此次展覽，是張立國(guó)近年來首次舉辦的個(gè)人大型回顧展。展覽的作品將會(huì)包括其藝術(shù)創(chuàng)作生涯各個(gè)時(shí)期的主要作品。作品總量將會(huì)超過300件。作品將以油畫為主，同時(shí)包括少量素描，水彩或手稿等。張立國(guó)的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)為5個(gè)時(shí)期：[1]超越政治的美術(shù)1950年代-1977年;[2]解放的美術(shù)1978-1984年;[3]自律的繪畫1985-1992年;[4]新美學(xué)1993-1999;[5]日常的藝術(shù)2000至今。這五個(gè)不同的時(shí)期既具有各自不同的鮮明的時(shí)代風(fēng)格，同時(shí)也具有強(qiáng)烈的連續(xù)性的藝術(shù)家個(gè)人特征。這五個(gè)時(shí)期既體現(xiàn)了藝術(shù)家個(gè)人藝術(shù)思考與創(chuàng)作風(fēng)格的演變，同時(shí)也展現(xiàn)了新中國(guó)現(xiàn)代繪畫的各個(gè)主要時(shí)期的發(fā)展歷程。此次展覽不僅對(duì)于藝術(shù)家個(gè)人具有重要意義，同時(shí)對(duì)于中國(guó)現(xiàn)代繪畫的形成與發(fā)展具有重要意義。張立國(guó)在其繪畫創(chuàng)作中堅(jiān)持獨(dú)立的探索，始終堅(jiān)持獨(dú)立的個(gè)人價(jià)值，將中國(guó)文化與西方現(xiàn)代繪畫相融合，自然的形成了具有個(gè)人風(fēng)格的中國(guó)現(xiàn)代主義繪畫。實(shí)際上，他始終沒有放棄思考與探索，不斷地將繪畫藝術(shù)的自律性，中西美學(xué)的文化傳統(tǒng)與藝術(shù)家個(gè)人的日常生活結(jié)合在一起，創(chuàng)作出跨越時(shí)代的作品。張立國(guó)的作品罕見的跨越了新中國(guó)美術(shù)發(fā)展的各個(gè)歷史時(shí)期，以自己的方式創(chuàng)造了中國(guó)的現(xiàn)代主義繪畫。實(shí)際上現(xiàn)代化成為這一代藝術(shù)家的宿命。張立國(guó)的中國(guó)經(jīng)典現(xiàn)代主義繪畫的形成與發(fā)展，對(duì)于理解中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)和整個(gè)新中國(guó)藝術(shù)發(fā)展史都有幫助意義。

　　部分展覽主題：

　　超越政治的美術(shù)——張立國(guó)1950-1970年代繪畫作品

　　1949年新中國(guó)成立標(biāo)志著中國(guó)藝術(shù)進(jìn)入到社會(huì)主義革命的藝術(shù)史范疇。美術(shù)作為一個(gè)五四時(shí)代被提出的詞匯在此后的歲月里被賦予了強(qiáng)烈的意識(shí)形態(tài)和政治使命感。從1949年到1979年的社會(huì)主義革命的30年中，蘇維埃的藝術(shù)服務(wù)于政治的藝術(shù)理論作為先進(jìn)思想始終是中國(guó)藝術(shù)學(xué)習(xí)的榜樣。張立國(guó)在1950-1960年代所接受的中央美術(shù)學(xué)院及附中的系統(tǒng)訓(xùn)練和教育并沒有將他鍛造成為一個(gè)先進(jìn)政治的繪圖者。在一個(gè)革命的年代中，張立國(guó)的藝術(shù)作品體現(xiàn)出的是遠(yuǎn)離政治題材的純粹的美。盡管現(xiàn)在看來，他那個(gè)時(shí)期的作品仍舊屬于寫實(shí)主義繪畫，但是仔細(xì)的閱讀會(huì)發(fā)現(xiàn)，他的作品沒有主題性的框架，沒有政治上的觀點(diǎn)闡述，也沒有現(xiàn)實(shí)主義的社會(huì)生活的歌頌。他的作品是由松散的風(fēng)景，記憶和想象中的人物所構(gòu)成。對(duì)比他1965年中央美院油畫系畢業(yè)創(chuàng)作《廣闊天地》的素描稿和油畫稿，可以發(fā)現(xiàn)在素描稿中的人物處于畫面的中心位置，表現(xiàn)豐收的場(chǎng)景符合當(dāng)時(shí)的政治要求;而油畫稿中人物給降低到十分次要的位置，畫面的中心成為色彩繽紛的天空，原來處于中心位置的人物成為畫面風(fēng)景的前景，因而變?yōu)橹芯昂恿髋c山坡還有遠(yuǎn)景天空的點(diǎn)綴。這樣的處理，使得畫面的主題性被瓦解為色彩與形式的自主性表達(dá)。政治的敏感性讓位于純粹的美，美術(shù)在這里超越了那個(gè)革命時(shí)代的政治，回歸到現(xiàn)代主義藝術(shù)的傳統(tǒng)之中。也許在那個(gè)時(shí)代，對(duì)美的簡(jiǎn)單追求和表達(dá)本身就需要極大的勇氣和甚至是對(duì)命運(yùn)做出的挑釁。

