展覽城市：北京宋莊

學(xué)術(shù)主持：賈方舟

展覽顧問：郎紹君

展覽時(shí)間：2010-04-25~2010-05-15

展覽地點(diǎn)：宋莊國畫院

地址：北京市通州區(qū)宋莊鎮(zhèn)小堡廣場(chǎng)北100米，宋莊國畫院（原上上美術(shù)館老館）

參展人員：劉大為、龍瑞、楊曉陽、盧禹舜、吳悅石、賈浩義、孫志鈞、丁立人、劉進(jìn)安、李孝萱、范揚(yáng)、何家林、林容生、唐輝、袁武、石開、于文江、趙衛(wèi)、紀(jì)連彬、梅墨生、曾來德、陳風(fēng)新、吳休、王孟奇、羅勤、余峰、原國鐳、徐忠平、靳文藝、吳秋雨、趙一輝、曲璞、葉植盛、許元慶、孫大宇

主辦單位：宋莊國畫院、榮寶齋畫院

協(xié)辦單位：中國人民對(duì)外友好協(xié)會(huì)、中國國家畫院美術(shù)館、上上國際美術(shù)館、宋莊藝術(shù)促進(jìn)會(huì)

學(xué)術(shù)委員會(huì)：郎紹君、賈方舟、劉曦林、唐輝、范揚(yáng)、李孝萱

展覽前言

中國宋莊國畫院成立暨中國畫名家邀請(qǐng)展在經(jīng)過一個(gè)階段的籌備后現(xiàn)在和大家見面了。宋莊國畫院的前身是上上美術(shù)館（老館），當(dāng)上上國際美術(shù)館（新館）落成以后，館方對(duì)新館和老館在學(xué)術(shù)方向上做出一個(gè)明確調(diào)整和區(qū)分：新館側(cè)重于關(guān)注新水墨的沿革與最新拓展，老館側(cè)重于關(guān)注對(duì)水墨傳統(tǒng)精神的再認(rèn)與回歸。這樣兩個(gè)相反的學(xué)術(shù)方向正好構(gòu)成了水墨畫在當(dāng)代文化語境中的兩極，構(gòu)成水墨在當(dāng)代富有張力的結(jié)構(gòu)關(guān)系。而這種“張力”，正是傳統(tǒng)水墨發(fā)展到當(dāng)代依然具有生命活力的見證。一方面，它仍具有全新的外向拓展的可能性，另一方面，它仍具有深層的內(nèi)向發(fā)掘的潛力。就是說，在回歸傳統(tǒng)這一方向上，仍然大有文章可作。

我們?cè)谡褂[畫冊(cè)中特別轉(zhuǎn)發(fā)了郎紹君先生根據(jù)在中央美院一次講座中形成的文章——《以復(fù)古為革新——藝術(shù)演進(jìn)的一種方式》，這篇有理有據(jù)的文章對(duì)我們國畫院的學(xué)術(shù)方向具有指導(dǎo)性的意義。他以史為鑒，列舉了文學(xué)藝術(shù)史中的大量的實(shí)例來說明“以復(fù)古為革新”這一事實(shí)。

他還從西方藝術(shù)的演進(jìn)過程來論證這一借古開今的圖徑：“美術(shù)史家溫克爾曼，跑到羅馬、意大利去考古發(fā)掘， 從對(duì)羅馬藝術(shù)的發(fā)掘當(dāng)中建立起他的美術(shù)史的原則、美學(xué)的原則以及對(duì)美術(shù)史全面的敘述。他就強(qiáng)調(diào)‘不是要去發(fā)現(xiàn)什么， 而是要去拾取我們丟失的東西’。所謂‘丟失的東西’，對(duì)他來說便是古希臘古羅馬的藝術(shù)。”而今天，對(duì)我們來說，我們“要去拾取”哪些“我們丟失的東西”呢?我們的回答是：

