作者：斯然暢暢

　　阿涅斯•瓦爾達(dá)，84歲的老太太，頂著邊緣棕紅的白頭翁波波頭，帶著塵封55年的照片回到中國，回到北京。她是攝影師，是法國電影史上舉足輕重的“新浪潮之母”，是21世紀(jì)初再度風(fēng)生水起的裝置藝術(shù)家，是陪伴導(dǎo)演雅克•德米一生的妻子，是80歲為自己拍下了自傳電影的老人。

　　2012年3月10日在北京中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕的大型回顧展，不僅是瓦爾達(dá)的首次中國展，也是第一次展現(xiàn)她三重藝術(shù)家身份的重要展覽。而1957年應(yīng)周恩來總理邀請來華拍攝的一組照片，則是此次回顧展靈感的來源——這些圖片靜靜沉睡了半個多世紀(jì)，瓦爾達(dá)也沒想到，它們的首次展出會以這樣的方式，在這里實(shí)現(xiàn)。

　　這些照片構(gòu)成了展覽中攝影作品的單元。瓦爾達(dá)用放大的拼接玩具結(jié)構(gòu)搭出一座紅色大門，放在美術(shù)館的入口處，門洞兩側(cè)的圍廊四面展示著重新放大的1957年照片。這座門既是進(jìn)入圖像世界進(jìn)行時空探險的切換口，也傳達(dá)出瓦爾達(dá)對中國和中國人的認(rèn)識與回憶。對于國內(nèi)的觀眾而言，二樓的“中國回憶展廳”更像是一場穿越：瓦爾達(dá)精心拼貼的照片板與她挑選的民間工藝品、圖書和各種小物件在展柜中彼此呼應(yīng)，講述一個想象與理解之間的故事；而觀眾的記憶又為這講述加入第三重聲音，就像那些手繪上色的老照片一樣，重疊的涂層造出意外的效果。

　　瓦爾達(dá)善于處理故事中難以講述的部分，在自傳電影《阿涅斯的海灘中》，她說：“事物令人困惑的那面讓我著迷?！痹谘b置作品的單元，靜態(tài)與活動的影像是主角，但它們抽象的平面性都被現(xiàn)場的實(shí)物打破，仿佛是在戲謔生活中想象必然會在某一面被打破的無奈。當(dāng)你想收看某位寡婦自語的視頻，你需要坐在指定空間內(nèi)的椅子上；當(dāng)你要觀看心形土豆發(fā)芽的三聯(lián)錄像時，你得面對眼前地面上鋪放的700公斤土豆；當(dāng)你以為看見了墻壁上一幅大海的照片時，你會發(fā)現(xiàn)地面上大海的影像卻是動態(tài)的，而且，虛擬的浪花最后竟然落在真實(shí)的沙灘上。她總是把意外開辟成另一個驚喜，她是讓人著迷的講故事的人。

　　最廣為人知的電影作品，以海報的形式陳列在二樓展廳的入口處，不過美術(shù)館另有專門播放部分電影的日程安排。在海報對面掛著的，是瓦爾達(dá)的三件攝影自畫像，左右兩件都由頭像攝影碎片以令人意外的方式拼成。瓦爾達(dá)的面孔引導(dǎo)觀眾進(jìn)入一個掛滿各種破碎面孔的展廳，廳內(nèi)兩角的鏡子中還可以看見自己碎掉的臉，而這，是整個展覽的第一隔間。它很像一間密室，讓你敞開心扉，直面真相，然后走出去，開始冒險。

　　“所有的門都開著，冷風(fēng)穿堂而過?！边@是瓦爾達(dá)一部電影中的旁白。她的影像就是穿堂的冷風(fēng)，在她一生中驚動了靈魂的時刻，與那一瞬的感受即時融合。觀看她的影像，則是一場反向的重構(gòu)，我們的感受將與影像即時融合。

　　主題：阿涅斯•瓦爾達(dá)個展

　　地點(diǎn)：中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館 | CAFA ART MUSEUM

　　北京市朝陽區(qū)花家地南街8號

　　時間：2012.03.11–2012.04.18