　　解放的繪畫

　　張立國(guó)1978-1984年繪畫作品

　　EMANCIPATORY PAINTING

　　Documentation Exhibition of Zhang Liguo about his work in between 1978 -1984

　　1978年對(duì)于中國(guó)是一個(gè)承前啟后的年代，它標(biāo)志著建國(guó)以后30年的社會(huì)主義革命時(shí)代的終結(jié)，也是中國(guó)革命開放時(shí)代的開始。自1979年起，中國(guó)的大學(xué)經(jīng)過文化大革命之后又開始重新招生，張立國(guó)也在這一年開始任教于中央工藝美術(shù)學(xué)院。從1978年開始，中國(guó)進(jìn)入了激動(dòng)人心的革命開放的時(shí)代。與外界幾乎完全隔絕的中國(guó)社會(huì)突然開放，昔日意識(shí)形態(tài)的敵人，現(xiàn)在成為了中國(guó)現(xiàn)代化發(fā)展的良師益友。盡管在政治經(jīng)濟(jì)層面上，這一政策的過程顯得小心翼翼，用鄧小平的話就是“摸著石頭過河”，但拋棄了階級(jí)斗爭(zhēng)的政治枷鎖的中國(guó)人已無法掩飾心中的狂喜，并對(duì)未來充滿了期待。由于出身問題，在10年文革中歷盡艱難的張立國(guó)，在文革結(jié)束后的1978年，成功的獲得了大學(xué)執(zhí)教資格，并在中國(guó)最重要的藝術(shù)學(xué)院之一，中央工藝美術(shù)學(xué)院任教。在那個(gè)完全沒有職業(yè)藝術(shù)家的時(shí)代，這個(gè)職位可能就是藝術(shù)家在中國(guó)面對(duì)生存最好的選擇之一。政治上的解放與生存條件的改善，使得張立國(guó)有條件創(chuàng)作一批屬于自己的獨(dú)立創(chuàng)作。“升起安寧的曙光”就是這一時(shí)期比較代表的作品。對(duì)比幾年前，那些現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格的作品，灰色調(diào)，寫實(shí)主義手法，和若隱若現(xiàn)的政治環(huán)境，現(xiàn)在消失了。強(qiáng)烈的色彩，令人眼花繚亂的抽象形式，和類似于圣母子般的母與子的永恒的人性主題，使得這幅作品同此前時(shí)期的作品形成鮮明的對(duì)比。這幅作品成為一部視覺宣言，宣布了人性的勝利和對(duì)未來的期待。在1978年至1984年間，張立國(guó)居住在北京永定門的一處簡(jiǎn)易樓里，在物質(zhì)條件極其有限但是相對(duì)自由的創(chuàng)作條件下，他創(chuàng)作了一批尺寸不大的作品。作品大多色彩鮮艷，具有抽象的形式感。盡管作品的主題各異，但它們反映了這個(gè)特殊時(shí)期的先進(jìn)的中國(guó)藝術(shù)的基本特征：就是從政治束縛中解放出來的中國(guó)繪畫。“升起安寧的曙光”像那首膾炙人口的歌曲“在希望的田野上”一樣，成為表達(dá)這個(gè)解放的最具代表性的視覺作品，并有意無意的將現(xiàn)代化，人性與中國(guó)美術(shù)的現(xiàn)實(shí)結(jié)合起來。

