時(shí)間：2010-3-12-2010-3-21

主辦機(jī)構(gòu)：上海美術(shù)館

地點(diǎn)：上海市黃浦區(qū)南京西路325號(hào)

         上海美術(shù)館主辦的“幸福著生長(zhǎng)•南方油畫(huà)作品展”將于2010年3月12日下午開(kāi)幕，展覽學(xué)術(shù)主持楊維民，展出著名青年油畫(huà)家南方近年代表作近30幅。出生于1976年的南方，少年習(xí)畫(huà)，大學(xué)選擇了美術(shù)學(xué)院的油畫(huà)專(zhuān)業(yè)。以?xún)?yōu)秀的畢業(yè)創(chuàng)作而留校任教。近年來(lái)南方以現(xiàn)代孩童入畫(huà)而頗受關(guān)注，南方對(duì)藝術(shù)的研究是多向的。古代宮廷藝術(shù)和民間藝術(shù)同時(shí)都進(jìn)入他的視野，畫(huà)室的墻上有宋代《秋庭戲嬰圖》畫(huà)頁(yè)，還有楊柳青年畫(huà)中《年年有余》的兒童形象。 他對(duì)多樣視覺(jué)藝術(shù)資源的關(guān)注也非常豐富，畫(huà)室中甚至還掛有他收集的X光片的圖像。幾年來(lái)，他雖然一直在畫(huà)孩子，但他的努力證明，由于他對(duì)藝術(shù)和生活思考的深入和廣博，畫(huà)面極富內(nèi)涵和張力，并未因相對(duì)穩(wěn)定的主題而使畫(huà)面蒼白和簡(jiǎn)單。相反，對(duì)這一主題不斷、深入地挖掘使南方畫(huà)面中的情感更加純化，語(yǔ)言更加精熟，也使得南方在藝術(shù)界聲譽(yù)鵲起。

        當(dāng)然，南方油畫(huà)的愉悅還在于畫(huà)面形式的過(guò)人之處。他對(duì)色彩高明度的控制以及人物形象的簡(jiǎn)約和稚態(tài)，與其意象的表現(xiàn)手法異曲同工。而這些都是由他內(nèi)在的心理趣味決定的。就這一主題，他也在不斷嘗試新的形式，盡最大可能去達(dá)到表現(xiàn)的極致。在畫(huà)面中的探討之外，畫(huà)面的尺幅也有所擴(kuò)大，以挑戰(zhàn)表達(dá)手法的慣性和增強(qiáng)視覺(jué)的沖擊力。孩子只是他藝術(shù)追求中的自然選擇之一，新的藝術(shù)面貌也將自然呈現(xiàn)。而在中國(guó)這樣一個(gè)正在成長(zhǎng)的國(guó)度中，對(duì)以南方為代表的出離于既定時(shí)代認(rèn)識(shí)的當(dāng)代藝術(shù)家的具體分析，也將變得更為重要。沒(méi)有焦慮，也沒(méi)有浮躁，他們的藝術(shù)更代表著這個(gè)時(shí)代的嶄新方向。

        本質(zhì)的原始的自我 南方的畫(huà) 

        很多畫(huà)家都有一個(gè)畫(huà)小孩的過(guò)程，一般都是畫(huà)自己的孩子，從出生一直畫(huà)到長(zhǎng)大。在這樣的題材中，畫(huà)家總是傾注了無(wú)限深情。就感情的程度而言，可能沒(méi)有哪個(gè)題材能與之相比了。南方把他的這批畫(huà)命名為“幸福著生長(zhǎng)”，實(shí)際上他自己也在幸福著，幸福感流露在他的筆端，傳達(dá)到畫(huà)面上，也感染著看畫(huà)的人。一般說(shuō)來(lái)，畫(huà)家在畫(huà)這類(lèi)題材時(shí)，是一種表現(xiàn)的沖動(dòng)，他有很多話要傾訴，語(yǔ)言無(wú)法表達(dá)，就用他最熟悉的繪畫(huà)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)。詩(shī)人也留下很多寫(xiě)孩子的詩(shī)，情感與詩(shī)意糅合在一起，非常動(dòng)人。詩(shī)人不會(huì)平直地描述，詩(shī)意是他的存在。畫(huà)家也會(huì)有詩(shī)意的描述，但畫(huà)家也很容易被再現(xiàn)所困擾。因?yàn)楫?huà)家的語(yǔ)言是經(jīng)過(guò)訓(xùn)練的，不像詩(shī)人那樣是天生的。對(duì)于畫(huà)家來(lái)說(shuō)這就是一個(gè)矛盾，他對(duì)孩子的感情是天生的，但表現(xiàn)孩子的方式卻是程式的、規(guī)則的，兩者之間很難統(tǒng)一。一個(gè)很純粹的畫(huà)家往往關(guān)注畫(huà)畫(huà)的方式，風(fēng)景、靜物或人物都是繪畫(huà)語(yǔ)言的載體，對(duì)象本身不要畫(huà)家投入感情。一束花好看或者不好看都不重要，關(guān)鍵是用什么方式畫(huà)出來(lái)。藝術(shù)家在繪畫(huà)語(yǔ)言上的特定的情感會(huì)通過(guò)形式表現(xiàn)出來(lái)，我們不是被他畫(huà)的對(duì)象所感動(dòng)，而是被他所感動(dòng)，“他”被凝聚在形式中，或者說(shuō)藝術(shù)家的生命通過(guò)形式投射在對(duì)象中，對(duì)象也由此獲得生命。

