2011年7月6日，由今日美術(shù)館攜手瑞信主辦、《東方藝術(shù) 大家》雜志承辦的“瑞信 2011今日藝術(shù)獎(jiǎng)”(CREDIT SUISSE Today Art Award 2011)在經(jīng)過4個(gè)月的作品征集及評選階段之后，揭曉入圍藝術(shù)家名單，6位藝術(shù)家榜上有名，他們是：陳界仁、黃然、李牧、劉韡、汪建偉(微博)、鄭國谷(按拼音姓氏排列)。這些入圍藝術(shù)家的作品將于10月29日起在今日美術(shù)館展出，獲獎(jiǎng)?wù)邥?huì)在2011年12月公布。今日藝術(shù)獎(jiǎng)創(chuàng)辦于2010年，是中國首個(gè)由非營利性美術(shù)館設(shè)立的藝術(shù)獎(jiǎng)項(xiàng)。自2010年開始，該獎(jiǎng)項(xiàng)每年評選出一位持續(xù)創(chuàng)作，敢于挑戰(zhàn)藝術(shù)傳統(tǒng)定義，對視覺藝術(shù)和當(dāng)代文化有創(chuàng)造性啟發(fā)和拓展的藝術(shù)家，并授予其今日藝術(shù)獎(jiǎng)。

　　陳界仁：臺(tái)灣重要的當(dāng)代藝術(shù)家之一。曾積極參與表演藝術(shù)活動(dòng)；后從事20年的攝影創(chuàng)作；2002年開始他將視角轉(zhuǎn)向了影像、裝置及行為藝術(shù)，近年來活躍于國際藝術(shù)舞臺(tái)。陳界仁癡迷于慢動(dòng)作影像，在單調(diào)中凸顯沉重感。他的影片大多都是默片，讓人能夠在不借助任何提示情況下去提取影像固有的資訊。事實(shí)上，畫面本身的緩慢運(yùn)動(dòng)已具備了旋律感，這也是他影像創(chuàng)作的一大特征。

　　黃然：1982年生于四川西昌，碩士畢業(yè)于倫敦大學(xué)英國金匠學(xué)院(Goldsmiths College)。黃然的創(chuàng)作牽扯到觀念藝術(shù)(Conceptual Art)和批評藝術(shù)(Critical Art)，但并非在作品中簡單地追求某種批評性理解(critical comprehension)。他努力推進(jìn)自己的創(chuàng)作語言，在藝術(shù)語言觀念性的策略下，嘗試著在不同媒材間工作。黃然作品獨(dú)特的電影美感讓觀眾留下極難忘的感官體驗(yàn)。

　　李牧：生于江蘇豐縣，1995 年畢業(yè)于蘇州工藝美術(shù)學(xué)校，2001 年畢業(yè)于清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)生活工作在上海。李牧接觸藝術(shù)之初，就對影像和影像裝置藝術(shù)產(chǎn)生了極濃厚的興趣，一門心思的鉆研到自己感興趣的領(lǐng)域。2007年，李牧為“刷新”展覽作裝置作品《長城的風(fēng)》，制作過程中他突發(fā)了尋求更多創(chuàng)作方向的想法，以2008年的作品《公共知識(shí)》為開端，展開了日后一系列的藝術(shù)嘗試。他以日常的生活作為創(chuàng)作主題，創(chuàng)作了《藍(lán)色圖書》、《禮物》、《陌生》、《左手日記》等作品。

　　劉韡：以具有尖銳社會(huì)諷刺意味和醒目視覺形象的大型裝置聞名，同時(shí)廣泛涉足攝影、影像、繪畫、雕塑等領(lǐng)域。劉韡的作品包含環(huán)境退化、充滿權(quán)力和政治色彩的歷史、誘惑和憎惡并存的當(dāng)代城市生活作品等主題。他特別注重探討藝術(shù)視覺樣式與觀者參與間的互動(dòng)性，通過對觀眾生理與心理的交替作用而促使其重新審視身處的社會(huì)環(huán)境。劉韡的作品以一種機(jī)智的方式處理日常中的異常，言在意中，又在意外。

