賀成《太行之秋》

　　近日，“丹青無完筆——賀成、賀蘭山父子展”在南京市鼓樓區(qū)江東北路的諸子藝術(shù)館揭開帷幕。賀成、賀蘭山父子為江蘇知名人物畫家，曾合作完成過巨幅國畫《共和之光》，但此次展出的多為山水、風(fēng)光作品，配以小品人物畫。賀成稱，這是父子倆繼五年前推出合展之后的第二次合作，將此次展出主題定為“丹青無完筆”，也是想表達(dá)在藝術(shù)創(chuàng)作上不斷推新之意。據(jù)悉，本次展出持續(xù)10天，至4月20日結(jié)束。

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　　丹青無完筆

　　“丹青無完筆”源自清人李漁詩句，我引伸用之，“丹青不是無完筆，寫到真趣已斷魂”，意思為繪畫無盡頭，藝海無涯，筆墨無涯，作品沒有絕對的好，一生仍須努力，勇攀藝峰。

　　時(shí)光荏苒，自1960年學(xué)藝以來已過了五十個(gè)年頭，對藝術(shù)真諦的追求毫無止境。人、藝俱老的境界難乎其難!近年來一方面致力于中國人物畫的探索和臻善，同時(shí)還注意山水、花鳥畫、書法等藝?yán)硐嗤ǖ腻N煉。

　　曾記得1980年林散之老先生用他的書法告誡我：“書畫自古是一家，為何近代始分家，能書能畫千秋業(yè)，有畫無書相失差”。大師的教誨及家父的熏陶使我有意書法的習(xí)練，并努力掌握和實(shí)踐書畫同源之理。

　　1983年中國人物畫大師黃胄先生來寧辦個(gè)展，曾到江蘇省國畫院座談。在亞明、宋文治、魏紫熙等老先生面前，他謙虛地說“我只會(huì)作人物畫，你給我多么大的一張紙，我就畫多么大的一張人物。其實(shí)我們的老祖宗并不是這樣畫的，畫中的人物是生活在天地之間，有山、有水、有花、有草。”大師的話對我觸動(dòng)很大，因此長期以來習(xí)練山水，許多大師年青時(shí)畫過人物畫，而逐漸轉(zhuǎn)向山水畫，其道理令人琢磨。也許是人物畫到了老年后因生理及其他原因而轉(zhuǎn)向了山水畫的創(chuàng)作。更重要的是山水畫種題材包容大，海闊天空，萬千世界，筆墨涵載量大，更加自由地?fù)]灑直抒心意。

　　我們父子倆無論到邊疆或到國外，都習(xí)慣拿著毛筆對景寫生，一本毛筆寫生冊，抵上半輩子鉛筆速寫，當(dāng)然都是過程，從有法到無法，從眼中有物，到胸中有物，寫氣傳神，筆下有情。徐悲鴻先生講過“情感是繪畫的基礎(chǔ)”。我以為好作品首先要自己動(dòng)了真情才能打動(dòng)觀眾，而不是單純的技法，沒有表現(xiàn)力的軀殼。我畫山水無非是對自己高標(biāo)準(zhǔn)的要求。

　　近年來我們父子倆共同創(chuàng)作人物畫，有爭、有執(zhí)、有合，共同外出山水寫生，互相切磋，倒也樂事。此展主要以山水、風(fēng)光作品為主，配以小品人物畫，但愿為2011年的春天，添上一筆新綠。(賀成)