        南方的孩子就是他的對(duì)象，這個(gè)對(duì)象是雙重的，既是生命的對(duì)象又是表現(xiàn)的對(duì)象，要達(dá)到兩者的統(tǒng)一卻不容易。如果如實(shí)地描繪對(duì)象，畫(huà)出天真可愛(ài)的孩子，畫(huà)家就消失了，他只是一個(gè)技術(shù)的存在，把天真的孩子復(fù)制出來(lái)的技術(shù)。在現(xiàn)代藝術(shù)中，藝術(shù)表現(xiàn)的是內(nèi)在的真實(shí)，而不是對(duì)客觀真實(shí)的模仿或復(fù)制。內(nèi)在的真實(shí)即是主觀的真實(shí)，也就是藝術(shù)家的真實(shí)的自我。內(nèi)在的真實(shí)總是通過(guò)形式表現(xiàn)出來(lái)的，形式是有意義的形式，是凝聚了藝術(shù)家的審美感情的形式。我們被形式所感動(dòng)，是因?yàn)槟哿藢徝栏星榈男问絾酒鹆宋覀兊膶徝栏星?。南方的?huà)就是這樣，他不是著力塑造孩子的形象，而是表達(dá)自己的感受，他的形式借助對(duì)象顯現(xiàn)出來(lái)。形式也有雙重性，既有獨(dú)立的審美價(jià)值，如抽象的形式；也可能依附于形象的特殊表現(xiàn)，后者更容易被人接受，不僅喚起審美的經(jīng)驗(yàn)，還有生活的經(jīng)驗(yàn)。南方的畫(huà)沒(méi)有學(xué)院的規(guī)則，他好像是信手畫(huà)的。他的筆觸和線條有著某種獨(dú)立性，在他的畫(huà)上看不到流暢的筆觸和線條，形象的輪廓主要依靠色塊之間的關(guān)系，有些地方也用線條勾一下，線條畫(huà)得很稚拙，非常業(yè)余，就像孩子自己畫(huà)的。線條的顏色也非常單純，近乎純的紅色或綠色，好像孩子眼中看到的東西。單純的顏色在他的畫(huà)中不顯得突兀和生澀，盡管是不協(xié)調(diào)的搭配，比如在孩子的畫(huà)中用純綠色畫(huà)孩子的頭發(fā)，用紅色畫(huà)腦袋的輪廓，綠色與紅色并置在一起，并不顯得沖突，反而顯得新鮮而生動(dòng)，適合表現(xiàn)兒童的那種稚拙與天真。補(bǔ)色的并置總是繪畫(huà)上的忌諱，在野獸派繪畫(huà)中，往往是通過(guò)中性色來(lái)中和并置的補(bǔ)色，在南方的畫(huà)中也是如此，在他艷麗的顏色后面總是灰色的背景，鮮艷的顏色被無(wú)形地中和了，但它又漂浮在背景的前面，吸引觀眾的視線。這種高調(diào)的和諧，似乎是現(xiàn)代繪畫(huà)的一個(gè)規(guī)律，但實(shí)際上又不是學(xué)院繪畫(huà)那樣的規(guī)則。也就是說(shuō)，按照學(xué)院繪畫(huà)的規(guī)則可能訓(xùn)練出一個(gè)學(xué)院的畫(huà)家，畫(huà)出學(xué)院的作品。但現(xiàn)代繪畫(huà)卻給不出這樣的規(guī)則，不是每個(gè)人都可以把不和諧的顏色并置而達(dá)到高調(diào)的和諧。你可以臨摩野獸派或表現(xiàn)派的畫(huà)，達(dá)到那樣的效果，但自己一畫(huà)卻沒(méi)有那樣的效果。這其中沒(méi)有一個(gè)公式?？茨戏降漠?huà)就是這樣，他很隨意地把這些顏色拼湊在一起，卻有著感人的力量，換一個(gè)人這么畫(huà)，可能會(huì)一塌糊涂。這種搭配有很微妙的關(guān)系。就補(bǔ)色而言，既要有色彩的強(qiáng)度，又要避免不協(xié)調(diào)的沖突，在處理上或者是減弱一方的強(qiáng)度，或者縮小一方的比例。當(dāng)然，起中和作用的中間色也很重要，灰到什么程度才恰到好處。這都是通過(guò)感覺(jué)來(lái)把握的，這種感覺(jué)也是一種天然的能力。

        除了畫(huà)孩子，南方更多的是畫(huà)其他的題材，如《我愿意相信那些美好的東西》。這是畫(huà)的一個(gè)少年，什么意思不太清楚，可能是一個(gè)閃念就成為他要畫(huà)的東西。這個(gè)以紫色調(diào)為基礎(chǔ)的畫(huà)面也布置了純黃色的色塊，在紫色的調(diào)子中非常醒目，這種補(bǔ)色的處理都成了他的一個(gè)標(biāo)志。既然是一種天然的能力，就包含了個(gè)人的一些本質(zhì)性因素，這種本質(zhì)性不一定就是色彩和線條，它總是和其他的因素?cái)嚭驮谝黄?，只是通過(guò)視覺(jué)的方式表現(xiàn)出來(lái)。南方在畫(huà)孩子的時(shí)候，兒童的天然性與他的本質(zhì)性表現(xiàn)達(dá)到非常吻合的程度，他的形式與同兒童的特性相互補(bǔ)的顏色一樣，同時(shí)獲得了生命。在《我愿意相信那些美好的東西》這樣的畫(huà)中，這種天然的特性有力地表現(xiàn)了形象。在這種方式中，形象不是塑造的，而是表現(xiàn)出來(lái)的。在表現(xiàn)的過(guò)程中，藝術(shù)家的主觀特性通過(guò)形式表現(xiàn)或者融合到形象，對(duì)象也因此獲得天然性的表現(xiàn)。那個(gè)自由的天真的形象作為主客體的統(tǒng)一，也是藝術(shù)家的本質(zhì)特征的反映。藝術(shù)家的本質(zhì)性單純?cè)谛问缴系谋憩F(xiàn)已經(jīng)很有感染力，一些藝術(shù)家是用中性的題材讓形式顯現(xiàn)出來(lái)的，如塞尚或凡•高的靜物和風(fēng)景。也有一些藝術(shù)家是將兩者結(jié)合起來(lái)，在形象的表現(xiàn)中不僅在形式上有自我的投射，在形象上也有精神的力量，如莫迪利亞尼和蘇丁。其實(shí)，南方的畫(huà)也是如此，他是把兩種純真結(jié)合起來(lái)，形式的純真和形象的純真。每個(gè)人都是一個(gè)自我，原始的自我總是會(huì)消解于文明，尤其在現(xiàn)代社會(huì)，人被異化為物的時(shí)候。南方的畫(huà)使我們看到人的真實(shí)的存在。我們?yōu)樗憩F(xiàn)的形式和形象所感動(dòng)，實(shí)際上，是為體驗(yàn)原始的生命而感動(dòng)。這種感動(dòng)是在所有商業(yè)的、學(xué)院的繪畫(huà)中都沒(méi)有的。

