圖片提供 薩奇畫廊

　　今年5月27日至10月16日，20個當今領(lǐng)先、出色的國際雕塑藝術(shù)家的作品在倫敦薩奇畫廊開展，展覽主題是“未來事物的面貌：新雕塑”(The Shape of Things to Come: New Sculpture)展覽。畫廊第一次完全致力于向觀眾展示3D效果的作品。

　　本次展覽主要聚焦了David Altmejd、John Baldessari、David Batchelor、Peter Buggenhout、Berlinde De Bruyckere、Matthew Brannon、Bjorn Dahlem、Folkert de Jong、Roger Hiorns、Martin Honert、Thomas Houseago、Joanna Malinowska、Kris Martin、Matthew Monahan、Dirk Skreber、Anselm Reyle、Sterling Ruby、David Thorpe、Oscar Tuazon和Rebecca Warren創(chuàng)作的精選作品。

　　這些激動人心的新雕塑作品都是近幾年創(chuàng)作的，為參觀者帶來了空前的視覺享受：從巨大的花崗石到霓虹裝置、從被壓垮變形的小轎車到巨大的人像雕塑，整個展覽呈現(xiàn)了各種介質(zhì)的多樣性，充滿生機與活力。在各種各樣的類似粘土、拋光金屬、織物、膠合板、污垢、馬皮、泡沫塑料、鑄造物的材料中建構(gòu)、裝釘、粘貼、堆疊或分層，作品似乎是融入了一種的理念：雕塑藝術(shù)領(lǐng)域已變得開放了。這些作品充滿了創(chuàng)造革新的力量，并與當代的主題緊密相連。從巨大的到微型的，其中的許多作品在觀者和作品之間創(chuàng)造了一個令人迷失的帶電空間。用一個形象的比喻：人類和動物，被用于代表焦慮和不穩(wěn)定的形象挑戰(zhàn)藝術(shù)的歷史原型，以此創(chuàng)造一個豐富的形容新雕塑的詞匯。

　　2008年10月，薩奇畫廊已在位于倫敦國王大道70000平方英尺的約克公爵總部大樓重新開幕。畫廊希望讓盡可能多的觀眾享受當代藝術(shù)帶來的饕餮盛宴，因此所有展覽都可免費入場。另外，畫廊每年都吸引了超過125萬的參觀者，據(jù)藝術(shù)新聞報2010年對博物館參觀人數(shù)情況的國際調(diào)查顯示，繼2009年在倫敦的兩個參觀人數(shù)最多的展覽后，畫廊去年的展覽參觀人數(shù)分別排名第二、第三和第四，僅次于在皇家藝術(shù)學院舉辦的梵高展。