劉熹奇，生于1948年11月，江西安福人。曾任第四屆中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)理事?，F(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、中國(guó)出版協(xié)會(huì)年畫藝委會(huì)副主任、江西美術(shù)出版社編審。作品《祖國(guó)??！母親》被中國(guó)美術(shù)館收藏。

　　藝術(shù)由來(lái)便有著兩種不同方向的情感表述：一種是向外的，追索壯美而激切的歷史精神；一種是向內(nèi)的，尋求優(yōu)美而澄靜的詩(shī)性精神。后者傾向于感性的抒情，前者則以理性的敘事為勝。這兩者都源于我們認(rèn)知世界的真切情感，并無(wú)高下之別。

　　然而在中國(guó)繪畫中，東方人強(qiáng)烈的詩(shī)性精神使得那種向內(nèi)訴求、追求個(gè)體情感抒發(fā)的表現(xiàn)形式異常發(fā)達(dá)，而富于敘事精神的審美表達(dá)卻備受冷落。這也正是在南北宗之爭(zhēng)、院體與文人畫之爭(zhēng)中，出現(xiàn)北宗式微、文人畫日漸興盛的根本原因。從此，中國(guó)繪畫中追求壯美表達(dá)的敘事精神日漸消匿。然而，即便在文人畫精神幾乎全面主導(dǎo)藝術(shù)審美觀的中國(guó)畫領(lǐng)域，也仍有一大批藝術(shù)家致力于傳統(tǒng)敘事性繪畫的恢復(fù)和重構(gòu)。劉熹奇的創(chuàng)作便是如此。

　　劉熹奇的國(guó)畫創(chuàng)作主要致力于人物畫和山水畫。與傳統(tǒng)人物畫相比，他的人物畫在兼具多種表現(xiàn)形式優(yōu)長(zhǎng)的基礎(chǔ)上，形成了自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。一是繼承了藝術(shù)的敘事精神。敘事性的作品強(qiáng)調(diào)崇高而理性的情感，通過(guò)象征性與紀(jì)念性的手法追求“寓教于藝”的表達(dá)。在中西繪畫中，這種精神無(wú)一例外都有過(guò)精彩絕倫的表現(xiàn)，如西方的古典油畫和中國(guó)的宗教繪畫。然而在中國(guó)畫中，這種敘事精神卻早早地被藝術(shù)家們淡化了，追求超脫、批判與遺世精神的人物成為畫中的主角，表現(xiàn)重要?dú)v史事件、感召普世道德、強(qiáng)調(diào)人文精神的人物卻鮮有畫家問(wèn)津。劉熹奇的創(chuàng)作則直接繼承了這種敘事精神。他畫中的人物多取自重大歷史事件或者某一領(lǐng)域中的代表性人物，如孫中山、毛澤東、齊白石等。這些人物或主導(dǎo)過(guò)歷史的發(fā)展，或具獨(dú)特的人格感召力，代表著一個(gè)時(shí)代的核心價(jià)值追求，具有積極而強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)意義。二是取法西畫的寫實(shí)精神。寫實(shí)性是中西繪畫都具備的，但中國(guó)畫的寫實(shí)性是建構(gòu)于線與面的二維再現(xiàn)，而西畫的寫實(shí)性則建構(gòu)于明暗、透視與生理解剖上的三維再現(xiàn)。顯然，劉熹奇繪畫的寫實(shí)性源于后者。他的繪畫啟蒙于油畫，技藝的錘煉也以油畫為基礎(chǔ)。從事國(guó)畫創(chuàng)作以后，他著力于將油畫中的寫實(shí)技藝運(yùn)用于國(guó)畫創(chuàng)作，極大豐富了人物畫的表現(xiàn)力。中西畫法的結(jié)合早在上世紀(jì)初即有過(guò)較多的探索，任伯年、徐悲鴻、蔣兆和、葉淺予等都曾是這一領(lǐng)域中的佼佼者。然而前輩的取法多以“中學(xué)為體，西學(xué)為用”，在國(guó)畫寫意的基礎(chǔ)上結(jié)合少量西畫技法的運(yùn)用，塑造出更真實(shí)的人物形象。劉熹奇則與之相反。他以西畫為創(chuàng)作根底，突出運(yùn)用傳統(tǒng)藝術(shù)的渲染法，以細(xì)密的局部渲染塑造出不同的明暗塊面，表現(xiàn)出一個(gè)個(gè)栩栩如生的人物形象。正是這樣的成功融合，使他的人物畫創(chuàng)作為中國(guó)人物畫開(kāi)辟了一片新天地。

　　與人物畫偏憐豪杰的強(qiáng)烈傾向表現(xiàn)不同，劉熹奇的山水畫創(chuàng)作雖然也有類似特點(diǎn)，但更多地體現(xiàn)了他的傳統(tǒng)功底。他的山水畫寫實(shí)性強(qiáng)、構(gòu)圖嚴(yán)整、精于剪裁，既承傳統(tǒng)也融新法，善于在小格局中彰顯嚴(yán)密的氣象而不以為悶塞，充滿了強(qiáng)烈的理性色彩。風(fēng)格上，他的山水畫多取法于宋畫。他以小品畫為主要表現(xiàn)方式，將崇峻的氣象與清剛的格調(diào)巧妙融于凈潔有序的畫面中，形成一種有趣的節(jié)奏感。構(gòu)圖上，他既能純熟運(yùn)用傳統(tǒng)的“三遠(yuǎn)法”，又能靈活運(yùn)用透視法，呼應(yīng)銜接，起承轉(zhuǎn)合，一一脈絡(luò)可尋而處理得細(xì)膩準(zhǔn)確，表現(xiàn)出畫者高超的駕馭能力。技巧上，他仍以西畫的明暗法和描線為主，雖不施傳統(tǒng)的勾皴點(diǎn)染，但在表現(xiàn)上有異曲同工之妙，體現(xiàn)了畫家鮮明的藝術(shù)血脈。

　　中國(guó)繪畫如同中國(guó)文化一樣，“大一統(tǒng)”的思想在人們心中根深蒂固，主流以外的審美趣味得不到大多數(shù)人的認(rèn)同，致使元代以來(lái)某些承接西風(fēng)的國(guó)畫創(chuàng)作僅露荷尖便斬絕無(wú)續(xù)。然而民國(guó)時(shí)期，中西結(jié)合或全面西化的繪畫創(chuàng)作再次蓬勃而起。這一事實(shí)證明，藝術(shù)的表現(xiàn)必然多元。固守者自可閉囿一隅，取極致之美；創(chuàng)變者也無(wú)可扼阻，終續(xù)新篇。但技巧的融合只是創(chuàng)變的起始，精神與觀念的融合才是創(chuàng)變的內(nèi)在。在重塑中國(guó)繪畫敘事精神的道路上，劉熹奇要走的路還很長(zhǎng)。