本周末(8月22日)，由劉禮賓策劃的“雕塑——隋建國(guó)與他的幾個(gè)學(xué)生”展將在成都展出。據(jù)策展人介紹，此次將“雕塑”(習(xí)慣上的藝術(shù)類別名稱)作為展覽題目，是期望借助“雕塑”這個(gè)詞的刻意強(qiáng)調(diào)，使其明確的含義變得模糊不清，督促觀眾反思已經(jīng)習(xí)以為常的對(duì)“雕塑”的慣常理解。在對(duì)“雕塑”概念的“激活”中，使其從一定意義上的“赤字”(多次使用，變地意義虧空的“字”)重新變?yōu)楹x充盈的字。具體到這個(gè)展覽來講，將“雕塑”作為展覽題目主要考慮到以下兩個(gè)方面：

　　首先，滌蕩“雕塑”的歷史含義，提示“雕塑”的現(xiàn)實(shí)處境以及時(shí)下可能性，在當(dāng)下語境中重新考量隋建國(guó)及其幾個(gè)學(xué)生的創(chuàng)作現(xiàn)狀。伴隨著“美術(shù)”一詞的引入，西方美術(shù)體系植入中國(guó)，傳統(tǒng)中國(guó)繪畫被命名為“中國(guó)畫”，以對(duì)應(yīng)西方繪畫，“雕塑”在20世紀(jì)也成為“美術(shù)”的一個(gè)重要類別。上世紀(jì)80年代“裝置”作品在中國(guó)美術(shù)界流行之前，中國(guó)“雕塑”體系基本沿襲了歐洲以及俄羅斯雕塑體系。類似油畫，“雕塑”這一藝術(shù)形式成為一種“再現(xiàn)”或者“表現(xiàn)”現(xiàn)實(shí)生活的工具。當(dāng)“裝置”逐漸增多之后，一方面人們感受到“雕塑”在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)界處境的尷尬;另一方面，也給了人們反思“雕塑”時(shí)下價(jià)值以及重新發(fā)掘其可能性的機(jī)會(huì)。這次展覽的中的作品貌似“非雕塑”，但是和學(xué)院雕塑有著千絲萬縷的關(guān)系。在一般人注重其新穎的藝術(shù)形式不同，我更看重這些作品與學(xué)院雕塑的承繼關(guān)系。在“不破不立”喧囂一時(shí)的當(dāng)下，我更看重“不立不破”所帶來的學(xué)術(shù)品質(zhì)。隋建國(guó)與他的10個(gè)學(xué)生組成的這次展覽，一方面體現(xiàn)了中央美術(shù)學(xué)院學(xué)院雕塑生發(fā)出的一個(gè)創(chuàng)作層面，另一方面也是給中國(guó)雕塑界提供一個(gè)案例，以供大家深思。

　　其次，強(qiáng)調(diào)名詞“雕塑”的動(dòng)詞傾向——“雕”(carve)，“塑”(model)。在這一轉(zhuǎn)化過程中，意在突出藝術(shù)家創(chuàng)作過程的純粹性，凸顯其對(duì)學(xué)院“雕塑”體系的超越以及所做的推進(jìn)。“雕”(carve)，“塑”(model)可以視為“加”、“減”這樣的數(shù)學(xué)術(shù)語，也可以視為藝術(shù)技法的最基本操作。當(dāng)一種藝術(shù)形式被壓縮到最原始層面時(shí)，是否有重新激發(fā)它的可能性?當(dāng)一種藝術(shù)形式最基本的手工手段被重新彰顯時(shí)，是否能摧枯拉朽式地剝離其演變過程中的所受到的遮蔽?是否能激發(fā)藝術(shù)家所用材質(zhì)的“物性”?這一“物性”具有沖破既有學(xué)院雕塑限制的沉默和強(qiáng)悍，也具有直視藝術(shù)界喧囂和浮躁的鎮(zhèn)定和冷靜。

　　由物到心，這可以作為藝術(shù)家隋建國(guó)與他的10位學(xué)生創(chuàng)作歷程的一個(gè)概述;以心觀心，則可以視為隋建國(guó)與他的10個(gè)學(xué)生教與學(xué)過程中的平常事。

　　展覽城市：四川 - 成都

　　策 展 人：劉禮賓　　出品人：孫 莉

　　展覽時(shí)間：2010-08-22～2010-10-15

　　開幕酒會(huì)：2010-08-22　15：00

　　展覽地點(diǎn)：A4畫廊

　　參展人員：隋建國(guó)、刁偉、胡慶雁、康靖、梁碩、盧征遠(yuǎn)、琴嘎、王思順、楊穹、楊心廣、卓凡