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　　曹暉是“2012景像——中國新藝術(shù)”的參展藝術(shù)家之一，他的雕塑給觀眾的第一感覺是血腥，從羊、豬、馬等與人類日常生活息息相關(guān)的動(dòng)物，到人身體的局部，再到具有“肉質(zhì)”軀體的日常物品，在他的作品中都被非常態(tài)地呈現(xiàn)：去掉毛發(fā)、撕開皮膚，露出血色的肌肉組織與骨骼。由于尺寸很大，作品對(duì)人的感官有著很大的沖擊，會(huì)產(chǎn)生在觀看活體解剖時(shí)才有的視覺體驗(yàn)。也因此有人評(píng)價(jià)他的作品傳達(dá)著“暴力美學(xué)”。

　　為什么他會(huì)選擇這種主題和表達(dá)方式？作為60年代出生的藝術(shù)家，經(jīng)歷傳統(tǒng)的顛覆后他是如何將創(chuàng)作融入當(dāng)代藝術(shù)語境中的？本次展覽中他又會(huì)展出怎樣的作品？……99藝術(shù)網(wǎng)帶著這些疑問，來到藝術(shù)家曹暉位于順義的工作室對(duì)他進(jìn)行了專訪。

　　在“表達(dá)競(jìng)爭(zhēng)”中把雕塑語言發(fā)揮到極致

　　雖然作品并不能完整地呈現(xiàn)藝術(shù)家的個(gè)性，但我們還是能從中發(fā)現(xiàn)一些“端倪”。曹暉的雕塑中，動(dòng)物與人的肌肉肌理與骨骼結(jié)構(gòu)是以絕對(duì)符合醫(yī)學(xué)解剖的標(biāo)準(zhǔn)去表現(xiàn)的，這種對(duì)細(xì)節(jié)的追求和科學(xué)的把握在他的生活也有所體現(xiàn)。工作室的花盆被他貼上了便利貼，上面以毫升為單位標(biāo)注了每隔幾天給植物澆水的總量，他最近練習(xí)聲樂的樂譜上也細(xì)致地寫著每小節(jié)的發(fā)聲和換氣方法。在創(chuàng)作中，藝術(shù)解剖學(xué)的圖冊(cè)無法滿足他的創(chuàng)作需要，他研究了大量的醫(yī)學(xué)解剖圖，對(duì)于人體和動(dòng)物的內(nèi)部構(gòu)造了如指掌。他說：“盡可能接近真實(shí)，不客觀就沒意思了”。

　　工作室的地上擺放著曹暉的新作，是拆解成切片的大腦，每一片的組織結(jié)構(gòu)都完全寫實(shí)。從整體的動(dòng)物到局部的人體再到大腦切片，在這一漸進(jìn)的主題選擇中，曹暉對(duì)極致表達(dá)的追求可見一斑。

　　“做事情盡量認(rèn)真總是好的，不做到極致就表達(dá)不出你想說的話。我創(chuàng)造了一個(gè)詞叫做‘表達(dá)競(jìng)爭(zhēng)’，大家在說同一個(gè)話題，只有將自己的話表達(dá)得更完整、更充分才能與別人拉開距離?！彼忉尩?。

　　曹暉還說，他對(duì)徹底表現(xiàn)形式比表達(dá)觀點(diǎn)更有興趣。因?yàn)椤昂枚嗟览?、話題是大家都明白的，藝術(shù)的差別可能不在于話題，而在于表達(dá)方式。關(guān)于生命、科學(xué)、進(jìn)化、價(jià)值觀等等的思考都是大家共有的，這就要看看誰表達(dá)的更有趣?！?/p>

　　不斷挑戰(zhàn)觀眾的接受底線

　　疼痛能夠讓人意識(shí)到身體的存在，曹暉的作品《大腳》細(xì)致地表現(xiàn)了傷口中外露的肌肉、筋骨，將我們?cè)谏钪锌桃饣乇艿募?xì)節(jié)放大，具有侵略性地呈現(xiàn)給觀眾，讓我們產(chǎn)生共感。

　　關(guān)于被評(píng)價(jià)的“暴力美學(xué)”，曹暉笑言：“還不夠暴力吧……我在創(chuàng)作時(shí)會(huì)考慮觀眾的接受度，其實(shí)內(nèi)心希望觀眾再多一點(diǎn)點(diǎn)抵觸、質(zhì)疑或者不適。因?yàn)楸в羞@種期待，在創(chuàng)作中我盡可能的往前試探。并在這一過程中尋找制約點(diǎn)?！?/p>

　　“呈現(xiàn)真實(shí)和觀眾接受度之間存在一個(gè)平衡點(diǎn)，這一平衡點(diǎn)是藝術(shù)與非藝術(shù)臨界點(diǎn)。畢竟我們想要表達(dá)的與現(xiàn)實(shí)有距離，這段距離是藝術(shù)與絕對(duì)真實(shí)之間的隔離地帶。所以在作品的形式處理上會(huì)比較注意這種制衡關(guān)系?！?/p>

