饒宗頤 饒宗頤書法作品 圖片資料

　　當(dāng)代文人書畫四大家 之饒宗頤

　　學(xué)術(shù)界一直并稱“北季南饒”，可以說，幾十年來，饒宗頤一直是中國文化界的“南天柱”，他的學(xué)問成就，幾乎涵蓋了國學(xué)的方方面面，凡甲骨學(xué)、敦煌學(xué)、古文字學(xué)、上古史、近東古史、藝術(shù)史、中外關(guān)系史、音樂、詞學(xué)、經(jīng)學(xué)、潮學(xué)、宗教學(xué)、文學(xué)、目錄學(xué)、簡(jiǎn)帛學(xué)等，均有專著。另外，饒宗頤還在中國當(dāng)代文人書畫領(lǐng)域有著不凡的貢獻(xiàn)，出版的書畫集亦達(dá)45種。因此，談?wù)撝袊?dāng)代文人書畫，自是無法繞過饒宗頤這座高峰。

　　近日，饒宗頤書畫展——“海上因緣”在上海美術(shù)館(微博)開幕，120幅臻于化境的書畫近作，繼續(xù)書寫著一個(gè)不老的文化傳奇。在香港大學(xué)饒宗頤學(xué)術(shù)館鄧偉雄博士及高敏儀女士的幫助下，記者與96歲高齡的饒老進(jìn)行了“對(duì)話”。

　　文、圖 記者 江粵軍

　　從古人處習(xí)得變的章法

　　說起饒宗頤的學(xué)問文章，總免不了要追源溯流到他的家學(xué)淵源；說到饒宗頤的書畫創(chuàng)作，自然也要探尋一番最初他所獲得的藝術(shù)滋養(yǎng)。生長(zhǎng)于富甲一方的儒商之家，饒宗頤不僅有一個(gè)“藏書蓋潮州”的天嘯樓可以暢然遨游，也早早地獲得了書畫方面的啟蒙。10歲左右，饒宗頤就從師習(xí)畫，老師是任伯年的學(xué)生、金陵人楊艷。由于任伯年的畫有很多都是托楊艷賣掉的，所以饒宗頤總能在老師家里看到幾十張任伯年的作品，然而看多了，卻心生厭倦。那時(shí)候，他就發(fā)現(xiàn)任伯年的作品大部分都是一種風(fēng)格，程式化很嚴(yán)重，對(duì)古人下的工夫很少。于是，楊艷教的畫法被饒宗頤舍棄了，他要躡影追風(fēng)，從古人學(xué)起，認(rèn)真臨摹古人的作品。自此，饒宗頤的山水畫遠(yuǎn)追南宋的馬遠(yuǎn)、夏圭一派，書法則是從顏真卿、柳公權(quán)入手。

　　當(dāng)時(shí)，饒宗頤有一個(gè)姓蔡的年輕叔父寫魏碑，受其熏陶。饒宗頤也臨起了魏碑，學(xué)的是《張猛龍碑》，再以后主要是學(xué)“二爨”。到現(xiàn)在，饒宗頤都覺得自己有一些書寫習(xí)慣還脫不了《爨寶子碑》筆法影響。12歲時(shí)，饒宗頤的書法功底已經(jīng)相當(dāng)扎實(shí)，可以給人寫招牌了，乃至于后來在表述自己“重、拙、大”的審美風(fēng)格時(shí)，饒宗頤這樣說：“我的基礎(chǔ)是我早年的基礎(chǔ)，不是后來補(bǔ)的，我的畫有很多都是從頭到尾一筆完成，這是很多人做不到的，因?yàn)檫@需要很強(qiáng)的書法功底?！彼幸环螽?，是為香港回歸作的巨幅荷花圖，高三米多，一支荷莖從頂上一筆下來，很多人驚訝于他怎么能夠做到一筆到底，其實(shí)這就是他的書法功底給了他的腕力。

