吳冠中先生，以其繽紛的色彩世界為時(shí)代貢獻(xiàn)了跨世紀(jì)的卓越藝術(shù)，寫出了上百萬字的情韻哲理散文。在吳老90華誕之際，翻開他的人生大書，我們發(fā)現(xiàn)，在漫長的歲月中，這位老人始終在思考：如何作畫?怎樣做人?這種思考伴隨了他為藝術(shù)、為教育的一生。

　　一路以“狀元”的成績過關(guān)斬將，吳冠中走出故鄉(xiāng)，走入京城，出國留學(xué)。學(xué)成回國后，先后就職于中央美術(shù)學(xué)院、中央工藝美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)等多所院校，在教育戰(zhàn)線上孜孜耕耘長達(dá)60載。這位老人28年來一直居住在幾十平方米的簡樸居室中，日前卻向社會(huì)捐贈(zèng)了數(shù)百幅凝聚了他一生心血的美術(shù)作品。據(jù)估算，這些作品的市場(chǎng)價(jià)值超過數(shù)億元。

　　少了一個(gè)工程師 多了一個(gè)藝術(shù)家

　　吳冠中生于1919年，可以說是在催生中國現(xiàn)代文明的“五四”運(yùn)動(dòng)發(fā)祥之年誕生的寧馨兒。他當(dāng)年從工科義無反顧地轉(zhuǎn)向藝術(shù)，在今天，人們可以這樣解讀——人接受教育的目的就是使自己的個(gè)性得到充分的發(fā)展。

　　1935年，吳冠中考入浙江大學(xué)代辦的省立工業(yè)職業(yè)學(xué)校機(jī)電科，希望既能吃飽肚子，又能實(shí)現(xiàn)自己工業(yè)救國的夢(mèng)想。第二年，剛讀完一年級(jí)的吳冠中，參加當(dāng)時(shí)國民政府教育部規(guī)定的統(tǒng)一軍訓(xùn)，與國立杭州藝專的朱德群編在了同一個(gè)連隊(duì)、同一個(gè)班。對(duì)這次歷史性的相遇，朱德群回憶說：“軍訓(xùn)時(shí)，各學(xué)校是混編的。我個(gè)子最高，排在第一個(gè)，冠中個(gè)子最小，排在最后。我出列報(bào)告之后，教官讓我站在排尾，這就和不相識(shí)的冠中站在一起了，有了相識(shí)和說話的機(jī)會(huì)。人真是有緣分的，我們一談就很投緣。尤其是一起到小酒店去喝上幾兩花雕老酒，更有‘酒逢知己千杯少’的感覺。我對(duì)他進(jìn)行‘策反’，讓他轉(zhuǎn)到杭州藝專來，他果真來了。從此我們課外就在一起，真可謂形影不離。”

　　提起當(dāng)年的情形，吳冠中說：“一個(gè)星期天，朱德群帶我參觀他們藝專。我看到了前所未見的圖畫和雕塑，強(qiáng)烈遭到異樣世界的沖擊，也許就像嬰兒睜眼初見的光景。我開始面對(duì)美，美有如此魅力，她輕易就擊中了一顆年輕的心，她捕獲了許多童貞的俘虜，心甘情愿為她奴役的俘虜。17歲的我拜倒在她的腳下，一頭撲向這神異的美之宇宙，完全忘了自己是一個(gè)農(nóng)家窮孩子，為了日后謀生好不容易考進(jìn)浙大高工的機(jī)電科。”吳冠中比喻自己是“野馬，不肯歸槽，我下決心，甚至拼命，要拋棄機(jī)電科，轉(zhuǎn)學(xué)入藝專從頭開始”。

　　“非才之難，所以自用者難。”教育的本質(zhì)就在于使人的個(gè)性得到充分的發(fā)展，而人在受教育中如何尊重自己的興趣和特質(zhì)，主動(dòng)追求個(gè)性的發(fā)展，應(yīng)該是教育者和受教育者共同面臨的課題。吳冠中的轉(zhuǎn)學(xué)和選擇，表明許多卓越的人在“自用”方面都作出過成功的努力。

