在書(shū)畫、瓷雜相繼看漲的今年秋拍，一直處于恢復(fù)性行情的當(dāng)代藝術(shù)將會(huì)是怎樣?代表性藝術(shù)家的代表作將受到追捧，這個(gè)趨勢(shì)在今年春拍中就已初露端倪。那么，秋拍會(huì)有那幾件代表性作品受到追捧呢?我們不妨看看其中的“三個(gè)代表”。

　　匡時(shí)推出劉野

　　蒙德里安的傳人

劉野 中午的蒙德里安

　　北京匡時(shí)秋拍推出的眾多佳作中，最惹眼的無(wú)疑是劉野的《中午的蒙德里安》。公司副總經(jīng)理、油畫雕塑業(yè)務(wù)負(fù)責(zé)人尤永表示，這幅創(chuàng)作于2000年的作品，是劉野的蒙德里安系列中最重要的作品。他1989年留學(xué)德國(guó)5年后剛剛學(xué)成歸來(lái)，東西文明的沖突與碰撞、傳統(tǒng)與當(dāng)代的融合與超越，他體會(huì)得最深。在這件作品中，他使用了很多象征性的符號(hào)語(yǔ)匯：蒙德里安既高懸于上方，又與畫面形成圖式上的疊印與同構(gòu);小女孩左手指向藍(lán)色的充滿未知與誘惑的窗外，但整個(gè)人都被巨大的黃色所包圍;她身后長(zhǎng)長(zhǎng)的投影完全是主觀化的，脫離了實(shí)際光線，像是她所留下的長(zhǎng)長(zhǎng)的軌跡;小小的翅膀，帶著藍(lán)色的投影，完全是符號(hào)性的，它似乎不能承載飛翔，但卻提示了方向;從圖式到色彩，都充滿象征到寓意，達(dá)到一種如數(shù)學(xué)般嚴(yán)謹(jǐn)?shù)耐昝?，揭示了劉野?chuàng)作的核心，是讀懂劉野的關(guān)鍵。

　　上世紀(jì)80年代，蒙德里安最早被介紹到中國(guó)。但在尤永看來(lái)重要的不是他的繪畫，而是他對(duì)設(shè)計(jì)的影響。他的抽象繪畫，是對(duì)自然、建筑、立體派和畢加索等深入研究后的結(jié)果，其核心是平衡，是內(nèi)在的秩序。而劉野，與蒙德里安的關(guān)系錯(cuò)綜復(fù)雜：一是啟示。劉野學(xué)的是設(shè)計(jì)，而蒙德里安講平衡，與藝術(shù)家講沖突不同;二是朋友。沒(méi)有把蒙德里安當(dāng)作崇拜者，而是當(dāng)作朋友，隔代知音，就像中國(guó)美術(shù)史上的齊白石與八大、張大千與石濤;三是重構(gòu)。蒙德里安的作品有時(shí)直接出現(xiàn)在他的作品里，但是一種呼應(yīng)的關(guān)系。他的作品里有許多個(gè)人的特色，如中國(guó)式的色彩感覺(jué)，用具象的方式表現(xiàn)抽象美等，但畫面有一種數(shù)學(xué)公式般的平衡感和秩序感，追求一種絕對(duì)完美的境界，可謂蒙德里安的隔代傳人。而蒙德里安又成為他走向成功的契機(jī)，他在創(chuàng)作蒙德里安系列后引起關(guān)注。

　　尤永還指出，他的作品有兩個(gè)特點(diǎn)：一是每張作品都達(dá)到品質(zhì)上的完美;二是不斷在超越自己，不但越畫越好，而且不斷超越自己創(chuàng)造新的圖式。他的市場(chǎng)表現(xiàn)，根據(jù)artprice網(wǎng)站，屬于成交額全世界排名前20名里的藝術(shù)家，在中國(guó)藝術(shù)家中排名第一第二，在他這個(gè)年齡很難得，可謂實(shí)至名歸。

　　永樂(lè)推出艾軒

　　寫實(shí)繪畫融入抽象特質(zhì)

艾軒 有香客路邊經(jīng)過(guò)

　　秋拍首開(kāi)油畫雕塑專場(chǎng)的北京永樂(lè)，推出“純真年代”專題，紀(jì)念“中國(guó)20世紀(jì)80年代”永樂(lè)的專家認(rèn)為，她指向的是一段空前壯闊、深情和浪漫的社會(huì)文化形態(tài);一個(gè)帶有啟蒙特征的純真年代。這個(gè)單元所呈現(xiàn)的，包括王沂東、艾軒、楊飛云、孫為民、劉小東創(chuàng)作于1986-1990年之間的早期寫實(shí)主義繪畫。其中的代表作，包括艾軒創(chuàng)作于1988年的作品《有香客自路邊經(jīng)過(guò)》。作品呈現(xiàn)的是艾軒最有代表性的西藏孩童的題材，把藏區(qū)即不可預(yù)知的世界與兒童即前途未卜的人結(jié)構(gòu)在一起，形成了自己特有的寓言結(jié)構(gòu)與象征。同時(shí)，艾軒嫻熟的運(yùn)用寫實(shí)技巧，將自然的生態(tài)環(huán)境、土壤、天空與現(xiàn)實(shí)的人物交融在同一個(gè)空間內(nèi)，形成統(tǒng)一和諧的超寫實(shí)語(yǔ)言，極致表達(dá)了自然與人性的純真性。