        南方的繪畫(huà) 美好在此，不幸在別處 

        南方的繪畫(huà)一直在表述這樣的主題：美好在此，不幸在別處。幸福、成長(zhǎng)以及快樂(lè)是他的所有圖像經(jīng)驗(yàn)的核心，這個(gè)領(lǐng)域幾乎也是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的重點(diǎn)。但南方的繪畫(huà)則強(qiáng)調(diào)一種美好的自我本質(zhì)，給予一種在此美好的圖像，而這也潛在呈現(xiàn)另一個(gè)意義，即不幸在別處。

        也許所有的繪畫(huà)者都有痛苦和成長(zhǎng)以及反省個(gè)人的宿命。但中國(guó)傳統(tǒng)的文人繪畫(huà)者，他們卻從不在畫(huà)面上展現(xiàn)痛苦。文人創(chuàng)造了自成一體的形式世界，從語(yǔ)言到圖像，具有一種形式的美好，與此同時(shí)，卻也掩飾不住感傷情緒的流露。這是南方早期繪畫(huà)教育和學(xué)習(xí)的一個(gè)背景，這直接繼承了一種圖像的價(jià)值觀，確立了圖像對(duì)于自我的一種精神滋養(yǎng)作用。

        在這樣一個(gè)圖像的價(jià)值觀之下，南方的繪畫(huà)主要圍繞著一個(gè)主題——成長(zhǎng)。他的許多繪畫(huà)都是在“幸福成長(zhǎng)”這樣一個(gè)名義和自我祈愿之下，很多標(biāo)題都是這個(gè)意義的各種表述，比如“我愿意相信那些美好的東西”、“就這樣從此幸福吧”、“你在笑，我在做夢(mèng)”等。成長(zhǎng)主題構(gòu)成了南方走向自我表達(dá)的出發(fā)點(diǎn)，這跟所有70后藝術(shù)的主題中心是一致的。但在此后的圖像營(yíng)造上，南方開(kāi)始與70后藝術(shù)的主流分野，他的視覺(jué)里沒(méi)有一種不幸在此的殘酷寓言和虛無(wú)感，而主要是一種祈愿和滋養(yǎng)的圖像。 實(shí)際上，70后繪畫(huà)的主流創(chuàng)造了一種殘酷寓言的圖像現(xiàn)實(shí)，盡管他們本人沒(méi)有在現(xiàn)實(shí)中具有如此的不幸外表。另一個(gè)70后的圖像特征則是時(shí)髦和酷視覺(jué)，這主要是商業(yè)和流行文化的影響。這兩個(gè)圖像特征可以說(shuō)在南方的畫(huà)面中很少，他重要的圖像素材是可愛(ài)的男孩子和紅綠爛漫的花枝，幾乎大部分繪畫(huà)都是圍繞著這兩個(gè)形象展開(kāi)的。那個(gè)男孩子一般有一頭綠草一樣的頭發(fā)、酒糟紅的鼻子、紅撲撲的臉、略帶羞澀緊閉的嘴唇以及可愛(ài)的笑容，這當(dāng)然帶有一種自傳的形象特征。

         在南方的繪畫(huà)中，自我成長(zhǎng)并沒(méi)有被放在一個(gè)商業(yè)和都市社會(huì)的背景下，而是強(qiáng)調(diào)在自然和自我之間的一種浪漫化的境遇。為此，他大量使用了童年的自我情狀以及草園花枝的美景等作為一種基本元素。這都出自一種基本的圖像價(jià)值觀，即繪畫(huà)的圖像在于一種美好的存在，這種存在的圖像既是一種理想形式，也是一種自我本性的衍生。南方的繪畫(huà)更多的是關(guān)于如何從自我本性達(dá)到一個(gè)理想性的形式，這個(gè)形式的最終目標(biāo)就是一個(gè)美好的繪畫(huà)。

        在文人繪畫(huà)中，自我本性的因素實(shí)質(zhì)上并不占很大比重，它主要以趣味和品性的形式特征出現(xiàn);但更為重要的，還是強(qiáng)調(diào)文人所受的文本和禮儀訓(xùn)練產(chǎn)生的自我節(jié)制和優(yōu)雅的純粹性。諸如花鳥(niǎo)畫(huà)和山水畫(huà)，盡管文人畫(huà)所呈現(xiàn)的是一種形式的安詳和優(yōu)雅的秩序，但這一切并不完全是出自人的本性，相反，它是一個(gè)逐漸征服自我騷動(dòng)和內(nèi)心掙扎后獲得平靜和平衡的產(chǎn)物。它主要不是表達(dá)一種美好的存在，而是不幸被強(qiáng)大的自我驅(qū)趕，它只在畫(huà)面之外的別處存在。因此，文人表現(xiàn)的是一種優(yōu)雅的掙扎之后，畫(huà)面所達(dá)到的一種客體的美好形式。

