它是永不褪變的色彩，就像畫師與唐卡中的神佛永恒的約定一樣。

藍銅超然世外的青、胭脂玫瑰一般的紅、珍珠溫潤含蓄的白，金粉如太陽般閃耀著高貴、銀粉像月亮一樣閃爍著冷艷……

畫在唐卡上的每一筆都決絕、永恒、價值連城。拉薩的下午永遠有明媚的陽光，我和教授穿過藏大藝術(shù)學(xué)院靜靜的大樓，來到一間小小的顏料“作坊”。

“這里是我們藝術(shù)研究所的藏族傳統(tǒng)顏料研發(fā)工作室，那些純天然的顏料就是在這里制造的。”教授一邊說，一邊緩緩地推開大門。木門吱嘎作響，好像一個五彩斑斕的世界正向我們徐徐敞開，一場關(guān)于色彩的探尋之旅就此展開……

五彩的哲學(xué)

阿旺晉美教授是西藏大學(xué)藝術(shù)學(xué)院藏傳顏料研發(fā)工作室負(fù)責(zé)人，這里有他熟悉的各種唐卡色彩，游走其間，仿佛回家一般充滿歸屬感。

“桌上和架上那些帶顏色的石頭和干草是什么？”我好奇地拿起一塊觀察。

“這就是傳說中的原料啊。”老師不顧我的愕然，笑著解釋道：“這也是唐卡最神奇之處，它們的顏料都是純天然的。”

這些制顏礦物主要有孔雀石、云母、朱砂、黃鐵礦、褐鐵礦、高嶺土、藍銅礦、雌黃、雄黃、瓷土礦；制顏植物主要有胭脂、許康草、花青、黃蓮花、小粟花等。

“為了采集這些原料，我們課題組幾乎跑遍了整個西藏。藏青、石綠產(chǎn)于尼木和甲絨，白粉大多來自后藏仁布地區(qū)和羊八井地區(qū)，山南洛扎和后藏是出朱砂的地方，云母是山南乃東的，墨色原料是林芝的，胭脂是門隅的，花青還是外國來的——不丹，不過察隅地區(qū)也有。”他滔滔不絕地說。

一幅好的唐卡一般由30多種顏色繪成，有的多達50種，其中白、黃、紅、藍是最常見的4種基本色，一些畫師也會把常用的綠色作為基本色。在專業(yè)的唐卡畫師那里，它們被稱作白、石黃、大紅、藏青和石綠。

其實可以提取色彩的原料并沒有被固定下來。從雄黃和雌黃中可以提出不同的黃來，如何搭配、最終會調(diào)出什么樣的黃色全憑作畫者自己的經(jīng)驗來掌控，其中的比例被作為“秘方”保存著，成為唐卡畫師之間神秘的語言，代代相傳。

就像古老的哲學(xué)所說的：道生一，一生二，二生三，三生萬物。絢爛的色彩生自最樸素的元色，怎樣調(diào)配，全在自己手中，這就是畫師們的人生哲學(xué)。

Tips

藏傳顏料研發(fā)工作室在傳統(tǒng)藏傳繪畫顏料的加工工藝與制作產(chǎn)品方面作出了開創(chuàng)性的成績，獲得了國家專利，并被列入了自治區(qū)級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄和正在申報列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中。

藏傳顏料研究課題組成員有丹巴熱丹、阿旺晉美、索朗仁青和古格。其美多吉。

藏青色的回憶

在這五色的基礎(chǔ)上，畫師們兩兩相和調(diào)出“副色”，如加入更多色彩則稱為“配色”。老師隨手拿起一只潔白的小碗，用筆蘸了一點白色，輕快地說：“在我們作畫的人眼里，白遇到大紅就調(diào)出粉紅，粉紅再多一點白就是淡紅，一點點的差異都會造就不同的結(jié)果，所以畫師們都有一雙敏銳的眼睛，必須對色彩的任何一絲不同都了然于心。”

轉(zhuǎn)眼剛才的白碗已經(jīng)變得五顏六色，他頗有些自豪地向我展示著：“暗茶色比較復(fù)雜，黃丹、石黃、石綠和墨汁的比例很難掌握，為了唐卡上成功的一筆，你們很難想象畫師們費了多大的勁。”

“白色從高嶺土提煉出來，石黃從雌黃提煉出來。”老師熟練地指給我看，那表情好像在向我介紹他心愛的玩伴，“大紅色是從朱砂里提出來的，而我最喜歡從孔雀石里提出來的石綠和藍銅礦生出的藏青色，它們可是最珍貴的色彩。”

