在實(shí)際購(gòu)入藝術(shù)品之前，首先找到一個(gè)明確的方向或者藝術(shù)理念，然后圍繞這個(gè)理念來(lái)展開(kāi)收藏或者投資，這就意味著為購(gòu)入的藝術(shù)品注入了一種外在于藝術(shù)的新價(jià)值，一種在將來(lái)可能轉(zhuǎn)化為經(jīng)濟(jì)回報(bào)的價(jià)值，簡(jiǎn)單地說(shuō)，也就是找到一個(gè)“藝術(shù)主題”。

提到青年藝術(shù)家，對(duì)藝術(shù)史、特別是當(dāng)代藝術(shù)史有所了解的人，恐怕首先想到的就是YBAs(Young British Artists)。這群英國(guó)的青年藝術(shù)家所構(gòu)成的實(shí)際上是一個(gè)比較松散的團(tuán)體，他們的共項(xiàng)可能有以下幾處，其一是大多數(shù)成員都在上個(gè)世紀(jì)八十年代前后畢業(yè)于戈德史密斯的美術(shù)學(xué)院(Goldsmith BA Fine Art)；其二，他們大多出生在上個(gè)世紀(jì)六十年代；其三，他們經(jīng)常共同舉辦展覽。

YBAs今天已經(jīng)不再存在，它成為藝術(shù)歷史上的專(zhuān)有名詞。而在曾經(jīng)參加過(guò)這個(gè)團(tuán)體的藝術(shù)家當(dāng)中，像達(dá)米安·赫斯特(Damien)、翠西·愛(ài)敏(Tracey Emin)這樣的名字在今天的國(guó)際藝術(shù)界如雷貫耳，他們的作品在藝術(shù)市場(chǎng)上也炙手可熱，并且擁有十分忠實(shí)的收藏家擁躉。自從1988年首次共同展出以來(lái)，YBAs的藝術(shù)家們?cè)诙嗄甑臅r(shí)間里，為世界藝術(shù)注入了新的活力，也給藝術(shù)市場(chǎng)提供了良好的投資對(duì)象。

YBAs的成功，自然是諸多因素造成的，其中一個(gè)不容忽視的人物就是查爾斯·薩奇(Charles Saatchi)的推動(dòng)，這位英國(guó)的廣告界巨頭同時(shí)也是一位重要的當(dāng)代藝術(shù)收藏家。首次為達(dá)米安·赫斯特的作品所震撼之后，他后來(lái)也成為很多其他YBAs藝術(shù)家的贊助人。之前的薩奇主要收藏的是已經(jīng)成名的德國(guó)與美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家的作品，而從上個(gè)世紀(jì)九十年代初期開(kāi)始，他的收藏方向轉(zhuǎn)到了新興的英國(guó)藝術(shù)，關(guān)注青年藝術(shù)家的藝術(shù)與創(chuàng)作。

薩奇的推動(dòng)方式，主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面：首先，他從1992年開(kāi)始為YBAs舉辦了一系列展覽，其中參展的赫斯特的作品《生者對(duì)死者無(wú)動(dòng)于衷》(The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living)，甚至成為九十年代英國(guó)藝術(shù)在國(guó)際藝術(shù)界的標(biāo)志與象征。其次，由于薩奇的直接支持，YBAs藝術(shù)家們的媒體曝光率得到了極大的提升，其中幾位藝術(shù)家甚至得了特納獎(jiǎng)或提名。由于電視臺(tái)的4頻道是該獎(jiǎng)項(xiàng)的贊助人，于是這些藝術(shù)家的身影也就出現(xiàn)在了黃金(1607.20,-3.40,-0.21%)時(shí)段的節(jié)目中。他們的成功也就順理成章了。

在今天中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)行情火熱的情況之下，有些人在討論“四大天王”一類(lèi)的成功是否存在一種模式，以及這種模式是否可以復(fù)制的問(wèn)題。對(duì)于其成功模式的總結(jié)，不外乎首先參加國(guó)際性展覽，被外國(guó)藏家關(guān)注，而后才在國(guó)內(nèi)受到追捧。其實(shí)，在現(xiàn)如今社會(huì)文化各個(gè)層面都在不斷走向全球化的形勢(shì)之下，再去區(qū)分國(guó)外國(guó)內(nèi)已經(jīng)沒(méi)有太大的意義了，因?yàn)檫@都不是推動(dòng)藝術(shù)家走向成功的根本。不論是YBAs還是“四大天王”，都是從展示作品開(kāi)始的，無(wú)論是展覽也好、媒體曝光也好。“養(yǎng)在深閨人未識(shí)”是不可能獲得市場(chǎng)成功的，一個(gè)極其簡(jiǎn)單樸素的道理。由于社會(huì)背景的不同，市場(chǎng)對(duì)于藝術(shù)家的接受也有時(shí)間上的差異，但作品的展示都是最為基礎(chǔ)的一步，此處也毋庸贅言。

那么，對(duì)于藏家或者投資者來(lái)說(shuō)，除了以展覽和媒體等手段來(lái)推動(dòng)藝術(shù)家作品的市場(chǎng)表現(xiàn)之外，是否還能在其他方面有所作為呢？答案是肯定的。其中最重要的就是在實(shí)際購(gòu)入藝術(shù)品之前，首先找到一個(gè)明確的方向或者藝術(shù)理念，然后圍繞這個(gè)理念來(lái)展開(kāi)收藏或者投資，這就意味著為購(gòu)入的藝術(shù)品注入了一種外在于藝術(shù)的新價(jià)值，一種在將來(lái)可能轉(zhuǎn)化為經(jīng)濟(jì)回報(bào)的價(jià)值。簡(jiǎn)單地說(shuō)，也就是找到一個(gè)“藝術(shù)主題”，凡是符合這一主題的作品都可以囊括在內(nèi)。如果藝術(shù)主題的學(xué)術(shù)水平高，就會(huì)直接提高這一作品群的價(jià)值，同時(shí)也提高了每一件作品的價(jià)值。而由于藝術(shù)主題使得這些作品之間具有一種邏輯關(guān)系，考量每件作品的時(shí)候，就不再是孤立地看待它的題材、技法、觀念等僅限于藝術(shù)范疇的因素，它的文化價(jià)值也就通過(guò)主題而被生發(fā)出來(lái)。由此說(shuō)明，YBAs和“四大天王”之所以受到市場(chǎng)熱捧，無(wú)不與其藝術(shù)的文化價(jià)值具有直接關(guān)系。

秉承這樣的思路，掘“新”就完全不僅僅限于青年藝術(shù)家了，“新”可以是任何藝術(shù)家的任何作品，新舊與否，全看在藝術(shù)主題的選擇。如果說(shuō)藝術(shù)品帶來(lái)了財(cái)富，那么投資者和收藏家完全可以切切實(shí)實(shí)地為自己創(chuàng)造財(cái)富。