記者 邱家和

　　周春芽作品集中上拍，成為今年秋拍一大特點。不僅每家拍賣行秋拍的油畫雕塑專場都少不了周春芽作品，在已經(jīng)落槌的北京誠軒、將要舉槌的香港佳士得(微博)、香港與臺北的羅芙奧更有成批的周春芽作品上拍，而北京匡時(微博)推出的《石頭系列-雅安上里》1號、2號、3號3張“紅石頭”，則有望創(chuàng)造周春芽作品拍賣的新紀錄。

　　其實，如今當代藝術(shù)市場在2011秋拍開始的調(diào)整行情中正面臨嚴峻的考驗，但周春芽的作品卻逆勢而上創(chuàng)出新的拍賣紀錄，被業(yè)內(nèi)人士稱為，可與曾梵志、劉野等并列、或可取代高價行情難以為繼的張曉剛(微博)、王廣義與岳敏君等老“F4”，成為新“F4”的一員。

　　2012秋拍作品集中上拍

　　10月下旬北京第一輪秋拍中，北京誠軒推出周春芽早期作品專題，基本涵蓋了他1970年代至1990年代的所有創(chuàng)作類型。其中，以1993年的巨作《樹的系列》最為珍稀難得，這是周春芽在廣為人知的 “石頭”系列同期創(chuàng)作的，數(shù)量極少，像“石頭”系列一樣引入了古典文人畫的文化符號，卻將文人畫中孤寂隱逸的樹變?yōu)楣终Q、猙獰的強力表現(xiàn)，結(jié)果以高出最高估值的價格609.5萬元成交。

　　即將舉槌的香港佳士得會推出一批德國私人藏家收藏的周春芽早期作品共15幅，時間跨度為從上世紀70年代至90年代。這一系列作品中有周春芽表現(xiàn)人體形式和精神的深刻而浪漫的手法，不僅追溯了周春芽早期的風格實驗，而且還展示了將藝術(shù)家引領(lǐng)到下一世紀的藝術(shù)方向，實屬罕見。同時，羅芙奧在香港將推出5張周春芽作品，保利香港推出2張；北京第二輪秋拍中，北京保利有4張，北京翰海也有一張重磅拍品，另外，羅芙奧在臺北還將推出6張。

　　2011秋拍曾創(chuàng)造紀錄

　　據(jù)不完全統(tǒng)計，迄今為止，周春芽上拍作品總計956件，總成交額高達8.75億元。分析其作品的市場表現(xiàn)，不難發(fā)現(xiàn)，2011年是其行情走向發(fā)生根本變化的關(guān)鍵一年：全年共上拍84件作品，成交72件，總成交額達1.6億元，相比2010年的8690萬元總成交額增長46%。在當年國際知名的藝術(shù)品交易數(shù)據(jù)統(tǒng)計網(wǎng)站Artprice的榜單上，他以1455.23萬歐元的總成交額名列全球當代藝術(shù)家第十。

　　2011年中國嘉德(微博)秋拍推出的周春芽1981年作品《剪羊毛》，以3047.5萬元高價刷新了藝術(shù)家個人拍賣紀錄，也意味著周春芽作品首次突破千萬元大關(guān)。這件作品在20世紀90年代初，被周春芽的一位朋友以1萬元的價格購入，次年又以2萬元的價格轉(zhuǎn)手給一位臺灣藏家；到2006年春拍，在北京榮寶拍出19.8萬元；到2008年又以627.2萬元的拍賣額成交，在當時引起了不小的轟動。

　　這也許是周春芽行情成長的一個縮影。他的作品早在1990年代就進入臺灣藏家的視野。從1997年起，每年有作品上拍，直到2005年春拍，價格始終徘徊在每平方尺2萬到3萬元人民幣的水平，總成交額僅50萬元人民幣左右。到2005年秋拍，成交額暴漲至近700萬元，從此行情開始飆升。到2006年秋拍總成交額達4674萬元。其間經(jīng)歷過2008年金融風暴帶來的市場調(diào)整，但在2009年就顯示了突出的抗跌性。2011年的調(diào)整行情對其仍然造成一定的沖擊：2011秋拍成交率為78%，低于春拍93%的成交率。盡管如此，到2011年的秋拍，其作品成交均價達到每平方尺24萬元，同比2010年上漲了117%。

　　盡管2012年當代藝術(shù)市場繼續(xù)調(diào)整，但調(diào)整本身帶來的兩極分化效應卻使表現(xiàn)堅挺的明星藝術(shù)家進一步受到市場關(guān)注和追捧。更重要的是，弱勢行情中重大作品格外受青睞，也會讓這樣的明星藝術(shù)家分外出彩。今年秋拍北京匡時將周春芽《石頭系列-雅安上里》1號、2號、3號3張“紅石頭”作為一個標的推出，就被業(yè)內(nèi)人士看好，認為其有望創(chuàng)造周春芽作品新的高價紀錄。

