策展人：劉鼎，盧迎華，蘇偉

　　藝術(shù)家：陳劭雄，陳軸，Josef Dabernig，丁乙，方璐，Laura Oldfield Ford，Simon Fujiwara，顧德新，關(guān)小，郝敬班，胡昀，黃然，黃永砯，李明維，李富春，李永斌，李然，李郁＋劉波，林一林，劉詩(shī)園，盧征遠(yuǎn)，Darius Miksys，Haroon Mirza，Nastio Mosquito，錢喂康，Kelly Schacht，石沖，宋冬，隋建國(guó)，VERMEIR & HEIREMANS，Danh Vo，汪建偉(微博)，王功新，王廣義，王魯炎，王興偉，王友身，《野生》，吳文光，徐冰

　　時(shí)間：2012-05-12 至 2012-08-31

　　城市：深圳

　　地點(diǎn)：OCT當(dāng)代藝術(shù)中心

　　由OCT當(dāng)代藝術(shù)中心主辦的第七屆深圳雕塑雙年展將于2012年5月12日—8月31日在深圳南山區(qū)華僑城恩平街華僑城創(chuàng)意文化園展出。OCT當(dāng)代藝術(shù)中心榮幸地邀請(qǐng)劉鼎、盧迎華與蘇偉擔(dān)任本屆雙年展的策展人。

　　在華僑城集團(tuán)公司的大力支持下，何香凝美術(shù)館主辦的深圳國(guó)際當(dāng)代雕塑藝術(shù)展從1998年以來(lái)已連續(xù)舉辦六屆。今年該展覽將由OCT當(dāng)代藝術(shù)中心主辦，并正式更名為深圳雕塑雙年展。

　　由劉鼎、盧迎華和蘇偉三人組成的策展團(tuán)隊(duì)提出“偶然的信息：藝術(shù)不是一個(gè)系統(tǒng)，不是一個(gè)世界”作為第七屆深圳雕塑雙年展的題目，這是一個(gè)希望重提個(gè)體秩序的展覽。它將由兩部分構(gòu)成，分別為“不期而遇的遭遇”和“你看到的就是我看到的”。作為整個(gè)研究的出發(fā)點(diǎn)，“不期而遇的遭遇”是對(duì)于本土歷史的觀看，以上個(gè)世紀(jì)90年代中國(guó)的實(shí)驗(yàn)性創(chuàng)作為研究對(duì)象，試圖回到藝術(shù)家個(gè)體的創(chuàng)作和藝術(shù)本身來(lái)展開敘述?！澳憧吹降木褪俏铱吹降摹笔墙鼛啄陙?lái)他們?cè)谌蚍秶鷥?nèi)目光所及的發(fā)現(xiàn)。這一部分試圖分享一種由個(gè)體的精神，也就是藝術(shù)家的創(chuàng)作所建構(gòu)的一種超越任何區(qū)域、系統(tǒng)、機(jī)制、規(guī)則和藝術(shù)史敘述而存在的一種關(guān)聯(lián)性，提出不放大任何現(xiàn)有系統(tǒng)、普遍秩序和他者經(jīng)驗(yàn)的有效性，而是強(qiáng)調(diào)偶然性、有機(jī)性、隨機(jī)性、內(nèi)在性、感性、以及藝術(shù)內(nèi)部自我生長(zhǎng)和繁衍的本能。我們相信他們的策展理念將帶給我們對(duì)于藝術(shù)認(rèn)識(shí)的新啟示。

　　藝術(shù)系統(tǒng)的各種機(jī)制——比如，策展人角色的形成，支持藝術(shù)家的贊助機(jī)制，美術(shù)館和藝術(shù)中心的興起，藝術(shù)市場(chǎng)的發(fā)展——最初都是圍繞著藝術(shù)生產(chǎn)的需要而產(chǎn)生的。但是，隨著藝術(shù)的產(chǎn)業(yè)化，藝術(shù)系統(tǒng)中的分工日益細(xì)化，各種實(shí)踐的邊界不斷地成型甚至僵化，使我們不得不面臨一個(gè)迫切的命題，那就是我們所形成的經(jīng)驗(yàn)、固有的價(jià)值判斷和工作方式是否越來(lái)越遮蔽和忽略了藝術(shù)創(chuàng)作和實(shí)踐當(dāng)中的有機(jī)性、靈活性、游擊性和偶然性。當(dāng)我們?cè)谙硎芩囆g(shù)機(jī)制所提供的某種便利和安全感的時(shí)候，我們不得不提醒自己藝術(shù)從來(lái)就是不能被規(guī)訓(xùn)的，不能被任何人治理和統(tǒng)治的，更無(wú)法依存任何法則而存在的，它也不是為了進(jìn)入一種系統(tǒng)，獲得某種承認(rèn)和獎(jiǎng)賞而存在的。不管藝術(shù)機(jī)制存不存在，藝術(shù)家的工作和思考總是存在的，即使只是在藝術(shù)家的腦袋中，筆記本內(nèi)，甚至床底下，它也是無(wú)法被泯滅的火焰，就像某種無(wú)法被克制的情感和沖動(dòng)。

