新浪收藏訊 暖春四月，天安時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心將傾情呈現(xiàn)“當(dāng)代高古水墨第一人”——旅美藝術(shù)家李華弌靜謐而獨(dú)特的山水世界。14日—24日，由北京文化發(fā)展基金會(huì)主辦的“心印：李華弌藝術(shù)展”在中國(guó)美術(shù)館首先拉開(kāi)系列活動(dòng)的精彩序幕。本次展覽從國(guó)際著名博物館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)和收藏家手中甄選了近30幅代表作，是迄今為止李華弌30年來(lái)成熟藝術(shù)思想和創(chuàng)作面貌最為全面和高質(zhì)的展示，也是其首次亮相中國(guó)，具有十分重要的里程碑意義。4月23日—6月1日，由美國(guó)加州大學(xué)教授、國(guó)際著名藝術(shù)史家和評(píng)論家沈揆一策展的“象外：李華弌新作展”揭幕天安時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心，繼續(xù)與觀眾分享李華弌最新鮮的藝術(shù)探索和最當(dāng)下的心靈感動(dòng)。更令人期待的是，4月23日新作展開(kāi)幕當(dāng)天，國(guó)內(nèi)外眾多知名專(zhuān)家、學(xué)者、藝術(shù)家等還將雅集國(guó)家美術(shù)館，就中國(guó)藝術(shù)的傳統(tǒng)與當(dāng)代性問(wèn)題展開(kāi)深入對(duì)話與交流，為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展之路探討積極的思考維度。

　　眾所周知，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)作為20世紀(jì)80年代中國(guó)“文化啟蒙”的重要新生力量和中國(guó)當(dāng)代社會(huì)變遷最直觀、最深刻的鏡像，在過(guò)去30年的大部分時(shí)間內(nèi)對(duì)“直面現(xiàn)實(shí)”的主題已經(jīng)提出了深度和力度方面的挑戰(zhàn)——仍將醞釀更加鮮活的能量。然而，另一條與其具有同等歷史價(jià)值和學(xué)術(shù)能量的藝脈——“觀照傳統(tǒng)”，卻自20世紀(jì)下半葉以來(lái)一直潛藏在政治化主導(dǎo)、商業(yè)化沖擊、觀念化泛濫、娛樂(lè)化至上的中國(guó)當(dāng)代社會(huì)發(fā)展進(jìn)程之中，未為示顯。李華弌是其中為數(shù)不多的優(yōu)秀實(shí)踐者代表之一。

　　“西洋媒材的藝術(shù)作品，如同太陽(yáng)一般光輝燦爛，使觀者熱血沸騰，感染到它震撼人心的能量。而水墨的藝術(shù)作品，如同月光一般平靜微妙地安撫觀者，讓他們安詳沉思著汲取其中正氣。兩者的欣賞方式不同，而中國(guó)水墨畫(huà)的欣賞方式則現(xiàn)示了一種優(yōu)雅自然的東方生活方式”。具有典型東方美學(xué)特征的恢宏、靜穆、尊貴、典雅的“宋式高古山水”是李華弌心中最為推崇的高峰，然而其創(chuàng)作中鮮明的當(dāng)代思考和氣質(zhì)卻成就了他在當(dāng)今國(guó)際畫(huà)壇的獨(dú)樹(shù)一幟。因此，他并不是一個(gè)傳統(tǒng)意義上的國(guó)畫(huà)家，而應(yīng)被視為當(dāng)代藝術(shù)家。他筆下充滿高山、老樹(shù)和迷霧的自然廣景，既有工筆畫(huà)的優(yōu)雅精微，又有寫(xiě)意式的恢宏大氣，更是將自然空靈的古典氣質(zhì)與現(xiàn)代創(chuàng)新的審美意味完美融合，長(zhǎng)期以來(lái)一直被大英博物館、舊金山亞洲藝術(shù)博物館、哈佛大學(xué)美術(shù)館等世界一流藝術(shù)機(jī)構(gòu)和頂級(jí)專(zhuān)業(yè)藏家視為“古董級(jí)”的當(dāng)代繪畫(huà)珍品收藏。

