彥涵 《大榕樹》

　　追述歷史，彥涵在早年接受的就是傳統(tǒng)中國畫的熏陶。他青年時代在杭州國立藝專學習時，就在學習西洋畫的同時也是系統(tǒng)地學習了中國畫的技法。這個曾從師于潘天壽先生的學手，在預科時就顯現(xiàn)出對中國畫筆墨技巧的天賦和才能?？箲?zhàn)開始以后，他奔赴了延安，由于戰(zhàn)爭環(huán)境下物質(zhì)條件的限制，如同油畫一樣、他也只好將中國畫暫且放下，而改為以木刻為主的創(chuàng)作。正因為如此，彥涵才成為了中國“解放區(qū)木刻”最重要的代表人物。

　　彥涵重新操起國畫是從1973年為國際俱樂部、北京飯店所需，創(chuàng)作一批中國山水畫。引起在場的中國畫家驚奇的是彥涵的國畫顯示出了一種特有的成熟，以傳統(tǒng)的概念相衡量，墨色、暈染、與骨法的運用都十分嫻熟。其中穿插的披麻皴所形成肌理效果，在濃淡水色的相互滲透中，展現(xiàn)出彥涵對中國畫的感悟。除此之外就是自身的個性特征也在他的國畫中也有所表現(xiàn)。當時被稱為帶有“版味”的中國畫。由此驗證了藝術(shù)家本人的“審美價值”。

　　此后不久，不幸的事件發(fā)生了。一場政治災難又落到了彥涵和其他著名藝術(shù)家的頭上。“四入幫”借助著“反擊右傾翻案風”，將彥涵等一批參加國際俱樂部任務的畫家打成“黑畫家”。所有在此期間創(chuàng)作的畫，都被拿出來在美術(shù)館舉辦的“黑畫展”上示眾，并且妄加批判。彥涵的國畫在數(shù)量上是最多的，共計54幅。雖然這次的政治打擊是沉重的，但是，彥涵的國畫創(chuàng)作從此再也沒有停頓下來。也許是擺脫了束縛，彥涵的國畫反而更加自由、奔放。值得注意的是：從一開始，在彥涵的中國畫里就包含著鮮明的現(xiàn)實意義。

　　80年代以后，彥涵的中國畫全面鋪開。在一定的意義上說，隨著他精神上的解放，中國畫已經(jīng)成為了他主要的創(chuàng)作手段，在畫的題材上也拓展開來，其中最主要的還是山水畫。在此期間，彥涵游歷了大半個中國。在此期間，彥涵的國畫呈現(xiàn)出氣勢宏大的面貌。在技法的表現(xiàn)上達到一種交響樂般的境界，正如著名漫畫家華君武曾用四個字加以評價：“大氣磅礴”?！督缓庸食恰贰ⅰ痘鹧嫔健?、《奇峰秀水》、《天山》、《江城》、《山山水水》、《日落歸帆》、《雁蕩山》、《一線天》、《大瀑布》、《高山流水》等等，就是這一時期的優(yōu)秀代表作品。對彥涵這批作品的研究可以發(fā)現(xiàn)他氣質(zhì)中的浪漫激情、同時也可以看到他承襲了源于生活的創(chuàng)作方法。值得注意的是在彥涵大量的國畫中所顯示出的個性特征十分明顯。一種激越的性格必然在他的國畫中得到體現(xiàn)。其畫面結(jié)構(gòu)性的力量表現(xiàn)和韌性的線條運用都顯示出彥涵這一時期的國畫特征。正所謂：“心有多大，畫的氣量就有多大”。

　　1987年，彥涵來到了巴黎，在國際藝術(shù)城舉辦的個人畫展上，彥涵的一幅題為《紅石崮》的中國畫引起了法國畫家的注意。雖然這幅山水畫依然停留在傳統(tǒng)的技法中運轉(zhuǎn)，但是在畫面下方被狠狠地加上了一筆赤紅色的山包。由此從視覺上產(chǎn)生了一種奇異的感受，甚至整體畫面上都受到不夠協(xié)調(diào)的影響。也正是這樣的一幅作品引起了在場的人的濃厚興趣。當即，一位奧地利的女畫家買下了這幅畫收藏。她認為《紅石崮》這幅畫非常奇妙，具有一種難于言傳的感受。她詢問彥涵：“你是怎樣想和怎樣畫的這一筆紅色?為什么會是這樣?我很感興趣”，彥涵的回答耐人尋味，他說：“藝術(shù)的現(xiàn)象時常是無法解釋的，也正因為如此才能成其為藝術(shù)”?！都t石崮》引起法國人的興趣，并不是偶然的，而是有一種與西方意識相溝通的因素正在顯現(xiàn)。其實，也正是在這幅畫里首先透露出一個信號：彥涵的中國畫觀念開始發(fā)生了變化。接下來的一個月里，彥涵對法國的藝術(shù)進行了全面的考察，中西方的藝術(shù)觀念在他心中產(chǎn)生了碰撞。在巴黎“大家族”飯店狹小的房間里，彥涵在思索、在嘗試，許多構(gòu)想的草圖就這樣誕生出來了。事實證明，其中相當?shù)囊徊糠謽?gòu)思在以后的創(chuàng)作中被運用到他的國畫創(chuàng)作中去了。

　　彥涵回國以后雖然繼續(xù)使用中國畫的材料，但是畫的面貌上發(fā)生了根本性的改變，他開始對延續(xù)了數(shù)百年的傳統(tǒng)中國畫風格提出了挑戰(zhàn)。一大批全新的、抽象的“新國畫”，以幾何構(gòu)成的形式出現(xiàn)，形象已經(jīng)全面的抽象化了。在以后的10年中彥涵的國畫逐漸形成了自己的“形式架構(gòu)”和形象的“標記符號”，這些都帶有他本人的個性特征。其中最具代表性的是：《橫眉冷對千夫指》、《纏繞》、《硬骨頭》、《迸裂》、《別扭》、《架構(gòu)》、《天目》等作品。雖然這種變化是劇烈的，但依然可以看到其中所蘊藏筆墨功力，在這一點上彥涵保留了國畫中最重要的因素。為了避免在概念上引起不必要的爭論，彥涵將他的國畫改稱為“彩墨畫”。除了形式上的變化，人們不能不注意到這些作品中所包含的思想內(nèi)涵。彩墨畫《纏繞》表達出一種對束縛的掙脫，這是彥涵的一種對自由向往;《迸裂》表達的是彥涵為人民而犧牲的毀滅意識;而《硬骨頭》則是對殉難者冤魂的祭奠。正是這些作品中的現(xiàn)實意義和思想性，與傳統(tǒng)中國畫形成了明顯的區(qū)別。

　　看彥涵的現(xiàn)代彩墨畫，我們會發(fā)現(xiàn)其中具有的鮮明的民族氣質(zhì)，這是一種中國人特有的堅韌和頑強。在他看來中國畫不能僅僅是傳統(tǒng)技法的重復，更重要的是民族性格的顯現(xiàn)，這才是中國畫的靈魂。