北京九歌2010秋季大型藝術(shù)品拍賣會上海巡展將于11月26日、27日在上海長寧區(qū)延安西路1116號上海龍之夢大酒店隆重舉行。并于12月21日在北京天倫王朝酒店正式開槌拍賣。本場拍賣會匯集了數(shù)百件中國古代、近現(xiàn)代、當代繪畫精品，油畫佳作以及瓷器雜項，將充分展現(xiàn)中國藝術(shù)品投資市場的恒久魅力與發(fā)展?jié)撡|(zhì)。北京九歌國際拍賣股份有限公司本著“至真、至誠、至美”的經(jīng)營理念和規(guī)范的市場化運作，贏得了行業(yè)的尊敬和好評。

　范曾  《日出東南隅》

　　范曾先生的作品在近年來的拍賣市場屢創(chuàng)佳績，也成了眾多藏家愛品，此幅《日出東南隅》為范曾2002年乘興之作。題曰：日出東南隅，有事西北疇。歲在壬午秋日與諸生游抱沖園詩文吟唱，書畫酬答，此樂何極，余乃舒臂寫去，眾大贊嘆，以為神助也。江東范曾。朱文?。菏恚磉€甲之后所作，白文?。悍对⌒?，略通古今之變。書法落墨有力，力透紙背。印尼考究，印文清晰。從題款“以為神助也”可見作者對此作品情有獨鐘。通觀全幅，畫面構(gòu)圖爽利，墨氣淋漓，一揮而就，氣韻流轉(zhuǎn)。少年跨于牛背之上，神采奕奕。老者閑庭信步，優(yōu)游自在。前方留白給人以無限遐想的空間，趣味盎然。作者用筆極為簡練灑脫，濃墨勾衣紋，輕巧明快。淡墨暈染牛身遠山，干筆皴擦山石，厚重沉穩(wěn)。老者與孩童前后呼應，盡得天地之靈氣，留白自然考究，正所謂意趣所在。范曾善畫牧牛，常通過筆墨發(fā)思古之幽情，作品以詩為魂，以書為骨，詩境與畫境互相感通，行筆灑脫飄逸，線條節(jié)奏感強，呈現(xiàn)出清新典雅而又活潑韻致的風格特色。本作品近五十平尺，曾出版于《范曾書畫集》第10、11頁，五洲傳播出版社。

范曾《載歌行》

　　“天地為爐兮,造化為工…”此幅《載歌行》為數(shù)年難見之珍品，長題寫出了范曾先生對繪畫、畫論以及人生的感悟：“賈誼鵬鳥賦有云，天地為爐兮，造化為功，夫宇宙萬物各具形體，各秉性靈，成億萬斯年熔鑄而成。畫家應物象形，隨類賦彩之外，更求神韻，所謂意匠經(jīng)營者，非唯雕舊文飾，昔曾無疑，畫草蟲不知草蟲為我為草蟲，易元吉寫猿猱，入萬守山百余里，方得其真。石濤搜盡奇峰，然后山川脫胎于予，是以知深入其理，至于其情者，方可得畫中三昧。江東范曾意在斯力索斯。壬戌仲夏黃山桃源賓館。”我們不難看出范先生對物象精神的理解以及對造型的嚴格要求。畫品如人品，與其說畫中人物刻畫的精彩細膩，不如說是作者心靈的真實寫照。范先生繪畫作品之所以能傳神，與他胸中滿溢的詩情不可或分。他首先感動了自己，而后又揣摩物象所在精神，傳神寫照，使觀者在觀畫之際，爽目而動心。好的作品，在于一眼即可打動人，后屢看而不厭，在畫面上往往有所新發(fā)現(xiàn)，得到審美的愉悅，范先生此作為1982年神品，對人物描寫較為具體，動物則更突出神態(tài)，甚至草竹也各有精神。筆力深厚，運斫成風，勾勒之際如云之出岫，墨酣筆暢，無妄生之圭角，無矯飾之情趣。天然造化，一氣呵成。酣暢灑脫的線條，蒼勁飄逸的法度，儒雅古拙的意境，真可謂氣勢恢宏，風骨獨具。

任伯年《玉蘭雙禽》

　　同時亮相的還有我國清代書畫大師任伯年的巔峰之作《玉蘭雙禽》。任伯年被徐悲鴻評論為中國書畫第一人，其花鳥畫的藝術(shù)造詣最高。19世紀90年代，創(chuàng)作大量作品，畫風變得更加大膽簡約自然，技法達到了爐火純青的境地，《玉蘭雙禽》正是此時精品。作品畫面構(gòu)圖飽滿，留白巧妙。以淡墨揮筆寫樹，層次分明，干筆皴擦，白粉點花。雙禽則重點刻畫了頭、眼、爪，以表現(xiàn)精神。冬意未退，鳥禽出迎春風，羞澀戰(zhàn)栗的神型表現(xiàn)得淋漓盡致，與玉蘭的恬靜形成鮮明對比，洋溢著自然界生氣勃勃的氣息。整個畫面色澤淡雅，春意盎然，達到了形神兼?zhèn)?、情景交融的境界。畫題：光緒辛卯秋抄，山陰任頤伯年甫。印文：伯年長壽;頤草堂。任伯年生平創(chuàng)作以小幅作品居多，如此巨幅力作實為罕見。

