波提切利的《三博士來朝》

丁托列托的《萊達與天鵝》

提香的《維納斯和丘比特、狗及鵪鶉》 

        意大利烏菲齊博物館82件珍品上海熱展，展品數(shù)量為該館借展歷史之最

　　文藝復興時期創(chuàng)建了世界上首座美術館——意大利烏菲齊博物館

　　波提切利、達·芬奇、拉菲爾、米開朗基羅、提香等藝術巨匠的很多作品都是為該家族而作

　　“意大利烏菲齊博物館珍藏展”日前正在上海博物館熱展，集中展示了世界上最早的美術館——烏菲齊博物館所藏的從15世紀到20世紀之間50多位藝術家的82件西方繪畫藝術精品。其中，包括了文藝復興早期佛羅倫薩畫派大師波提切利、文藝復興盛期威尼斯畫派大師丁托列托和提香的畫作。作為烏菲齊博物館來中國舉辦的第一個規(guī)模性展覽，本次展覽由該館館長安東尼奧·納塔利親自策劃，展品數(shù)量為該館借展歷史之最。據(jù)悉，此次這82件珍品出游中國將歷時一年半之久，6月6日上海展覽結(jié)束后，還將在國內(nèi)另外4個城市先后巡展。

　　文藝復興藝術三杰和“豪華者洛倫佐”關系密切

　　在意大利文藝復興的背后，站著一個閃亮的家族——梅迪奇家族，如果沒有這個家族，文藝復興或許不是今天我們所看到的面貌。馬薩喬、多那太羅、波提切利、達·芬奇、拉菲爾、米開朗基羅、提香、曼坦尼亞……在這些文藝復興巨匠的身后，都有梅迪奇家族的身影，不僅許多大師們的作品都是這個家族的收藏，而且，很多繪畫和雕塑原本就是為這個家族的成員而作。

　　梅迪奇家族統(tǒng)治佛羅倫薩近3個世紀，喬瓦尼·梅迪奇是家族里第一個贊助藝術的，他援助過用透視法等徹底改革繪畫的馬薩喬，委任布魯內(nèi)萊斯基修建了影響歐美建筑500余年的佛羅倫薩的花之圣母大教堂。而該家族中最出名的人，是喬瓦尼的孫子洛倫佐·德·梅迪奇，史稱“豪華者洛倫佐”，他是文藝復興盛期最著名的藝術贊助人，文藝復興“藝術三杰”——達·芬奇、米開朗基羅和拉菲爾，都與他有著千絲萬縷的聯(lián)系：達·芬奇受到過他的贊助，經(jīng)常出現(xiàn)在他的宮廷聚會中;米開朗基羅的才華是他最先注意到的，14歲時便出入他的宮殿，為數(shù)代梅迪奇服務;拉菲爾1518年以他為原型畫過一幅肖像作品，2007年在倫敦拍出了2.3億元的天價。

　　1581年，梅迪奇家族創(chuàng)建了烏菲齊博物館。1737年捐贈給了佛羅倫薩市政府。梅迪奇家族對藝術的熱愛使烏菲齊博物館在建館之始就已經(jīng)是文藝復興時期最豐富的藝術寶庫。雖然，它是一家規(guī)模不大的美術館，卻藏有大量世界上最珍貴的藝術作品，館內(nèi)設置了波提切利、達·芬奇、拉斐爾、米開朗基羅、提香、魯本斯等陳列專室，4500件藏品全面地展現(xiàn)了從拜占庭風格、哥特藝術、文藝復興早期、文藝復興盛期、矯飾主義直至20世紀的藝術發(fā)展歷史。

　　丁托列托：

　　“背叛”老師提香追求戲劇性

　　16世紀末至17世紀初，靜物畫在意大利和歐洲藝術界中開始流行，17世紀末至18世紀初極度盛行于佛羅倫薩地區(qū)。展覽中，丁托列托創(chuàng)作于1555年前后的《萊達與天鵝》是靜物畫部分最著名的作品，據(jù)說也是此次展覽作品中估值最高的作品。

　　作為16世紀意大利威尼斯畫派的代表人物，丁托列托是提香的學生，但他桀驁不馴，不遵師訓，最后被提香趕了出來。傳說，他立志“要像提香一樣繪畫，像米開朗基羅一樣設計”，把提香的色彩與米開朗基羅的素描結(jié)合起來，創(chuàng)造別開生面的新藝術，其作品中的素描沒有米開朗基羅的印記，色彩也根本不像提香的風格。在《萊達與天鵝》中，我們可以看到丁托列托對老師提香的“背叛”：或許是對提香無與倫比地善于表現(xiàn)美感感到不滿，他試圖用不同的方式去敘述那些故事，使觀看的人感受到他畫里的刺激性和戲劇性，為此，他不惜犧牲柔和的色彩美，而色彩美本來是威尼斯畫派和提香最為自豪的成就。

