策展人：李樹橋

　　藝術(shù)家：李超(微博)，王亞彬

　　時間：2012-05-12 至 2012-07-01

　　地點(diǎn)：北京空間

　　從李超和王亞彬的繪畫中，可以感到他們在各自的繪畫序列中表達(dá)著一種“蓄意的差異”。

　　王亞彬始終在自我搭建的他者花園中穿行踱步。他的作品像斯堪的納維亞文學(xué)與童話故事(如安徒生童話)轉(zhuǎn)譯出來的一個跨地域和跨時間的繪畫文本，在輕盈中帶著苦澀與人生的荒誕與神秘特色：一種莫名的，帶有一種丹麥似的手工藝傳統(tǒng)與環(huán)波羅的海各國(北歐與東歐幾國)的人文主義情節(jié)； 一種現(xiàn)代主義的形式趣味在當(dāng)代中的穿越；S形曲線和波浪線、有機(jī)形、生氣和懷舊感、生命荒野的質(zhì)樸使他的繪畫以一種柔化的表現(xiàn)主義風(fēng)格呈現(xiàn)出來。

　　在李超的畫中，他捏造的事件本身是以諷刺揶揄的形式出現(xiàn)的，然而他的態(tài)度又是幽默、非定性的，他仿佛對這個存在的世界具有一種古怪的抵制，就像哲學(xué)家對人生的歡樂具有一種原生的懷疑那樣，他從不在繪畫中給與一個“道德”的答案，就像米蘭昆德拉所說：“每一個答案都是一架捕捉傻鳥的夾子”，他以模糊的言辭塑造想象。他的作品調(diào)侃卻不油腔滑調(diào)、固執(zhí)卻也親切易讀，他把差異的意圖溶解在自己的血液中和氣質(zhì)中，鋪設(shè)在每一張作品的偏頗腔調(diào)中，就像他所構(gòu)畫的木梯和潛水艇那樣，他就在不可逆轉(zhuǎn)的單向街上堅(jiān)定的抵制、攀爬。