一、對(duì)經(jīng)典文人畫主流予以特別的關(guān)注，強(qiáng)調(diào)筆精墨妙的藝術(shù)境界，呼吁回歸藝術(shù)的本體精神。我們倡導(dǎo)回歸傳統(tǒng)的“新復(fù)古主義”不是簡(jiǎn)單的臨仿、拼貼和支解前人的優(yōu)秀經(jīng)典遺產(chǎn)，而是主張通過研習(xí)經(jīng)典，加強(qiáng)學(xué)問修養(yǎng)，體究參悟傳統(tǒng)文化的精神本質(zhì)，在傳統(tǒng)的人文情懷和當(dāng)代人的文化品位之間找出一個(gè)對(duì)接點(diǎn)。在延續(xù)傳統(tǒng)根脈的前提下探索、建構(gòu)合適于時(shí)代審美意趣的法則，這是我們要特別加以思考和期待的。

二、提倡陽剛進(jìn)取的美學(xué)風(fēng)尚，重視傳統(tǒng)中博大、雄健、高華、雅致等審美品格。改革開放后，隨著西方思潮的涌入，一些病態(tài)、扭曲、晦暗、頹廢之格調(diào)的作品也應(yīng)運(yùn)而生，乃至甚囂塵上。因而對(duì)傳統(tǒng)的弘揚(yáng)，無疑可起到糾偏救弊的作用。尤其是在當(dāng)代藝術(shù)陣營的宋莊，經(jīng)過了幾回以堅(jiān)持傳統(tǒng)文脈傳承，民族文化精神傳承為目標(biāo)的水墨畫展，大大地彰顯了傳統(tǒng)水墨畫的魅力和生命力，改變了宋莊單純以當(dāng)代藝術(shù)為主導(dǎo)的格局，促使宋莊藝術(shù)走向多元化發(fā)展的良好局面。

三、強(qiáng)調(diào)詩書畫印的綜合素質(zhì)與創(chuàng)作能力。以全國美展為核心主流價(jià)值觀和評(píng)選機(jī)制，其取舍標(biāo)準(zhǔn)長期以來沒有將詩書畫印的綜合能力作為條件加以重視，而是過分側(cè)重作品主題的宏大和敘事的完整，無視水墨畫中的這些傳統(tǒng)因素和藝術(shù)趣味，將這些有價(jià)值的成分消解殆盡。在這樣的主流價(jià)值觀和展覽機(jī)制下，許多畫家想通過入選、獲獎(jiǎng)一舉成名而用數(shù)年時(shí)間在制作作品，這樣一屆又一屆，無暇顧及學(xué)問修養(yǎng)書法印章這些畫外功夫。因此，本院將通過一系列展覽和學(xué)術(shù)活動(dòng)重新將這一優(yōu)秀傳統(tǒng)予發(fā)揚(yáng)光大。

以上三條，既有明確的文化針對(duì)性，又有明確的學(xué)術(shù)目標(biāo)，可視為宋莊國畫院的學(xué)術(shù)宗旨。（文/賈方舟）

北京宋莊國畫院簡(jiǎn)介

畫院功能及概況

宋莊國畫院是一所集中國畫創(chuàng)作、研究、交流、收藏、展覽、教學(xué)為一體的綜合性畫院，其前身為上上美術(shù)館，地處亞洲最大的藝術(shù)家集聚區(qū)——擁有國際聲譽(yù)和品牌的“中國宋莊”，學(xué)術(shù)氣氛活躍自由，交通便捷。國畫院內(nèi)碧草如茵，翠竹環(huán)繞，荷池映帶其間，蕩漾著一股濃郁的人文氣息。獨(dú)占先機(jī)的人文環(huán)境，百家爭(zhēng)鳴的藝術(shù)氛圍，海納百川的學(xué)術(shù)胸懷構(gòu)成了宋莊國際性藝術(shù)發(fā)展平臺(tái)，也同樣是宋莊國畫院的發(fā)展平臺(tái)。在畫院創(chuàng)建之初，就策劃過“與傳統(tǒng)打一照面”“水墨社會(huì)”“水墨為上”等一系列重大展覽，在當(dāng)代藝術(shù)陣營宋莊，重新引起對(duì)本土傳統(tǒng)的關(guān)注和重視，這在宋莊文化產(chǎn)業(yè)和文化事業(yè)發(fā)展中無疑是具有美術(shù)史意義的。畫院成立之后，又接二連三地舉辦了像“點(diǎn)墨開玄”、“歸去來兮”等幾回以堅(jiān)持傳統(tǒng)文脈傳承，民族文化傳承為目的的水墨畫展，在社會(huì)上產(chǎn)生了廣泛的反響，大大地彰顯了傳統(tǒng)水墨畫的魅力和生命力，改變了宋莊的藝術(shù)格局，進(jìn)一步促使宋莊走向藝術(shù)多元化發(fā)展的良好局面。