        但這實(shí)際上不是那種真正的美好存在，而是在強(qiáng)調(diào)不幸在別處。而南方的繪畫(huà)則是一種真正尋求存在美好的景象，這種美好的自我資源主要來(lái)自童年經(jīng)驗(yàn)和自然主義。在對(duì)于美好存在的描繪中，這還不是南方繪畫(huà)唯一目標(biāo)。實(shí)際上，另一個(gè)目標(biāo)是如何建立一種真正適合自我本質(zhì)的圖像形式。在這個(gè)美好的主題下，南方基本上丟掉了所有學(xué)院派的寫(xiě)實(shí)藝術(shù)，而是回到一種本性的形式，即“我”所喜愛(ài)的顏色、“我”所想象的美好景象、“我”所記憶的純真形象以及“我”所作出的隨性形式。

        自我記憶以及理想愿望所產(chǎn)生的愉悅、隨性的圖像，使南方的繪畫(huà)在表象上是一種反現(xiàn)代主義，即它使所有歸于現(xiàn)代主義的壓抑、虛無(wú)和自我痛苦的表達(dá)都被清理到了別處，留下的只是隨性和愉悅的自我形式的圖像場(chǎng)域。這個(gè)場(chǎng)域不能容留現(xiàn)代主義關(guān)于存在和虛無(wú)的真實(shí)表達(dá)，并由此使圖像變?yōu)橐粋€(gè)反省和嚴(yán)肅審視的領(lǐng)域。相反，南方試圖回歸前現(xiàn)代關(guān)于自我肯定和美好至上的圖像，在這個(gè)領(lǐng)域，70后一代的可愛(ài)化以及自我取悅的價(jià)值觀找到了一個(gè)視覺(jué)基礎(chǔ)。這個(gè)價(jià)值觀的核心就是70后一代的藝術(shù)不僅在于成長(zhǎng)紀(jì)事，還進(jìn)一步將自我導(dǎo)向一個(gè)美好在此的領(lǐng)域，使繪畫(huà)不僅產(chǎn)生自我滿(mǎn)足，而且可以看到一種理想存在的經(jīng)驗(yàn)。

         像植物一樣生長(zhǎng) 南方訪談錄  

         馬琳：你是從什么時(shí)候開(kāi)始畫(huà)畫(huà)的，有啟蒙老師嗎? 南方：我從小就喜歡畫(huà)畫(huà)，主要是受我奶奶的影響。我奶奶是繡花的，做的是外貿(mào)繡，繡的都是非常傳統(tǒng)的那種圖案。我小時(shí)候經(jīng)常給她畫(huà)樣，然后慢慢就喜歡畫(huà)畫(huà)了。

        馬琳：看來(lái)你奶奶可稱(chēng)得上是你的啟蒙老師了。那么，受正規(guī)的美術(shù)教育是從什么時(shí)候開(kāi)始的呢？較早對(duì)你比較有影響的老師是誰(shuí)？ 南方：在上初中的時(shí)候，我認(rèn)識(shí)了方力鈞老師，他當(dāng)時(shí)在邯鄲辦美術(shù)學(xué)習(xí)班，我就去跟他學(xué)。當(dāng)時(shí)學(xué)的時(shí)候完全是出于愛(ài)好，也不知道還能考大學(xué)。跟他學(xué)了之后，對(duì)畫(huà)畫(huà)這事慢慢有所了解。在我讀高中期間，我會(huì)經(jīng)常到圓明園找方力鈞老師，向他討教。當(dāng)時(shí)圓明園聚集了很多畫(huà)畫(huà)的人。去多了，也就逐漸跟他們熟悉了。后來(lái)我就決定考美術(shù)專(zhuān)業(yè)大學(xué)，因?yàn)楫?dāng)時(shí)文化課差了幾分，沒(méi)考上中央美院，在征求了方老師的意見(jiàn)后上了河北師范大學(xué)美術(shù)系，他說(shuō)，“畫(huà)畫(huà)是一輩子的事情。”我覺(jué)得很有道理?，F(xiàn)在也常想起這句話。

         馬琳：那當(dāng)時(shí)是不是有些氣餒？在河北師大，你的收獲是什么？ 南方：是有些沮喪。不過(guò)石家莊離北京挺近的，我還是可以經(jīng)常到北京去的。所以很快就振奮起來(lái)了。到河北師大后，發(fā)現(xiàn)那里氣氛挺活躍的，跟我原來(lái)想象的不一樣。我當(dāng)時(shí)在課后做了很多語(yǔ)言方面的探索與實(shí)驗(yàn)。在師大我最大的收獲就是學(xué)到了怎樣表達(dá)技術(shù)和意識(shí)之間的關(guān)系。 馬琳：學(xué)院主要是傳授一種方法和技術(shù)，而更多個(gè)性化的東西是需要自己慢慢去領(lǐng)悟的。 南方：是的。美院的教學(xué)體系不鼓勵(lì)你去嘗試新的東西，學(xué)院之外的東西很少，所以我只有在課下做很多訓(xùn)練，慢慢就發(fā)現(xiàn)自己喜歡的東西跟學(xué)院里教的有沖突。其實(shí)你看我現(xiàn)在畫(huà)畫(huà)，都在做減法。在畫(huà)小孩的時(shí)候，我經(jīng)常會(huì)在畫(huà)面上找來(lái)找去，想表達(dá)一種小孩兒最純的那種真實(shí)性。

