楊佴旻新水墨畫《庭院》1998年作 70*70cm

　　20世紀中國水墨畫在受到西方文化體系的影響之后，遭遇到了前所未有的發(fā)展方向的挑戰(zhàn)。在這個過程中，林風(fēng)眠、吳冠中一脈從中西融合入手，構(gòu)成了中國寫意水墨畫現(xiàn)代探索的一個方向。隨著藝術(shù)創(chuàng)作手段和方式的不斷多元化，對于中國水墨畫的筆墨研究已經(jīng)越來越少。林吳一派的寫意水墨畫發(fā)展至今，少數(shù)藝術(shù)家依然在思考以筆墨為載體的文人畫的中國畫發(fā)展方向，而楊佴旻就是其中一位。

　　楊佴旻大型新水墨畫中國巡回展繼太原首站成功展出之后，于2012年10月19日在河北美術(shù)館開幕。展覽作為南京藝術(shù)學(xué)院百年校慶系列活動之一，無論對于中國新水墨畫發(fā)展還是對于南京藝術(shù)學(xué)院百年華誕而言，都是一份準備多年的獻禮。

　　展覽按照時間順序展出了楊佴旻自繪畫以來幾十年對于新水墨畫的探索和時間，分別包括早期水墨和新水墨兩部分。楊佴旻的早期水墨大都創(chuàng)作于1992年之前，從中能夠體現(xiàn)出他最初對于水墨的各種實驗，例如干墨與濕墨、風(fēng)景和人物等不同方面對于材料和藝術(shù)題材的探索，但似乎能夠在畫面中看到楊佴旻受到李可染、蔣兆和、吳冠中等藝術(shù)前輩的影響。楊佴旻新水墨畫創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折點在1992年一件作品《白菊花》的創(chuàng)作，自此之后，他的作品開始在線的表達、畫面的構(gòu)成、墨色的體現(xiàn)等各方面進行創(chuàng)新和探索，在這些年里，楊佴旻在日本、歐洲等地不斷的游歷和學(xué)習(xí)，他的繪畫逐漸的加入西方現(xiàn)代藝術(shù)的元素和構(gòu)成。