作為現(xiàn)實(shí)中存在的美術(shù)館糟粕，我們有對其進(jìn)行揭示之權(quán)利，但美術(shù)館作為人類精神性承載的神性空間，我們依然有對其進(jìn)行完美性想象與實(shí)體性建構(gòu)的行為。畢竟，還是有部分美術(shù)館作為一個展示時(shí)代文藝前沿的空間產(chǎn)物，其在給予人類視覺審美、精神孕育、文化反省等方面有著不可磨滅的功勞與地位，另外，游離于官方體制之外的美術(shù)館更是如此的進(jìn)行著自己的學(xué)術(shù)貢獻(xiàn)與藝術(shù)作為。與國有類美術(shù)館相比，由于非體制內(nèi)美術(shù)館不受太多的政治文化、官方意識形態(tài)的管制與限定，故而它可以更多的展示時(shí)代精神前沿的事物。除去此類民營類美術(shù)館的藝術(shù)作為與優(yōu)勢特征之外，在這個市場經(jīng)濟(jì)的大環(huán)境中，即使作為一個可以觸摸人類精神的公共性美術(shù)館場所，它也無法避免市場的干預(yù)和影響。面對著這樣一條無形的市場鎖鏈，也許怎樣將學(xué)術(shù)性升級，將精神場所純化才是當(dāng)代所有美術(shù)館人急需思考的一個問題。當(dāng)然，作為一個展示先鋒視覺的場館，美術(shù)館功能以及其限定性的語義勢必會不斷演繹與擴(kuò)展，同時(shí)在演繹路上亦會面對更多的鎖鏈與挑戰(zhàn)。但不管如何發(fā)展，相信有一條是極為堅(jiān)信的，即它面向公眾的公共性屬性，在這一點(diǎn)上，撇去它的原發(fā)屬性（作為供奉文藝之神的神性空間）不談，僅就其在現(xiàn)代美術(shù)館發(fā)展史中，即從它由個人收藏的懷抱中走出來之時(shí)便已成為不可篡改的法則。試問，對于一個承載人類視覺文化、精神思想的場所，它到底應(yīng)該歸屬于誰？答案是肯定的，它始終是屬于人類共有的精神財(cái)富。