　　匡時秋拍力推“紅石頭”

　　從這3張“紅石頭”的畫面上可以看出周春芽擺脫了山水圖式的限制而趨于抽象。他筆下的石頭有一種生長的沖動，向著空間頑強、突兀的掘進，其造型有團塊狀的收縮力，又有橡膠(24475,55.00,0.23%)般的彈性與張力。這種感覺顯然來自畫家對多層肌理和復雜色彩的精心處理。紅色調(diào)子改變了青綠山水式的總體印象，強烈的冷暖對比在單純而空寂的色彩背景中給視覺以強烈的沖擊，情緒表現(xiàn)得熱烈而張揚，尺幅之內(nèi)似乎容不下心靈的激烈和動蕩。筆觸顯得松動、自如，隨意發(fā)生。從朦朧背景中透出的肌理給人以特殊的視覺刺激。貫通于畫面極具沖擊感的紅色顏料和流淌于畫面的調(diào)色油，薄厚摻加，混合出反復多變的機理，將激烈的情緒表現(xiàn)得淋漓盡致。

　　在周春芽的創(chuàng)作生涯中，“石頭”系列具有重要地位。周春芽由此完成了藝術(shù)轉(zhuǎn)型，開始了從“石頭”系列，到“綠狗”系列，再到“桃花”系列的康莊大道。在“石頭”系列中，周春芽創(chuàng)作的特點已經(jīng)展露無遺：形的松散和色的統(tǒng)一，柔韌的形式和強烈的情結(jié)，空寂含混的背景和躁動不安的線形，這一切構(gòu)成了周春芽作品的特殊意味。這種形式與激情的東方化，是對傳統(tǒng)文化精神和繪畫圖式的轉(zhuǎn)換，其契機在于周春芽對現(xiàn)代文明的反省。他坦誠地直面現(xiàn)代人不平靜的內(nèi)心生活，把相互沖突的“形式的激情”或“激情的形式”統(tǒng)一為完整畫面。正因為如此，周春芽的畫和傳統(tǒng)相連，卻又自然而然地和傳統(tǒng)保持著距離。而匡時推出的這3張作品，在1994年就參加了中國美術(shù)館舉辦的“批評家提名展”，不僅是該系列最早的作品，也是最早獲得批評家專業(yè)認可的作品，在美術(shù)史上有特殊地位。

　　藝壇內(nèi)外的明星人物

　　拍賣場上，名人效應是屢試不爽的靈丹妙藥。周春芽作品的市場行情在2011年的出色表現(xiàn)，與2010年上海美術(shù)館舉辦的“1971—2010 周春芽藝術(shù)四十年回顧”展有密切關(guān)系。有趣的是，周春芽近年還親力親為投身社會慈善事業(yè)，為幫助四川地震傷殘兒童進行美術(shù)教育、心理輔導，動員藝術(shù)界、娛樂圈的朋友和熱心群眾募集善款，在2009年帶頭成立了“五彩基金”項目，并捐贈了100萬元啟動資金。此外，周春芽助學金項目也在四川美術(shù)學院啟動，將每年出資10萬元資助該院貧困藝術(shù)學生。在藝術(shù)圈更為人稱道的是周春芽也做策展人，除了熱情地為成都年輕藝術(shù)家和藍頂藝術(shù)區(qū)入駐藝術(shù)家操辦在上海和北京的展覽，他還在2010年將“英國制造英國文化協(xié)會當代藝術(shù)展1980-2010”巡展引入成都，使得觀眾與包括達明。赫斯特作品在內(nèi)的150余件(50組)英國頂尖當代藝術(shù)家的作品“零距離”接觸。

　　盡管如此，周春芽并沒有忘記自己藝術(shù)家的身份。前不久他在位于上海嘉定的周春芽藝術(shù)研究院隆重舉辦“周春芽2012新作展”開幕儀式，精心挑選的5幅大尺寸作品宣布了一個新的“豫園系列”的誕生。周春芽在接受采訪中談到，這種持續(xù)創(chuàng)作、創(chuàng)新的動力和靈感來源于他對生活的熱愛。著名策展人呂澎(微博)在接受采訪中談到：“周春芽的新作‘豫園系列’作品與之前的‘紅石’、‘綠狗’有了明顯的不同，這種不同既擺脫了固定的符號模式，又體現(xiàn)了藝術(shù)家內(nèi)心的需求。在藝術(shù)創(chuàng)作中，藝術(shù)家內(nèi)心需求的表達恰恰是最重要的。藝術(shù)家不應該跟著市場走，而是市場跟著藝術(shù)家走?！?a target="_blank">