　　為了帶給躁動(dòng)糾結(jié)的中國(guó)當(dāng)代藝界更多、更美好的感動(dòng)與啟示，天安時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心長(zhǎng)期堅(jiān)持于促使優(yōu)秀當(dāng)代藝術(shù)成為推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步的一股重要力量的努力。李華弌身上那種懂得尊重傳統(tǒng)、立足當(dāng)代、貫通古今東西化然于心的自然狀態(tài)，是十分值得長(zhǎng)期研究和推廣的。

　　在這樣一個(gè)紛繁復(fù)雜的時(shí)代，為了尋回久違的無(wú)塵心境，天安時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心邀您一起觀賞李華弌的沉靜自然。

　　李華弌帶來(lái)的自然

　　翁菱

　　天安時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心 藝術(shù)總監(jiān)

　　中國(guó)古典文化的至高境界是藝術(shù)家將客觀物化的自然造化與氣象萬(wàn)千的胸中臆氣完美結(jié)合，以抒寫(xiě)“妙在似與不似之間”的生動(dòng)“氣韻”。這也是遠(yuǎn)離中國(guó)藝文界、蟄居舊金山多年的李華弌畢生的藝術(shù)追求。記得在做“藝文中國(guó)”的訪談時(shí)，平時(shí)不善辭令的他談起傳統(tǒng)卻是異常興奮，侃侃生鋒?！拔餮竺讲牡乃囆g(shù)作品，如同太陽(yáng)一般光輝燦爛，使觀者熱血沸騰，感染到它震撼人心的能量。而水墨的藝術(shù)作品，如同月光一般平靜微妙地安撫觀者，讓他們安詳沉思著汲取其中正氣。兩者的欣賞方式不同，而中國(guó)水墨畫(huà)的欣賞方式則現(xiàn)示了一種優(yōu)雅自然的東方生活方式?！本哂械湫蜄|方美學(xué)特征的恢宏、靜穆、尊貴、典雅的“宋式高古山水”是李華弌心中永遠(yuǎn)高山仰止的圣峰，然而其創(chuàng)作中鮮明的當(dāng)代思考和氣質(zhì)卻成就了他在當(dāng)今國(guó)際畫(huà)壇的獨(dú)樹(shù)一幟。因此，他并不是一個(gè)傳統(tǒng)意義上的國(guó)畫(huà)家，而應(yīng)被視為當(dāng)代藝術(shù)家。

　　眾所周知，隨著全球金融危機(jī)破壞性影響的逐漸減弱，特別是中國(guó)經(jīng)濟(jì)和社會(huì)在此危機(jī)中的平穩(wěn)過(guò)渡，建立中國(guó)當(dāng)代文化新形象，似乎已經(jīng)成為當(dāng)下中國(guó)藝文界的共同訴求。無(wú)論是追溯傳統(tǒng)、尋找中國(guó)內(nèi)在的文化資源，或是從“中國(guó)制造”到“中國(guó)創(chuàng)造”的主動(dòng)選擇，都醞釀著新一代精英對(duì)文化自立和創(chuàng)新更深遠(yuǎn)的思考。中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)作為20世紀(jì)80年代中國(guó)“文化啟蒙”的重要新生力量和中國(guó)當(dāng)代社會(huì)變遷最直觀、最深刻的鏡像，亦從回應(yīng)嚴(yán)肅的歷史現(xiàn)實(shí)和平等對(duì)話西方，轉(zhuǎn)向傳統(tǒng)精神和文脈的復(fù)興和延續(xù)，以及世界藝術(shù)新秩序的創(chuàng)建。應(yīng)該說(shuō)，伴隨跌宕起伏的中國(guó)當(dāng)代社會(huì)的變遷以及現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)創(chuàng)作的傳統(tǒng)，最優(yōu)秀的藝術(shù)家們以各種藝術(shù)語(yǔ)言和形式，在過(guò)去30年的大部分時(shí)間內(nèi)對(duì)“直面現(xiàn)實(shí)”的主題已經(jīng)提出了深度和力度方面的挑戰(zhàn)，而且仍將醞釀更加鮮活的能量——這一點(diǎn)我們十分堅(jiān)信，因?yàn)槿魏斡匈|(zhì)量的文化都源自于豐富跌宕的社會(huì)現(xiàn)實(shí)，如今的中國(guó)更是充滿了無(wú)數(shù)未知的“奇跡”；然而，我們不應(yīng)該忽視另一條與前者具有同等歷史價(jià)值和學(xué)術(shù)能量的藝脈——“觀照傳統(tǒng)”，它自20世紀(jì)下半葉以來(lái)一直潛藏在政治化主導(dǎo)、商業(yè)化沖擊、觀念化泛濫、娛樂(lè)化至上的中國(guó)當(dāng)代社會(huì)發(fā)展進(jìn)程之中，未為示顯。

