鮑惠萍 青年陶藝家

　　問道求藝的三重境界中，張哲偉正在向“見山是山”的境界跋涉，也許要不了多久，當(dāng)他驀然回首時(shí)，他所要追求的紫砂藝術(shù)境界，正在“燈火闌珊處”，與他，相視而笑。

　　張哲偉與“藝術(shù)”二字有著深厚的淵源。生于陶都宜興陶藝世家的他，注定這輩子與藝術(shù)結(jié)緣。如果說素描、國畫、色彩、雕塑、捏塑……一切的一切都只是他通向紫砂藝術(shù)殿堂的階梯的話，那么，他的紫砂藝術(shù)必定因這些不同凡響的基石而神采飛揚(yáng)。

　　問道學(xué)藝 修行境界

　　書畫文章、詩詞歌賦。中國人無論問道還是學(xué)藝，都講究“境界”二字。作為中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，紫砂也不例外。紫砂的境界，博采眾家之長，兼修各類藝術(shù)，于平淡處見珍奇。

　　張哲偉的紫砂藝術(shù)就是從小便開始“修行”的一種境界。

　　他出生于陶藝世家。父親張煥生、母親肖金娣在堆花、浮雕、壁畫、器皿造型設(shè)計(jì)制作方面都有著較深的造詣。張哲偉從小目之所見、耳之所聞都是與紫砂相關(guān)的人與事，對(duì)紫砂從小就非常喜愛。藝術(shù)的語言總是相通的，喜愛紫砂的張哲偉對(duì)書畫文章也特別喜歡，幼年就開始隨海派畫家邵家聲先生學(xué)習(xí)素描、色彩、國畫，接受了很好的藝術(shù)熏陶。邵家聲從藝幾十年，才具全面，藝貫中西，多畫種、多風(fēng)格、各類題材均有所涉。幼時(shí)學(xué)水彩入手，在水彩畫領(lǐng)域深有造詣。受邵家聲影響，張哲偉也多面發(fā)展，在書法、繪畫方面取得了不俗的成績。

　　張哲偉對(duì)于藝術(shù)的追求還遠(yuǎn)不止這些。熱愛藝術(shù)的他對(duì)雕塑產(chǎn)生了濃厚的興趣。在上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)雕塑專業(yè)時(shí)，中國著名雕塑家張永浩、唐銳鶴、楊建平3位先生給了張哲偉悉心的指導(dǎo)。在學(xué)習(xí)雕塑期間，中國雕塑與西方雕塑不同的藝術(shù)語言、不同的刻繪風(fēng)格所產(chǎn)生的文化碰撞與交匯，給張哲偉留下了深刻的印象，也為他今后自成一派的紫砂創(chuàng)作積蓄了靈感與思路。

　　宜興這座歷史文化名城，有著厚重的文化積淀和多彩的民間手工藝。這些都深深地吸引著張哲偉，讓他著迷。上世紀(jì)80年代，張哲偉如愿進(jìn)入宜興陶瓷公司隨父母學(xué)習(xí)堆花、浮雕、壁畫和器皿造型設(shè)計(jì)制作。這些老祖宗流傳下來的精湛技藝，時(shí)常讓張哲偉沉醉在其中，學(xué)不知返。上世紀(jì)90年代，天性對(duì)藝術(shù)有著很高興趣的張哲偉又投入無錫國家級(jí)大師喻湘漣門下，學(xué)習(xí)惠山傳統(tǒng)手工捏塑。被稱為“捏塑圣手”的喻湘漣是泥人世家的后人，她的粗貨造型簡練，概括豐滿；她的手捏戲文形象生動(dòng)，裝飾性強(qiáng)，極具江南地方風(fēng)味。捏塑技藝獨(dú)有的藝術(shù)語言，為張哲偉形成自己的創(chuàng)作風(fēng)格打下了很好的基礎(chǔ)。之后，張哲偉又拜宜興著名紫砂陶藝纂刻家沈漢生為師學(xué)習(xí)陶刻技藝，頗具書畫功底的他在學(xué)起紫砂陶刻來如魚得水。

　　“獨(dú)上層樓，望盡天涯路”是問道學(xué)藝的第一重境界。張哲偉的學(xué)藝之路也是這樣，先從精通知識(shí)技法開始。只不過，他的開始，因?yàn)橛兄焐鴣淼呐d趣，顯得那么樂趣無窮。

　　氣韻溫雅 自然寫意

　　從小就徜徉在藝術(shù)天地的張哲偉，對(duì)紫砂一直以來都有著自己的認(rèn)識(shí)和感受。紫砂從古至今就在以自己獨(dú)特的形態(tài)，傳遞著文化與藝術(shù)的不同聲音。因?yàn)榻邮苓^東西方文化的熏陶，張哲偉的紫砂創(chuàng)作既參照傳統(tǒng)造型，又融合現(xiàn)代元素，自成一派。而張哲偉的作品最為與眾不同之處還在于，在他的作品中可以讀出中國畫的寫意、雕塑的抽象、捏塑的細(xì)膩，善于觀察和發(fā)現(xiàn)自然之美的張哲偉，還經(jīng)常將生活中的所得在作品中體現(xiàn)，呈一派田園風(fēng)光。