         馬琳：主要是強(qiáng)調(diào)一種觀念的表達(dá)。 南方：對(duì)，大部分學(xué)院派訓(xùn)練出來(lái)的畫(huà)家，作品中觀念的意義不是很突出，你看所有的古典作品，尤其是架上繪畫(huà)，都是以一種技術(shù)推翻另一種技術(shù)，所以我就不愿過(guò)分表現(xiàn)技術(shù)的東西。這就是當(dāng)代藝術(shù)與學(xué)院藝術(shù)最大的區(qū)別吧。

        馬琳:但你也不能完全拋棄技術(shù)的成分，只有觀念而沒(méi)有技術(shù)的作品等于空中樓閣。 南方：是的。我并沒(méi)有否定技術(shù)，繪畫(huà)是視覺(jué)世界的產(chǎn)物，繪畫(huà)語(yǔ)言則是統(tǒng)治這個(gè)世界的槍炮！ 

        馬琳：現(xiàn)在小孩是你畫(huà)中的主題。在畫(huà)小孩之前，你的創(chuàng)作主題是什么？ 南方：在畫(huà)小孩之前，我畫(huà)了很多年輕的男男女女，表達(dá)他們對(duì)情感對(duì)婚姻對(duì)愛(ài)情的一種判斷。這跟我的個(gè)人經(jīng)歷有關(guān)。因?yàn)槲?，包括我周?chē)呐笥眩械膽賽?ài)了很多年，然后一句話就分手了;也有的上網(wǎng)聊天認(rèn)識(shí)沒(méi)幾天就結(jié)婚了。在這個(gè)過(guò)程中，我有很多思考。我堅(jiān)信一個(gè)點(diǎn)，不打動(dòng)我心靈的東西不可能進(jìn)入我的作品，包括風(fēng)景在內(nèi)都是這樣的。我當(dāng)時(shí)畫(huà)了很多熟悉的朋友和事件。其中有一部分還是彩墨的。劉進(jìn)安當(dāng)時(shí)說(shuō)：“南方，你的彩墨比你的油畫(huà)好多了！”

        馬琳：那后來(lái)是什么原因你又開(kāi)始進(jìn)行以小孩為主題的創(chuàng)作，你想表達(dá)什么呢？ 南方：因?yàn)槲矣辛撕⒆?，這對(duì)我很重要。了解我的人都知道，畫(huà)孩子其實(shí)畫(huà)的還是自己。在畫(huà)孩子之前，我還畫(huà)了很多自畫(huà)像，我是想反映我們這代人的成長(zhǎng)過(guò)程中的情感和思考。您覺(jué)得人和動(dòng)植物有什么區(qū)別嗎？我是說(shuō)很多時(shí)候人不如動(dòng)植物！我喜歡看戛納影展和日本人的片子，就是基于這一點(diǎn)的思考——我愿意關(guān)注人性的最本身。我喜歡繪畫(huà)的形式，通過(guò)它們到達(dá)我的內(nèi)心，從而從指尖流出。

        馬琳：在南宋時(shí)期，有很多《嬰戲圖》之類(lèi)的作品。在版畫(huà)、年畫(huà)、瓷器中都可以看到有許多可愛(ài)兒童的形象，從你的作品中，我感覺(jué)到你有意借鑒了這些表現(xiàn)元素。 南方：我個(gè)人比較喜歡收集瓷器、陶俑和變形金剛之類(lèi)的玩藝兒。這對(duì)我的創(chuàng)作都會(huì)產(chǎn)生影響，我想從中提煉一種更純粹的東西，而不是圖式或題材上的借鑒。手辦我也有收藏，很好玩。很多傳統(tǒng)的題材是共同的，比如繪畫(huà)作品《嬰戲圖》里的姿勢(shì)，瓷器上會(huì)有，版畫(huà)上也會(huì)有，這是很有意思的一件事。通過(guò)一種題材，它轉(zhuǎn)化了好幾種不同的語(yǔ)言，然后每種語(yǔ)言還符合它純粹的美學(xué)形式感。這是一種生命力的提煉。

        馬琳：讓我們回到你的作品中來(lái)。你的作品主要是表現(xiàn)小孩成長(zhǎng)的歷程，從開(kāi)始睡著的狀態(tài)到活潑可愛(ài)的樣子，都表現(xiàn)出一種很幸福的模樣。這是否表達(dá)了你對(duì)小孩的一種期待與愿望？ 南方：我現(xiàn)階段作品的主題叫《幸福著生長(zhǎng)》。因?yàn)槲蚁Ｍ液臀业暮⒆佣寄芟裰参镆粯由L(zhǎng)，包括每一個(gè)和我有著相同生命體驗(yàn)的人。從這個(gè)意義上講，我的作品可以變成我們每個(gè)人的。 馬琳：是希望像植物一樣無(wú)憂無(wú)慮嗎？ 南方：因?yàn)槿说纳L(zhǎng)會(huì)受到很多干擾，而植物相對(duì)比較自然。我的作品從質(zhì)感上看，有人說(shuō)像棉花，有人說(shuō)像草莓，有人說(shuō)像桃子等等，頭發(fā)像樹(shù)葉似的，其實(shí)這只是一種設(shè)計(jì)而已。但他小時(shí)候留的發(fā)型的確如此。

