畫商買下其作品后其妻曾懊悔痛哭，如今作品拍出千萬歐元

西班牙畫家瓊安·米羅是和畢加索、達利齊名的20世紀超現(xiàn)實主義繪畫大師之一，他的代表作是1957年到1959年間為巴黎聯(lián)合國教科文組織總部創(chuàng)作的兩項陶壁作品《太陽和月亮之壁》。1983年12月25日，突發(fā)的心臟病奪走了米羅的生命。10年后，歐洲文化藝術界為紀念這位杰出的大師，把1993年定為“米羅年”。前不久，浙江美術館開館之際，推出了國內最大規(guī)模米羅作品展。借此時機，記者專訪了浙江美術館館長馬鋒輝及藝術史學者馬永建，為讀者揭秘“兒童畫”背后的大師本色。

孩子們稱看得懂，“像我同學畫的”

米羅是浙江美術館開館四大展覽中唯一入選的西方藝術家，此次共展出米羅作品146件，包括布面油畫16件、紙上繪畫20件、版畫35件、雕塑25件、感官數(shù)據(jù)圖片50件，無論數(shù)量還是類別都是迄今為止米羅作品在中國最大規(guī)模的展示和推廣。

記者在杭州浙江美術館內驚訝地發(fā)現(xiàn)里面男女老少扶老攜幼熱鬧非凡，除了旨在公共服務功能的兒童美術天地，孩子們最流連忘返的是陳列米羅作品的展廳。米羅那些色彩鮮艷、線條明快、造型奇特的作品吸引著他們的目光。“孩子們最喜歡米羅的作品。”浙江美術館館長馬鋒輝笑著介紹說。在展覽現(xiàn)場，記者詢問一位正樂呵呵看畫的男孩，“為什么喜歡他的畫啊？”“好玩，呵呵。”男孩說。“看得懂嗎？”記者指著一幅題為《女巫》，實則根本辨識不出人形的畫問。“當然。像我同學畫的。”男孩自信地答道。

但是，如果你認為它們是漫不經心一蹴而就的，那就錯了。據(jù)馬鋒輝館長介紹，它們其實是藝術家自由幻想和深思熟慮相結合的結果。正如米羅自己所述，“當我畫時，畫在我的筆下會開始自述，或者暗示自己，在工作時，形式變成了一個女人或一只鳥兒的符號……第一階段是自由的，潛意識的。”但是“第二階段則是小心盤算。”米羅還說過：“我的畫是從心里長出來的。”

大師“八卦”：畢加索、海明威都曾接濟過他

米羅和畢加索、達利三位都是20世紀赫赫有名的藝術大師，而且都是西班牙人，因此也有人用“西班牙現(xiàn)代主義藝術三杰”來稱呼他們。不過，據(jù)藝術史學者馬永建介紹，這三位大師卻性格迥異，在藝術的追求上也各不相同。比較之下，米羅是三人中最純粹、最潦倒也最平和童真的一位。他甚至曾經因為饑餓而產生出各種幻覺。

在這三位藝術家中，畢加索成名最早，達利和米羅都曾經受過他的影響，還曾經在米羅籍籍無名、窮困潦倒的時候幫助過他。1920年，27歲的米羅首次來到藝術之都巴黎時，畢加索為了接濟他，買下了他的一張自畫像。當時，米羅也與以記者身份旅居巴黎的美國作家海明威相處甚歡。他和海明威經常去同一個拳擊館練習拳擊，結下了深厚的友誼。生活拮據(jù)的海明威，為了幫助困難之中的米羅，曾經湊集了5000法郎買下了米羅的早期重要作品《農場》。

而達利與米羅二者在性格和藝術風格上似乎更加南轅北轍。達利總是高調地出現(xiàn)在各種場合，并以特立獨行的外形和言論不斷吸引公眾的眼球，是“媒體的寵兒”。而米羅直到63歲才擁有了屬于自己的畫室，他的作品也從來沒有出現(xiàn)過過分嘩眾取寵的形象。

1948年，人們?yōu)槊琢_舉辦了作品展覽會，但他的作品賣出很少。一個畫商買了米羅一批作品，其妻卻懊悔痛哭，說“誰會來買這玩意，我們要破產了。”而到了2007 年底，米羅題為《藍星》的作品在巴黎Drout 拍賣行創(chuàng)下了1160 萬歐元的拍賣紀錄。另一幅作品《鳥》，則以620萬歐元成交。

中國情緣：喜歡書法有道家氣質

晚年的米羅還被東方文化的博大精深所吸引。他受到中國藝術、特別是中國的書法的啟發(fā)，喜歡用墨色作畫，竭力汲取包括中國傳統(tǒng)和民間繪畫在內的東方文化的表現(xiàn)精神。而他類似于中國道家的“返璞歸真”的精神訴求，又被批評家認為是一位具有東方氣質的藝術家。中國著名畫家趙無極在巴黎時，還與米羅、畢加索、馬蒂斯等大師有過密切的交往，趙無極回憶說他們都很喜歡喝酒。

如何賞析米羅？

藝術學者：他是返老還童的天才

米羅的畫為何如此簡單又如此迷人？記者專訪了曾寫過《現(xiàn)代主義藝術20講》的藝術史學者馬永建。在馬永建看來，米羅的作品中包含有一種有意識的回歸單純的要求，也許這與他的性格有關系。我們從米羅的作品中看到的往往都是一種輕松、歡快、幽默的情趣，而在現(xiàn)實生活中，他卻在其一生的大部分時間中都過著一種極度貧困的生活，這是由于他的作品在50歲之前幾乎賣不出去。但即便如此，他甚至在二次世界大戰(zhàn)的殘酷背景中，仍然創(chuàng)作出像《星座》、《女詩人》這類充滿童趣的作品。不過，如果人們在米羅的繪畫和兒童畫之間畫一個等號，那就太低估米羅的藝術境界了。“我認為就兒童繪畫和米羅的繪畫而言，前者可以稱為‘自然的稚拙’，而后者則是‘稚拙的自然’。”馬永建介紹道。“兒童的稚拙是其年齡使然，是一種特定的生命、心理狀態(tài)；而米羅的稚拙則是一種經歷了復雜之后的返璞歸真，一種洗去鉛華后的自然表達。”無怪乎有批評家說：“米羅的天才是一種返老還童的天才”。