　　盡管因?yàn)楦赣H饒鍔早逝，饒宗頤更上心的是整理及繼續(xù)其著述，幾乎全身心投入到學(xué)術(shù)中，書畫之道只占用了他很少的一點(diǎn)時(shí)間。但在饒宗頤看來，如果沒有這最初的底子，他后來的書畫也將很難從傳統(tǒng)中跳脫出來，就如他后來所備受稱贊的敦煌人物畫、雙鉤佛像等，盡管主要?jiǎng)?chuàng)作起因是到敦煌受了“刺激”，但他依然為其找到最初的功力源泉。“在我讀小學(xué)的時(shí)候，我們家旁邊有一家畫佛像的店，暑假?zèng)]有事的時(shí)候我就在那里跟人家學(xué)著畫，畫了一共大約有一兩年的時(shí)間，從那個(gè)時(shí)候就打下了這樣一個(gè)基礎(chǔ)?！?/p>

　　1949年，饒宗頤到了香港，再次提筆作畫，依然從臨摹開始，卻已不拘于形似了。他對(duì)黃公望的筆墨可謂數(shù)十年不斷追模，臨寫過幾遍的《富春山居圖》，有一幅的題跋是如此寫的：“與自清代以來，步追大癡，不敢稍變的，大不相同。”上世紀(jì)五六十年代，饒宗頤自號(hào)為“今荊蠻民”(荊蠻民是倪云林別號(hào))，那段時(shí)間，他所寫的倪云林筆意山水也最為人所稱道，其作品不單得云林簡(jiǎn)拙神氣，老辣處更有過之。

　　對(duì)于學(xué)習(xí)古人，饒宗頤曾這樣說過：“我是在研究古人怎么變、他變的規(guī)律是什么，然后我就根據(jù)這些規(guī)律決定自己應(yīng)該怎么變，每一個(gè)變化都是有章法的。我后來有機(jī)會(huì)常常去臺(tái)灣，到臺(tái)北故宮(微博)博物院，因?yàn)槲覀兎浅Ｊ?，我要看什么他們都給我看，非常方便。作畫跟做學(xué)問的路數(shù)一樣，要?jiǎng)?chuàng)新一定要從傳統(tǒng)生出來。”

　　從造化處師得心源

　　在技法上，中國畫講究師承古人；在品格上，中國畫則強(qiáng)調(diào)“外師造化，中得心源”。

　　所謂的師造化，用今人的口來說即為“寫生”，要腳去走，用眼去看，用心去悟。饒宗頤一生的學(xué)術(shù)歷程，無疑也為他的書畫創(chuàng)作提供了師造化條條曲徑幽道。

　　自饒宗頤移居香江的一個(gè)甲子間，因?yàn)閷W(xué)術(shù)緣故，他的足跡已如印章，印遍了世界各地，所到之處，因?yàn)橛诛柡鴤鹘y(tǒng)文人的情懷，自是要攬賞自然山川之壯美，人文景觀之深沉。顧亭林云：“九州歷其七，五岳登其四”，饒宗頤也深愛此兩句，曾請(qǐng)馮康侯老師鐫此作一閑章。

　　游歷中國各地，饒宗頤除了會(huì)參與學(xué)術(shù)會(huì)議，研究出土文物，與學(xué)者們交流之外，他還能騰出心思觀賞名山勝水，每有所得，用紙筆速記下來?；蛘吣浽谛?，回到居停之處，題作憶寫。畫《龜茲大峽谷》、畫《獅山晨曦》，恐怕都是這樣的兼而得之。

