主辦單位：紅子蘭藝術中心

策展人：劉北光

展覽時間：2010年9月1日至2010年9月19日

酒會時間：2010年9月5日下午3:00（15:00）

營業(yè)時間：9:30-18:30（周二至周日）

地址：北京市朝陽區(qū)百子灣路22院街藝術區(qū)6號樓39號

電話：010-58074922 傳真：010-58074911

徐鳴早年拜在嶺南畫派大師趙少昂先生門下，得其撞粉秘訣，在其創(chuàng)作中悄悄地將撞粉法融匯在印象派的表現手法之中而不留痕跡，以達到自己獨有的唯美主義的表現意欲。

徐鳴有豐富的藝術經歷，年輕時，曾到新疆寫生，描繪空曠無際的戈壁灘，表現新疆獨有的風土人情，隨后，輾轉中國大部分省市，在寫生中汲取大自然的營養(yǎng)。改革開放之后，他移居澳洲，在國外的異鄉(xiāng)風情中不斷地探尋藝術的真諦。長期對外寫生，使他對大自然有特殊的感情，他的思想開始變得豐富，生活更趨于自由化，精神世界也得以解放，畫作在選取的主題和景物方面，不僅包含了日常生活中的所見所聞，而且還容透著內心深處的向往及企盼。在大自然中獲取的美的靈感，運用到作品中，并在作品中得到升華。他深知，自然是最好的老師，只有師造化，才能達到最理想的表現效果。

徐鳴的作品本質自然，從他的作品中，我們可以發(fā)現一個新的世界已經建立，抽象與具象相互夾揉，有國畫的神韻，又有西畫光與色的躍動，作品洋溢著明亮的色彩、流暢的線條和開朗的情懷，在唯美樂觀的畫面中，我們欣賞到了一個和諧率真的精神世界。樹的倒影，湖的斑斕，在類似國畫大寫意的表現手法中，寫出了油畫的抽象美與表現美。自然界美妙奇特的幻影在他的作品中好像都能尋覓到。他的作品是理性和感性、動態(tài)與靜態(tài)，色彩與表現、國畫和西畫的結合。在其作品中，能感受到大自然的生趣盎然，生物都在若隱若現中追求著成長過程帶來的熱情，整幅畫鋪滿色彩，沒有留白，畫面肌理豐富，使畫作呈現了強烈的動感和透明感。