對于藏青色的珍貴程度我早有耳聞，它就是傳說中比金子還要昂貴的顏料。

“我曾遇到過一個名叫沃羅。阿公布的老人，他24歲的時候曾經(jīng)在尼木縣彭崗鄉(xiāng)為舊西藏地方政府采礦，那里是藏青、石綠色的主要產(chǎn)地。歷史上開采礦物顏料后形成的山洞都深不見底，一步踩空就會丟掉性命。他們?yōu)榱私徊钪荒苊八酪辉嚕楫?dāng)時那些恐怖的刑罰實在是令人毛骨悚然。只有一盞昏黃的煤油燈照著，用鋼釬和鐵錘鑿巖，他們沿著巖石夾縫向石青、石綠礦脈深處開挖，支撐整個礦洞的只有開采時留下的細(xì)細(xì)的巖柱，隨時都有可能被活埋。要是挖著挖著覺得地震動了，說不定就是不遠處的洞里礦體崩塌了，他們常被封堵在洞中幾天幾夜，許多人永遠都沒有再出來。”

如果不知道這些故事，我永遠不會對這些靜靜躺在藏大實驗室里的石頭肅然起敬。為了成就這一抹鮮艷，大山曾經(jīng)向人類索要了最昂貴的祭品。不知道在我面前這一罐沉默不語的的藏青色，又有著怎樣的前塵往事。

永恒的一筆

在這個并不很寬敞的實驗室里，兩個笨重原始的石臼引起了我的好奇。

“這是我們研磨的工具，”老師回答：“藏傳礦物色的加工工序比較多，工藝要求也比較高，還有初加工和深加工的分別。我們從二十年前開始采用一些新的設(shè)備，搗碎、粗磨、初步攪拌和加熱這些事兒由半自動機器代勞，在此之前所有工序幾乎都是由人工完成的。”

現(xiàn)在細(xì)磨、研磨、深淺分層分離等工序仍然需要經(jīng)驗豐富的技師手工完成，因為不同的材料需要用不同的力度細(xì)磨。

“雌黃、雄黃、白粉需要‘壯漢’來磨，藏青、石綠、朱砂則需要‘病婦’來磨，因為要軟磨、細(xì)磨；這是流傳很廣的藏族諺語。”

有些顏料加工工藝極為復(fù)雜。以藏青、石綠為例，首先要進行篩選和初加工，然后將初加工后的顏粉適量放入寬底石臼中，注入一定比例的清水反復(fù)研磨。這樣的過程可不是一下午就能完成的，而是要歷時五六天。然后再沉淀分層分離。操作這一步時，沒有標(biāo)準(zhǔn)可循，全憑經(jīng)驗豐富、技藝嫻熟的技師們通過眼力和手感來區(qū)分出頭青、二青、三青、四青和頭綠、二綠、三綠。這些層次因為粉末顆粒的粗細(xì)不同，在顏色上也是有深淺變化的。

“制成粉末就算大功告成了？”

“還沒完呢，畫師們使用這些顏料粉末前，還有許多工序要做。”老師耐心地解釋道：“首先要用清水浸泡一夜，然后輕輕倒掉表層的水漬，加上適量事先熬好的牛膠，進行加熱；加熱后不停地攪拌，直到顏料水和牛膠充分地融合，然后用筆蘸點攪拌好的顏料涂到畫布的邊角，稍干后用手指搓畫布上的顏料，若手指上沾有顏料則表明牛膠量不夠，之前的調(diào)色工序又得重復(fù)一遍。”

據(jù)說畫師們在作畫時蘸取顏料也是很有講究的。 白色、石黃和雄黃，如從雪山頂處取；大紅、桔紅、副粉色、金粉、銀粉和金屬色類，須從碗壁蘸?。磺嗑G色類則須從碗底撈取。在唐卡畫師中還流傳著這樣的比喻：“形態(tài)雖佳著色差，如同美女著襤褸，難現(xiàn)婀娜嬌美體；形劣色佳不足取，如同八旬涂脂粉，難能打動賢者心。”作畫時，有經(jīng)驗的畫師隨調(diào)隨畫，寧可調(diào)得稍稀些，每次上色都很淡薄。分三次填色使畫布能更好地吸收，看上去渾然天成。

“這些顏料一旦落筆成畫便永不褪色，每次我拿起畫筆的時候就會想，將要落下的這一筆將會永遠地鮮艷著。”老師和我走出顏料“小作坊”，那扇木門又嘎嘎地關(guān)上：“你看那些古老的唐卡，即使畫它的人已經(jīng)不在了，可那些明亮的色彩還帶著畫師的靈魂，永遠活著。”