一場(chǎng)展覽，自然無法囊括上世紀(jì)70年代末以來的重要藝術(shù)人物，不過，Go Figure!將重心放到了“肖像”二字上，也算是另辟蹊徑。顧名思義，展出的面孔或人像其實(shí)是對(duì)當(dāng)代中國(guó)及其人民的生存境況的一種投射，經(jīng)過藝術(shù)家的個(gè)人化闡釋，頗有些一葉知秋的味道。

人像繪畫和人體藝術(shù)向來是中國(guó)先鋒藝術(shù)的重心，表現(xiàn)手法亦是包羅萬象——油畫、雕塑、藝術(shù)裝置，甚至包括藝術(shù)家本人的裸體。不少作品屬于自畫像，另一些則是對(duì)孤獨(dú)個(gè)體或群像的描摹，然而，中國(guó)及中國(guó)文化始終作為一個(gè)有機(jī)整體加以呈現(xiàn)，盡管其中不無諷刺和荒誕意味。

方力鈞的《無題》以亮色調(diào)凸顯扭曲的人體和略帶驚悚的側(cè)臉，孫元和彭禹夫婦的大型藝術(shù)裝置《老人之家》以乘坐輪椅、目不斜視的衰弱老者來象征業(yè)已退出權(quán)力舞臺(tái)的前世界領(lǐng)袖們；在張培力的視頻中，一位女主播字正腔圓地朗讀《辭?！分械脑~條釋義，神情肅穆好似在播報(bào)重大新聞；汪建偉(微博)的視頻《從群眾中來，到群眾中去》頗有些紀(jì)錄片的味道，鏡頭始終追逐著一只飄蕩在半空的塑料袋，直至它穿越整座城市；周桃的《1,2,3,4》則捕捉到了上海促銷活動(dòng)的滑稽一面。

不斷審視過去，以更好地理解當(dāng)下，描繪未來——這便是Go Figure!所試圖表現(xiàn)的“創(chuàng)造性的修正主義”。顯然，這是一個(gè)頗具爭(zhēng)議性的話題。與其說Go Figure!的主題是當(dāng)代性的，倒不如說是“實(shí)驗(yàn)性的”。講故事的人決定了故事的走向。那么，誰才是講故事的人？誰能成就經(jīng)典？剛剛開始進(jìn)入全球視野、獲得官方認(rèn)可的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，尚無法給出一個(gè)確切的答案。

近年來，由藝術(shù)家/收藏家開辦的私人博物館和新公共藝術(shù)空間如雨后春筍般層出不窮，其中包括將于10月1日開放的上海當(dāng)代藝術(shù)博物館、將于2015年開放的新國(guó)家美術(shù)館。這意味著中國(guó)藝術(shù)博物館或?qū)⒂瓉硪粋€(gè)新的時(shí)代。如何實(shí)現(xiàn)博物館建筑的“內(nèi)外兼修”以及當(dāng)代藝術(shù)的多角度敘事，將成為藝術(shù)家和策展人所面臨的最大挑戰(zhàn)。

Go Figure!中既有曾梵志、張曉剛(微博)、劉小東、王興偉、李松松、沉少民、榮蓉、王慶松、繆曉春、尹秀珍、喻紅(微博)、闞萱這些如雷貫耳的名字，亦不乏韓婭娟、楊娜這樣的后起之秀。最早的作品是王可平創(chuàng)作于上世紀(jì)70年代末的荒誕派雕塑《干部》，其中表達(dá)出藝術(shù)家對(duì)創(chuàng)作自由的強(qiáng)烈渴望；最近的作品則是陳煒的攝影《遠(yuǎn)方的燈塔在眨眼》，藝術(shù)家的面孔被耀眼的強(qiáng)光“消融”殆盡。

由希克本人創(chuàng)建的“文件”亦不同于傳統(tǒng)意義上的文件，它們將被重新評(píng)估，在合適的節(jié)點(diǎn)嵌入中國(guó)藝術(shù)史的脈絡(luò)之中，其重要性不亞于對(duì)當(dāng)代藝術(shù)作品的遴選與梳理。這同樣是一個(gè)錯(cuò)綜復(fù)雜、未完待續(xù)的故事。

M+正試圖為?？说漠?dāng)代藝術(shù)收藏輸送新鮮血液，譬如耿建翌的《第二狀態(tài)》、王廣義的《毛澤東》系列、林天苗的《編織》等等。想在全球化語境下解讀更豐富、更多樣的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)？?？说?#8220;非主流”收藏將是一個(gè)不錯(cuò)的起點(diǎn)。