畫院藝術(shù)宗旨

弘揚(yáng)和發(fā)展民族文化，傳承中國藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng)和人文精神。

畫院的藝術(shù)定位

以研究中國人物畫、山水畫、花鳥畫以及書法篆刻、詩詞、理論為主體的學(xué)術(shù)性機(jī)構(gòu)。

畫院的發(fā)展方向

中國畫歷經(jīng)“改良”、“八五新潮”、“窮途末路”、“現(xiàn)代化”種種論爭(zhēng)和變革后，非但未能起衰挽頹，反而因傳統(tǒng)精華部分大量喪失而變得語俗格卑；借助西法“改良”中國畫非但沒有取得良性的進(jìn)步，反失故步，“邯鄲學(xué)步”這個(gè)成語所賦予的含意應(yīng)該引起那些漠視傳統(tǒng)的“革命者”作深深的文化反省。尤其是改革開放后，西方思潮的再度涌入，盲目崇尚西方觀念，對(duì)傳統(tǒng)的漠視更是變本加厲，一時(shí)間，病態(tài)、扭曲、晦暗、頹廢之格調(diào)的作品應(yīng)運(yùn)而生，甚囂塵上，畫道之哀，莫此為大，流弊之廣，莫此為甚。如何正本清源，糾偏救弊，則是每位有志于匡復(fù)民族文化傳統(tǒng)的擔(dān)當(dāng)者的重責(zé)和課題，正是在這樣一種文化背景下成立了宋莊國畫院。為此，畫院將加強(qiáng)對(duì)中國傳統(tǒng)繪畫精神的傳承和文化內(nèi)涵的發(fā)掘，對(duì)傳統(tǒng)采取“回歸、深化、活用”的六字方針，以實(shí)現(xiàn)“借古開新”之目標(biāo)。畫院對(duì)經(jīng)典主流將予以特別的關(guān)注，呼吁回歸藝術(shù)的本體精神，主張通過研習(xí)經(jīng)典，體究參悟傳統(tǒng)文化的精神本質(zhì)，在傳統(tǒng)的人文情懷和當(dāng)代人的文化品位之間找到一個(gè)對(duì)接點(diǎn)。重樹傳統(tǒng)人文品操，倡導(dǎo)為往圣繼絕學(xué)的精神，不隨流俗追逐時(shí)好風(fēng)尚，掃除在西方強(qiáng)勢(shì)文化面前的種種自卑心態(tài)乃至奴顏媚態(tài)。加強(qiáng)詩書畫印的綜合素質(zhì)能力。全國美展的評(píng)選機(jī)制和取舍標(biāo)準(zhǔn)長期以來沒有將詩書畫印的綜合能力作為條件加以重視，導(dǎo)致傳統(tǒng)繪畫中這四個(gè)有機(jī)組成部分被割裂開來，致使這一優(yōu)秀成分被消解殆盡。在展覽機(jī)制下，許多畫家想通過入展獲獎(jiǎng)一舉成名而可以用數(shù)年時(shí)間去制作一張作品，而無暇顧及甚或輕視乃至漠視學(xué)問修養(yǎng)、書法印章這些畫外功夫，平時(shí)的創(chuàng)作基本泛善可陳。今天詩書畫印能結(jié)合得好的畫家百無其一，千無其一，因而畫院對(duì)這一優(yōu)秀傳統(tǒng)將予以重新的重視。在國際文化交流日益擴(kuò)大的世界文化格局中，不回避全球化風(fēng)潮，積極參與和開展國際性文化藝術(shù)交流活動(dòng)，在不斷送傳統(tǒng)根脈的前提下探索建構(gòu)適合時(shí)代審美意趣的法則。畫院除重點(diǎn)推出繁衍于東方民族文化厚土中具有高水準(zhǔn)、高品位、學(xué)術(shù)性強(qiáng)有影響的名人名作外，還將特別引介有潛質(zhì)但目前尚未受到特別關(guān)注的藝術(shù)家，幫助他們得到更公正的認(rèn)可，以此來突出畫院的藝術(shù)判斷力和人文關(guān)懷精神并使之成為廣納賢才之所。