　　自律的繪畫

　　張立國(guó)1985-1992年繪畫作品

　　AUTONOMOUS PAINTING

　　Documentation Exhibition of Zhang Liguo about his work in between 1985 -1992

　　1985年對(duì)于中國(guó)美術(shù)發(fā)展是一個(gè)重要的歷史節(jié)點(diǎn)。85新潮是當(dāng)前人們對(duì)1985年的中國(guó)藝術(shù)的主要印象。各種藝術(shù)活動(dòng)在1985年呈現(xiàn)出中國(guó)走向開放后的大爆發(fā)。以此為標(biāo)志，中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)開始正式出現(xiàn)在中國(guó)藝術(shù)的舞臺(tái)之上。隨著一系列激烈的藝術(shù)活動(dòng)與保守思想的碰撞，85新潮的先驅(qū)們?cè)诒虐l(fā)出巨大的藝術(shù)能量之后，選擇了不同的發(fā)展道路。由此85新潮的成果也體現(xiàn)在不同的方向之上。隨著保守思想對(duì)資產(chǎn)階級(jí)自由化的批評(píng)，85新潮的先驅(qū)們不得不做出選擇，而這種個(gè)體的生存策略最終奠定了當(dāng)代中國(guó)藝術(shù)發(fā)展的現(xiàn)狀。這個(gè)策略可以被理解為三種：妥協(xié)，對(duì)抗，不合作。第一種選擇妥協(xié)的藝術(shù)家試圖重新回到官方藝術(shù)的范疇之中，但改革后的中國(guó)已無法給出一個(gè)清晰的意識(shí)形態(tài)的原型或精神理想，因此對(duì)蘇聯(lián)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)傳統(tǒng)的妥協(xié)，不得不放棄其中的社會(huì)批判和理想訴求的功能，轉(zhuǎn)而追求寫實(shí)主義，并最終形成了內(nèi)容空洞的具象表現(xiàn)技法畫。這類在文化上妥協(xié)的產(chǎn)物成為85新潮后官方藝術(shù)的主要內(nèi)容。第二種選擇對(duì)抗的藝術(shù)家或者轉(zhuǎn)入地下，或者選擇出國(guó)。前者形成了如圓明園畫家村的地下發(fā)展模式，后者形成了出國(guó)發(fā)展的模式。他們的藝術(shù)最終發(fā)展為中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)，并走出了幾名具有國(guó)際影響的旗手人物。第三種選擇不合作的藝術(shù)家試圖繼續(xù)85新潮的成果并將這個(gè)成果同中國(guó)的現(xiàn)代化發(fā)展結(jié)合在一起。在一個(gè)政治敏感但缺乏主張的年代，將藝術(shù)回歸到其自主性之上，不再借助于喪失靈魂的現(xiàn)實(shí)主義的軀殼去表達(dá)藝術(shù)，成為這類藝術(shù)家：既與保守思想保持距離，又能夠在中國(guó)的社會(huì)空間發(fā)揮積極性影響的建設(shè)性策略。而最終這類藝術(shù)家成為目前不被社會(huì)過多關(guān)注的中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的核心力量。在這三種方式中，張立國(guó)選擇了第三種方式，對(duì)藝術(shù)自主性的堅(jiān)持和獨(dú)立探索成為1985年到1992年期間的藝術(shù)發(fā)展的特征。張立國(guó)在1985年也積極投入各種藝術(shù)活動(dòng)，如應(yīng)邀參加黃山油畫討論會(huì)和參與各種展覽等。在1985年之后，張立國(guó)繼續(xù)架上繪畫的方式，并積極探索繪畫語言與方式尋求更加純粹的藝術(shù)價(jià)值。他嘗試從題材，形式，色彩，材料等方面深入探索更加純粹的繪畫藝術(shù)。如在題材上嘗試人體繪畫，在形式上嘗試符號(hào)的語義表達(dá)，在色彩上嘗試強(qiáng)烈對(duì)比，在材料上嘗試薄色平涂等等。張立國(guó)試圖在繪畫結(jié)構(gòu)的各個(gè)層面強(qiáng)化藝術(shù)的自主性，并將這種試驗(yàn)付諸作品表達(dá)。與此同時(shí)，張立國(guó)開始撰寫其專著《繪畫色彩觀念演變》。這本書也是他這一時(shí)期藝術(shù)思想的體現(xiàn)。從1985年到1992年，張立國(guó)嘗試了大量藝術(shù)創(chuàng)作，并為其此后的藝術(shù)發(fā)展奠定了決定性基礎(chǔ)。自律的繪畫成為了張立國(guó)在這個(gè)時(shí)期藝術(shù)發(fā)展的主題。而這種在政治上不敏感和較為溫和的現(xiàn)代性主張，也決定了他本人此后藝術(shù)生命發(fā)展的軌跡。

　　新美學(xué)