　　提香

　　羅馬皇帝曾為他撿畫筆

　　色彩大師展現(xiàn)迷人意大利風景

　　展覽中，與波提切利的《三博士來朝》同樣引人注目的，是提香的《維納斯與丘比特、狗和鵪鶉》。雖然畫中的維納斯引人注目，有著提香肖像畫的獨有神韻，但是，在此次展覽上，該作品卻被歸于風景畫部分，原因就是畫作中的遠景充滿著意大利的生活氣息。值得一提的是，風景畫在16世紀末才在西方繪畫中逐漸受到重視，到17世紀成為獨立的畫種，地中海迷人的自然風光成為藝術家熱衷的表現(xiàn)對象?？梢哉f，《維納斯與丘比特、狗和鵪鶉》在歸類上之所以“打敗”了維納斯，或許更多的因素在于它在16世紀中期就描繪了風景。作為文藝復興盛期威尼斯畫派的杰出代表性畫家，提香是著名的色彩大師，把油畫的色彩、造型和筆觸的運用推進到了新的階段，他在駕馭顏色的能力上可以跟米開朗基羅的精湛素描法相匹敵。據(jù)說，法國國王亨利三世曾親臨他的畫室，而更有趣的傳說則是羅馬皇帝查理五世在隨從的簇擁下來到他的畫室時，發(fā)現(xiàn)一支畫筆掉在地上便彎下身子撿了起來，并風趣地對提香說：“世上最偉大的皇帝給最偉大的畫家撿起一支畫筆。”

　　波提切利

　　梅迪奇家族最寵愛畫師

　　“現(xiàn)身”最后畫作

　　作為文藝復興早期佛羅倫薩畫派的最后一位畫家，波提切利是15世紀末期佛羅倫薩最出名的藝術家。他的《三博士來朝》擺放在展覽的顯要位置，在這幅取材于《圣經(jīng)》故事的繪畫作品中，記者赫然發(fā)現(xiàn)，畫家本人也“現(xiàn)身”其中。

　　波提切利是梅迪奇家族最寵愛的畫師，最能體現(xiàn)他繪畫風格的代表性作品《維納斯的誕生》和《春》就是受該家族成員的委托而作，用來裝飾他們的鄉(xiāng)村別墅，而《三博士來朝》也是波提切利的著名作品之一。1475年，30歲的波提切利創(chuàng)作了《三博士來朝》，這幅畫為他在整個歐洲贏得了聲譽，他因此于1481年7月被教皇召喚到羅馬，為西斯廷禮拜堂作壁畫。但是，本次展出的并非當時那幅作品，而是波提切利晚年重新創(chuàng)作的，也是他的最后一幅作品，創(chuàng)作于1500~1510年間，其時，波提切利已然貧困潦倒，聲名不再。這幅畫在木板上的蛋彩畫，是波提切利少有的多人物作品。據(jù)介紹，由于某些未知的原因，波提切利沒能親自完成該畫的著色，直到18世紀時，這幅作品才被他人按照他的創(chuàng)意和構(gòu)思添加了部分色彩，畫面中朝圣者的形象都是梅迪奇家族成員，而畫面中右邊那個身披青色絨服、手持白刃的人，正是波提切利本人。當觀眾站在這幅《三博士來朝》面前，不由地會浮想聯(lián)翩，陷入迷陣：在波提切利黯淡的最后10年中，他為什么要重新繪制這幅作品，又為什么沒能完成?當昔日的榮光褪去，這位大師究竟懷著怎樣的心情去創(chuàng)作——當時，他究竟在想什么呢?

　　知名畫家以自畫像被烏菲齊博物館收藏為榮

　　15世紀，肖像畫逐漸成為西方藝術中一個流行的畫種。最初，只有君主、高級神職人員以及政治家等才有權力要求為其繪制肖像畫，后來這一特權擴展到富裕的上流社會人士。16世紀，肖像畫形成了一種固定的模式，即“正式肖像”，并由此開始蓬勃發(fā)展。在展覽的肖像畫部分還有一組頗具特色的作品——畫家的“自畫像”。烏菲齊博物館擁有迄今為止最古老、最為豐富的自畫像藏品，其基礎是紅衣主教萊奧波多·梅迪奇(1617~1675)所收藏的80件藝術珍品。目前，烏菲齊博物館此類藏品的總數(shù)已達1650件之多，很多知名畫家以自畫像被該館收藏為榮。賈斯特斯·薩斯特曼斯(1597~1681)的《自畫像》被用作展覽肖像畫部分的海報。據(jù)介紹，賈斯特斯是巴洛克時期的佛蘭德畫家，1620年來到佛羅倫薩，在他有生之年，一直是意大利最好的肖像畫家。賈斯特斯憑借其卓越的肖像畫天賦獲得了梅迪奇家族的青睞，得到了他們贊助。直到終老，賈斯特斯都在為該家族服務，繪制了一系列該家族成員的肖像畫，裝飾在佛羅倫薩梅迪奇宮一層南側(cè)豪華王室套房中。