　　學(xué)藝杭州藝專 在三位大師的肩上

　　國立杭州藝專作為中國現(xiàn)代高等美術(shù)教育的發(fā)祥地，從蔡元培作為教育部部長創(chuàng)辦該校之初就提出“以美育代宗教”的理想，首任校長林風(fēng)眠奉行中西融合的辦學(xué)指導(dǎo)思想，所以在林風(fēng)眠任校長以及相當(dāng)長的時(shí)間里，國立杭州藝專只有包括油畫、國畫在內(nèi)的繪畫系。在大學(xué)，吳冠中一直偏重學(xué)的是油畫，他說：“我在杭州藝專開始學(xué)藝，很快就愛上了那個(gè)西洋瘋子梵高，深感其畫美而惑人。”多年后，吳冠中這樣描述他與油畫“相戀”的60年：“60年的婚姻，人間頌揚(yáng)為白頭偕老之金婚。今我白頭，然而油畫永遠(yuǎn)色彩鮮艷，更顯年輕。”

　　在國立杭州藝專的學(xué)習(xí)，透過一代宗師深厚的東西方文化學(xué)養(yǎng)，吳冠中一直著眼于老師們的人格教育。事實(shí)上，正是這種人格教育才是真正改變學(xué)生素質(zhì)的深層動(dòng)力，在杭州國立藝專，林風(fēng)眠、潘天壽、吳大羽這三位教授對(duì)吳冠中的一生產(chǎn)生了深刻的影響。

　　吳冠中回憶說，林風(fēng)眠任國立杭州藝專的校長時(shí)，兼一點(diǎn)高年級(jí)的課。我當(dāng)時(shí)屬低年級(jí)，從未在教室里聽過他的課，只是從他的作品中認(rèn)真學(xué)習(xí)。沒有機(jī)會(huì)見到老師，就將自己作品的照片請(qǐng)他看，他話語不多，但在點(diǎn)頭與搖頭之間，我理解他一眼便看透了作者內(nèi)心與感情的真?zhèn)?。林風(fēng)眠任校長時(shí)，杭州藝專對(duì)西方現(xiàn)代藝術(shù)采取開放的態(tài)度，因之年輕的同學(xué)們很早就體會(huì)到繪畫中形式美的重要性，練基本功的同時(shí)就注意講究色彩、線條、韻律……我們感激青年時(shí)代的教學(xué)指導(dǎo)，幼苗的成長靠了園丁智慧和辛勤的培養(yǎng)，“智慧”比“辛勤”更重要。同學(xué)們都說，林先生慈祥，林先生一顆童心，林先生是真正的藝術(shù)家!吳冠中回憶道，在抗戰(zhàn)中，當(dāng)林風(fēng)眠卸去校長職務(wù)時(shí)，在留給另外兩位校務(wù)委員的信中寫道：“杭校員生，隨弟多年，無不念念，唯望二兄加意維護(hù)，勿使流離……”讀到這封信時(shí)，流亡中的師生都哭了!

　　潘天壽是直接教過吳冠中，并對(duì)吳冠中有畢生影響的老師。吳冠中說，我慶幸一開始學(xué)國畫便隨著潘老師的眼力識(shí)別畫品與人品之優(yōu)劣，影響了自己終生的審美觀。今日回顧老師，高山仰止!國立藝專在杭州時(shí)，學(xué)生大都熱衷西洋畫，國畫課時(shí)雖少，但對(duì)潘老師的作品、人品十分崇敬。凡學(xué)生打架鬧事起糾紛，訓(xùn)導(dǎo)處感到棘手難處理時(shí)，往往請(qǐng)潘老師出來說幾句話，事件便很快平息。在昆明時(shí)學(xué)校鬧風(fēng)潮，學(xué)生們追打圖書館館長顧良先生，顧先生到處躲避，學(xué)生窮追不舍，最后他沖進(jìn)潘老師的住處，躲到潘老師的背后才求得了安全?？箲?zhàn)時(shí)期學(xué)校遷到云南和四川的農(nóng)村上課時(shí)，潘老師未帶家屬，所以我們幾個(gè)接近他的學(xué)生往往不分朝暮經(jīng)常出入他租住的農(nóng)民之家，不僅跟他學(xué)畫，他還教書法、美術(shù)史、詩詞，我對(duì)平仄的辨認(rèn)也還是他逐字逐句親授的。后來他回浙江探親，我們這些穿著草鞋的窮學(xué)生依依不舍步行送他到青木關(guān)，都搶著替他挑行李。潘天壽離校后，吳冠中還經(jīng)常和潘老師通信。