　　在各種接踵而至的危機(jī)面前，各種社會(huì)組織方式所暴露出來(lái)的問(wèn)題使人們開始重新反思我們所信奉為普遍經(jīng)驗(yàn)和完美知識(shí)的各種體系化力量，比如自由主義經(jīng)濟(jì)的信念。我們必須重新檢驗(yàn)我們所依賴的社會(huì)秩序和我們所存在的基礎(chǔ)，當(dāng)某種主義、秩序和組織方式強(qiáng)大到具有唯一性的時(shí)候，它同時(shí)也必然隱藏著眾多的危機(jī)。當(dāng)藝術(shù)和經(jīng)濟(jì)生活同樣邁向一種標(biāo)準(zhǔn)化的生產(chǎn)和分配模式的時(shí)候，我們必須回到個(gè)體的故事、個(gè)體的情境、個(gè)體的需求和個(gè)體的秩序。普遍秩序之外的因素往往被界定為偶然的因素，但偶然的因素有時(shí)候卻可以成為決定性的因素，因?yàn)樗鼰o(wú)法被普遍秩序所歸類、識(shí)別和消化，但又是不可回避的。影響事物形態(tài)的不總是普遍規(guī)律和普遍秩序，個(gè)體事物的差異和并存對(duì)于任何組織形式的合理化存在都是不可忽視的。

　　“偶然的信息：藝術(shù)不是一個(gè)系統(tǒng)，不是一個(gè)世界”是一個(gè)希望重提個(gè)體秩序的展覽。它將通過(guò)兩個(gè)部分來(lái)構(gòu)成我們的敘述，分別為“不期而遇的遭遇”和“你看到的就是我看到的”。

　　“不期而遇的遭遇”是對(duì)于我們本土歷史的觀看，以上個(gè)世紀(jì)90年代作為我們的研究對(duì)象，以研究藝術(shù)家個(gè)體的創(chuàng)作軌跡作為研究一個(gè)時(shí)代的創(chuàng)作的基礎(chǔ)，藝術(shù)作為一個(gè)個(gè)體現(xiàn)象是我們研究和敘述這個(gè)時(shí)期的出發(fā)點(diǎn)、研究方法和內(nèi)容。我們通過(guò)訪問(wèn)親歷90年代并且仍然活躍在我們身邊的藝術(shù)家、批評(píng)家和策展人，具體而不帶任何預(yù)設(shè)地了解并呈現(xiàn)個(gè)體實(shí)踐者在那個(gè)時(shí)間段在藝術(shù)上的經(jīng)歷、思考、困惑、彷徨、焦慮和自我信念的來(lái)源，他們與他們所處的語(yǔ)境、境遇和外界的交互、偶遇、撞擊和磨合。這不是一個(gè)企圖概括全貌的回顧，而是將創(chuàng)作還原到個(gè)體精神和個(gè)人思考的嘗試。

　　“你看到的就是我看到的”是近幾年來(lái)我們?cè)谌蚍秶鷥?nèi)的旅行和工作中目光所及的發(fā)現(xiàn)。這一部分試圖分享一種由個(gè)體的精神，也就是藝術(shù)家的創(chuàng)作，所建構(gòu)的一種超越任何區(qū)域、系統(tǒng)、機(jī)制、規(guī)則和藝術(shù)史敘述而存在的一種關(guān)聯(lián)性，提出不放大任何現(xiàn)有系統(tǒng)、普遍秩序和他者經(jīng)驗(yàn)的有效性，而是強(qiáng)調(diào)偶然性、有機(jī)性、隨機(jī)性、內(nèi)在性、感性、以及藝術(shù)內(nèi)部自我生長(zhǎng)和繁衍的本能。

　　我們希望提供一種具有內(nèi)在視野的觀看方式，觀看藝術(shù)創(chuàng)作本身，同時(shí)也是在觀看我們的精神發(fā)展和思考方式形成的軌跡。我們?cè)噲D用自我的方式描述和組織這一內(nèi)在的“歷史”，它難以用史學(xué)和實(shí)用理論的標(biāo)尺規(guī)范，但卻每時(shí)每刻發(fā)生在當(dāng)代藝術(shù)的歷史之中，以不同的方式刺激著我們工作于斯的藝術(shù)系統(tǒng)和文化語(yǔ)境。它是一種偶然性的內(nèi)在真實(shí)，無(wú)法被功能化和工具化，但這并不代表它不具備自我的形狀和質(zhì)量，它需要我們尋求理性的目光的關(guān)注。