徐悲鴻《嵩岳遐齡》

　　自古以來，描繪松鶴延年的題材層出不窮，以至于成為一種經(jīng)典象征。徐悲鴻多次畫鶴以誌情，如1932年作《病鶴詩意》，1938年作《雙鶴圖》，1942年作《松鶴圖》，均為畫家松鶴題材的重要作品。此幅《嵩岳遐齡》是徐悲鴻較早時期的松鶴題材的經(jīng)典作品，作于1926年暮春，是徐悲鴻留學法國期間短暫回國時所作。該畫為傳統(tǒng)的松鶴延年題材，取名《嵩岳遐齡》，“嵩岳”以高山喻指德高望重之人，“遐齡”指高齡長壽，通過松鶴來寄寓美好愿望和祝福。從本幅作品的落款和印章來看，當為此時期的經(jīng)典作品。此作落款“丙寅暮春，悲鴻”具有早期款識的典型特征。類似款識見同年(1926年)著名作品《漁夫》、同年《自畫像》以及1928年《平安》等作品。徐悲鴻在早期的中國畫中以寫實為特色，中西畫法兼容。此畫松樹盤曲蒼虬的主干并非用傳統(tǒng)中國畫的皴擦點染之法，而明顯采用了水彩畫的一些技法，具有明暗體積變化，造型厚重結(jié)實。松針的表現(xiàn)也異于傳統(tǒng)的表現(xiàn)技法。兩只仙鶴一動一靜，一只在松干上佇立，另一只欲收翅落于枝頭，頗具動感，其畫法與傳統(tǒng)的白描畫法相異。徐悲鴻作品中松鶴延年的題材因寓意吉祥高潔，且流傳數(shù)量較少，在市場中都有很好的表現(xiàn)。此次付拍的徐悲鴻1926年所作《嵩岳遐齡》原為朵云軒舊藏，上世紀八十年代朵云軒與香港集古齋合作時為集古齋收藏，此次再度亮相九歌秋拍，不失為有識之士之收藏良機。

　齊白石的《枇杷圖》

　　齊白石的《枇杷圖》。經(jīng)歷了數(shù)十年的藝術(shù)探索，齊白石深知畫家必須能夠把握繪畫的個性特征與精神所在。力求深入表現(xiàn)枇杷的形神特征。此作以重墨為主，干筆畫莖，濕筆寫葉，果實攢三聚五各有姿態(tài)，筆酣墨飽，力健有鋒，奔放奇縱。雄健渾厚，揮寫自如，造型簡練質(zhì)樸，畫面生機蓬勃，具有強烈對比，沖撞觀者之視覺，實為難得之作。

黃胄  《絲瓜架下繡脯紅》

　　黃胄先生是新中國繪畫的重要開拓者，是中國水墨人物畫發(fā)展史上一個里程碑。他認為國畫家在生活中直接用毛筆搜集素材，才能與國畫的筆墨功夫結(jié)合得更好。黃胄以大批新意境、新技藝，展示出筆墨流暢、氣度澎湃的佳作，給中國畫壇做了一代新的典范?！督z瓜架下繡脯紅》正是黃胄先生的代表之作，可謂精品。畫家用概括性的簡練筆墨，描繪了一幅充滿生活氣息的作品。作者以很大的篇幅描寫了絲瓜藤蔓，其中鳥籠的刻畫尤為精到。畫中少女春菊神情專注，手臉勾畫尤為巧妙，人物運用速寫的表現(xiàn)手法來抓住特征，線條流暢有力，造型嚴謹生動，生活氣息濃郁，于絲瓜掩映中顯出盎然趣味。蕭平先生題寫詩堂：“黃胄先生六十年代為小說紅旗譜作補圖名噪一時，此其以小說人物所之圖也，是可見其人物寫生之功底。”

何海霞  《長城雄姿》

　　長安畫派代表人物何海霞先生《長城雄姿》創(chuàng)作于1983年。以恢弘的氣勢描寫了祖國的大好山河。作者以慣用的山石寫法，豐厚之中見筋力，用大筆和墨連勾帶染,筆筆鋪排,似無法而又有法地鋪衍出山形,落筆果斷肯定,造型在有意無意之間，加以青綠著色，俊朗而不失秀美，險奇而不失瑰麗。云海反復流轉(zhuǎn)，氣貫長虹。而長城又表現(xiàn)出中華民族不屈不撓的奮發(fā)精神。無論立意、構(gòu)圖、筆墨、色彩皆十分考究，匠心獨具，精益求精，不落俗套。畫面用筆爽辣自然，用墨酣飽，時有飛白，行筆如錐劃沙，落筆高山墜石，具有動感。通篇給人以沉穩(wěn)堅定、寬博大度、嚴肅雄健之感。表現(xiàn)出渾厚博大的精神力量。