　　張立國(guó)1993-1999年繪畫作品

　　NEW AESTHETICS

　　Documentation Exhibition of Zhang Liguo about his work in between 1993 -1999

　　隨著1992年鄧小平發(fā)表南巡講話，自1993年之后，中國(guó)進(jìn)入了經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展和社會(huì)穩(wěn)定的時(shí)期。經(jīng)濟(jì)發(fā)展取代了意識(shí)形態(tài)批評(píng)，在此前相對(duì)勻質(zhì)的中國(guó)社會(huì)開始走向分層，經(jīng)濟(jì)差異開始?jí)旱挂庾R(shí)形態(tài)差異。經(jīng)濟(jì)上比較勻質(zhì)的和充滿啟蒙色彩的思想大解放的1980年代逐漸遠(yuǎn)去。在黃金的80年代產(chǎn)生的第一批職業(yè)或者更準(zhǔn)確的說法是獨(dú)立藝術(shù)家，在1990年代不得不面對(duì)嚴(yán)峻的生存壓力。一旦脫離了舊有的單位，也就意味著這些人獲得了創(chuàng)作的自由與權(quán)力，但是同時(shí)也失去了體制的保護(hù)和曾經(jīng)免費(fèi)獲得的生活保障。在1990年代，中國(guó)的中產(chǎn)階級(jí)還遠(yuǎn)未出現(xiàn)，藝術(shù)家試圖通過社會(huì)或市場(chǎng)的方式獲得經(jīng)濟(jì)來源基本難以實(shí)現(xiàn)。因此，在1990年代，盡管獨(dú)立藝術(shù)家大量出現(xiàn)，但是真正的職業(yè)藝術(shù)家卻難以形成規(guī)模。進(jìn)入1990年代之后，張立國(guó)開始以正教授的身份在中央工藝美術(shù)學(xué)院中執(zhí)教。這一點(diǎn)保證了他獲得了并不充足但卻穩(wěn)定的生活來源，這保證了他有時(shí)間和精力繼續(xù)從事獨(dú)立的創(chuàng)作。經(jīng)過1980年代的廣泛探索之后，在1990年代，張立國(guó)開始形成自己的藝術(shù)語言。這種藝術(shù)語言建立在他此前所進(jìn)行的繪畫自律性的廣泛探索之上，一種新美學(xué)開始形成。中國(guó)改革的目標(biāo)——實(shí)現(xiàn)現(xiàn)代化，首先在張立國(guó)的繪畫中實(shí)現(xiàn)了。這個(gè)現(xiàn)代化不是舶來品，而是真正建立在中國(guó)文化和藝術(shù)基礎(chǔ)之上的現(xiàn)代化。張立國(guó)的繪畫代表了新中國(guó)現(xiàn)代派繪畫的最高成就，一種屬于中國(guó)的現(xiàn)代性的美學(xué)，在他的作品中得以自然的體現(xiàn)。而進(jìn)入1990年代之后，《影子》開始成為張立國(guó)最主要的創(chuàng)作主題，盡管這一主題在他此前的創(chuàng)作中若隱若現(xiàn)，但是自此，《影子》開始成為張立國(guó)新美學(xué)的最為有力的組成部分。

　　日常的藝術(shù)

　　張立國(guó)2000年以后的繪畫作品

　　ART OF DAILY LIFE

　　Documentation Exhibition of Zhang Liguo about his work since 2000

　　2000年之后，中國(guó)經(jīng)濟(jì)持續(xù)的高速增長(zhǎng)開始帶來了效果，大量的中產(chǎn)階級(jí)開始出現(xiàn)，藝術(shù)品市場(chǎng)隨之形成。中國(guó)的藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)入了空前繁榮的時(shí)代。藝術(shù)家不再以盜火者或啟蒙者的身份出現(xiàn)在社會(huì)生活之中，更多的是以職業(yè)藝術(shù)家的身份被大眾認(rèn)同。市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展與繁榮使得傳統(tǒng)的知識(shí)分子難以在專業(yè)化和技術(shù)化的社會(huì)中獲得生存。廣泛的知識(shí)與思想被細(xì)化的專業(yè)與技能所取代，藝術(shù)家也開始受制于風(fēng)格和市場(chǎng)。自由創(chuàng)作的壓力更多的不再是意識(shí)形態(tài)而是市場(chǎng)需求。2000年后，從清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院退休的張立國(guó)，有了更多的時(shí)間進(jìn)行自己的創(chuàng)作。在延續(xù)了1990年代形成的美學(xué)特征之上，張立國(guó)繼續(xù)探索，將這種現(xiàn)代性的中國(guó)特征進(jìn)一步與個(gè)體性相關(guān)聯(lián)。他選擇的方式是將這種現(xiàn)代性與其自身的生活聯(lián)系起來。張立國(guó)的創(chuàng)作主題開始更多的關(guān)注其自身的日常生活。這不僅包括平時(shí)的生活，也包括他的記憶與童年。許多主題，如《緩山》，《心中的河》等開始反復(fù)的出現(xiàn)，并形成了系列作品。此外，此前形成的最為重要的《影子》主題，開始更多的被注入到各種生活情境之中，《影子》開始獲得更多的特征表達(dá)。更為動(dòng)態(tài)與更富表情的影子成為2000年之后張立國(guó)《影子》藝術(shù)的新特征。這樣，在張立國(guó)的現(xiàn)代繪畫中，在普遍的現(xiàn)代性之上不僅以中國(guó)文化為基礎(chǔ)，而且還將個(gè)人經(jīng)驗(yàn)融合其中，從而形成了他自身的最為獨(dú)特的中國(guó)現(xiàn)代派繪畫。