9月11日，尚揚藝術(shù)展在蘇州博物館開幕，此次展覽在現(xiàn)代藝術(shù)廳共展出尚揚的三十余件作品，其中以綜合材料創(chuàng)作的作品為主，展覽持續(xù)至10月25日。

尚揚1942年生于湖北，四川人。1965年畢業(yè)于湖北藝術(shù)學院，1981年油畫碩士研究生畢業(yè)。曾任湖北美術(shù)學院教授、副院長，中國美術(shù)家協(xié)會理事、華南師范大學美術(shù)研究所所長?，F(xiàn)為首都師范大學美術(shù)學院教授、中國油畫學會副主席、中國美術(shù)家協(xié)會油畫藝術(shù)委員會副主任。

據(jù)了解，尚揚的藝術(shù)經(jīng)過一次重要變化之后，已經(jīng)成為中國當代藝術(shù)的一種現(xiàn)象，即在藝術(shù)本體上，超越了已有的西方藝術(shù)對于物質(zhì)本質(zhì)和精神實體的認識，而把自由，以及從無到有的生長狀態(tài)，作為藝術(shù)的本體。由此，繪畫不再是三維的空間幻覺，也不再是平面的布置與設(shè)計，而是隨著藝術(shù)家創(chuàng)作過程，不斷從虛無和空白中生成的痕跡與精神的記錄，每一件作品都可謂真正意義上的生命寫作。這個過程中，尚揚的藝術(shù)實踐越來越被藝術(shù)家本人向高度凝練的方向推進。而這次蘇州博物館的展覽即將把這些推進的成果公示。

展覽在蘇州博物館舉辦，無疑將與蘇州的文脈呼應(yīng)。同時展覽還將呈現(xiàn)一個特殊的對話，即藝術(shù)家尚揚與建筑大師貝聿銘的對話。蘇州博物館自身的結(jié)構(gòu)已被貝聿銘先生設(shè)計為一個高度整合的意象的框架。任何一個藝術(shù)家的作品在其中被展示，就必須與貝先生預(yù)設(shè)的框架進行一番“較量”：進入博物館的作品，并非完全依據(jù)自我個性和建筑經(jīng)驗來完成表達與呈現(xiàn)，而必須要與被貝聿銘帶入新博物館的整個蘇州園林(蘇州老博物館所連接的拙政園為其實體代表)的余緒產(chǎn)生交織、纏繞、糾結(jié)和分離。尚揚的藝術(shù)在蘇州博物館的展示本身，也體現(xiàn)了當代藝術(shù)作品的兩個性質(zhì)：其一為在場性，如果尚揚這批作品在特定空間中展現(xiàn)氣韻，如果沒有蘇州、沒有園林、沒有貝聿銘，以及沒有潛在的董其昌精神的延續(xù)，就失去其動人的力量；其二是當下性，這樣的文脈傳承、時空對話，若沒有藝術(shù)家的實驗、沒有北大《中國當代藝術(shù)年鑒》編輯部與墻藝術(shù)的策劃與關(guān)聯(lián)，也很難實現(xiàn)。因而，這是一次充滿想象、意韻與創(chuàng)造性的展演，相信能為觀眾帶來別開生面的視覺體驗與精神享受。