　　專家指出，艾軒對(duì)于人物的面部表情刻畫是苛刻的：“我覺(jué)得表情這東西特別難掌握，分寸感很難把握，差一點(diǎn)點(diǎn)就不是我想要的那個(gè)東西了，極微妙。”在作品中，小女孩的神情顯然是整幅作品的焦點(diǎn)：在艾軒一貫的灰冷、孤寂的色調(diào)中，唯獨(dú)女孩的臉上有溫暖的光芒從柵欄的另一邊射來(lái)，點(diǎn)亮女孩明亮的眼眸和期許的目光。這束自然的光線，似乎是寫實(shí)的，因?yàn)檫@可能是在清晨中，而給觀者的感受更是象征的和抽象的，使這件作品在表達(dá)冷峻的自然與單純的人的關(guān)系中流露出溫暖與希望的光芒，帶給人為之一振的悸動(dòng)。在艾軒的寫實(shí)作品中，人與自然是永恒的主題。上世紀(jì)80年代的艾軒獨(dú)樹(shù)一幟地把自然主義的抽象特質(zhì)帶入到寫實(shí)繪畫中，啟蒙性的將中國(guó)寫實(shí)油畫帶入一個(gè)新的層次。

　　佳士得推出蔡國(guó)強(qiáng)

　　人和宇宙互動(dòng)對(duì)話

蔡國(guó)強(qiáng) 尋找外星人

　　佳士得秋拍在亞洲當(dāng)代藝術(shù)的夜場(chǎng)中推出的蔡國(guó)強(qiáng)《尋找外星人》，按佳士得專家的看法，是他著名的“為外星人作的計(jì)劃”系列作品中的代表作。1989年至1999年為止，這一系列共包含了33個(gè)計(jì)劃，這些規(guī)模巨大的爆破計(jì)劃往往在執(zhí)行的過(guò)程中，與當(dāng)?shù)氐奈幕?、歷史背景、居民產(chǎn)生緊密的互動(dòng)。然而作品本身卻不是以地球上的觀眾為對(duì)象，而是為了自遙遠(yuǎn)的宇宙上觀看地球所作。他要由此向宇宙發(fā)出信號(hào)，尋找地球人和外星生物之間的對(duì)話與交流。在蔡國(guó)強(qiáng)看來(lái)，與外星人對(duì)話要比和西方對(duì)話更為迫切，因?yàn)樗梢詭椭覀儚挠钪婧妥陨淼年P(guān)系中發(fā)現(xiàn)人的真正空間。

　　創(chuàng)作于1997年的《尋找外星人》，是蔡國(guó)強(qiáng)為他在歐洲美術(shù)館的第一個(gè)個(gè)展“飛龍?jiān)谔?rdquo;所特別作的計(jì)劃，還將參加幾個(gè)月后在美國(guó)的第一次個(gè)展，可見(jiàn)其不僅是“為外星人作的計(jì)劃”系列的集大成者，也象征了他正式登上國(guó)際舞臺(tái)。其中共包含了11件蔡國(guó)強(qiáng)曾經(jīng)在各個(gè)國(guó)際城市舉行的爆破作品與3件未能實(shí)現(xiàn)的計(jì)劃，從1989年《人類之家：為外星人作的計(jì)劃第1號(hào)》至1997年的《飛龍?jiān)谔欤簽橥庑侨俗鞯挠?jì)劃第29號(hào)》，范圍遍及亞洲、歐洲和美洲的10個(gè)國(guó)家，在時(shí)間與空間上的廣度堪為其作品之最，在形式上將過(guò)去的14個(gè)戶外爆破計(jì)劃再現(xiàn)于32米的圓形場(chǎng)景中，在裝置形式中結(jié)合了蔡國(guó)強(qiáng)戶外與室內(nèi)藝術(shù)的不同概念，塑造出藝術(shù)家心目中內(nèi)外宇宙有序的循環(huán)。藝術(shù)家還賦予作品本身以外的意義：縮小的作品形式成為每個(gè)想法的表征，記錄下藝術(shù)家當(dāng)時(shí)的心路歷程，隨著蔡國(guó)強(qiáng)重新整理當(dāng)時(shí)的各個(gè)概念，在作品的重新編排與鋪陳中，不僅展現(xiàn)了他不斷累積的創(chuàng)作能量，同時(shí)亦是對(duì)于其創(chuàng)作歷程的回顧與梳理。