　　林風(fēng)眠從未給吳冠中上過課，卻給他指出了中西融會(huì)的方向;潘天壽教吳冠中畫國畫、寫詩詞，吳冠中卻畫了一輩子洋畫。顯然，他們給吳冠中的都不僅僅是具體的創(chuàng)作技法，而是對(duì)民族文化深刻的愛，對(duì)民族精神的融會(huì)，對(duì)美術(shù)本質(zhì)的追求，超越了不同畫種的束縛和東西方文化的矛盾，使吳冠中的藝術(shù)終于達(dá)到了不以傳統(tǒng)的形式卻表達(dá)傳統(tǒng)精神的高度!

　　如果說林風(fēng)眠、潘天壽對(duì)吳冠中更多的是整體的文化觀和藝術(shù)感悟上的影響，那么吳大羽對(duì)吳冠中則更多的是個(gè)性和藝術(shù)主張上的啟示。吳冠中這種強(qiáng)烈而特立獨(dú)行的藝術(shù)個(gè)性深受吳大羽影響。

　　在吳冠中的眼里，吳大羽是當(dāng)年西畫教授中威望最高的，是杭州藝專的旗幟，杭州藝專則是專門介紹西方現(xiàn)代藝術(shù)的旗幟。吳冠中認(rèn)為，吳大羽威望的建立基于兩方面，一是他作品中強(qiáng)烈的個(gè)性及色彩之絢麗，二是他講課的魅力。同學(xué)們崇敬他在教學(xué)中循循善誘，總以源源不絕的生動(dòng)比喻闡明藝術(shù)真諦、畫道航向，他永遠(yuǎn)著眼于啟發(fā)。吳大羽被解聘離校后，吳冠中、朱德群、閔希文等同學(xué)又積極向校方提議返聘。吳冠中與吳大羽老師還保持了相當(dāng)一段時(shí)間的通信，吳大羽每封信都像寫教案似的，對(duì)吳諄諄教導(dǎo)，誨人不倦。

　　風(fēng)箏不斷線：法國老師的回國建議

　　吳冠中考取官費(fèi)出國留學(xué)，還有一段綿延60年的感人故事。

　　2006年春節(jié)，吳冠中收到了來自南京的一封信，是已故杭州藝專老校長陳之佛先生的女兒陳修范教授寫來的。信中說找到了她父親1946年抄錄的一份學(xué)生試卷，但未署名，問吳冠中是否知道此事。原來，當(dāng)年陳之佛受教育部委派評(píng)閱出國留學(xué)生美術(shù)史試卷，當(dāng)陳之佛看到一份答得非常優(yōu)秀的試卷時(shí)，禁不住用毛筆抄錄了全卷，并給了最高分。事后吳冠中去看望陳老師時(shí)，陳之佛讓吳冠中背誦了自己的答卷，這才對(duì)上了。但陳之佛并未告訴吳冠中自己筆錄了這位愛生的試卷。60年后，吳冠中看到了恩師當(dāng)年筆錄的試卷，不禁感慨萬千。當(dāng)年在吳冠中出國前，陳之佛先生親自主持了他和朱碧琴女士的婚禮，并贈(zèng)送畫作祝賀，卻絕口不提試卷的事。當(dāng)年，吳冠中正是在這樣深厚的師恩中惜別祖國和嬌妻、父母的。

　　我們?cè)鴨枀枪谥邢壬惝?dāng)年歸國，歷經(jīng)磨難，有過后悔嗎?

　　吳冠中道：“不后悔，在國外創(chuàng)作條件會(huì)好得多，但藝術(shù)要根植于祖國民族的土壤里。我年輕時(shí)在巴黎留學(xué)，如饑似渴地吸取西方藝術(shù)的營養(yǎng)，并陶醉其間。最終回到了條件艱苦的祖國，從此在封閉的環(huán)境中探索自己的藝術(shù)之路數(shù)十年。那路深印在祖國的土地上，并一直受影響于人民感情的指向。原估計(jì)自己在長期封閉中遠(yuǎn)遠(yuǎn)落后了，近幾年重新回到世界環(huán)視一周，更堅(jiān)信藝術(shù)永遠(yuǎn)只誕生于真誠的心靈。”