　　我們往往忽略了在我們的具體語(yǔ)境中去獲得立足點(diǎn)和自我認(rèn)識(shí)的通道的可能性，比如低估了我們所經(jīng)歷的現(xiàn)代主義進(jìn)程中的社會(huì)主義特征和特殊性。這些對(duì)于自我的塑造和評(píng)估建立在對(duì)一個(gè)已有的模式和體系的想象之上。我們往往把一些他者的經(jīng)驗(yàn)和現(xiàn)有的方式誤解為是一種必然，將它們作為我們行動(dòng)的預(yù)設(shè)，也因此希望沿用同樣的方式達(dá)成我們的訴求，我們放大了必然性，忽略了偶然性。我們放大了系統(tǒng)性，忽略了內(nèi)在性以及內(nèi)部自我生長(zhǎng)和繁衍的機(jī)制。我們放大了普遍性秩序，忽略了個(gè)體和特殊性的存在。在尋求參照和例子的過(guò)程中，我們也放大了他者的有效性。在這個(gè)項(xiàng)目中我們希望認(rèn)識(shí)和呈現(xiàn)的是藝術(shù)的內(nèi)部運(yùn)動(dòng)，藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)部運(yùn)動(dòng)和藝術(shù)家之間對(duì)于藝術(shù)的不同認(rèn)識(shí)的碰撞和平行存在。

　　“偶然的信息：藝術(shù)不是一個(gè)體系，也不是一個(gè)世界”運(yùn)用散點(diǎn)透視的方法來(lái)進(jìn)行自我觀看和觀看我們所在的世界，包括正視我們的有限性，經(jīng)驗(yàn)的有限性和視野的有限性。在雕塑雙年展創(chuàng)立的近20年后，我們榮幸地繼續(xù)了它創(chuàng)立的初衷：對(duì)于藝術(shù)實(shí)驗(yàn)的關(guān)注，也大膽地將對(duì)于雕塑的探討拓展至對(duì)于包括雕塑在內(nèi)的各種藝術(shù)形式和創(chuàng)作本身的探討。

　　劉鼎

　　1976年出生于江蘇常州，策展人、藝術(shù)家，現(xiàn)居住于北京。

　　作品曾在英國(guó)特納美術(shù)館、英國(guó)布里斯托Arnolfini藝術(shù)中心、奧地利維也納Kunsthalle Wien、挪威奧斯陸Astrup Fearnley現(xiàn)代美術(shù)館、巴西圣保羅國(guó)家美術(shù)館、德國(guó)卡爾斯魯厄ZKM新媒體藝術(shù)中心、瑞士比爾RasquArt藝術(shù)中心、意大利都靈Sandretto Re Rebaudengo基金會(huì)、韓國(guó)首爾市立美術(shù)館、美國(guó)舊金山Luggage Store藝術(shù)中心、中國(guó)北京伊比利亞藝術(shù)中心、上海當(dāng)代美術(shù)館和廣東美術(shù)館等機(jī)構(gòu)展出。于2008年開啟的觀念藝術(shù)項(xiàng)目“劉鼎的商店”是一個(gè)持續(xù)進(jìn)行的計(jì)劃，討論和呈現(xiàn)藝術(shù)系統(tǒng)中各種可視和不可見的價(jià)值形成機(jī)制。2009年，代表中國(guó)參加第53屆威尼斯雙年展。與盧迎華共同發(fā)起策劃的“小運(yùn)動(dòng)：當(dāng)代藝術(shù)中的自我實(shí)踐”于2011年9月在深圳OCT當(dāng)代藝術(shù)中心展出，并將于明年開始巡回計(jì)劃。

　　盧迎華

　　1977年出生于廣東潮州，策展人、批評(píng)家，現(xiàn)居住于北京。

　　畢業(yè)于瑞典倫德大學(xué)馬爾默藝術(shù)學(xué)院的批評(píng)研究課程(2004至2005年)。曾擔(dān)任亞洲藝術(shù)文獻(xiàn)庫(kù)中國(guó)研究員(2005至2007)。目前是倫敦frieze藝術(shù)雜志的特邀編輯、英國(guó)Arnolfini藝術(shù)中心《遠(yuǎn)西》雜志的編委之一；同時(shí)為多家國(guó)際藝術(shù)雜志、畫冊(cè)和出版物撰寫關(guān)于當(dāng)代藝術(shù)研究的文章。2011年威尼斯雙年展金獅獎(jiǎng)的評(píng)委之一、 2012年光洲雙年展的策展人之一。與劉鼎共同發(fā)起策劃的“小運(yùn)動(dòng)：當(dāng)代藝術(shù)中的自我實(shí)踐”于2011年9月在深圳OCT當(dāng)代藝術(shù)中心展出，并將于明年開始巡回計(jì)劃。

　　蘇偉

　　1982年出生于北京，策展人、批評(píng)家，中國(guó)社會(huì)科學(xué)院院外文所博士生?，F(xiàn)居住于北京。

　　2011年，參與策劃了深圳OCT當(dāng)代藝術(shù)中心舉辦的展覽“小運(yùn)動(dòng)：當(dāng)代藝術(shù)中的自我實(shí)踐”?！丢?dú)立批評(píng)》雜志長(zhǎng)期撰稿人，當(dāng)代藝術(shù)的理論實(shí)踐和寫作是他的工作重點(diǎn)所在。