        馬琳：但小孩成長(zhǎng)的過(guò)程是復(fù)雜的，隨著孩子的漸漸長(zhǎng)大，他跟社會(huì)之間的關(guān)系也會(huì)越來(lái)越緊密，不光有幸福感，也會(huì)遭遇挫折、不幸，可能會(huì)傷害別人或者被傷害。你會(huì)想表達(dá)這種感覺(jué)嗎？ 南方：對(duì)，在表達(dá)幸福感的同時(shí)，我的作品中也反映一些不穩(wěn)定性，透露出一些危險(xiǎn)——或者去傷害，或者被傷害。這種危機(jī)感時(shí)刻都有，它也是一種責(zé)任感?？雌饋?lái)很可愛(ài)的東西，其實(shí)里面隱藏著很多失望。有時(shí)小孩就會(huì)把金魚(yú)拿在手里玩，結(jié)果就攥死了。沒(méi)有意識(shí)到他是對(duì)另外一種生命的傷害。但是情感是注進(jìn)來(lái)的，會(huì)一直延續(xù)，樣式可能會(huì)改變。我還是想做得更深入點(diǎn)，把一件事的多面性都挖掘出來(lái)，把復(fù)雜的事情簡(jiǎn)單化。

       馬琳：在你的作品中，追求一種平面感，比如背景幾乎都是平涂的感覺(jué)，但細(xì)看還是挺厚實(shí)的。 南方：首先，平面感的目的是為了減少說(shuō)明性、文學(xué)性。其次，從技術(shù)層面講，也是一遍遍上色的效果。比如我要畫(huà)粉的背景色調(diào)，筆觸可能是灰的，先拿淺灰、深灰、冷灰、暖灰罩好幾遍，然后再拿粉色罩。這樣層次互相滲透，然后形成一種結(jié)果。語(yǔ)言決定你傳遞出來(lái)的內(nèi)容。

       馬琳：在你的作品中，有大量粉紅、粉綠、粉藍(lán)的使用。你為什么比較喜歡偏粉系列的色彩呢？ 南方：我覺(jué)得這就是時(shí)代性吧?，F(xiàn)代社會(huì)是一個(gè)比較崇尚中性的時(shí)代，男的有很多也穿粉色的衣服，我就比較喜愛(ài)。如果你走在街頭，也處處可見(jiàn)粉色系的使用，這比較適合情感的表達(dá)吧。就像天青釉紅綠彩，雍正粉彩都是如此。色彩決定命運(yùn)！哈哈。我要形成一種可以改變傳統(tǒng)審美情趣的繪畫(huà)語(yǔ)言！

        馬琳：《一條龍》這件作品動(dòng)態(tài)特可愛(ài)，令人忍俊不禁，你是在什么情況下捕捉到這種動(dòng)態(tài)的呢？ 南方：我在家的時(shí)候，我兒子喜歡摟著我的脖子，讓我趴在窗臺(tái)邊和他一起看風(fēng)景。那天他又喊我陪他看風(fēng)景，因?yàn)樗麄€(gè)小，我趴著特費(fèi)勁，所以就坐在床邊，他就站在窗臺(tái)，把頭朝下，透過(guò)褲襠來(lái)看我，我就說(shuō)：“真漂亮，不許動(dòng)??！”我就趕緊去拿相機(jī)。我純粹是抱僥幸心里，他還真的一動(dòng)沒(méi)動(dòng)在等著我，然后我就迅速拍了幾張，就畫(huà)了。他還有很多這樣類(lèi)似的姿勢(shì)。可以說(shuō)我的兒子給了我很多創(chuàng)作的靈感吧。

        馬琳：在你的作品中，有時(shí)會(huì)把小孩和麻將聯(lián)系起來(lái)，這似乎有些奇怪。 南方：我喜歡打麻將。麻將的玩法跟養(yǎng)孩子類(lèi)似，我是有一種希望在里面。我畫(huà)麻將系列的作品名字都是天胡、天庭或是一條龍什么的，就有望子成龍等意思。這寄予了一種希望和思考。但是，在打的過(guò)程中你會(huì)作出很多選擇，在養(yǎng)孩子的過(guò)程中也會(huì)遇到很多選擇，這是最有意思的一點(diǎn)。在和朋友打麻將的時(shí)候，我是輸多贏少，不過(guò)玩是最重要的嘛！現(xiàn)在，打麻將已經(jīng)是過(guò)去式了。

       馬琳：紅鼻子、綠頭發(fā)好像是你主要的語(yǔ)言繪畫(huà)特征，有什么寓意嗎? 南方：這其實(shí)是從我的自畫(huà)像過(guò)來(lái)的，我的鼻子比較愛(ài)紅，現(xiàn)在也是如此。至于綠頭發(fā)，就像我剛才說(shuō)的，我希望他能像植物一樣成長(zhǎng)。紅綠配！這一點(diǎn)在中國(guó)民間美術(shù)中是非常豐富的！我也認(rèn)為這對(duì)補(bǔ)色是可以很合適地表達(dá)我的情感的。 馬琳：這成了你作品的一個(gè)標(biāo)志了。 南方：大家好像也挺認(rèn)同的。我會(huì)把它在未來(lái)的作品中“放大的”！已經(jīng)開(kāi)始實(shí)驗(yàn)性的創(chuàng)作了。

       馬琳：關(guān)鍵是這點(diǎn)紅和周?chē)念伾幚碛嘘P(guān)系，所以不覺(jué)得突兀。你的畫(huà)面還是比較薄的?？床坏绞裁醇±?，除了鼻子上有一些肌理，其他地方看不到。 南方：就是靠很薄的層次一遍遍罩，薄有薄的肌理， 其實(shí)我用的還是古典油畫(huà)的技法。在畫(huà)眼睛的時(shí)候，我喜歡用手畫(huà)。我感覺(jué)有時(shí)候用手比用筆還自由，有些筆觸拿筆做不到，無(wú)法表達(dá);用手卻很自如，沒(méi)有用筆時(shí)的距離感。薄畫(huà)法只是很適合近期作品的一種語(yǔ)言表達(dá)。這就是語(yǔ)言和內(nèi)容要相互補(bǔ)充的一個(gè)審美規(guī)律吧！