　　事實(shí)上，耕耘在這條藝脈上的藝術(shù)家并不在少數(shù)。他們或是長(zhǎng)期“消失”在主流視野之內(nèi)如普通人般自?shī)首宰悖换蚴鞘冀K站在前臺(tái)，伴隨中國(guó)社會(huì)的風(fēng)云際會(huì)，從正面現(xiàn)實(shí)，直言不諱轉(zhuǎn)向思考傳承，尋求突破，重塑中國(guó)文化精神；甚至索性從功成名就的天才、明星主動(dòng)退隱城市山林，成就當(dāng)代隱士生活……。無(wú)論是直接以摯愛(ài)的客觀世界作為表現(xiàn)題材，還是從尊敬的前輩大師的心中丘壑中吸收養(yǎng)分，再或是以自然而然的狀態(tài)感悟當(dāng)下，他們分別以繪畫(huà)、雕塑、裝置、影像等多元的當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言進(jìn)行各自艱辛的探索，不忘當(dāng)代人文精神的思考，在孤獨(dú)和沉默中堅(jiān)守創(chuàng)新。這在當(dāng)下這個(gè)“不自然”或“非自然”的時(shí)代是彌足珍貴的。更重要的是，這些思考也逐漸影響著人們的視界和文化觀。我們似乎越來(lái)越喜愛(ài)親近自然，重溫古典，更越來(lái)越多地會(huì)從古物遺跡中發(fā)現(xiàn)“當(dāng)代”的精神氣質(zhì)和生活理念，諸如秦漢陶俑、盛唐飾器、兩宋山水、明式家具等等，時(shí)人無(wú)不為這些典型的傳統(tǒng)中國(guó)審美意味一見(jiàn)傾心，且進(jìn)而引入當(dāng)下的日常生活。看來(lái)，這些藝術(shù)家的實(shí)踐正在為“文化復(fù)興”——中國(guó)傳統(tǒng)文化傳承和當(dāng)代文化發(fā)展——這個(gè)課題提供十分重要而嶄新的思路。

　　李華弌也是這條藝脈上的一位優(yōu)秀藝術(shù)家。他一方面早年曾師承中國(guó)畫(huà)名家，具有良好的傳統(tǒng)藝術(shù)修養(yǎng)，另一方面受到過(guò)嚴(yán)格的西方繪畫(huà)訓(xùn)練，特別是長(zhǎng)期生活在美國(guó)，親密接觸了西方當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展現(xiàn)實(shí)。其作品從中國(guó)宋代山水畫(huà)中汲取靈感，但大膽打破經(jīng)營(yíng)程式，既不失中國(guó)古典繪畫(huà)高峰時(shí)期的經(jīng)典氣質(zhì)，又極具當(dāng)代中國(guó)審美意識(shí)。近十幾年來(lái)，盡管?chē)?guó)際許多著名博物館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)和個(gè)人均將其代表作以“古董”級(jí)別收藏，具有良好的學(xué)術(shù)認(rèn)知度。然而由于創(chuàng)作周期長(zhǎng)，且與國(guó)內(nèi)流行的藝術(shù)理念和風(fēng)格不相適，因此鮮有展出。

　　李華弌是我們常年跟蹤的藝術(shù)家。中國(guó)美術(shù)館的“心?。豪钊A弌藝術(shù)展”和天安時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心的“象外：李華弌新作展”，是為了推介這位在傳統(tǒng)精神的當(dāng)代轉(zhuǎn)換之路上多年潛心思考與創(chuàng)作的個(gè)案而精心籌備的。前者幾乎囊括了全世界重要藏家手中的近三十件的精品代表作，后者則呈現(xiàn)了他的最新藝術(shù)成果。我們希望能借這次他在中國(guó)大陸的首次全面、高質(zhì)量的展示，為中國(guó)藝術(shù)的“當(dāng)代性”問(wèn)題和未來(lái)發(fā)展提供一個(gè)有意義的提示。