　　使用傳統(tǒng)語言進(jìn)行當(dāng)代雕塑創(chuàng)作

　　曹暉出生于60年代，經(jīng)歷了藝術(shù)傳統(tǒng)受到?jīng)_擊和顛覆的過程，學(xué)院的雕塑價(jià)值取向發(fā)生了巨大改變，對(duì)于那個(gè)年代的藝術(shù)家特別是曹暉，是一件很痛苦的事。提到這一轉(zhuǎn)變，曹暉感觸很深：“新的東西進(jìn)來了，自己適應(yīng)與接受起來很困難，完全陌生的感覺。沿用原來的東西是不夠的，但是新的東西接受起來又不是那么的快速。那個(gè)時(shí)候會(huì)有一種很強(qiáng)的焦慮感，不知道自己的藝術(shù)前途怎么辦。大概四、五年一直受到這個(gè)問題的困擾，反復(fù)在尋找出路?！?/p>

　　在這一變革過程中，很多藝術(shù)家都通過采用新材料和新雕塑語言的實(shí)驗(yàn)逐步背離傳統(tǒng)。而曹暉仍舊在使用傳統(tǒng)的寫實(shí)雕塑語言進(jìn)行創(chuàng)作。他作出這樣的解釋：“我在四、五年的焦慮中得出一個(gè)結(jié)論，我們?cè)趥鹘y(tǒng)教學(xué)中學(xué)到的一些技能是有用的，也能夠找到新的突破口，擁有新的價(jià)值。不見得非要另起爐灶，非要進(jìn)行新的媒介的嘗試。”

　　現(xiàn)在當(dāng)代性的問題對(duì)于曹暉來說已經(jīng)不存在了。他的作品所呈現(xiàn)出的已然是當(dāng)代的，新藝術(shù)的面貌，他的關(guān)注點(diǎn)也回歸到“有關(guān)藝術(shù)本質(zhì)的更寶貴的東西”上來。

　　“2012景像——中國新藝術(shù)”參展作品都是新作，為首次展出

　　關(guān)于即將于9月開幕的”2012景像——中國新藝術(shù)”展覽，曹暉認(rèn)為：符合時(shí)代變遷，包括人思想深處的感悟以及人對(duì)外部環(huán)境變化的反應(yīng)，無論是意識(shí)上還是表達(dá)方式上最契合當(dāng)下社會(huì)現(xiàn)實(shí)的作品都屬于新藝術(shù)的范疇。

　　在此次展覽中他將有兩件新作首度亮相。一件是將教學(xué)用的經(jīng)典石膏像進(jìn)行改造，嘗試性地把內(nèi)部填充，并拆解。另外一件表現(xiàn)的是下頜骨，但用鞋裝配在上面代替牙齒。相對(duì)于《美術(shù)史的兒女們》與《可視的體溫》中展出的作品，新作顯然更加輕松有趣。

　　曹暉將他的創(chuàng)作比喻成樹，他對(duì)于雕塑創(chuàng)作持有的不同表達(dá)欲望，就像樹的分叉一樣同時(shí)存在于一個(gè)主干上，某個(gè)時(shí)期某一枝會(huì)發(fā)育得好一些?！芭c古典大師對(duì)話的作品是在那個(gè)時(shí)期考慮得比較多的問題，后來我發(fā)現(xiàn)這一枝所帶來的問題不是那么的吸引我，表達(dá)上不過癮，這一枝就萎縮了，其他枝條開始發(fā)育?？赡軐磉€會(huì)有另外的枝條。比如下頜骨，可能又是另外一枝?！焙芏嗄昵坝羞^嘗試，現(xiàn)在想要展開來，做得更充分。第三個(gè)階段通過一兩件作品還不能夠充分地表達(dá)，還需要幾年的積累。

　　這最新成長的一枝是曹暉創(chuàng)作的第三個(gè)階段，由于從前的作品題材比較沉重，“給我?guī)硪恍┴?fù)面感受”，所以新作會(huì)有“更自由、輕松的表達(dá)”?！艾F(xiàn)在我想要發(fā)展從前被壓制的枝條，讓樹的形狀更漂亮、更均衡?！?/p>

　　我們期待在展覽中看到曹暉富有生機(jī)的藝術(shù)新枝，同時(shí)也期待觀眾對(duì)于新作品做出的反應(yīng)。

　　藝術(shù)家簡歷

　　曹暉 1968年生于昆明，1991年畢業(yè)于云南藝術(shù)學(xué)院，2000年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院(微博)，2000年至今為中央美術(shù)學(xué)院雕塑系教師?，F(xiàn)工作生活于北京。