渡邊華山

        如果說林則徐是中國近代史上“開眼看世界的第一人”，那么在日本，也有這樣一位“開國史上的第一人”，他以生命為代價，第一個為日本民族拉響了走向現代社會振聾發(fā)聵的警報，使日本國民從酣然昏睡中警醒過來。他就是日本德川幕府末期的政治家、社會活動家、儒學家、蘭學家和畫家渡邊華山。

　　渡邊華山(1793-1841)，原名渡邊定靜，字子安，一字伯登，通稱登，號華山，多以此號行世。齋號有寓繪堂、全樂堂、金暾居、昨非居士、隨安居士。渡邊華山一生命運多舛，出生之時，正值幕府改革失敗之際，幕府與各藩均處于財政困難時期。華山的父親定通膝下有八個孩子，生活貧苦異常。他的弟弟們有的到寺院打工，有的出家為僧。華山8歲時就不得不替藩主的世子做雜勤，至華山二十四五歲時，家里窮到連給父親買藥的錢都沒有，冬天只蓋一條破被，過著忍饑號寒的生活。在此逆境下，為了生計，華山選擇了繪畫的道路，他對西方的認識，就是從繪畫開始的。他九歲起就跟田原藩士平山文鏡學畫，文鏡死后又跟白川芝山學畫，因付不出學費被芝山逐出門外。16歲時跟金子金陵學畫，金陵曾經跟隨江戶畫界領袖谷文晁學過南畫，技術高超，對華山影響很大。后來他將華山介紹給谷文晁，在其畫塾“書山樓”學習中國明清畫、日本文人畫和西洋畫，宗法中國清代畫家陳老蓮、惲南田，兼取先哲，技藝大進。

　　正是因為華山從小家境貧寒，才讓他陰差陽錯地通過西洋畫藝博覽中外，成為溝通東西、洞察今古的一代宗師;也正是因為童年和少年時期的苦難經歷，才讓他積累了豐富的人生閱歷，為后來的藝術造詣和思想變革打下了堅實的基礎。為了對家庭生活有一些幫助，華山從20歲開始每年正月畫燈籠畫，每百幅才得一貫文。26歲時創(chuàng)作了畫冊《一掃百態(tài)》，其中四十余幅作品描繪了江戶時代士農工商、武士、藝伎等各階層的真實生活，所繪男女老幼、世間百態(tài)皆生動形象、惟妙惟肖，流露出杰出的繪畫才能，為日本美術史和風俗史研究留下了極為寶貴的史料。

　　華山十分喜愛中國的儒家思想，他的繪畫作品中融入了大量的中國畫元素，并在中國文人畫“借物抒心，發(fā)之情思”的基礎上大膽創(chuàng)新，嘗試新的繪畫風格。日本文政八年(1825)，華山到上總、下總、常陸、武藏四國旅游，回江戶后創(chuàng)作了《四州真景》四卷，共三十幅寫生畫。與傳統的風景畫不同的是，他畫的不是名勝古跡，而是旅游各地的風土人情，作品既運用了中國水墨畫的程式、皴法，同時又恰到好處地將文人畫的筆墨意韻與西洋畫的遠近明暗技法巧妙地融合，再注入本國的民族風格，從而形成了自己新的文人畫風貌。此外，華山所繪的人物肖像畫，運筆神速，個性鮮明，立體寫實，其代表作《鷹見泉石像》為日本國寶級珍品，現收藏于東京博物館，被譽為日本認識洋畫原理的里程碑。

渡邊華山《回首圖》

　　如今，偽滿皇宮博物院收藏的國家一級文物——《回首圖》，應屬華山青年時期的作品。此畫為絹本設色，立軸，無題跋，署窮款：“華山戲墨”。畫中所繪一位日本女子，身著和服，頭飾素櫛，雙目凝神，回望飛雀，肌膚似雪，青絲如云，柳葉有情，櫻桃微啟，表現了江戶時代市井女子安詳恬靜、風情萬種的優(yōu)雅神態(tài)。此畫具有鮮明的日本民族風格和濃郁的人文精神，細微之處又顯露出中國傳統仕女繪畫藝術的痕跡。此畫表現了作者深邃細膩、志趣高雅的審美境界和獨特精湛的藝術修養(yǎng)。

　　天保三年(1832)，華山被任命為海防掛，即管理海防的官員。恰好在這一年，他和高野長英、幡崎鼎等洋學家相識。五彩斑斕的西方世界立即讓他如癡似狂，從此致力于洋學研究，并撰寫了諸多論述，如《外國事情書》、《初稿西洋事情書》、《再稿西洋事情書》、《慎機論》等。這些著述反映了華山對西方的深刻洞見，以及對日本未來將要面臨的險惡國際環(huán)境的清醒認知。他強烈地意識到，面臨西方的挑戰(zhàn)，日本傳統的思想觀念正如盲者不懼蛇，聾者不避雷，身處險境而不自知，日本必須要通過學習西洋文明才能度過內外危機。華山同著名蘭學家高野長英、小關三英組成了蘭學集團——史稱“蠻社”，為處在十字路口的日本指引前進的方向，從而也將蘭學推向了更高層次。