　　應(yīng)該說(shuō)，這種提示與體現(xiàn)在李華弌日常生活、創(chuàng)作狀態(tài)、藝術(shù)理念以及作品面貌中的“自然”息息相關(guān)。表面看來(lái)，李華弌仍然選擇了中國(guó)古代畫(huà)師常用的自然界題材，加之熟練的骨法用筆，讓人乍看起來(lái)有種似曾相識(shí)的感覺(jué)。然而，細(xì)細(xì)品咂，這些山水、樹(shù)木、云石等等的經(jīng)營(yíng)位置，卻透露著某些“非自然”和“陌生化”的距離感和視覺(jué)沖擊，這顯然是一種現(xiàn)代人的視角。而說(shuō)到格調(diào)，盡管李華弌與大多數(shù)友人一樣熱愛(ài)當(dāng)代世界的便捷與活力，然而卻在生活和創(chuàng)作中始終追求“天工與清新”的自然隨性。其作品從不咄咄逼人，但卻在讓人從喧鬧中沉靜抽離的同時(shí)體會(huì)到畫(huà)中世界的萬(wàn)千氣象。還有一處也有意思，凡是見(jiàn)過(guò)李華弌的人很難覺(jué)察他已逾六秩，這應(yīng)得益于其謙遜好學(xué)的赤子之心。然而他并非墨守成規(guī)，而是在吃透程法、水到渠成的歷練中尋求創(chuàng)新。李華弌最打動(dòng)我們的是，他是一個(gè)固執(zhí)得可愛(ài)的藝術(shù)家。因長(zhǎng)期生活在海外，他比中國(guó)大多數(shù)同齡甚至年輕的藝術(shù)家都較早也較多地接觸了世界當(dāng)代藝術(shù)的變遷。但無(wú)論是每每興奮于歐洲各國(guó)深厚的古典文化底蘊(yùn)，還是不可避免地身處美國(guó)后現(xiàn)代主義光怪陸離的浪潮，再或是四海游歷虔心尋找印度、日本等不同文化中的優(yōu)秀特質(zhì)，他依舊能夠沉靜下來(lái)，以放松但認(rèn)真的創(chuàng)作心境投回到自己的水墨世界，堅(jiān)持篤定一生的藝術(shù)追求。我們以為，這種懂得尊重傳統(tǒng)、立足當(dāng)代、貫通古今東西化然于心的自然狀態(tài)，是他帶給躁動(dòng)糾結(jié)的中國(guó)當(dāng)代藝界最好的啟示。

　　很多朋友常問(wèn)起：什么樣的中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)將是未來(lái)的方向？我們應(yīng)當(dāng)復(fù)興什么樣的傳統(tǒng)才能成就當(dāng)代中國(guó)文化的輝煌？事實(shí)上，歷史總是經(jīng)歷著回過(guò)頭來(lái)才看得清楚的困頓。而藝術(shù)的最高境界也從來(lái)不是表達(dá)自由，而是自由地表達(dá)。因此，面對(duì)這些問(wèn)題，我們似乎不必費(fèi)心也很難得到準(zhǔn)確的答案。今天的中國(guó)社會(huì)唯一不變的現(xiàn)象就是不斷變化本身，“天人合一”和“物我兩忘”的傳統(tǒng)人文心態(tài)已經(jīng)與當(dāng)代人產(chǎn)生了隔膜，我們似乎在徹底遠(yuǎn)離“自然”的過(guò)程中愈發(fā)緊張和焦灼地看不清前方的路。更嚴(yán)重的是，大自然似乎也越來(lái)越急迫地警示著我們什么。汶川和海地地震、西南旱災(zāi)、冰島火山爆發(fā)、澳大利亞洪水、日本海嘯……，近些年人類(lèi)接二連三地受到傷害自身生存空間后的沉重懲罰。因此，在為罹難生靈祈禱祝福的同時(shí)，我們是時(shí)候該沉靜下來(lái)了。這種沉靜，既不是盲目地否定過(guò)去，也不是虛妄地憧憬未來(lái)，而是立足當(dāng)下，用心感受與和思考。天安時(shí)間自開(kāi)幕至今，始終非常關(guān)注自然、環(huán)保，特別是堅(jiān)持致力于使優(yōu)秀的當(dāng)代藝術(shù)成為推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步的一股重要力量。如果現(xiàn)實(shí)的復(fù)雜多變要求我們被迫接受，那么借助藝術(shù)的羽翼去追求自然、自由的精神世界則是我們畢生努力的方向。