　　汪建偉：中國當(dāng)代新媒體和裝置藝術(shù)家，他的作品充分的跨學(xué)科思考，研究領(lǐng)域涉及哲學(xué)、社會(huì)學(xué)、文化學(xué)、人類學(xué)等。在21世紀(jì)初的社會(huì)轉(zhuǎn)型浪潮中，汪建偉基于對封閉的痛恨，毅然放棄架上繪畫，轉(zhuǎn)而向多媒體藝術(shù)發(fā)展?！安淮_定性”和“質(zhì)疑”始終是他作品的母題，挑戰(zhàn)“制度”與“規(guī)則”，向正確性本身發(fā)問，使他對任何的“集體”、“潮流”、“一貫”產(chǎn)生了極強(qiáng)的免疫力?！八囆g(shù)在一致的集體中完全沒有可能的空間”，汪建偉如是說。他以作品中深刻的社會(huì)、歷史印記同觀眾“對話”，借由觀眾個(gè)人的經(jīng)驗(yàn)和知識(shí)，得到不同的觀看體驗(yàn)來制造“不確定性”，互動(dòng)本身也讓汪建偉的作品上升到哲學(xué)意味的討論。

　　鄭國谷：一個(gè)真正的煽動(dòng)者，多面手，現(xiàn)居住在廣東省的二級(jí)城市陽江，他和他朋友的陽江小組享受著這個(gè)由從農(nóng)業(yè)轉(zhuǎn)向工、商業(yè)發(fā)展城市所提供的絕對自由。得益于管理規(guī)則的混沌與處于主要政治中心以外城鎮(zhèn)的意識(shí)形態(tài)真空，他們徹底地解放了自己的創(chuàng)造性，藝術(shù)創(chuàng)造新奇而大膽。他們通過炙手可熱的裝置與表演藝術(shù)，去解決一些棘手的問題——古典藝術(shù)與波普藝術(shù)、傳統(tǒng)的嚴(yán)謹(jǐn)與當(dāng)代的玩世不恭、高雅與粗俗、全球性與地域性之間的關(guān)系等——為其提供令人混亂及興奮的答案。

　　瑞信 2011今日藝術(shù)獎(jiǎng)延用推薦委員推選藝術(shù)家的參選方式，推薦藝術(shù)家涵蓋了不同年齡階段和不同創(chuàng)作媒材，充分體現(xiàn)出今日藝術(shù)獎(jiǎng)不以人為因素制造藝術(shù)隔閡的根本宗旨，讓中國的當(dāng)代視覺文化在更廣闊的社會(huì)平臺(tái)上得到認(rèn)知。此次評選特別邀請瑞信藝術(shù)收藏主管André Rogger；策展人黃篤；著名策展人、藝術(shù)評論家侯瀚如；美國REDCAT Gallery館長、策展人Clara Kim；收藏家Dr. Urs Buchmann；今日美術(shù)館館長張子康(微博)；北京大學(xué)視覺與圖像研究中心主任朱青生(微博)(按拼音首字母排列)，這些在國際藝術(shù)界具有權(quán)威影響力的專家組成專業(yè)評審團(tuán)。在整個(gè)評選過程中，評委分別從藝術(shù)家的創(chuàng)造力、思考能力、材料運(yùn)用、藝術(shù)語言的獨(dú)立性和文化的延續(xù)性5個(gè)層面對參選藝術(shù)家進(jìn)行全面考量；不刻意強(qiáng)調(diào)某種固定的審美傾向或意識(shí)形態(tài)，亦不以某種固定的趣味作為衡量作品品質(zhì)的標(biāo)準(zhǔn)，從作品本身著眼，以產(chǎn)生思想、推進(jìn)審美、倡導(dǎo)實(shí)驗(yàn)精神為評選宗旨。

　　瑞信歷來熱心于文化贊助，在過去幾十年中贊助了眾多的文化盛典。本次與今日美術(shù)館合作，共同在中國本土尋找有力的藝術(shù)語言和創(chuàng)作方式，以及肯定藝術(shù)創(chuàng)作本身恒久的價(jià)值與意義。2011年，在中國藝術(shù)家經(jīng)歷探索的過程和國內(nèi)外市場的歷練之后，瑞信 今日藝術(shù)獎(jiǎng)所提供的客觀中立、意義明確的評選機(jī)制，對于反映當(dāng)下中國藝術(shù)創(chuàng)作現(xiàn)狀，激勵(lì)藝術(shù)創(chuàng)新具有深刻意義。該獎(jiǎng)項(xiàng)不但激勵(lì)了具備優(yōu)異才華的藝術(shù)家，同時(shí)提升了公眾對當(dāng)代藝術(shù)的認(rèn)識(shí)和興趣。