　　饒宗頤自上個(gè)世紀(jì)50年代開始，即與東南亞及日本等國家和地區(qū)的學(xué)術(shù)界有著密切的交流，上世紀(jì)50年代末，更在印度作長(zhǎng)期游歷，觀佛跡、習(xí)梵學(xué)，研究婆羅門教義，覽諸天竺之勝。上世紀(jì)60年代中期，又長(zhǎng)期講學(xué)法國，歐洲白山、黑湖之趣盡收眼底，后來又移壇美國的耶魯大學(xué)，遍覽美、加兩國佳境，黃石公園、大峽谷、尼加拉瓜瀑布、路易士湖的晨煙暮雨，都變成了他的胸中丘壑，不僅形諸他的詩篇，興之所至，也躍然于他的紙面。他寫域外山水，同樣是用其剛勁的書法線條，依各地山石水流形態(tài)，揮寫出來，每一個(gè)地方的特點(diǎn)，讓人一眼能辨。

　　而他比較大量地創(chuàng)作人物畫，也源于他的海外之行。上世紀(jì)70年代中期，饒宗頤前往法國對(duì)巴黎所藏的伯希和從敦煌持去的經(jīng)卷加以研究。他除了采用經(jīng)卷作為中國古代經(jīng)典、宗教、風(fēng)俗、文學(xué)各方面的珍貴資料外，還深入研究寫經(jīng)的書法，并發(fā)現(xiàn)這些經(jīng)卷卷尾或背面或空白處，有不少唐人繪制佛教壁畫所用稿本，這些畫稿都用白描方法寫成。饒宗頤收集研究這些唐人的白描真跡，不僅寫就了《敦煌白畫》這本開山之作，自己也嫻熟地掌握了唐人白描的方法。回到香港后，更進(jìn)一步用這種白描線條來創(chuàng)作人物畫。張大千先生曾稱贊說：“饒氏白描，當(dāng)世可稱獨(dú)步?！?/p>

　　如此全面外師造化，饒宗頤獲得了什么樣的“心源”呢？有人評(píng)論說，70歲前后，饒宗頤的畫作，不論山水人物及花鳥，都已突破古人的規(guī)范，縱筆自如，堪稱“從心所欲不逾矩”。 與饒宗頤有過幾次“親密”接觸的廣東省博物館研究館員、藝術(shù)部副主任朱萬章也認(rèn)為，到了晚年，饒宗頤的書畫作品已完全是自家面目，個(gè)性很明顯，其深厚的內(nèi)在修為自然地化入作品中，內(nèi)涵非常豐富?！梆埨鲜紫仁且晃粚W(xué)者，然后才是書畫家，市場(chǎng)上偶能看到臨摹他的偽作贗品，氣格風(fēng)骨自不可同日而語?！?/p>

　　大家簡(jiǎn)介

　　饒宗頤，1917年生于廣東潮州，字固庵，號(hào)選堂。18歲即續(xù)成其父所著《潮州藝文志》，刊于《嶺南學(xué)報(bào)》。歷任無錫國專、廣東文理學(xué)院、華南大學(xué)等學(xué)校教授。1949年移居香港，任教于香港大學(xué)。1962年獲法國漢學(xué)儒蓮獎(jiǎng)。已出版著作100多種(其中專著逾60種)，發(fā)表論文1000多篇，詩文集十余種，被譽(yù)為“當(dāng)代百科全書式學(xué)者”。

　　對(duì)話饒宗頤——

　　中國書畫

　　當(dāng)“天人互益”

　　廣州日?qǐng)?bào)：您的真、草、隸、篆等都寫得非常好，每種字體都自有一段天真在，是不是自然率真是您的書法終極追求？

　　饒宗頤：自然率真是我的書法路向，很難說是終極追求。不過我認(rèn)為，我在書法上的主張是應(yīng)該以古人為基礎(chǔ)，然后自然而然地悟?qū)懗鲎约旱拿婷玻皇且婚_始就強(qiáng)求有自己的面目。可能是因?yàn)檫@個(gè)原因，有人認(rèn)為我寫的各體書法，都有一種自然的感覺。