　　如果說林風(fēng)眠給了吳冠中世界眼光，潘天壽引導(dǎo)吳冠中體味到精深的民族藝術(shù)氣息和精髓，吳大羽把青年人的熱情和藝術(shù)個(gè)性完美地結(jié)合，那么，法國的蘇佛爾皮教授則從西畫的角度讓吳冠中領(lǐng)略寫意的意味和祖國才是藝術(shù)的不竭之源的真理。

　　吳冠中由衷地懷念這位法國老師：“我這個(gè)海外學(xué)子總記得他的教誨，尤其他經(jīng)常提醒：藝術(shù)在兩路，小路作品娛人，大路作品感人。也是他勸我應(yīng)回到中國，去弘揚(yáng)自己祖國的傳統(tǒng)。當(dāng)年告別巴黎不容易，經(jīng)過了很久的內(nèi)心斗爭(zhēng)。”

　　當(dāng)吳冠中50年后重回巴黎時(shí)不禁感慨：“20世紀(jì)50年代我從馬賽乘船返國，內(nèi)心充滿矛盾，似乎是冒險(xiǎn)投向未來;80年代曾兩次乘飛機(jī)從巴黎返國，均懷著說不盡的感觸與企望;這次飛離燈光輝煌的巴黎，卻是飛回明日更輝煌的祖國。”

　　吳冠中把自己與祖國、與生活的聯(lián)系比作“風(fēng)箏不斷線”。他認(rèn)為，藝術(shù)創(chuàng)作形式都須有一線聯(lián)系著作品與生活的源頭，不斷線才能把握觀眾與作品的交流。藝術(shù)作品應(yīng)不失與廣大人民感情交流，我更喜愛不斷線的風(fēng)箏!我們爭(zhēng)取人民的共鳴，高放風(fēng)箏，勿斷線!

　　“培養(yǎng)慧眼”比“訓(xùn)練巧手”更重要

　　蔣南翔任教育部長時(shí)，在人民大會(huì)堂對(duì)高校教師作過一個(gè)報(bào)告，其間談到：“給我足夠的條件，我敢于承諾培養(yǎng)出50個(gè)杰出的科學(xué)家，但我不敢保證培養(yǎng)出一個(gè)杰出的藝術(shù)家。”這是我們多次聽吳冠中說的故事。吳冠中一再強(qiáng)調(diào)藝術(shù)創(chuàng)新之難，他在摸索中走出了一條與眾不同的藝術(shù)創(chuàng)新教育之路。

　　“培養(yǎng)慧眼”遠(yuǎn)遠(yuǎn)比“訓(xùn)練巧手”更重要。從潘天壽老師對(duì)學(xué)生作業(yè)的點(diǎn)頭或搖頭之中，吳冠中學(xué)到了潘老師的審美品位，感悟到“造型藝術(shù)最直觀的教學(xué)關(guān)鍵是眼睛教眼睛”。吳冠中說，我竭力啟發(fā)同學(xué)們的感受，指點(diǎn)那潔白雪山前倒伏了一顆將死的烏黑的巨大老樹，疑是別姬自刎的霸王。

　　吳冠中的法國老師蘇弗爾皮就是善于啟發(fā)的，有一次課內(nèi)用了一個(gè)女裸體，模特兒肥碩高大，坐下后臀部特別龐大，更顯得脖子長，腦袋小。他問學(xué)生：“你們看到了什么?”大家搖頭。他說：“我看是巴黎圣母院。”年輕人聰明，一經(jīng)啟示，便在作品中體現(xiàn)出了各自的敏感與獨(dú)特的思維。

　　有一次，吳冠中帶學(xué)生在蘇州園林畫太湖石，他聯(lián)系了太湖石與人體、與亨利·摩爾的因緣，果然，學(xué)生們賦予筆底的太湖石以生機(jī)，而不是僅畫出死的石頭。吳冠中招生有獨(dú)特辦法，就是準(zhǔn)備一些作品，讓考生自由選擇，以此來考測(cè)考生的眼力和審美品位。中國有句俗話，人的品位入俗難醫(yī)。藝術(shù)上，繼承而后叛逆，是艱巨的創(chuàng)新。吳冠中說：“我有一個(gè)構(gòu)想，我想挑選幾位我教過的有才華而肯鉆研的學(xué)生，為他們組織一次展出，作品要出色，而且不得像我，甚至有背叛意味。1992年，我終于下決心在中國歷史博物館舉辦一次‘吳冠中師生展’，目的是展示學(xué)生叛逆老師，提倡藝術(shù)中的叛徒道路。參展的學(xué)生大約十幾人，但風(fēng)格還是近我的較多，突出的叛逆者是王懷，全不像我，李付元也不像我。”

