本報記者 汪敏華

　　以往是拍賣雜款的紫砂壺今秋晉升為拍賣主角，上海拍賣行將于本月20日舉辦紫砂壺拍賣專場。這場拍賣會有兩點引人注目，一是名家作品匯聚。二是拍賣會承諾保真，聘請宜興紫砂壺收藏、鑒賞專業(yè)委員會專家把關(guān)拍品真?zhèn)巍?/p>

　　茶味醇香厚

　　紫砂陶器，是一種質(zhì)地細膩，含鐵量高的特殊陶土燒制而成的無釉細陶器，它的出現(xiàn)晚于陶瓷。

　　明、清時代的史籍記載，紫陶器創(chuàng)始于明代弘治、正德年間。第一個紫砂壺相傳是書童供春所做。明代正德年間，金沙寺內(nèi)有一老僧精于制陶，當(dāng)時吳門唐寅的好友提學(xué)副使吳頤山帶著書童供春在這里讀書。供春常常看著老僧做缸，出于好奇，供春取了老僧做缸洗手后沉淀在缸底的紫砂泥，模仿寺旁一棵古銀杏樹上的樹癭紋樣，做了一把紫砂壺。這第一把紫砂壺就是史上著名的供春壺。

　　上海市收藏協(xié)會副會長、上海拍賣行副總經(jīng)理陳克濤介紹，用紫砂壺泡茶，茶味雋永醇厚，紫砂壺用的時間愈長，泡出的茶水味道就愈好。《長物志》說它 “既不奪香，又無熟湯氣”；梅堯臣的 “小石冷泉留早味，紫泥新品泛春華”描述的就是用紫砂陶壺烹茶。

　　紫砂壺能適應(yīng)冷熱急變，寒冬臘月注入沸水，紫砂壺不會因溫度急變而脹裂；砂質(zhì)傳熱緩慢，無論提撫握拿均不燙手。而且還可以置于文火上烹燒加溫，不會因受火而裂。紫砂壺具有比較高的氣孔率，因此有透氣性好，古人說用它泡茶， “暑月越宿不餿”。而且即使長久不用，也不會有宿雜氣。只要用開水泡燙兩三遍，晃動后倒去水，用涼水浸一下，再泡茶原味不變。隨著時光流逝年代久遠，壺身色彩更加沉穩(wěn)厚重，越使用越顯光滑滋潤，表面不易老化，因此紫砂壺越老價值越高。

　　代代有創(chuàng)新

　　紫砂壺可分五大類：光身壺、花果型、方壺、筋紋型、陶藝裝飾壺。光壺是以圓為主，它的造型是在圓型的基礎(chǔ)上加以演變，用線條、描繪、銘刻等多種手法來制作。花壺是以瓜、果、樹、竹等自然界的物種來作題材加以藝術(shù)創(chuàng)作，使其充分表現(xiàn)出自然美和返璞歸真的原理。方壺是以點、線、面相結(jié)合的造型，以書畫、銘刻、印板、繪塑等作裝飾手段，壺體壯重穩(wěn)健。筋紋菱花壺俗稱 “筋瓤壺”，是以壺頂中心向外圍射有規(guī)則線條之壺，豎直線條叫筋，橫線稱紋，故也稱 “筋紋器”。陶藝壺是一種是圓非圓，是方非方，是花非花，是筋非筋的較抽象形體的壺，可采用油畫，國畫之圖案和色彩來裝飾，有傳統(tǒng)又非傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)。

　　宜興早期的紫砂壺是用來煮水，做工簡單粗糙，形制變化很少，僅有頸部變化高矮或六方長頸和提梁等。明代中葉紫砂陶壺逐漸被精于茶理的文人所關(guān)注和喜愛，眾多名人雅士參與設(shè)計制作，在造型上爭奇斗勝，到天啟崇禎時期，紫砂壺首創(chuàng)書法銘文。經(jīng)過不斷改進，紫砂壺最終成為雅俗共賞、飲茶品茗的最佳茶具。馮可賓在 《祘茶箋》中寫出了當(dāng)時的紫砂壺制作風(fēng)尚及茶風(fēng)： “茶壺以小為貴，每一客，壺一把，任其自斟自飲，方為得趣?！?/p>

　　清代嘉慶、道光年間，紫砂壺往往書畫合璧，山水花鳥人物俱全，陳洪綬使紫砂壺更加文人化。陳洪綬，字曼生，是清代中期著名書畫家、篆刻家，陳洪綬把詩文書畫與紫砂壺陶藝結(jié)合起來，在壺上用竹刀題寫詩文，雕刻繪畫，使紫砂陶藝更加文人化。他與楊彭年合作設(shè)計了諸多新奇款式的紫砂壺，曼生十八式即為其所創(chuàng)。楊彭年首創(chuàng)捏嘴新工藝，他不用模子，信手捏來，頗具天趣。兩人合作，由此開啟紫砂壺 “名士名工，相得益彰”的韻味，將紫砂創(chuàng)作導(dǎo)入另一境界，給予人們視覺上美的享受。