        馬琳：但這種粉感覺(jué)很雅致，沒(méi)有媚俗的感覺(jué)。另外，跟綠色的搭配也很協(xié)調(diào)。將來(lái)會(huì)一直堅(jiān)持畫(huà)這種題材嗎？會(huì)不會(huì)有其他改變？ 南方：當(dāng)然會(huì)改變！我會(huì)反復(fù)思考題材和主題的價(jià)值，一般是半年到一年，才會(huì)在畫(huà)布上創(chuàng)作，很多都會(huì)流產(chǎn)。我比較喜歡中國(guó)古典文人的表達(dá)方式，梅花、竹子什么的，但是不只是在說(shuō)梅花和竹子。再過(guò)段時(shí)間，“孩子”可能變成我們“大家的孩子”，變成和我有著同樣經(jīng)歷的每個(gè)人。我會(huì)嘗試探索新的繪畫(huà)語(yǔ)言的，我是想用我個(gè)人有價(jià)值的繪畫(huà)語(yǔ)言表達(dá)打動(dòng)我的人、景、事。生活中的假象太多了，我也設(shè)計(jì)出一種假象，就像導(dǎo)演一樣，讓觀者觀看的時(shí)候很享受，看過(guò)之后還意猶未盡，突然有一天發(fā)現(xiàn)上當(dāng)了！嘿嘿，這挺有意思的。

        馬琳：你喜歡卡通畫(huà)嗎？ 南方：中西方的卡通動(dòng)畫(huà)片從小就看，到現(xiàn)在也是如此。我兒子也很愛(ài)看，他給自己起了個(gè)名字叫“南孫悟空”，還好不是個(gè)“南大力水手”！卡通繪畫(huà)，我想我和它們有本質(zhì)的區(qū)別?？赡苁俏业穆殬I(yè)原故吧，我比較注重傳統(tǒng)繪畫(huà)語(yǔ)言的一種傳承與拓展，卡通繪畫(huà)里很少有這些。保持繪畫(huà)性的基礎(chǔ)上的原創(chuàng)性，這一點(diǎn)從西班牙的大師們那里會(huì)發(fā)現(xiàn)，如格列科、委拉斯貴茲到畢加索、塔皮埃斯等等。

        馬琳：是否考慮過(guò)作品的美學(xué)意義？ 南方：我的作品是我最純凈的感情記錄，是我內(nèi)心最真實(shí)的感情流露！它是有價(jià)值的、我個(gè)人的一種繪畫(huà)語(yǔ)言，而不是僅僅依靠圖式、題材去解讀。藝術(shù)作品是不能拿金錢(qián)衡量的。最好的作品不一定現(xiàn)在是最昂貴的，但好的作品是一定有市場(chǎng)的。我不會(huì)考慮市場(chǎng)，能讓我繼續(xù)畫(huà)下去就好，還是要拿作品說(shuō)話！

        非常印象：非虛偽的“后生代 ---- 讀油畫(huà)家南方的作品 　

        當(dāng)代美術(shù)批評(píng)中一個(gè)特指的名詞——“新生代”，是上世紀(jì)90年代初，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史論系的老師最初用在評(píng)述當(dāng)時(shí)一批出生在二十世紀(jì)60年代初，成名在90年代的并且出自美術(shù)院?？瓢嗟那嗄戤?huà)家的專(zhuān)有名詞，后來(lái)被人們更廣泛地用在談?wù)撘魳?lè)及其它新的文化現(xiàn)象中了。

       “新生代”畫(huà)家最大的特征就是與“生在紅旗下，長(zhǎng)在紅旗下”的建國(guó)前后的四、五十年代的“中生代”不同，那就是“新生代”越來(lái)越不安于“大集體”的生活現(xiàn)狀。而是喜歡在他們自己一定的“小圈子”里，享受著后工業(yè)文明的快餐，汲取著后現(xiàn)代文化元素，創(chuàng)作出的繪畫(huà)形象十分輕松，遠(yuǎn)遠(yuǎn)不同于也沒(méi)有他們前人那些形象高大沉重。但千姿百態(tài)中都有一個(gè)共同之處，那就是“嘻嘻哈哈”的標(biāo)志性笑容。他們是比他們上一代幸福多了。那種良好個(gè)人感覺(jué)極大弱化了理想主義。

        進(jìn)入21世紀(jì)之初，在“新生代”之后，美術(shù)界又成長(zhǎng)了一代新人，他們是從“大集體”、“小圈子”走出，更樂(lè)于構(gòu)筑“自我”的新天地。他們駕駛“網(wǎng)絡(luò)”快車(chē)奔馳在信息高速。在當(dāng)今經(jīng)濟(jì)一體化、文化多元化的新世紀(jì)之初，現(xiàn)代化最新成果的最先享用者自然又是他們——最年輕的一代：“后生代”。　
　
       “后生代”是指繼“新生代”之后崛起而倍受關(guān)注的出生于“文革”時(shí)期青年畫(huà)家。他們不僅在現(xiàn)代物質(zhì)上敢于超前消費(fèi)，營(yíng)造充滿(mǎn)色彩和活力的生活，在精神層面與“中生代”、“新生代”更是不同?！‘?dāng)前的藝術(shù)市場(chǎng)，人們首先關(guān)注的是市場(chǎng)正十分火爆的“新生代”腕級(jí)畫(huà)家，再就是以極大的熱情關(guān)注著幸福成長(zhǎng)的“后生代”。正是“后生代”畫(huà)家以他們不斷生長(zhǎng)的強(qiáng)勁實(shí)力，展示出他們是中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)成長(zhǎng)發(fā)展中不可忽視的有生力量。