　　“藝術(shù)家要?jiǎng)?chuàng)作出成功的作品，感情的真摯比腦袋重要!年歲不饒人，我90歲了，現(xiàn)在走路慢了，不像從前了，但是在感情上更純真，就像又回到了童年。我一向是邊緣人，但我的心愿在人民心中。要?jiǎng)?chuàng)作出不朽的作品，就要不怕窮，要把感情都投入到藝術(shù)里面去，一句話，就是要忘我。”這就是一位90歲老藝術(shù)家的心聲。

　　吳冠中語重心長地對(duì)我們說：“近年來，我對(duì)作品的精神、思想的感染力更重視了，這似乎是年齡大了以后的自然規(guī)律，人會(huì)更多地追求思想的力量。我到晚年越來越強(qiáng)調(diào)魯迅，是因?yàn)槲页砷L的那個(gè)時(shí)代是魯迅的時(shí)代，非常激進(jìn)的，我認(rèn)識(shí)中華民族就是因有魯迅，中華民族是什么樣的民族，是魯迅告訴我的。我們現(xiàn)在仍需要魯迅精神，永遠(yuǎn)需要。魯迅告訴我們要講真話，要看到自己民族的優(yōu)點(diǎn)，也要看到本民族的缺點(diǎn)。看到缺點(diǎn)，就要克服缺點(diǎn)，就要去創(chuàng)新，一個(gè)不懂得創(chuàng)新的民族是沒有前途的。”

　　捐贈(zèng)作品奉獻(xiàn)人民實(shí)現(xiàn)教育理想

　　活著時(shí)便對(duì)社會(huì)給予最大的捐贈(zèng)，從20世紀(jì)到今天，這樣的畫家只有兩位：一是徐悲鴻，另一位便是吳冠中。在抗戰(zhàn)烽火中，從南洋到祖國大地，一匹良馬不過賣幾十塊銀元，而徐悲鴻的“一匹馬”能賣到300大洋，他不斷地為國家民族的抗戰(zhàn)事業(yè)義賣作品支援前線，據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，徐悲鴻直接義賣捐出去的錢款高達(dá)數(shù)千萬銀元，折合今天的人民幣達(dá)數(shù)億元之巨。今天，吳冠中的作品在國內(nèi)外市場(chǎng)頻頻拍出數(shù)百萬美元、上千萬人民幣的高價(jià)，但這位28年居住在幾十平方米小屋里的老人，卻向社會(huì)捐贈(zèng)了數(shù)百幅價(jià)值連城的名作。這28年，吳冠中把全部精力給了藝術(shù)創(chuàng)作，他縱情于藝術(shù)創(chuàng)作的海洋之中，其創(chuàng)作熱情令人震驚。

　　在創(chuàng)作之余，吳冠中更是寫下了上百萬字的藝術(shù)散文，抒寫自己的創(chuàng)作感想，表達(dá)對(duì)藝術(shù)、對(duì)時(shí)代的憂思。

　　從20世紀(jì)80年代初的“繪畫形式美”、“關(guān)于抽象美”、“內(nèi)容決定形式”，90年代的“風(fēng)箏不斷線”、“油畫民族化”、“美盲比文盲多”，到21世紀(jì)提出的“筆墨等于零”、“破除中國畫的圍墻”等等，吳冠中的觀點(diǎn)緊扣時(shí)代，匡正時(shí)弊。

　　改革開放之初，他針對(duì)一味強(qiáng)調(diào)政治主題決定論而長期忽略藝術(shù)形式的狀況，提出了“形式美”的問題。著名藝術(shù)家葉淺予在回憶錄中說，形式美的問題是自己想寫文章提而當(dāng)時(shí)還不敢寫的。

　　“風(fēng)箏不斷線”是針對(duì)當(dāng)時(shí)社會(huì)上一些人在國門乍開之初鼓吹全盤西化、否定民族和實(shí)際生活作為藝術(shù)源泉的偏見而寫的。