　　廣州日?qǐng)?bào)：我感覺您作品的精神氣質(zhì)和弘一法師有相近之處，那么您是如何評(píng)價(jià)弘一法師的書法的？

　　饒宗頤：弘一法師的書法別有一種禪味，他的書法平淡恬靜，很難企及。

　　廣州日?qǐng)?bào)：在繪畫方面您追求的是一種什么樣的意境？與傳統(tǒng)文人山水畫所體現(xiàn)的空、遠(yuǎn)、寂、靜有何區(qū)別？

　　饒宗頤：我曾經(jīng)說過很多次，我在繪畫上所追求的，是一種“學(xué)藝雙攜”的境界，也就是說，我所追求的是把學(xué)術(shù)的境界融入到繪畫及其他藝術(shù)范疇中。

　　廣州日?qǐng)?bào)：您自己有沒有將自己的書法繪畫藝術(shù)分期？您認(rèn)為您的書法、繪畫從什么時(shí)候起開始進(jìn)入自由之境？

　　饒宗頤：我從來沒想到把我的繪畫作品與書法做出藝術(shù)分期，很難說我在藝術(shù)上什么時(shí)候開始進(jìn)入自由境界，不過我感覺到我開始可以說是“通會(huì)之際，人書俱路”。

　　廣州日?qǐng)?bào)：中國歷史上的文人畫是文人士大夫的精神產(chǎn)物，講究率性。那么在您看來，文人書畫應(yīng)不應(yīng)該強(qiáng)調(diào)臨??？

　　饒宗頤：我認(rèn)為不論是什么畫，在中國畫而言，我主張把臨摹古人作為學(xué)習(xí)的重要基礎(chǔ)。當(dāng)然，臨摹不是藝術(shù)的最后目標(biāo)，但是卻是學(xué)習(xí)上不可缺少的步驟。

　　廣州日?qǐng)?bào)：歷代文人能書能畫的不在少數(shù)，您最推崇誰？

　　饒宗頤：我在中國繪畫上，我很推崇的是元代的黃公望，及明末的八大山人。

　　廣州日?qǐng)?bào)：大師自古是通才！可在分工越來越細(xì)的今天，復(fù)合型人才極為罕見，您認(rèn)為當(dāng)代文化人怎樣才能做到“通”？

　　饒宗頤：我以為文化人怎樣才能做到“通”，不是一個(gè)應(yīng)該如何尋找方法的事，而是有沒有意向要做到“通”，或者需不需要做到“通”。

　　廣州日?qǐng)?bào)：您對(duì)所謂的“當(dāng)代書法”、“當(dāng)代繪畫”有何看法？

　　饒宗頤：我以為每一個(gè)時(shí)代都有他自己的書法或繪畫，所謂當(dāng)代繪畫或當(dāng)代書法，不是在當(dāng)時(shí)評(píng)論，而應(yīng)該是由后世評(píng)定。

　　廣州日?qǐng)?bào)：在您看來，當(dāng)代中國書畫應(yīng)該向什么方向發(fā)展？

　　饒宗頤：我時(shí)常說，我個(gè)人認(rèn)為，中國書畫應(yīng)該是“天人互益”，也就是說，不是把繪畫或書法當(dāng)作一個(gè)獨(dú)立領(lǐng)域來看待，而應(yīng)該是學(xué)術(shù)、生活上的一切都可以作為書法繪畫的養(yǎng)分。

　　廣州日?qǐng)?bào)：您著作等身，現(xiàn)在每天還堅(jiān)持寫字作畫嗎？以后有何創(chuàng)作計(jì)劃？

　　饒宗頤：我一向都把寫字作為一種運(yùn)動(dòng)，我以為書畫創(chuàng)作不是有什么“計(jì)劃”，而是應(yīng)該在自己不斷地創(chuàng)作之中發(fā)現(xiàn)問題，然后尋找答案。這一點(diǎn)不論是在學(xué)術(shù)或藝術(shù)的追求上，我一向如是。