　　民國以來，宜興紫砂壺藝師徒相傳，名人輩出。建國以后，顧景舟、朱可心、任淦庭、蔣蓉、吳云根、裴石民、王寅春七位老藝人稱為紫砂泰斗，他們創(chuàng)作的紫砂壺別有韻致，名動天下。

　　行情漸走高

　　一壺之中，集詩、書、畫、篆刻于一體，技法聚雕塑、釉彩、泥繪、摻砂于一身，或精巧、或大氣，或仿古、或仿生、或典雅、或雄渾，百壺百態(tài)，匠心獨具。近年來，紫砂壺的收藏價值不斷引人注目，在拍賣市場上屢創(chuàng)新高。以顧景舟為例，他與書畫大家吳湖帆合作的一把紫砂壺拍出1232萬元的高價；與韓美林合作的“提梁盤壺”以1150萬元成交；與魏紫熙合作的 “矮井欄壺”以1035萬元成交；他創(chuàng)作的 “云肩如意三頭茶具”以1023.5萬元成交。

　　盡管紫砂壺整體收藏投資行情走高，但依然有價值洼地，陳克濤認為，與顧景舟大師同時代的 “紫砂七老”中，蔣蓉、吳云根、朱可心、任淦庭、裴石民、王寅春等人的作品價值被嚴重低估，因此具有很大的收藏價值和升值空間。正因為如此，此次滬上的紫砂壺拍賣專場“五星匯聚”拍品尤其令收藏者感興趣。據(jù)悉，顧景舟的 “座有蘭言”仿古壺創(chuàng)作于1964年，限量版100把，起拍價為280萬元。吳云根創(chuàng)作的拍品為洋筒壺，壺身刻老人松下品茗，神態(tài)安然自得，刀法爽利，線條遒勁，整個壺在直圓相間中韻味濃厚，起拍價僅5萬元。 任淦庭創(chuàng)作的一對梅花京中盆造型典雅，書畫精絕，成對更少見，被業(yè)界稱為不可多得的藝術(shù)珍品，但起拍價也僅為5萬元。蔣蓉是當(dāng)代陶都第一位女紫砂工藝大師，被譽為 “花貨泰斗”， 其代表作品 《荸薺壺》被英國維多利亞博物館收藏。此次走上拍臺的是蔣蓉創(chuàng)作的竹根壺，線條簡潔柔美，起拍價為26萬元。

　　真品有保障

　　任何藝術(shù)品只要價值受到重視，贗品便如影相隨，紫砂壺也不例外。陳克濤介紹，可從幾個方面辨別紫砂壺真?zhèn)危?/p>

　　一是泥料胎土。不同年代胎土采自不同的礦脈，色相、顆粒度及光澤肌理都有差異。古代的壺在泥料研磨及配制上都屬初期階段，采礦又接近地表，因此其壺泥都有粗糙及色澤偏淡的特征。清后期的 “天青泥”也與歷代泥料不同，當(dāng)時的泥砂粒粗，可用竹刀，木質(zhì)印章刻鐫。二是工藝手法，紫砂陶人會有不同的風(fēng)格，如面上的光潤細潔、線條的粗細曲直、輪廓的方圓銳鈍等。三是氣質(zhì)神韻，凡名家之作，有一股不可模仿的神韻和靈氣，這是最重要的鑒別標(biāo)準(zhǔn)。獨具高超的藝術(shù)素養(yǎng)和熟練的制作技巧，以及對泥料性能的深入了解和窯溫氣氛的把握，獨到之處，自成一家。四是書畫特征，山水花鳥人物與同時代書畫相通，書法篆刻更會有個性特征，從構(gòu)圖，從刀法、速度、熟練程度，是作偽者很難仿制的。此外還可從造型風(fēng)格、印章款識中辨別真?zhèn)巍?/p>

　　為保證拍賣人買到真品，上海拍賣行此次走上拍臺的拍品，或直接征集于制作者，或藏家得之于作者，或為資深藏家的收藏品，來源可靠。并特邀宜興紫砂收藏鑒賞專業(yè)委員會聘請專家大師予以審鑒挑選，確定為真品。即使一錘定音成交后買受人對紫砂壺真?zhèn)未嬗挟愖h，只要提供二名中國工藝美術(shù)大師、中國陶瓷藝術(shù)大師、研究員級高級工藝美術(shù)大師和省級以上文物鑒定委員會成員書面鑒定意見，經(jīng)認定異議成立，拍賣行將全額退款。