        南方作為出生于“文革”后期即上世紀(jì)七十年代的“后生代”畫(huà)家，對(duì)于先于他們出道的“新生代”畫(huà)家來(lái)說(shuō)，是一代“后生”新人，成長(zhǎng)在“陽(yáng)光燦爛的日子”，幾乎沒(méi)有“新生代”生長(zhǎng)期動(dòng)蕩之艱辛，直接而完整的受到良好的系統(tǒng)的學(xué)院藝術(shù)教育。“后生代”畫(huà)家多是從少兒美術(shù)班、美院附中、本科、碩士、博士一路走來(lái)，充分接受了古今中外優(yōu)秀文化藝術(shù)的熏陶。他們聰慧敏感，充滿(mǎn)活力，比他們的師長(zhǎng)更具創(chuàng)新意識(shí)。他們成長(zhǎng)的煩惱中已無(wú)“衣食之憂”，他們成長(zhǎng)在一個(gè)好好讀書(shū)的年代。他們既沒(méi)有前人生活甘苦的切膚之感，也沒(méi)有象后來(lái)的“卡通一代”過(guò)早體會(huì)市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)之憂。他們自由自在地讀書(shū)、繪畫(huà)，平心靜氣地思考、創(chuàng)作。他們喜歡真實(shí)而透明的生活，觀察別人同時(shí)反觀自己，讓自己變的更透明更真實(shí)。他們不斷地審視著自身的成長(zhǎng)及文化背景，從多元的當(dāng)代文化語(yǔ)境中尋到適合個(gè)人表現(xiàn)方式的切合點(diǎn)。“獲得了前所未有的文化視野和語(yǔ)言形態(tài)”。

        南方的油畫(huà)作品給我的第一印象是非常個(gè)性化，不僅是畫(huà)畫(huà)形式還是內(nèi)涵感觸，乃至畫(huà)法技巧都給予觀者非常強(qiáng)烈的印象。他取色鮮亮，但不是浮光掠影。強(qiáng)烈的視覺(jué)印象來(lái)自于他畫(huà)畫(huà)非常的“自我形象”，南方油畫(huà)筆觸真實(shí)而大膽地顯現(xiàn)出他們一代“后生”們的生存狀態(tài)，審美取向，這正是“后生代”最精彩奪目之處。

        初識(shí)南方是在他畢業(yè)留校的美術(shù)院校油畫(huà)工作室，從門(mén)外自畫(huà)的招貼到屋里剛畫(huà)完的油畫(huà)，直至南方的頭發(fā)、衣飾都是滿(mǎn)目色彩、新鮮亮麗。一個(gè)小伙子取色比女孩子還“爽”，第一印象令人“耳目一新”。隨后與他接觸多了，再觀其畫(huà)，其印象又有了許多非常之處。他的聰慧和功底使他能從容不迫地去從當(dāng)代多元文化觀念和日新月盛的技法中提煉出適合打造非常自我的藝術(shù)語(yǔ)言的元素，真實(shí)地表現(xiàn)出他即不同于前人、又與同代人的差異之處。他這一代沒(méi)有重大“使命”的巨大壓力，也不受“圈子”的約束，他不管別人怎么畫(huà)，而是怎么畫(huà)出“自我”才是終極目標(biāo)。南方的油畫(huà)已顯現(xiàn)“自我”的非常印象，他又把其非常自我的繪畫(huà)語(yǔ)言滲入他的水墨創(chuàng)作中，又使人耳目一新，亮麗而明快，新鮮又豐富。他的作品輕松透明，富有質(zhì)感而不膚淺。

        “后生代”畫(huà)家作品表現(xiàn)的情感心路和生活痕跡顯然不同于后來(lái)的“卡通一代”的另類(lèi)、玩酷，也不同于先前的“新生代”腕們的那種玩世調(diào)侃，而是著重于自然的生活，追求藝術(shù)的純粹。他們?cè)谏罾?、?chuàng)作中，尋找純粹感受快樂(lè)，“還原繪畫(huà)純粹求美的初衷”，“后生代的作品大多與“時(shí)政”無(wú)關(guān)，但并不遠(yuǎn)離生活。他們描繪生活中的觸動(dòng)、顯現(xiàn)心中的亮色。情感的波瀾及心靈深處的感悟都一一表現(xiàn)出來(lái)，他們?cè)谛鷩毯头比A中尋找靜謐。雖然他們沒(méi)有“新生代”腕級(jí)畫(huà)家的大牌感覺(jué)，也沒(méi)有“卡通一代”的快速商業(yè)化的驚喜。“后生代”不是沒(méi)有思想的一代。在新時(shí)期寬泛的文化視野、豐富藝術(shù)形態(tài)里，他們只是追求的目標(biāo)更具體、更真實(shí)?！∷麄兪钦鎸?shí)的，他們也是真誠(chéng)的，不僅是作畫(huà)，還是做人。他們不喜歡“假”的，特?zé)?ldquo;裝”，就如他們特別討厭“假唱”，哪怕是沙啞的嗓音和刺耳的電聲，只要是自然自在，自我原創(chuàng)，那才是他們最喜歡、最稱(chēng)道的。因?yàn)樗麄兪?ldquo;后生代”——非虛偽的一代。他們不是漂泊的一代，更不是無(wú)根的一代，“后生代”是穩(wěn)健走向成熟的一代。他們的青春不是“殘酷”的，是幸福成長(zhǎng)的一代，是陽(yáng)光透明的，是非虛偽的“后生代”••••••