　　針對(duì)一些畫家一味強(qiáng)調(diào)形式，特別是片面強(qiáng)調(diào)古人的筆墨程式，去抄襲、因循，而完全無視當(dāng)代人的情感和火熱的生活，并自居為傳統(tǒng)文化的代表、宗師，以此來打擊對(duì)藝術(shù)的創(chuàng)新和對(duì)活生生的當(dāng)代生活的提煉，吳冠中大聲疾呼，藝術(shù)情感的真誠才是藝術(shù)的本質(zhì)，虛假的、抄襲別人的、離開了具體畫面的筆墨等于零。

　　針對(duì)當(dāng)前社會(huì)上“大師”滿天飛，“國字號(hào)”遍地跑的陋習(xí)，吳冠中提出“破除中國畫的圍墻”之主張。“國畫”這個(gè)名稱早在20世紀(jì)50年代就被周恩來總理批評(píng)過，他當(dāng)時(shí)說：“記得幾年前，我們?cè)趹c祝齊白石先生的生日宴上，我就說過‘國畫’的說法有些不合適，好像‘只此一家，別無分號(hào)’，好像別的畫就不是國畫。我是很愛好國畫的，但我對(duì)國畫這說法感到它有獨(dú)霸思想，我是不贊成的。”

　　在藝術(shù)上求新，在思想上求真，這就是吳冠中。他說：“人到晚年不講真話，將來一輩子遺憾，永遠(yuǎn)遺憾。歷史上講了假話的人，一輩子遺憾，到晚年再不講真話，就沒有改正余地了。”

　　個(gè)人的坎坷與自我價(jià)值的實(shí)現(xiàn)，系于祖國的命運(yùn);“探索”割不斷民族的傳統(tǒng);“叛逆”是生存的掙扎，傳統(tǒng)的發(fā)揚(yáng)。“吃的是草，擠的是奶”——草是長在祖國土地上的草，奶也是屬于民族和人民，這就是吳冠中的藝術(shù)和教育理想。

　　他的歲月

　　吳冠中，現(xiàn)任清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授，中國美術(shù)家協(xié)會(huì)顧問，全國政協(xié)委員。

　　1919年生于江蘇宜興。從無錫師范初中部畢業(yè)后，考入浙江大學(xué)代辦省立高級(jí)工業(yè)職業(yè)學(xué)校。

　　1936年轉(zhuǎn)入杭州藝術(shù)?？茖W(xué)校。

　　1942年，從杭州國立藝術(shù)?？茖W(xué)校畢業(yè)，任國立重慶大學(xué)建筑系助教。

　　1946年，考取國民政府公費(fèi)留學(xué)美術(shù)第一名。

　　1947年赴法國留學(xué)。

　　1950年，留學(xué)歸國，任教于中央美術(shù)學(xué)院。

　　1953年，任清華大學(xué)建筑系副教授。

　　1956年，任教于北京藝術(shù)學(xué)院。

　　1964年，任教于中央工藝美術(shù)學(xué)院。

　　1970年，被下放到河北農(nóng)村勞動(dòng)。

　　1973年，調(diào)回北京參加賓館畫創(chuàng)作。

　　1978年，中央工藝美術(shù)學(xué)院主辦“吳冠中作品展”。

　　1979年，當(dāng)選中國美協(xié)常務(wù)理事。

　　1987年，香港藝術(shù)中心主辦“吳冠中回顧展”。

　　1991年，法國文化部授予其“法國文藝最高勛位”。

　　1992年，大英博物館打破了只展出中國古代文物的慣例，首次為在世的中國畫家吳冠中舉辦“吳冠中——20世紀(jì)的中國畫家”展覽，并鄭重收藏了吳冠中的巨幅彩墨作的《小鳥天堂》。

　　1993年，法國巴黎塞紐奇博物館舉辦“走向世界——吳冠中油畫水墨速寫展”，并為其頒發(fā)“巴黎市金勛章”。

　　1994年，當(dāng)選為全國政協(xié)常委。

　　1999年，文化部主辦“吳冠中畫展”。

　　2000年，入選法蘭西學(xué)院藝術(shù)院通訊院士，成為首位獲此殊榮的中國籍藝術(shù)家。

　　2006年12月26日，香港中文大學(xué)授予吳冠中教授“榮譽(yù)文學(xué)博士”銜。

　　2007年8月，湖南美術(shù)出版社出版《吳冠中全集》。(記者 唐景莉 通訊員 錢曉鳴 《中國教育報(bào)》2009年4月10日第3版)