美國藝術家、藝評家彼得•普萊庚斯

　　第二屆中國當代藝術國際論壇官方網站

　　第二屆中國當代藝術國際論壇在京開幕 [視頻]

　　2010中際論壇探討中西藝術批評體系

　　2010“中際論壇”中外學者提出當代藝術批評相關問題

　　現年70歲的美國藝術家、藝評家彼得•普萊庚斯（Peter Plagens），作為第二屆”中國當代藝術·國際論壇”的特邀學者，他是此次大會唯一一位兼具藝術家身份和藝評家身份的美國學者。在大會討論期間他嚴肅認真，一次次提出具有啟發(fā)意義的反問，但幽默風趣的舉例又讓有些單調的大會多了一份快意的色彩。在緊張的會議日程中彼得•普萊庚斯百忙中抽出時間接受了雅昌藝術網專訪。

　　雅昌藝術網：這是您第二次來中國，第一次是4年前去上海，這一次到北京，對上海、北京的印象是怎樣的?

　　彼得：我是洛杉磯人，生活在紐約，北京對我來說真是個很大的城市。他的開闊像洛杉磯一樣，比我想象的要開放發(fā)達。上海看起來更大，浦東區(qū)和拉斯維加斯城相像。在那我遇到的人，不論是藝術家還是當代居民都很友好、樂于助人。

　　雅昌藝術網：為什么大會選邀請您，您對于這次大會的第一反應是怎樣的?

　　彼得：James Elkins，是美國的組織者，邀請我。我們是朋友，通過藝術批評實踐我們相識。我想他邀請我的原因是希望在參會演講的清單中出現一位非學院的藝評人(我的讀者都是一些非學院研究的普通讀者)。

　　雅昌藝術網：你認為這次論壇的意義?

　　彼得：會議的主題是中西藝術批評中的理論與問題，實際上這個主題是很寬泛的，我喜歡更明確具體的主題，但是這樣寬泛的主題可能更適合這樣一個會議，使得每個人都可以談論各自的觀點。

　　雅昌藝術網：從此次論壇您獲得了怎樣的啟示?

　　彼得：我學到了很多，例如當代中國水墨畫，中國的1949-1978年之間的社會主義藝術，還有直接對西方藝術批評直接引用的危險，還有很多，至于啟示得等到我完成這次會議靜下心來安靜的思考這些天發(fā)生的一切才能談。

　　雅昌藝術網: 瀏覽了您的個人網站，展示的是一些代表性的抽象繪畫，請談談您的繪畫創(chuàng)作?

　　彼得：我是一位新抽象傳統(tǒng)的抽象藝術家(這樣的說法來自20世紀50年代的美國藝術批評家哈羅德·羅森伯格(Harold Rosenberg)。

　　首先，我的作品繪畫的是我自己的模式，這些對很多人來說看起來笨拙和丑陋的畫面對我來說是十分美妙的。

　　這些圖景是表達我對一個個體存在于宇宙中的處境的描繪。這種圖景可以被描述成讓·保羅·薩特Jean-Paul Sartre(法國哲學家)在20世紀40年代提出的存在主義思想。我的繪畫背后不存在刻意的理論，我只是簡單的無意識的一幅接一幅的畫，我的習慣是每次都使用相同尺寸的畫布進行創(chuàng)作。

　　雅昌藝術網：作為一位藝術家您從1974年開始做展覽到現在開始已經有很多年的藝術實踐經歷，而作為一位作家您已經出版了很多重要的文章和書籍，這兩種身份和經歷是如何互相支持的?

　　彼得：我的藝術生涯有45年(今年70歲)之久，我從1965年開始寫藝術批評。理論上繪畫與藝術批評確實是相互支撐的兩個系統(tǒng)。但是實際上對我來說，在美國兼做批評家和藝術家是存在利益沖突的，我就曾因為要畫畫拒絕了很多其他的機會，但是我的評論不尖刻，我自由的選擇喜歡做的事情。

　　雅昌藝術網：你怎樣看待中國當代藝術?

　　彼得：我在博物館、藝術博覽會、紐約的畫廊、還有北京798藝術區(qū)里看到的中國當代藝術，還有最近的展覽“改造歷史”，對我來說這些藝術都是巨大的、喧鬧的。當然也是難懂的，大部分的作品是被工業(yè)化生產出來的。一般來說，我的審美傾向于其他的藝術形式，但是中國也有許多異常優(yōu)秀的藝術家。

　　雅昌藝術網：談談您常合作的畫廊，以及目前西方的藝術市場的狀況?

　     彼得：從1974年開始我在南希·霍夫曼畫廊(Nancy Hoffman Gallery)辦展覽，這里的展覽都極具水準，而且有很多年的歷史。在這個畫廊我的畫不是賣的最好的。至于西方的藝術市場，從我熟悉的紐約市場來看，從2007-2008年的危機之后目前正在很緩慢的復蘇，當然仍然是低迷的狀態(tài)，而且倒閉的畫廊比新開的畫廊要多的多。

　　雅昌藝術網：最近有沒有新的展覽和新書，或者其他藝術項目?

　　彼得：正在寫一本關于布魯斯·諾曼的書，草稿我已經完成了。2011年我即將在南希·霍夫曼畫廊做最新畫展。還有我才知道自己已經被列入一個在美國博物館舉辦的主題為“邊緣“的展覽藝術家名單，這對我來說是很有趣的，因為在這樣一個裝置和數碼藝術當道的時代，沒想到還有人能想到我這樣一位處在“邊緣”的抽象畫家，還有我每月都為美國的一本叫做《視平線》(Eye Level)的藝術雜志寫?？?。

　　雅昌藝術網：非常感謝，祝您中國之行愉快。

　　　彼得•普萊庚斯的作品從1974年起在紐約南希•霍夫曼畫廊展出;他自1989年到2003年間擔任《新聞周刊》的藝評家，現在則是《新聞周刊》的撰稿編輯。他獲得過的獎金與資助包括，古根海姆基金會繪畫類獎金，美國國家藝術基金繪畫與藝術批評資助，以及美國國家藝術新聞項目資助。他的繪畫作品回顧展首先在南加州大學展出，并在芝加哥哥倫比亞藝術學院、俄亥俄州揚斯頓市巴特雷美術館等地巡展。普萊庚斯是兩本藝術批評和一本小說的作者，《陽光的繆斯：藝術與西海岸，1945-1970》和《月光布魯斯：一位藝術家的藝術批評》，小說《機器人時間》。他的網上小說，《藝術批評》在ArtNet.com連載。他同時與藝術家布魯斯•諾曼合作一本書，將在2011年秋天有Phaidon出版社出版。目前他與妻子勞麗•芬德里奇一起生活在紐約，她也是一名畫家。