　　天保八年(1837)，一艘遠道而來的美國商船，使華山拍案而起，振臂高呼。商船“馬禮遜號”載著七名日本漂流民，抵達日本浦賀近海，以此主動示好，以達成與日本互利通商的目的。不料日本幕府的執(zhí)政者根本不領情，按照《異國船驅逐令》下令炮擊“馬禮遜號”，迫使其倉皇撤離。這一事件劇烈地沖擊著華山的憂國之情。對于幕府的這一強硬政策，華山和高野長英分別撰寫了《慎機論》和《夢物語》，闡述了世界發(fā)展大勢，斥責幕府的攘夷政策措置失當，是“井蛙之見”，主張取消《異國船驅逐令》，并提出“因時變而立政法乃古今之通義”的應對策略。幕府統治者對此勃然大怒，認為這是“贊美異國，誹謗我國之邪書”，華山和高野長英等多名蠻社成員以“妄評政治、動搖民心”的罪名被逮捕入獄，史稱“蠻社之獄”。此事件表面看似幕府官僚爭權奪利的政治冤獄，實際上卻是保守派對近代科學及先進思想的竭力排斥，因此他們竭力羅織罪名，欲置華山于死地。幕府抄家時，從華山家里的廢紙堆中發(fā)現了不少政治札記，盡管這些只是隨寫隨棄、并不示人的只語片言，但仍被視為對幕府進行政治誹謗，要嚴加追究的罪證。

　　聽說華山等被捕，親朋好友立即通過多方渠道展開營救。時稱儒學兩大家之一的松崎慊堂，與華山有著二十余年的師兄弟關系。他聽到消息后，寢食不安，不顧69歲的高齡，強忍病痛徹夜疾書，一氣呵成了丈余長的文章，上書德川幕府首席老中(幕府的常任執(zhí)政官，相當于內閣成員)水野忠邦，歷述華山為人之廉、事母之孝、奉君之忠。何況據以定罪的，只是并不示人的個人筆記，“若個人筆記可以定罪，只怕日本無人不罪”。句句在理，字字真情。水野忠邦從頭至尾認真讀完，不禁感嘆道：“老人如此辛勞，可敬可佩。”

　　由于水野忠邦的干預，華山等人罪減一等，保住了性命。華山雖然免了死罪，但仍交給田原藩就地管制，終生不得外出。他回到了家鄉(xiāng)，一家老小團聚，但生活卻極其艱難。華山耕作，妻子日夜紡織，江戶的弟子們按月接濟，才勉強得以糊口。這樣的生活雖然能使他享受天倫之樂，但對一位懷有巨大抱負的政治家來說，卻是無聊、失意的，他成天作畫，以解心中的煩悶。

渡邊華山《寒林群鴉圖》

　　偽滿皇宮博物院收藏的另外一幅國家一級文物《寒林群鴉圖》，正是華山創(chuàng)作于1837年12月的作品。此畫屬高遠山水畫，紙本水墨，立軸，行書款：“天保丁酉嘉平月寫于全樂堂，華山外史登。”兩枚圖章：一為白文小篆長方圖章“鷗保”，二為朱文葫蘆形“登”字印。畫中所繪為深秋的原野，群鴉遷徙，萬物蕭條的凄涼景象。峰巒、樹叢、溪水、丘石，分層交叉，錯落有致，由近及遠，由遠及近。成群結隊的烏鴉在千崖萬壑之間低旋徘徊;清冷的溪水，緊繞孤零零的荒山;曲徑陡途之上，一老叟執(zhí)杖仰首前行，一書童抱琴隨侍身后;籠罩這一老一小的是暮秋襲人的涼意和林間陣陣的哀鳴。他們要穿越枯樹寒林的荒涼與蒼茫，走進隆冬歲末的寂靜與凄清。渾然蒼樸的畫面，雄肆奔放的筆力，縱橫跌宕的氣勢，萬里悲秋的情懷，表達了作者對日本民族未知前途的深深憂慮和自己身處人生低谷的無奈與蒼涼。

　　天保十二年(1841)，華山的學生福田牛香為了替老師解衣食之難，準備在江戶舉行畫展，出售老師的作品。不料此舉招致了保守派的非議，社會上紛紛謠傳，說華山這個人“真不簡單”，在管制期間還能開畫展賺取錢財，而且傳說幕府還要為此懲罰華山的監(jiān)管人——主公三宅氏。此事傳到華山耳里，這對于一個潔身自好的學者的打擊是巨大的，他決定以死謝主公。10月11日，田原藩，一個風和日麗的日子。年邁的母親前來探望軟禁中的華山，她看到沉默的兒子憂容滿面，憔悴不堪，一種不祥的預感襲上心頭。華山趁母親不備，拔出短腰刀切開腹部，并回刀刺破咽喉，自盡而死。日本近代史上最明亮的一盞思想之燈，就這樣在悲風苦雨中黯然熄滅了。這一年，華山年僅48歲。

　　1853年，美國將軍佩里威逼日本人打開了國門，華山“數年后為之一變”的警世遺言，應驗成活生生的現實。他對國際形勢超前的洞察力和敏銳的見識，給予了后世不容忽視的影響和啟示，并逐漸滲透到了日本人的思想和心靈之中。從這個意義上講，華山在日本打開國門以前的封建時代，就已經進入近代思想階段，實為先知先覺，慧眼獨具。

　　(石憲，長春偽滿皇宮博物院副研究館員)