位于成都都江堰走馬河畔的畫室里，尼瑪澤仁正在忙碌著。

這位十世班禪大師生前親授的畫師幽默，風(fēng)趣，健談，對藏民族的文化有著獨到的見解。除了長久地眺望窗外的風(fēng)景，尼瑪澤仁的鄉(xiāng)間生活就是不知疲倦地提筆作畫。

尼瑪澤仁的代表作《元番瑞和圖》、《雪域》、《牧馬圖》等體現(xiàn)了藏、漢族文化和西方現(xiàn)代藝術(shù)相融合的整體風(fēng)格，充滿了玄思妙想，涌動著莊嚴肅穆的宗教情懷，深刻地描繪出藏民族對世界的神秘感知。

尼瑪澤仁認為，他的繪畫是從本民族文化的載體上生長出來，“她的每一個形象，每一個符號都浸染著歷史感”。 在尼瑪澤仁的畫中，人物顯得很渺小。他說：“在我們藏族人看來，自然是神圣的，人只是自然界的一分子。無論多么偉大的創(chuàng)造，大自然瞬息間就能將之毀滅。人類只有依靠精神的力量與自然和諧相處。藏族在過去物質(zhì)貧瘠的環(huán)境中還能生存下來，靠的就是這種精神。”

尼瑪澤仁的感悟來自很多年前。那時剛從四川美術(shù)學(xué)院畢業(yè)的他到下鄉(xiāng)去，路上刮起了大風(fēng)沙，幾乎可以把躺在地上的人托起來。就在他感嘆大自然力量巨大的時候，看到遠處幾位婦女一邊在風(fēng)沙中奔走，一邊大聲呼喊，尋找丟失的牦牛。

“那一刻，我的覺得自己忽然領(lǐng)悟了某種東西。她們在惡劣的自然環(huán)境中表現(xiàn)出來的頑強生命力，就是藏民族的精神。正是這種精神，貫穿了藏民族的歷史、文化和藝術(shù)的全過程。”

外界將尼瑪澤仁新時期的畫稱為“新”唐卡。其實，尼瑪澤仁認為唐卡是作為宗教附庸存在的，并不是獨立的藝術(shù)品。過去作為宗教供奉品的唐卡在當(dāng)代被注入了更多商品化的內(nèi)容，但尼瑪澤仁認為，唐卡大都以佛為內(nèi)容，而佛的座姿都是由歷代高僧制定的，有其固定的模式拘囿，無法傳達新時代鮮活的文化訊息。

尼瑪澤仁開始了他的繪畫創(chuàng)新之路。他在畫中保留藏畫設(shè)色鮮明、造型夸張和超時空的特征，融匯中國畫的線條和西方藝術(shù)的立體造型手段，拉開了與傳統(tǒng)唐卡畫之間的距離。

但是有人批評尼瑪澤仁對藏畫的新探索是“走歪路”，連畫家的母親也說更喜歡他從前的作品。尼瑪澤仁困惑之余不由問自己：這些新作品有存在的價值嗎？

這時，班禪大師給了他很大的鼓勵，并讓他把“十世班禪大師”稱號作為作品落款。大師對尼瑪澤仁說：“你既懂佛教文化，又懂漢文化和西方文化，應(yīng)該將三者結(jié)合起來，發(fā)揚廣大藏族文化。”

尼瑪澤仁成功了。新形式的西藏題材的繪畫征服了世界各地的觀眾和學(xué)者，榮譽和贊美接踵而至?！妒澜缱钪灏倜虽洝泛汀抖兰o最杰出貢獻人物傳》收錄了他的事跡，并于分別榮獲英國利物浦市和美國巴特魯治市政府也在一九九四和一九九九年分別授予他“國際杰出藝術(shù)家”獎和“榮譽市長”證書。

瑞士藏學(xué)家、美術(shù)史論家霍伊斯認為，尼瑪澤仁的作品“賦予不可見的精神世界以生命形體和自然風(fēng)格”。現(xiàn)在，他的畫已經(jīng)進入市場，被收藏家競相爭購。

尼瑪澤仁告訴記者，目前他并不急于創(chuàng)作新作品。他笑著說：“同國外的藝術(shù)家比起來，我們中國藝術(shù)家是很幸運的，不需要成天考慮生計問題。”

他想花多一點時間到各地走走，領(lǐng)略異域的文化和藝術(shù)，為以后的創(chuàng)作尋找靈感，留下幾副能為后來藏族畫家借鑒的作品。

尼瑪澤仁還買下了六畝地，打算建一個作品陳列室。“我想讓我的兒子來做這件事，以便讓更多的人看到我的作品。”五十七歲的尼瑪澤仁躊躇滿志地說。