　　在創(chuàng)作中如魚得水的張哲偉經(jīng)常感嘆自己的幸運(yùn)。從小生長在陶藝世家，得以選擇自己的愛好作為終身事業(yè)，是第一幸運(yùn)；在人杰地靈的宜興學(xué)習(xí)了多種藝術(shù)、各種技法，是第二幸運(yùn)；遇上對(duì)的人，做對(duì)的事，是第三幸運(yùn)，也是他迄今為止感到最為幸福的事兒。人生最大的樂事莫過于遇到知己。在張哲偉沒有遇到鮑惠萍之前，對(duì)這句話完全沒有感覺。直到1992年，他將于上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院畢業(yè)的時(shí)候，鮑惠萍出現(xiàn)了。共同的藝術(shù)愛好、藝術(shù)追求讓兩個(gè)人越走越近，他們經(jīng)常一起探討紫砂的設(shè)計(jì)與制作，從理論探討到實(shí)際制作中的和諧與爭論，無不讓兩人在歡欣暢快的同時(shí)有一種相見恨晚的感覺。后來，兩人果然成為夫妻，在紫砂的創(chuàng)作之路上共同跋涉。

　　由張哲偉和鮑惠萍共同創(chuàng)作的紫砂作品，五色晶瑩、氣韻溫雅，工樸而妍，盡展細(xì)、潤、溫、凝的特色，而且注重?cái)z取繪畫與浮雕之長，與壺藝實(shí)現(xiàn)有機(jī)的結(jié)合。不僅如此，張哲偉還善于從中國古代的傳統(tǒng)文化技藝當(dāng)中汲取眾家所長，為紫砂所用。青銅、瓦當(dāng)、磚石、玉器等元素也常常被他們巧妙地“拿來”，古為今用。從小修習(xí)書畫的張哲偉還常常在自己的作品上“揮灑”，起到“畫龍點(diǎn)睛”的作用。對(duì)張哲偉作品較為熟悉的人可以發(fā)現(xiàn)，他的作品大多數(shù)以原礦的紫泥、清水泥為主，創(chuàng)作的作品則能很好體現(xiàn)出紫砂古樸自然的砂土本色。

　　在紫砂創(chuàng)作的“第二階段”，張哲偉與愛人一起，為紫砂文化“衣帶漸寬終不悔”，經(jīng)歷了從制作簡單的實(shí)用器皿向藝術(shù)品創(chuàng)作的過渡，其作品工整大度，透出陽剛之氣。

　　千姿百態(tài) 自成風(fēng)格

　　在張哲偉的紫砂作品中，可觀、可品的元素千姿百態(tài)，造型、陶刻、繪畫、書法……融為一體，妙趣橫生，格調(diào)不凡。

　　龍對(duì)于中國人來說，是傳說，也是文化。是王者的標(biāo)志，也是中華民族的象征。從古至今，無論建筑、服飾，還是日常用具，都能看到龍的紋飾。同是龍的傳人，張哲偉對(duì)于龍的喜愛根植于心。由張哲偉、張煥生與鮑惠萍共同創(chuàng)作的“中華龍壺”，就是這樣一件體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的作品。整件作品由原礦紫泥制作，古樸之風(fēng)咄咄逼人。壺鈕由一坐龍形成，龍神態(tài)威嚴(yán)，呈騰飛之勢。壺嘴是一個(gè)仰天長嘯的龍頭，象征著中華民族蒸蒸日上。壺腳以云紋為形，壺身上是張煥生親筆所書的“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華”，整體造型古樸洗練。2010年，“中華龍壺”獲得第九屆全國陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)新評(píng)比銅獎(jiǎng)。

　　在談到這件作品的創(chuàng)作過程時(shí)，張哲偉感嘆其中的不易。一件作品，從最初的構(gòu)思到繪圖，到打樣，到最終成品，歷經(jīng)了半年時(shí)間。常常是今天拿起昨天的草稿，就會(huì)產(chǎn)生更多新的想法，于是重新推翻設(shè)計(jì)。幾易其稿，最終成型。

　　與“中華龍壺”經(jīng)歷了同樣的創(chuàng)作過程、題材相同的作品，還有“龍生九子組壺”。在中國古代的傳說中，有“龍生九子，各不相同”之說。在“龍生九子組壺”當(dāng)中，巧妙地運(yùn)用古代青銅的造型，融合了“鋪首”、“瓦當(dāng)”等元素。壺嘴、壺鈕、壺柄……龍的語言無處不在。

　　除了傳統(tǒng)元素，生活中的所見也都可成為張哲偉的題材，而有著書畫功底的張哲偉手中的紫砂作品，也宜動(dòng)宜靜，充滿了寫意的風(fēng)格?！昂商燎迦亍闭w都像是一幅水墨畫，輕卷的荷葉作為壺蓋，葉柄巧妙地延伸為壺鈕，荷葉上靜臥一只青蛙。壺身是一枝向下覆蓋的荷葉，葉邊一只青蛙躍躍欲跳。荷葉上莖紋分明，兩只青蛙活潑有趣，蛙鳴聲不絕于耳，好一派荷塘清趣，意境悠然。

　　“新松鼠葡萄壺”則在田園意趣之外融入了雕塑手法。壺鈕上的松鼠形態(tài)逼真、壺身上的葡萄清香可人。雕塑的手法與浮雕的線條相得益彰，賦予“松鼠葡萄壺”新的感受。

　　“大圓珠壺”形態(tài)飽滿，取型于傳統(tǒng)光素器中圓器的經(jīng)典代表形制“一粒珠”， 壺身圓潤飽滿，把流線條流暢，再以一粒小珠飾為壺鈕，與主題相呼應(yīng)，遠(yuǎn)觀之，猶如明珠般圓潤。

　　商報(bào)記者 原琳 米麗珊